Ugo Foscolo

Artykuł ma na celu przybliżenie problematyki recepcji twórczości Ugo Foscolo w Polsce. Szczególna uwaga zwrócona została na wieloczęściowy artykuł w „Kłosach” z 1872 roku (nr 374–386), poświęcony sylwetce włoskiego twórcy, w związku z przeniesieniem szczątków poety – po wielu latach od śmierci w Anglii w 1827 roku – do bazyliki Santa Croce we Florencji w roku 1871. Omawiane są strategie przyjęte w opisie elementów biografii poety, m.in. klucz sentymentalny, związany z postacią Quiriny Mocenni Magiotti, klucz ekonomiczny, klucz moralizatorski. Podkreślenie doświadczenia emigracji i przymusowego wykorzenienia z ziemi rodzinnej włoskiego poety sytuuje ów szczególny czasopiśmienniczy powrót zza grobu w nowym kontekście uwarunkowanym sytuacją na ziemiach polskich oraz wynikającą z niej kondycją twórców zmuszonych do emigracji. Analizie poddane zostały także – zawarte w obrębie artykułu w „Kłosach” – unikatowe polskie przekłady trzech z najważniejszych sonetów Foscola (*** [Solcata ho fronte]; In morte del fratello Giovanni; A Zacinto).

L’ed. nidobeatina della Commedia (Milano 1478) fu riscoperta verso la fine del Settecento da Baldassarre Lombardi, che da essa attinse numerose lezioni per correggere la vulgata della Crusca e allestire la propria fortunata ed. del poema dantesco, nota con il nome di Lombardina (Roma 1791-92). Sempre alla Nidobeatina ricorse più volte Ugo Foscolo, prima negli anni giovanili per postillare due copie della Commedia in suo possesso, poi durante l’esilio in Inghilterra, quando si dedicò al progetto di una nuova ed. della Commedia, di cui riuscì a completare solo l’Inferno (Londra 1842-43).
La prima parte del presente studio indaga i rapporti tra Nidobeatina e Lombardina, chiarendo l’entità dell’apporto dato dalla stampa quattrocentesca e le modalità del suo utilizzo da parte di Lombardi. La seconda parte si sofferma invece sui rapporti tra Foscolo e la Nidobeatina per dimostrare che Foscolo fece un uso solo indiretto dell’incunabolo milanese: per le chiose giovanili, infatti, egli ricavò le lezioni nidobeatine dalla Lombardina, mentre per l’ed. dell’Inferno si servì della ristampa della Lombardina fatta dalla tipografia della Minerva (Padova 1822).

"Événement révolutionnaire, fractures narratives et ruines ontologiques en contexte post-révolutionnaire"

L'époque révolutionnaire et impériale au début du XIXe siècle, a été ressentie par bien des auteurs comme une période de bouleversements historiques. Cherchant à identifier une esthétique et une poétique de la rupture qui prenne source dans la ruine de la continuité historique et du sentiment de plénitude, nous centrerons pour l’occasion cette recherche sur un texte de Chateaubriand, l’Itinéraire de Paris à Jérusalem (1811). Du point de vue formel, la narrativité se complique jusqu'à adopter un aspect fragmentaire et hybride. Du point de vue générique et tonal, les contrastes et les mélanges conduisent à une perte d’unité, de cohérence et de linéarité du texte, typique de la brèche et de l’accélération temporelles en contexte révolutionnaire. Du point de vue thématique, la mort, la tombe et la ruine sont omniprésentes. Du point de vue ontologique, le sujet narrant et le sujet narré s'effritent et apparaissent souffrants, signe de l’intériorisation d’un nouveau régime de temporalité propre à l’époque, mais qui entretient des rapports étroits avec certaines manifestations d’historicité qu’on pourra rencontrer dans des textes écrits après la Seconde Guerre mondiale.

