Borja Duñó

Vivir en Barcelona es increíble, sí. Pero también es caro. El alquiler, el café, la birra, el vermut... todo suma. Por suerte, disfrutar de la ciudad no siempre pasa por gastar. Hay un montón de planes gratis que no tienen nada que envidiar a los de pago, y están ahí, todo el año, esperando a que les saques partido. Así que si te preguntas qué puedes hacer hoy en Barcelona gratis, la respuesta es clara: muchas cosas. Paseos para descubrir obras de arte poco conocidas, museos que abren puntualmente gratis y otros todo el año, parques que son auténticos refugios, conciertos que no te cobran entrada y centros culturales donde siempre pasa algo (y muchas veces, gratis). No hace falta salir de la ciudad ni rascarse el bolsillo para descubrir lugares nuevos o reenamorarse de los de siempre. Solo hay que saber dónde buscar. Esta guía es para ti, que vives en Barcelona y no quieres renunciar a disfrutarla aunque el presupuesto no dé para muchos lujos. Aquí van nuestros planes gratuitos favoritos: porque sí, vivir aquí es caro, pero exprimir la ciudad… todavía puede salirte gratis. NO TE LO PIERDAS: Visita gratis los museos de Barcelona Clica aquí si quieres más información sobre nuestros estándares editoriales y nuestras directrices éticas para crear este contenido

Viure a Barcelona és increïble, sí. Però també és car. El lloguer, el cafè, la birra, el vermut... tot suma. Per sort, gaudir de la ciutat no sempre demana gastar diners. Hi ha un munt de plans gratis que no tenen res a envejar als de pagament, i són aquí, tot l’any, esperant que els aprofitis. Així que si et preguntes què pots fer avui a Barcelona gratis, la resposta és clara: moltes coses. Passejades per descobrir obres d’art poc conegudes, museus que obren puntualment gratis i d’altres durant tot l’any, parcs que són autèntics refugis, concerts que no et cobren entrada i centres culturals on sempre passa alguna cosa (i moltes vegades, gratis). No cal sortir de la ciutat ni gastar-se la cartera per descobrir llocs nous o tornar a enamorar-se dels de sempre. Només cal saber on mirar. Aquesta guia és per a tu, que vius a Barcelona i no vols renunciar a gaudir-la encara que el pressupost no doni per a molts luxes. Aquí tens els nostres plans gratuïts preferits: perquè sí, viure aquí és car, però esprémer la ciutat... encara et pot sortir gratis. NO T'HO PERDIS: Les millors exposicions de Barcelona Fes clic aquí si vols més informació sobre els nostres estàndards editorials i les nostres directrius ètiques per crear aquest contingut.

Què fer avui a Barcelona? Les coses per fer a Barcelona no descansen ni un dia. Cada setmana, trobareu centenars d'activitats increïbles per tots els racons de la ciutat, per no parlar dels plans a Barcelona que hi ha els caps de setmana. Cinema alternatiu, l'exposició imperdible, l'obra de teatre de la qual tothom parla, mercats, activitats familiars... Us oferim tota la informació per gaudir de Barcelona i de la seva enorme activitat cultural, avui i cada dia. No cal moderació, la podeu gaudir a l'engròs.  AMB GANES DE SORTIR PERÒ NO VOLS GASTAR? Mira la nostra llista de coses per fer gratis a Barcelona Fes clic aquí si vols més informació sobre els nostres estàndards editorials i les nostres directrius ètiques per crear aquest contingut.

¿Qué hacer hoy en Barcelona? Las cosas para hacer en Barcelona no descansan ni un día. Cada semana, encontraréis cientos de actividades increíbles por todos los rincones de la ciudad, por no hablar de los planes que hay para los fines de semana. Cine alternativo, la exposición imperdible, la obra de teatro que todos comentan, mercados, actividades familiares... Os ofrecemos toda la información para disfrutar de Barcelona hoy y todos los días. No hace falta la moderación, podéis disfrutar al por mayor.NO TE LO PIERDAS: Cosas gratis para hacer en Barcelona

Si en comptes de consumir la música en viu en porcions individuals prefereixes gaudir dels concerts en gotims, l'un darrere l'altre, en jornades maratonianes de música en directe, o en cicles de concerts, no et perdis la nostra llista de festivals de música a Barcelona, i dels més importants que es fan a la resta de Catalunya. Pop, rock, jazz, electrònica, música d'arrel, clàssica i contemporània, de tot i força i cada mes de l'any, faci fred o calor. NO T'HO PERDIS: Els concerts del mes a Barcelona Fes clic aquí si vols més informació sobre els nostres estàndards editorials i les nostres directrius ètiques per crear aquest contingut.  

Si en lugar de consumir la música en vivo en porciones individuales, prefieres disfrutar de los conciertos en racimos, uno tras otro, en jornadas maratonianas de música en directo, o en ciclos de conciertos en los que durante una serie de meses tienes una cita cada día o algunas veces por semana, no te pierdas nuestra lista de festivales de música en Barcelona, con algunos de los más destacados del resto de Cataluña. Pop, rock, jazz, electrónica, música de raíz, clásica y contemporánea, todos los meses del año, haga frío o calor.  NO TE LO PIERDAS: Los conciertos del mes en Barcelona Clica aquí si quieres más información sobre nuestros estándares editoriales y nuestras directrices éticas para crear este contenido  

Hemos buceado en la agenda cultural de Barcelona para traeros una elección de lo mejorcito que podréis hacer este fin de semana en la ciudad. ¿Queréis saber qué hacer este viernes, sábado y domingo? Aquí tenéis actividades para todos los gustos y bolsillos (¡incluso gratis!). Disfrutad del tiempo libre con exposiciones, obras de teatro, mercados, fiestas, conciertos, actividades con los peques... Os espera un fin de semana increíble sin moveros de Barcelona. Pero si queréis hacer una mini escapada, podéis visitar alguno de los pueblos más bonitos que tenemos cerca de casa. NO TE LO PIERDAS: Los mejores planes para hacer gratis en Barcelona Clica aquí si quieres más información sobre nuestros estándares editoriales y nuestras directrices éticas para crear este contenido

Què fer a Barcelona aquest cap de setmana? Hem bussejat en l'agenda cultural de Barcelona i us portem una tria del milloret que podreu fer aquest divendres, dissabte i diumenge. Aquí teniu activitats per a tots els gustos i butxaques (fins i tot gratis!). Gaudiu del vostre temps lliure amb exposicions, obres de teatre, mercats, festes, concerts... Voleu saber què fer aquest cap de setmana amb nens? Us espera un cap de setmana increïble sense moure-us de Barcelona. I si voleu escampar la boira, podeu fer una visita als pobles més bonics a prop de casa nostra. NO T'HO PERDIS: Les millors coses gratis per fer a BarcelonaFes clic aquí si vols més informació sobre els nostres estàndards editorials i les nostres directrius ètiques per crear aquest contingut.

Alguna vegada us heu assabentat que venia a tocar algú que t'interessava quan ja no quedaven entrades? Això no us passarà amb la nostra selecció de la música en directe més destacada del mes: una combinació dels directes amb més poder de convocatòria i els més exquisits. Els concerts a Barcelona d'avui i les setmanes que venen a recintes com el Palau Sant Jordi i l'Estadi Olímpic, però també a sales com Apolo i Razzmatazz i altres més petites. I si amb aquests no en tens prou, trobaràs més música en directe a les llistes dels millors festivals de Barcelona i Catalunya i dels concerts de música clàssica del mes. NO T'HO PERDIS:  🎸  Els millors concerts del 2026 a Barcelona 🎤  Llocs de Barcelona on veure jam-sessions, 'open mics', comèdia i altres espectacles de petit format  Fes clic aquí si vols més informació sobre els nostres estàndards editorials i les nostres directrius ètiques per crear aquest contingut.    

¿Alguna vez te has enterado de que venía a tocar alguien que te interesaba cuando ya no quedaban entradas? Esto no te pasará con nuestra selección de la música en directo más destacada del mes: una combinación de los directos con más poder de convocatoria y los más exquisitos. Los conciertos en Barcelona de hoy y las próximas semanas en recintos como el Palau Sant Jordi y l'Estadi Olímpic, pero también en salas como Apolo y Razzmatazz y otras más pequeñas. Y si eres una persona previsora y no quieres quedarte sin entradas para las grandes giras internacionales que recalan en la ciudad, saca la agenda y toma nota también de los grandes conciertos de 2026 en Barcelona.  NO TE LO PIERDAS: 🎸 Los mejores festivales de Barcelona y Cataluña 🎤 Lugares de Barcelona donde ver 'jam sessions', 'open mics', comedia y otros espectáculos de pequeño Clica aquí si quieres más información sobre nuestros estándares editoriales y nuestras directrices éticas para crear este contenido

Seleccionem els concerts més destacats que tindran lloc a Barcelona en els pròxims mesos, les grans cites de la música en viu a la ciutat, que continua sent parada d'algunes de les grans gires mundials, perquè no et quedis sense entrades. Consulta també els millors directes del mes, on a més de propostes 'mainstream' en trobareu d'alternatives, els concerts gratis que acostuma a haver-hi a la ciutat i els festivals, grans i petits, que han de venir.  NO T'HO PERDIS: Festivals de música a Barcelona i a Catalunya el 2026 Fes clic aquí si vols més informació sobre els nostres estàndards editorials i les nostres directrius ètiques per crear aquest contingut.

No hay duda que Barcelona es capital en materia de conciertos. Te seleccionamos algunas de las propuestas musicales más destacadas que tendrán lugar en nuestra ciudad en los próximos meses, las grandes citas de la música en vivo en la ciudad, parada de algunas de las grandes giras mundiales, para que no te quedes sin entradas. Consulta también nuestra selección de directos del mes, donde encontrarás también propuestas más alternativas; la de los conciertos gratis que muy a menudo pueden disfrutarse en la ciudad, y la de los mejores festivales, grandes y pequeños, que están por venir. NO TE LO PIERDAS: Festivales de música en Barcelona y en Cataluña en 2026 Clica aquí si quieres más información sobre nuestros estándares editoriales y nuestras directrices éticas para crear este contenido

Es la reina de los ritmos tropicales. Del hip-hop y la electrónica a la salsa, y es a este último género al que Nathy Peluso ha dedicado su último EP, Malportada (2025), grabado en Puerto Rico y consagrado exclusivamente a un estilo que ya sabíamos que dominaba gracias a canciones como Mafiosa, Puro veneno, La presa y Erótika. Con este EP reciente y las canciones del último álbum Grasa –y las remezclas Club Grasa (2024)– Nathy Peluso se presenta en todo un Palau Sant Jordi como la estrella latina que es. Será el 14 de febrero de 2026 –día de San Valentín–, un concierto que, junto con la fecha de Madrid, pondrá punto final a la gira mundial de Grasa, que ha agotado entradas en plazas tan importantes como Nueva York, Los Ángeles, Londres y París. Las entradas están a la venta en Livenation.es, Ticketmaster y El Corte Inglés a precios a partir de los 50 euros más gastos de distribución.  