Il contributo intende proporre un'indagine sulla militanza antiromantica che caratterizzò per circa un trentennio la produzione letteraria di Bernardo Bellini (1792-1876), attraversando il 1816 della , la breve stagione del «Conciliatore», le diatribe suscitate, nella seconda metà degli anni Venti, dal montiano e dai che lo videro contrapposto, nella Torino di Carlo Alberto, all'esordiente ma già affermato Giovanni Prati. In ognuno di questi scontri, il poligrafo comasco diede prova di una vivace e spesso spregiudicata vena polemica, rivendicando (talora con tardivo accanimento) le ragioni della propria fazione, anche attraverso lo strumentale coinvolgimento di riconosciuti rappresentanti della recente tradizione poetica italiana, come Vincenzo Monti, Ugo Foscolo e Giacomo Leopardi.
The paper aims to be an investigation into the anti-romantic engagement that characterized Bernardo Bellini's (1792-1876) literary production for about thirty years, going through the Classicist/Romantic quarrel (1816), the short season of the «Conciliatore», the diatribes aroused in the second half of the Twenties, from Vincenzo Monti's and from the by Tommaso Grossi, up to the early Forties, when, in Turin, Bellini collided with the young Giovanni Prati. In each of these controversies, the polygrapher demonstrated a lively and often unscrupulous polemic vein, claiming (sometimes with belated fury) the reasons for his faction, also through an instrumental involvement of distinguished exponents of the recent Italian poetic tradition, such as Vincenzo Monti, Ugo Foscolo and Giacomo Leopardi.

Da  una  delusione  storica  all’altra,  dalla  caduta  della  Repubblica  di  Venezia  al  Congresso di Vienna, Ugo Foscolo affina sempre di più i suoi strumenti di analisi nel campo della  riflessione  politica.  Greco,  filelleno,  patriota  transnazionale,  durante  l’esilio  londinese (1816-1827) l’autore si dedica alla causa della libertà della Grecia e, in particolare, delle Isole Ioniche  dopo  la  creazione  degli  Stati  uniti  delle  Isole  Ioniche  sotto  protettorato  britannico  nel 1817. Nello scritto intitolato Stato politico delle Isole Ionie, dello stesso anno, Foscolo mostra grande  padronanza  nell’individuazione  degli  aspetti  critici  della  situazione  politica  presente  e nella capacità di proporre strategie e misure per trattare con il nuovo «protettore» inglese. Sullo sfondo del filellenismo del xix secolo, l’articolo intende mettere in luce l’importanza e la rilevanza atemporale di alcuni temi discussi in questo testo in relazione alla risorgenza politica e culturale della Grecia moderna: la lingua e gli inganni della Realpolitik, le cause e i rimedi della discordia civile, l’istruzione dei cittadini.

Il complesso periodo tra la fine dell'età dei Lumi e l'inizio di una nuova epoca ancora legata al passato ma già entrata in una fase cruciale di rinnovamento è qui letto attraverso il filtro dell'opera di Pierre Le Tourneur, primo traduttore francese dell'intera produzione teatrale shakespeariana (1776-1783). L'impresa, che si configura come una vera enciclopedia sul tema, in senso pienamente illuministico, ha un'ampia risonanza europea e rappresenta un punto di riferimento per il mondo culturale dell'epoca, così come lo è il suo autore, già conosciuto per la traduzione delle Notti di Young, delle Meditazioni di Hervey e delle Poesie di Ossian: esperienze letterarie importanti, che marcano un sensibile cambiamento delle categorie estetiche del gusto. Su questo retroterra si innesta la ricezione della produzione drammaturgica di Shakespeare. Il saggio indaga la presenza della traduzione letourneriana nei tre autori più significativi del periodo, Alfieri, Monti e Foscolo, analizzandone i diversi approcci: dal problematico accostamento, sempre negato e nascosto, di Alfieri alla sincera ammirazione di Monti, che trova sfogo nell'abbondanza di citazioni, fino all'assimilazione profonda del poeta di Zante.