És la reina dels ritmes tropicals. Del hip-hop i l'electrònica a la salsa, i és a aquest darrer gènere que Nathy Peluso ha dedicat el seu últim EP, Malportada (2025), gravat a Puerto Rico i consagrat exclusivament a un estil que ja sabíem que dominava gràcies a cançons com Mafiosa, Puro veneno, La presa i Erótika.  Amb aquest EP recent i les cançons de l'últim àlbum Grasa –i les remescles Club Grasa (2024)– Nathy Peluso es presenta a tot un Palau Sant Jordi com l'estrella llatina que és. Serà el 14 de febrer del 2026 –dia de Sant Valentí–, concert que, juntament amb la data de Madrid, posarà punt final a la gira mundial de Grasa, que ha esgotat entrades en places tan importants com Nova York, Los Angeles, Londres i París. Les entrades estan a la venda a Livenation.es, Ticketmaster i El Corte Inglés a preus a partir dels 50 euros més despeses de distribució. 

Tras llevar al Primavera Sound 2024 su última cena hedonista, las londinenses The Last Dinner Party debutarán en sala en Barcelona y presentarán este 11 de febrero en Razzmatazz su segundo trabajo, From the pyre, publicado en octubre de 2025. Con un sonido que se ha definido a menudo como indie barroco –en cierto modo, la versión más alternativa de Chappell Roan–, el quinteto femenino destaca en la creación de piezas de orfebrería pop llenas de detalles sin renunciar a melodías memorables. Además del hit Nothing matters, Abigail Morris (voz), Lizzie Mayland (voz, guitarra), Emily Roberts (guitarra solista, mandolina, flauta), Georgia Davies (bajo) y Aurora Nishevci (teclados y voz) —sin batería fija— han sumado a su repertorio otras piezas de gran altura como This is the killer speaking, siempre con arreglos sofisticados que alternan entre la luz y la oscuridad, giros insólitos y explosiones vocales que pintan el aire de colores. Las entradas están a la venta en la web de Fever por 40 euros más gastos de gestión (45 euros en taquilla).  

Després de dur al Primavera Sound 2024 el seu últim sopar hedonista, les londinenques The Last Dinner Party debutaran en una sala a Barcelona, i presentaran aquest 11 de febrer a Razzmatazz el seu segon treball, From the pyre, publicat l'octubre del 2025. Amb un so que s'ha definit sovint com a indie barroc –una mica la versió més alternativa de Chappell Roan– el quintet femení excel·leix en la factura de peces d'orfebreria pop plenes de detalls sense renunciar a melodies memorables.  A banda del hit Notthing matters, Abigail Morris (veu), Lizzie Mayland (veu, guitarra), Emily Roberts (guitarra solista, mandolina, flauta), Georgia Davies (baix) i Aurora Nishevci (teclats i  veu), sense bateria fixa, han sumat al seu repertori altres peces d'alta volada com This is the killer speaking, sempre amb arranjaments sofisticats que alternen entre la llum i l'obscuritat, girs insòlits i explosions vocals que pinten l'aire de colors.  Les entrades estan a la venda a la web de Fever per 40 euros més despeses de gestió (45 euros a taquilla).   

La historia Umami Plant Based abrió en 2024 en el local donde antes estaba el restaurante Goliard, y detrás del proyecto están el chef Mike Davies y la arquitecta Julieta Muzzillo. Antes de lanzarse con restaurante propio, se pasaron casi dos años rodando por la ciudad con pop-ups de ramen, afinando recetas veganas y creando comunidad. Y se nota: todo está pensado y ejecutado al milímetro. Cuando dicen que lo hacen todo a mano, es literal. Hablamos de los fideos, la masa de las gyozas y de los canelones, el miso, el shio koji —condimento japonés cargado de umami—, el tempeh, el seitán, la kombucha, la ginger beer… Todo sale de su propio obrador, situado justo al lado del restaurante. El resultado es un ramen-izakaya plant based donde se cuida hasta el último detalle, desde el caldo hasta el último topping. Ojo al dato: solo en su primer año de vida, Umami Plant Based sirvió 19.500 raciones de fideos, 13.500 gyozas hechas a mano y 5.500 baos. Cifras que explican por qué venir sin reserva y conseguir mesa es casi un pequeño milagro. La carta El ramen es el gran protagonista de la casa. Solo hay dos en carta (con opción de fideos más gruesos, sin gluten y varios extras), y es que confían a muerte en su tantanmen ramen y su creamy mushroom ramen. El primero, el más sorprendente por su toque a cacahuete, parte de un caldo cremoso y ligeramente picante, con “carne” vegetal picada, tomate asado, bambú, cebolla crujiente, salsa matcha, mayu, sésamo y cebollino. El segundo apuesta por

La història Umami Plant Based va obrir el 2024 al local on abans hi havia el restaurant Goliard, i darrere del projecte hi ha el xef Mike Davies i l’arquitecta Julieta Muzzillo. Abans de llançar-se amb restaurant propi, es van passar gairebé dos anys voltant per la ciutat amb pop-ups de ramen, afinant receptes veganes i creant comunitat. I es nota: tot està pensat i executat al mil·límetre. Quan diuen que ho fan tot a mà, és literal. Parlem dels fideus, la massa de les gyozes i dels canelons, el miso, el shio koji —condiment japonès carregat d’umami—, el tempeh, el seitan, la kombutxa, la ginger beer… Tot surt del seu propi obrador, situat just al costat del restaurant. El resultat és un izakaya plant based on es cuida fins a l’últim detall, des del brou fins a l’últim topping. Atenció al detall: només en el seu primer any de vida, Umami Plant Based va servir 19.500 racions de fideus, 13.500 gyozes fetes a mà i 5.500 baos. Xifres que expliquen per què venir sense reserva i aconseguir taula és gairebé un petit miracle. La carta El ramen és el gran protagonista de la casa. Només n’hi ha dos a la carta (amb opció de fideus més gruixuts, sense gluten i diversos extres), i és que confien a mort en el seu tantanmen ramen i el seu creamy mushroom ramen. El primer, el més sorprenent pel seu toc de cacauet, parteix d’un brou cremós i lleugerament picant, amb “carn” vegetal picada, tomàquet rostit, bambú, ceba cruixent, salsa matcha, mayu, sèsam i cibulet. El segon aposta per un brou d