ITALIANO - Il contributo offre l’edizione di tre epistole di Ugo Foscolo del periodo 1826-1827, conservate presso la Biblioteca Comunale di Treviso (Biblioteca Borgo Cavour, Raccolta foscoliana). Si tratta di documenti importanti per la ricostruzione dell’attività di Foscolo nell’ultimo periodo dell’esilio inglese; le lettere sono indirizzate nell’ordine a Fortunato Prandi (14 novembre 1826), Thomas Roscoe (26 novembre 1826) e Antonio Panizzi (22 giugno 1827). La loro pubblicazione è parte del lavoro di allestimento del decimo e ultimo volume dell’Epistolario di Foscolo (1825-1827), che completerà la serie dell’Edizione Nazionale delle Opere.
ENGLISH - The contribution offers the edition of three epistles of Ugo Foscolo from the period 1826-1827, preserved at the Biblioteca Comunale of Treviso (Biblioteca Borgo Cavour, Raccolta foscoliana). These three letters are important documents for the reconstruction of Foscolo’s activity in the last period of his exile in England; they are addressed to Fortunato Prandi (November 14, 1826), Thomas Roscoe (November 26, 1826), and Antonio Panizzi (June 22, 1827). Their publication is part of the preparation of the tenth and final volume of Foscolo’s Epistolary (1825-1827), which will complete the National Edition of his Works.

Tutti i diritti riservati. È vietata la riproduzione di testi e illustrazioni senza il permesso scritto dell'Editore. L'Ellisse : studi storici di letteratura italiana. -1(2006)-. -Roma : «L'ERMA» di BRETSCHNEIDER, 2006 .-v. ; 24 cm Annuale ISSN 1826-0187 ISBN 978-88-913-1632-5 (Brossura) ISBN 978-88-913-1635-6 (PDF) CDD 21. 850.5 1. Letteratura italiana -Periodici SOMMARIO SAGGI E NOTE Luca Granato, Nuove schede dantesche per Icaro …………………………………… » 9 Marzia Minutelli, Paolo Giovio corrispondente dei Gonzaga ………………………… » 21 Angelo Piacentini, Le «dotte cetre» e le «rustiche sampogne». Tessere intertestuali nell'Aminta di Torquato Tasso ………………………………………………………… » 55 Claudio Gigante, Il filtro dell'Ortis in Una nobile follia di Tarchetti …………… » 71 MATERIALI E DOCUMENTI Valentina Leone, Alcune tessere per la recensio delle lettere autografe di Bernardo Tasso …… » 85 Michela Rossi Sebastiano, Vitaliano Brancati a «Il Convegno», passando per «Quadrivio». Un carteggio inedito con Enzo Ferrieri e Mario Robertazzi ……… » 113 Tania Bergamelli, «Temevo anche di essere troppo ingenuo per essere compreso». Le lettere inedite di Tozzi a Ojetti con un'ipotesi di ricostruzione cronologica ………………… » 135 Norme per gli autori e i collaboratori de «L'Ellisse» ………………………………… » 167

Despite prevalent analyses of Italian representations and imaginings in terms of dialogical discourses on alterity and identity, a reappraisal of Shelley's indebtedness to Italian culture requires an exploration of the sense of betweenness experienced by the English living in Italy.
A re-reading of Dantean literary echoes in Shelley, for example, reinforces the connection between the Italian literary tradition and the development(s) of Shelley's poetics. His study of terza rima, in this respect, points towards the interconnectedness of the poet's aesthetics and politically imbued ideology. The figuring of a dialogue between Shelley's idea of the Italian Trecento and his understanding of Italy's current affairs, furthermore, aligns with new patterns of investigation. As scholarship is now being re-directed towards Shelley's engagement with the cultural and historical context of early nineteenth-century Italy, his affinities with (near) contemporary writers such as Vittorio Alfieri and Ugo Foscolo may elucidate further his appropriation of Dante as a means by which to convey his deeply personal, philosophical and political outlook.

Il saggio esamina l'attività di Dalmistro quale delegato speciale per il Culto, carica istituita dal regime napoleonico,  mettendo in luce l'inedito carteggio custodito presso l'Archivio di Stato di Milano e la produzione letteraria del prelato espressamente  finalizzata ad ottenere la consacrazione a vescovo.

The article studies the circulation of Milton’s elegy Lycidas in Italy and its possible connections with Foscolo’s Sepolcri. It shows how Lycidas was read in circles close to Foscolo, and how it shares several elements with the Sepolcri, including the same reflection on the power of poetry in the face of death and the same movement between elegy, sepulchral poetry, satire, and epic. The article includes a comparison with a text considered as one of the most important models for the Sepolcri; that is, Thomas Gray’s Elegy Written in a Country Church Yard. This analysis shows how Milton’s elegy appears to be the closest model to Foscolo’s carme.

L’articolo studia la circolazione in Italia dell’elegia Lycidas di Milton e i suoi possibili rapporti con i Sepolcri di Foscolo. Si mostra come Lycidas fosse presente in ambienti vicini a Foscolo, e come i Sepolcri condividano con essa elementi chiave, tra cui una medesima valutazione del ruolo della poesia davanti alla morte e gli stessi passaggi da elegia, a poesia sepolcrale, a satira, a epica. L’articolo include nella lettura un testo considerato tra i più importanti modelli per i Sepolcri, ovvero la Elegy Written in a Country Church Yard di Thomas Gray, per mostrare come l’elegia miltoniana appaia più vicina al carme di Foscolo.

A Londra, nel dicembre del 1819, si riuniscono a casa di Foscolo Gino Capponi e Giambattista Velo per discutere un progetto di rivista da stamparsi in Toscana. Il Capponi, infatti, desidera avvalersi dell'esperienza dello scrittore come estensore di fogli periodici scientifico-letterari; un'esperienza che risaliva al "Monitore Italiano" e che troverà ancora un esito al tramonto della sua esistenza, nel progetto di rivista confidato al Roscoe (1826). Il Progetto di giornale che nasce da quegli incontri è l’incunabolo dell’"Antologia", di cui Foscolo seguirà con attenzione la nascita, quasi come una propria creatura, nella sua corrispondenza con il letterato toscano e tesserà l'elogio nell’articolo sulla Letteratura periodica in Italia (1824). Gli echi foscoliani del Progetto sono indubbi e gli studiosi hanno ritenuto che il Capponi li avesse tratti dal Parere sulla istituzione di un giornale letterario (1815), di cui Foscolo gli aveva affidato un esemplare. Anche i numerosi elementi di novità del Progetto rispetto al Parere, tuttavia, tradiscono una forte matrice foscoliana e rivelano la quantità e la qualità del contributo che diede lo scrittore alla nascita dell'esperienza giornalistica italiana certamente più innovativa della Restaurazione. In appendice si riproduce il Progetto, che fu pubblicato alla fine dell’Ottocento ma con numerose imprecisioni e omis­sioni.

Riassunto · Con riferimento a studi filologici e critici accreditati, recenti o meno, si ripercorre la vicenda, editoriale e teatrale, del Tieste foscoliano, contestualizzando la tra-gedia e i suoi temi nella discussione politico-culturale del tempo, in particolare a Venezia. Si propongono alcune originali osservazioni critico-filologiche per sostenere la tesi del « giacobinismo » ideologico sotteso al Tieste e se ne reclama l'inclusione stabile nel canone delle opere teatrali di ascendenza giacobina. Parole chiave : Tieste, Ugo Foscolo, teatro giacobino italiano, teatro settecentesco.
Abstract · Tieste by Ugo Foscolo. Critical-philological notes for a permanent inclusion in the canon of Italian Jacobean theatre · The author, following several of the most important phlilological and critical studies, runs over the editorial and theatrical events relating to Tieste, the first Foscolo's tragedy. This drama is set in his own politic and cultural context (Venetian milieu, in particular). The author suggests same original critical remarks to support his thesis, that is Tieste as a jacobin job. Finally, he proposes the inclusion of the tragedy in revolutionary theatrical canon.

ITALIANO: Il contributo si compone di due parti: nella prima parte è messo in rilievo l'impegno civile e politico che informa l'intera opera di Ugo Foscolo, dagli scritti giovanili fino ai contributi di critica letteraria e storica pubblicati durante l'esilio in Inghilterra; nella seconda parte si dà notizia di alcune lettere inedite dell'epistolario foscoliano del biennio 1826-1827, che riguardano i rapporti del poeta con la famiglia Holland, Giovanni Capodistria, Νikólaos Píkkolos e il suo progetto di ritornare nelle Isole Ionie. Chiude lo scritto un'ampia nota bibliografica.
ENGLISH: The contribution consists of two parts. The first part emphasizes Ugo Foscolo’s civil and political commitment, from his youth writings to his late articles of historical or literary criticism that he published in England in the 1820s. The second part of the contribution focuses on several unpublished letters of Foscolo dating from the years 1826-1827: they concern the poet's relations with the Holland family, Giovanni Capodistria, Νikólaos Píkkolos, and Foscolo’s plan to return to the Ionian Islands. The contribution is closed by a large bibliographic note.