La historia En la primavera de 2024, Niki Mahona y Diego Da Silva abrieron Asante Café en Poble Sec. Apenas un año y pico después, fueron elegidos el mejor restaurante vegano del mundo 2025 por los usuarios de Happy Cow, la plataforma y aplicación centrada en la oferta gastronómica vegana, vegetariana y plant-based en todo el mundo. Por si no fuera suficiente, Happy Cow también les dio el premio al mejor cheesecake vegano del planeta. Su reconocimiento no solo sorprendió a la escena vegana local, sino que también atrajo la atención de medios internacionales y foodies de todo el continente. Asante Café ya es un referente global de la innovación vegetal. La comida El local, centrado en el brunch vegano y el café de especialidad, tiene una carta corta, pero asombrosa. El plato estrella son los huevos y los hacen de dos tipos: los Benedict clásicos (pan de brioche con dos huevos, salsa holandesa, queso, jamón, crema de aguacate y ensalada) y los magrebíes o shakshouka (salsa especiada de tomate, pimiento rojo y alcaravea con dos huevos, yogur, cebolla roja encurtida, queso feta y aceite y menta de perejil, con focaccia de nigella). Ambos platos son impresionantes y los huevos son de otro planeta. La textura y el sabor son perfectos, os costará mucho diferenciarlos de los de verdad. Pero, ¿cuál es el secreto? La yema, que explota y chorrea cuando la rompes, la han conseguido mediante la esferificación, la técnica que popularizó Ferran Adrià. "El gusto característico viene de la sa

La ubicación En el número 25 de la calle Ferran, en el epicentro de Barcelona, se encuentra Velada, un oasis de calma en medio de la vorágine turística del barrio. El local ocupa la antigua joyería modernista Macià, obra de Puig i Cadafalch, y ha conservado elementos arquitectónicos singulares, como un impresionante mosaico de suelo y la marquetería de madera del techo. La entrada ya transforma la experiencia: techos altos, música suave y un ambiente sereno aíslan del bullicio exterior. Rodeado de cafeterías, tiendas de souvenirs y restaurantes de comida rápida, este establecimiento destaca por su tranquilidad y belleza, y ofrece un refugio donde disfrutar de la gastronomía vegana con una clara intención sofisticada y cuidada. El equipo Es un proyecto familiar de la familia Nebhwani, con raíces indias y más de 50 años en Barcelona. Jay Nebhwani dirige el restaurante junto a un equipo sólido y comprometido con la cocina vegetal. La jefa de cocina, Laia Pérez, y la encargada, Marta Cabedo, coordinan la sala y la cocina, y se aseguran de que cada detalle esté cuidado. Inicialmente trabajaron con el chef ejecutivo Àlex Pirla para diseñar la carta, pero hoy el equipo opera de manera autónoma y desarrolla recetas propias que combinan acertadamente la tradición local con la creatividad contemporánea. La oferta gastronómica En la carta encontraréis tapas veganas elaboradas con productos locales y recetas innovadoras que reinterpretan platos tradicionales. Entre sus especialidades sal

La història A la primavera de 2024, Niki Mahona i Diego Da Silva van obrir Asante Café al Poble Sec. Tot just un any i escaig després, van ser escollits com el millor restaurant vegà del món 2025 pels usuaris de Happy Cow, la plataforma i aplicació centrada en l’oferta gastronòmica vegana, vegetariana i plant-based a tot el món. Per si no fos prou, Happy Cow també els va concedir el premi al millor cheesecake vegà del planeta. El seu reconeixement no només va sorprendre l’escena vegana local, sinó que també va atreure l’atenció de mitjans internacionals i foodies de tot el continent. Asante Café ja és un referent global de la innovació vegetal. El menjar El local, centrat en el brunch vegà i el cafè de especialitat, té una carta curta, però sorprenent. El plat estrella són els ous i els fan de dos tipus: els Benedict clàssics (pa de brioix amb dos ous, salsa holandesa, formatge, pernil, crema d’alvocat i amanida) i els magrebins o shakshouka (salsa especiada de tomàquet, pebrot vermell i alcaravea amb dos ous, iogurt, ceba vermella en conserva, formatge feta i oli i menta de julivert, amb focaccia de nigella). Tots dos plats són impressionants i els ous semblen d’un altre planeta. La textura i el sabor són perfectes, i us costarà diferenciar-los dels de veritat. Però, quin és el secret? El rovell, que explota i esquitxa quan el trenques, l’han aconseguit mitjançant l’esferificació, la tècnica popularitzada per Ferran Adrià. “El gust característic ve de la sal Kala Namak, però

La ubicació Al número 25 del carrer Ferran, a l'epicentre de Barcelona, es troba Velada, un oasi de calma enmig de la voràgine turística del barri. El local ocupa l’antiga joieria modernista Macià, obra de Puig i Cadafalch, i ha conservat elements arquitectònics singulars, com un impressionant mosaic al sòl i la marqueteria de fusta del sostre. L’entrada ja transforma l’experiència: sostres alts, música suau i un ambient serè aïllen del bullici exterior. Rodejat de cafeteries, botigues de souvenirs i restaurants de menjar ràpid, aquest establiment destaca per la seva tranquil·litat i bellesa, i ofereix un refugi on gaudir de la gastronomia vegana amb una clara intenció sofisticada i cuidada. L’equip És un projecte familiar de la família Nebhwani, amb arrels índies i més de 50 anys a Barcelona. Jay Nebhwani dirigeix el restaurant juntament amb un equip sòlid i compromès amb la cuina vegetal. La cap de cuina, Laia Pérez, i l’encarregada, Marta Cabedo, coordinen la sala i la cuina i s’asseguren que cada detall estigui cuidat. Inicialment van treballar amb el xef executiu Àlex Pirla per dissenyar la carta, però avui l’equip opera de manera autònoma i desenvolupa receptes pròpies que combinen amb encert la tradició local amb la creativitat contemporània. L’oferta gastronòmica A la carta trobareu tapes veganes elaborades amb productes locals i receptes innovadores que reinterpretan plats tradicionals. Entre les seves especialitats saludables destaquen les braves, la bomba de la Bar

Marc Vilajuana y Alejandro Narés son Gregotechno, un excitante proyecto que combina el canto gregoriano con la música techno y que este miércoles 17 de diciembre, en la sala Paral·lel 62, presenta un espectáculo más que curioso. Dividido en dos caras, como las de un disco de vinilo, harán una CARA A a las 18.30 h y una CARA B a las 21 h. En la primera parte del espectáculo, Cant, se pasará el corto Inania, que documenta el road trip que hicieron para grabar el EP del mismo nombre de cantos gregorianos en varios espacios de la España vaciada (ermitas, un monasterio, una cantera, un castillo) y que ganó el premio al mejor cortometraje en el festival In-edit. En la segunda parte, Club, el dúo promete una orgía techno: "Una explosión electrónica que transformará la sala en un espacio de pulsión y baile". Se pueden comprar entradas para la primera y la segunda sesión por separado a 15 euros, o bien para las dos a 26 euros. También existe la posibilidad de comprar una entrada doble más el vinilo por 50 euros.

Hace cinco años que Carlota Flâneur avanza en su carrera en solitario –antes había tenido el grupo The Architokes– con una propuesta estética muy clara y luminosa. Su hit instantáneo Generation of the young flesh (2020) y la versión de Tyler the Creator See you again (2021) nos atraparon por su frescura, y después llegó su primer álbum Uncertainty (2022). La mano de Ferran Palau en la producción daba a la música indie con un punto naif de Flâneur un acabado moderno e irresistible. Tres años más tarde presenta What my body wants (2025), su tercer larga duración, esta vez con la producción de Emili Bosch (del grupo electrónico b1n0). Para descubrir cómo suenan las nuevas canciones tendréis que acercaros a La Cinc de l'Apolo el viernes 12 de diciembre, la veréis en el nuevo ciclo de conciertos Afers que propone encuentros entre artistas locales y del resto de Europa, en este caso la danesa-japonesa Mina Okabe.  

Pasa muy de vez en cuando que un grupo consiga capturar tan bien el espíritu de los tiempos con un primer disco sólido, un sonido definido y efectivo, lleno de referencias que invitan a desatar la imaginación y que además contenga un hit tras otro. Esto es lo que han conseguido Alcalá Norte con su disco homónimo de 2024, que en menos de dos años se ha convertido ya en un clásico contemporáneo y en punta de lanza no solo del revival postpunk sino de toda la efervescente escena de rock de guitarras que florece en Madrid de unos años para aquí.  Ahora cierran la Gira Cañón con los conciertos más grandes que han dado nunca, como los tres de la Riviera, en Madrid, y el del Sant Jordi Club del sábado 24 de enero, dentro del Guitar BCN, mientras trabajan en un segundo disco de espíritu continuista (si algo funciona, ¿para qué cambiarlo?). El cantante y letrista Álvaro Rivas, algo apesadumbrado tras la eliminación del Real Madrid en la Copa del Rey, nos habla del momento del grupo, de las nuevas canciones y de sus lecciones de "catalanismo".  Habéis tenido muchísimo éxito estos dos últimos dos años. ¿Cómo os sentís ahora? ¿Cuál es el momento vital y emocional de Alcalá Norte? ¿Estáis pensando en un nuevo disco o nuevas canciones? Ahora estamos trabajando en un disco nuevo que estamos componiendo y grabando. A la vez, tenemos que hacer estos ejercicios de volver al pasado para honrar al disco que se nos va y despedirlo con los conciertos más grandes que hemos hecho nunca, como los q

Passa molt de tant en tant que un grup aconsegueixi capturar tan bé l'esperit dels temps amb un primer disc sòlid, un so definit i efectiu, ple de referències que conviden a deixar anar la imaginació i que a més contingui un hit rere l'altre. Això és el que han aconseguit Alcalá Norte amb el seu disc homònim de 2024, que en menys de dos anys s'ha convertit ja en un clàssic contemporani i en punta de llança no només del revival postpunk sinó de tota l'efervescent escena de rock de guitarres que floreix a Madrid de fa uns anys cap aquí. Ara tanquen la Gira Cañón amb els concerts més grans que han fet mai, com els tres de la Riviera, a Madrid, i el del Sant Jordi Club del dissabte 24 de gener, dins del Guitar BCN, mentre treballen en un segon disc d'esperit continuista (si una cosa funciona, per què canviar-la?). El cantant i lletrista Álvaro Rivas, una mica capficat després de l'eliminació del Reial Madrid a la Copa del Rei, ens parla del moment del grup, de les noves cançons i de les seves lliçons de "catalanisme". Heu tingut moltíssim èxit aquests dos últims dos anys. Com us sentiu ara? Quin és el moment vital i emocional d'Alcalá Norte? Esteu pensant en un nou disc o noves cançons? Ara estem treballant en un disc nou que estem component i gravant. Alhora, hem de fer aquests exercicis de tornar al passat per honrar el disc que se'n va i acomiadar-lo amb els concerts més grans que hem fet mai, com els que vam fer a Madrid a La Riviera o com aquí a Barcelona. Estem en aquesta t

Llega la cuarta edición del Irídia Fest, el festival de cultura y derechos humanos que en esta ocasión quiere tender puentes con artistas que conectan las dos orillas del Mediterráneo. Será los días 13 y 14 de marzo, en el CCCB y el Paral·lel 62, por este orden, con un coloquio del colectivo Artists at Risk el primer día y los conciertos el segundo. La del sábado 14, que es la jornada principal, será la de las actuaciones musicales, que tienen en común la fusión de música electrónica con sonidos tradicionales. Se subirán al escenario de Paral·lel 62 Aïta Mon Amour, dúo marroquí-tunecino formado por Widad Mjama y Khalil Epi, que nace por la fascinación de la rapera de Casablanca por las chikhates, mujeres cantantes de aïta, tradición que se remonta al siglo XII. También estarán el colectivo de electrónica valenciano Faixa, la DJ de Melilla Hajar, y el artista gallego Baiuca, que ofrecerá un DJ set. Foto: IrídiaFestHajar Artistas perseguidos Protagonizan la charla del viernes en el CCCB miembros de Artists at Risk, red internacional que ayuda a artistas y profesionales de la cultura en situación de persecución, opresión o peligro por conflictos armados. Más de mil creadores se han podido beneficiar de esta red desde 2013 y han sido reubicados en más de 330 centros colaboradores de todo el mundo. La jornada inaugural del viernes 13 de marzo en el CCCB será gratuita y de entrada libre, mientras que ya se pueden adquirir las entradas para los conciertos del sábado 14 en la web d

Arriba la quarta edició de l'Irídia Fest, el festival de cultura i drets humans que en aquesta ocasió vol bastir ponts amb artistes que connecten les dues ribes de la Mediterrània. Serà els dies 13 i 14 de març, al CCCB i el Paral·lel 62, per aquest ordre, amb un col·loqui del col·lectiu Artists at Risk el primer dia i els concerts el segon.  La de dissabte 14, que és la jornada principal, serà la de les actuacions musicals, que tenen en comú la fusió de música electrònica amb sons tradicionals. Pujaran a l'escenari de Paral·lel 62 Aïta Mon Amour, duo marroquí-tunisià format per Widad Mjama i Khalil Epi, que neix per la fascinació de la rapera de Casablanca per les chikhates, dones cantants d'aïta, tradició que es remunta al segle XII. També hi serà el col·lectiu d’electrònica valencià Faixa, la DJ de Melilla Hajar, i l'artista gallec Baiuca, que oferirà un DJ set. Foto: IrídiaFestHajar Artistes perseguits Protagonitzen la xerrada de divendres al CCCB, membres d'Artists at Risk, xarxa internacional que ajuda artistes i professionals de la cultura en situació de persecució, opressió o perill per conflictes armats. Més de mil creadors s'han pogut beneficiar d'aquesta xarxa des del 2013 i han estat reubicats a més de 330 centres col·laboradors de tot el món. La jornada inaugural del divendres 13 de març al CCCB serà gratuïta i d'entrada lliure, mentre que ja es poden adquirir les entrades pels concerts del dissabte 14 a la web del festival per 25 euros més despeses de gestió. 

Una fiesta de 20º aniversario con Standstill, Dorian y otro grupo o artista que se anunciará más adelante, dará el pistoletazo de salida a una nueva edición del Let's Festival, que se celebra del 5 al 28 de marzo, como siempre, en varias salas de l'Hospitalet de Llobregat como Salamandra, River, L'Oncle Jack y El Pumarejo (que espera haber podido reabrir en marzo). Hay artistas internacionales como los clásicos del punk británico Buzzcocks (que celebran 50 años de carrera) y los noruegos Kakkmaddafakka, en doble cartel con los barceloneses Alavedra. Se combinan con grandes nombres de casa como los de Alizzz, Ladilla Rusa y Quim Carandell, el cantante de La Ludwig Band, que esta vez se presenta en solitario. Foto: Marc ServitjeLa Ludwig Band Del resto de España destacan grupos como Axolotes Mexicanos, Sanguijuelas del Guadiana y La Habitación Roja, que también cumplen años, en este caso 30. Salamandra acoge los conciertos más grandes, mientras que El Pumarejo se centra en las propuestas más experimentales, en la sala River veremos a los artistas más emergentes y en L'Oncle Jack los directos más íntimos. Foto: Let's FestivalAxolotes Mexicanos En cuanto a la fiesta de aniversario del 5 de marzo en Salamandra, tendrá un formato especial: las actuaciones serán más cortas, con colaboraciones de diversos artistas y Nacho Ruiz DJ amenizando toda la noche. Además, habrá una fiesta de clausura el 28 de marzo en Salamandra con un back to back entre los DJ Amable y David Van Bylen. L

Una festa de 20è aniversari amb Standstill, Dorian i un altre grup o artista que s'anunciarà més endavant, donarà el tret de sortida a una nova edició del Let's Festival, que se celebra del 5 al 28 de març, com sempre, a diverses sales de l'Hospitalet de Llobregat com Salamandra, River, l'Oncle Jack i El Pumarejo (que espera haver pogut reobrir al març).    Hi ha artistes internacionals com els clàssics del punk britànic Buzzcocks (que celebren 50 anys de carrera) i els noruecs Kakkmaddafakka, en doble cartell amb els barcelonins Alavedra. Es combinen amb grans noms de casa com els d'Alizzz, Ladilla Rusa i Quim Carandell, el cantant de La Ludwig Band, que aquesta vegada es presenta en solitari. Foto: Marc ServitjeLa Ludwig Band De la resta de l'estat destaquen grups com Axolotes Mexicanos, Sanguijuelas del Guadiana i La Habitación Roja, que també fan anys, en aquest cas 30. Salamandra acull els concerts més grans, mentre que El Pumarejo se centra en les propostes més experimentals, a la sala River veurem els artistes més emergents i a l'Oncle Jack els directes més íntims. Foto: Let's FestivalAxolotes Mexicanos   Pel que fa a la festa d'aniversari del 5 de març a Salamandra, tindrà un format especial, amb actuacions seran més curtes, amb col·laboracions de diversos artistes i Nacho Ruiz DJ amenitzant tota la nit; a més, hi haurà una festa de cloenda el 28 de març a Salamandra amb un back to back entre els DJ Amable i David Van Bylen. Les entrades ja estan a la venda al web

Hay pocos grupos de Barcelona que prometan tanto desenfreno como Alavedra, de ahí que el sarao de Carnaval que monta Monumental Club para inaugurar la temporada 2026 nos parezca tan irresistible. Con un directo divertido e incendiario, este grupo de garage punk, abanderado de lo que ellos mismos denominaban "sonido del Carmel" –escena que compartían con Pantocrator, Diamante Negro y el sello The Yellow Gate Records–, rivaliza con los tan celebrados grupos de guitarras que vienen de Madrid. La cita es el 14 de febrero –sí, el día de San Valentín– en la antigua plaza de toros de la calle Marina con Gran Via. De 12 a 17 h organizan el Monumental Kids, con The Grow Up Singing Band que trae a Dàmaris Gelabert como invitada especial, talleres creativos, pintacaras y otras actividades infantiles en torno a los disfraces. La parte de club comienza a las 15 h y se alarga hasta las 23 h. Además del concierto de Alavedra y de los tradicionales food-trucks, habrá sesiones de DJ con el ritmo electrotropical de Meneo, los hits de Siria DJ, la propuesta festiva de La Otra Rumba feat Patxekito y el savoir faire de los DJs residentes Deloc & White (Marc Deloc y Stanley White). Foto: Daniel VázquezMonumental Club Concurso de disfraces y entradas Todo ello pensado para disfrutar al máximo del baile de Carnaval, que tendrá como colofón un concurso de disfraces con premios para los asistentes que lleven los trajes más originales y atrevidos. Las entradas ya se pueden adquirir en Dice a 11,02 eu

Hi ha pocs grups de Barcelona que prometin tanta disbauxa com Alavedra, d'aquí que el sarau de Carnaval que munta Monumental Club per inaugurar la temporada 2026 ens sembli tan irresistible. Amb un directe divertit i incendiari, aquest grup de garatge punk, abanderat d'allò que ells mateixos anomenaven so del Carmel –escena que compartien amb Pantocrator, Diamante Negro i el segell The Yellow Gate Records–, rivalitza amb els tan celebrats grups de guitarres que venen de Madrid.  La cita és el 14 de febrer –sí, el dia de Sant Valentí– a l'antiga plaça de toros del carrer Marina amb Gran Via. De 12 a 17 h organitzen el Monumental Kids, amb The Grow Up Singing Band que porta Dàmaris Gelabert de convidada especial, tallers creatius, pintacares i altres activitats infantils al voltant de les disfresses.  La part de club comença a les 15 h i s'allarga fins a les 23 h. A banda del concert d'Alavedra i dels tradicionals food-trucks hi haurà sessions de DJ amb el ritme electrotropical de Meneo, els hits de Siria DJ, la proposta festiva de La Otra Rumba feat Patxekito i el savoir faire dels DJ residents Deloc & White (Marc Deloc i Stanley White). Foto: Daniel VázquezMonumental Club Concurs de disfresses i entrades Tot plegat, pensat per gaudir al màxim del ball de Carnaval, que tindrà com a colofó un concurs de disfresses amb premis pels assistents que portin els vestits més originals i atrevits. Les entrades ja es poden adquirir a Dice a 11,02 euros pel Monumental Club i 8,82 per al

Dejando de lado los álbumes que ha publicado con Anímic, Ferran Palau ya va por el octavo bajo su nombre. Este último, Aniversari feliç, que sale el 24 de enero, representa un punto de inflexión. Las diez nuevas canciones conservan su estilo pausado y minimalista que, como el de El Petit de Cal Eril, en algún momento se denominó pop metafísico, pero en esta ocasión renuncia a la base rítmica de bajo y batería e incorpora instrumentos de cuerda y viento. Con la ayuda inestimable de su inseparable primo Jordi Matas (guitarra, bajo y pianito), y las incorporaciones de Bruna González (violonchelo), Marcel·lí Bayer (flauta travesera y clarinete) y Vicent Pérez (trombón), la guitarra, el ukelele y la voz de Palau tienen en esta ocasión un acompañamiento más pastoral e incluso amable, que funciona como un antídoto muy sano en la época de la batalla constante por la atención. La presentación oficial del disco será el viernes 30 de enero en L'Auditori, dentro del ciclo Sit Back. Este disco es distinto de los otros. Has prescindido de la batería y usas instrumentos como el violonchelo, la flauta travesera y el trombón. ¿Es por una cuestión de salud auditiva? Bien, en este disco tenía la necesidad de reencontrarme conmigo mismo, de ir a buscar el núcleo. Quería que fuese una experiencia lo más orgánica y humana posible, y de ahí viene la idea de utilizar solo instrumentos acústicos y no usar trucos de edición ni de producción. Es todo muy natural: personas delante de micrófonos grabando

Deixant de banda els àlbums que ha publicat amb Anímic, Ferran Palau ja n'ha fet vuit sota el seu nom. L'últim, Aniversari feliç, que surt el 24 de gener d'aquest 2026, representa un punt d'inflexió. Les deu noves cançons conserven el seu estil pausat i minimalista que, com el d'El Petit de Cal Eril, en algun moment es va anomenar pop metafísic, però en aquesta ocasió renuncia a la base rítmica de baix i bateria i incorpora instruments de corda i vent. Amb l'ajuda inestimable del seu inseparable cosí Jordi Matas (guitarra, baix i pianet), i les incorporacions de Bruna González (violoncel), Marcel·lí Bayer (flauta travessera i clarinet) i Vicent Pérez (trombó), la guitarra l'ukelele i la veu de Palau té en aquesta ocasió un acompanyament més pastoral i fins i tot amable, que funciona com a antídot molt sa en l'època de la batalla constant per l'atenció. La presentació oficial del disc serà el divendres 30 de gener a L'Auditori, dins el cicle Sit Back.    Aquest disc és diferent dels altres. Has prescindit de la bateria i fas servir instruments com el violoncel, la flauta travessera, i el trombó. És per una qüestió de salut auditiva? Bé, en aquest disc tenia la necessitat de retrobar-me amb mi mateix, d’anar a buscar el nucli. Volia que fos una experiència el màxim d’orgànica i humana possible, i d’aquí ve la idea d’utilitzar només instruments acústics i no fer servir trucs d’edició ni de producció. És tot molt natural: persones davant de micròfons gravant música i ja està. Pel

Este mes de febrero llega un nuevo Liceu Under 35 –ya sabéis, ópera a precio reducido para menores de 35 años–, con La Gioconda, la obra más representada de Amilcare Ponchielli, que regresa al Gran Teatre del Liceu con dirección escénica de Romain Gilbert y escenografía de Etienne Puss, y las voces principales de Saioa Hernández, Ekaterina Semenchuk, Michael Fabiano y Martin Muehle. La sesión Liceu Under 35 tiene lugar el lunes 16 de febrero, que en esta ocasión celebra también baile de máscaras, de modo que, si tenéis la suerte de estar en la franja de edad requerida y os animáis, recordad traer el antifaz para disfrutar de esta fiesta tan adecuada para una ópera situada en la Venecia del siglo XVII y porque ya estaremos en pleno Carnaval. © Gran Teatre del Liceu La Gioconda es una ópera en cuatro actos sobre un libreto de Arrigo Boito inspirado en Angelo, tyran de Padoue de Victor Hugo. Se estrenó en la Scala de Milán en 1876 y fue un éxito de público inmediato, con influencias verdianas en las melodías que permiten el lucimiento de los cantantes, danzas y una trama llena de giros inesperados. ¿Cómo conseguir las entradas? Las entradas para esta nueva sesión de Liceu Under 35 se pondrán a la venta este jueves 15 de enero a las 15 h a través de este enlace. Esta vez, la función costará 30 euros en vez de los 20 habituales, pero la grandeza de una gran ópera como La Gioconda y el baile de máscaras lo merecen. La Gioconda (Liceu Under 35)Gran Teatre del LiceuLunes 16 de feb

Aquest mes de febrer arriba un nou Liceu Under 35 –ja ho sabeu, òpera a preu reduït per a menors de 35 anys–, amb La Gioconda, l'obra més representada d'Amilcare Ponchielli, que torna al Gran Teatre del Liceu amb direcció escènica de Romain Gilbert i escenografia d'Etienne Puss, i les veus principals de Saioa Hernández, Ekaterina Semenchuk, Michael Fabiano i Martin Muehle.  La sessió Liceu Under 35 es fa el dilluns 16 de febrer, que en aquesta ocasió ofereix també ball de màscares, de manera que, si teniu la sort d'estar en la franja d'edat requerida i us animeu, recordeu de portar antifaç per gaudir d'aquesta festa tan adient per una òpera situada a la Venècia del segle XVII i perquè ja serem en ple Carnaval.    © Gran Teatre del Liceu La Gioconda és una òpera en quatre actes sobre un llibret d'Arrigo Boito inspirat en Angelo, tyran de Padoue  de Victor Hugo. Es va estrenar a l'Scala de Milà el 1876 i va ser un èxit de públic immediat, amb influències verdianes a les melodies que permeten el lluïment dels cantants, danses i una trama plena de girs inesperats.  Com aconseguir les entrades?  Les entrades per aquesta nova sessió de Liceu Under 35 es posaran a la venda aquest dijous 15 de gener a les 15 h a través d'aquest enllaç. Aquesta vegada, la funció costarà 30 euros en comptes dels 20 habituals, però la grandesa d'una gran òpera com La Gioconda i el ball de màscares s'ho mereixen.  La Gioconda (Liceu Under 35)Gran Teatre del Liceu.Dilluns 16 de febrer, 19.30 h.30 euros