louis fournel (Paris VIII), alfred noe (Universität Wien), franCisCo riCo (Universidad autónoma de Barcelona), maria antonietta terzoli (Universität Basel). redazione enriCo mattioda (segretario), lorenzo BoCCa Il «Giornale storico della letteratura italiana», fondato nel 1883 da Arturo Graf, Francesco Novati e Rodolfo Renier, e da allora pubblicato a Torino dalla Loescher, è punto di riferimento per gli studi di Italianistica. È presente nelle più importanti biblioteche internazionali ed è sempre valutato al livello più alto nelle classifiche delle riviste umanistiche. Si avvale della consulenza di lettori anonimi (peer review) per la valutazione dei contributi proposti per la pubblicazione. Contributi proposti per la pubblicazione e libri da recensire debbono essere inviati a: «Giornale storico della letteratura italiana» Coloro che desiderano sottoporre un contributo dovranno fare riferimento alle norme per la compilazione che sono scaricabili, in formato PDF, dal sito internet www.loescher.it/riviste Nel medesimo sito sono consultabili i sommari dei fascicoli delle ultime annate, gli abstract degli articoli pubblicati, le informazioni su abbonamenti, ristampe anastatiche, fascicoli arretrati e prezzi Le annate del «Giornale storico della letteratura italiana» dal 1883 al 1995 sono inoltre consultabili on-line, previo abbonamento, nella banca dati Periodicals Archive Online Modalità di pagamento 2017 (4 fascicoli annuali) E 97,50 (Italia) -E 131,50 (estero) Prezzo del singolo fascicolo: E 33

Il saggio verte sull’influenza del pensiero di Niccolò Machiavelli nella riflessione politica, religiosa e letteraria di Ugo Foscolo. Se la presenza di Machiavelli nelle opere di Foscolo è facilmente rintracciabile nella necessità di una riforma della Chiesa, nella teorizzazione di un legame forte e rinnovato tra il governo e una Chiesa prettamente italiana, e nella polemica contro i letterati asserviti al potere, è tuttavia nell’intreccio tra letteratura, politica e religione che l’adesione di Foscolo al pensiero di Machiavelli si fa più profonda. Il discorso prende spunto dalla concezione religiosa di Machiavelli come vincolo politico e connettivo sociale, e dall’idea che l’arte della parola sia alle fondamenta dell’educazione politica. A partire dalle riflessioni sulla Chioma di Berenice fino a giungere ai versi delle Grazie, Foscolo elabora un genere di poesia legato al sacro e al politico, strumento di educazione ai principi morali e sociali che improntano il vivere civile. Ne deriva un ritratto inedito di Foscolo: Ugo Foscolo lettore ideale di Machiavelli, all’insegna dell’elogio del potere civilizzatore della parola e nel sogno di un’umanità tollerante.

The present essay points out the influences of Niccolò Machiavelli thoughts in the political, religious and literary ideas of Ugo Foscolo. One could easily trace Machiavelli’s presence on Foscolo’s works regarding either the necessity of a Church renovation; the theorization of a stronger and renovated connection between the state and a merely Italian Church, or the dispute against the pushover literates. However Foscolo was more deeply influenced by Machiavelli’s concepts of religion as a political and social bond as well as of the belief that eloquence is fundamental for a correct political education. Indeed, from Chioma di Berenice to Le Grazie, Foscolo developed a new genre of poetry linked with the sacred and the political, conceived as a tool to learn the moral and civil values which characterized social life. Consequently, the result is an original portrait of Foscolo: Ugo Foscolo as the ideal reader of Machiavelli’s works as a symbol of praising the civilizing power of literature and in the dream of a tolerant humanity.

René Guénon lettore di Dante: apporto o devianza?

Accanto alla lunga e consolidata tradizione accademica degli studi danteschi non sono mancate, specie dall’età tardoromantica, proposte di un’interpretazione in chiave esoterica dell’opera del poeta. Suggestioni talvolta problematiche, metodologie di cui la critica ha contestato la scientificità, conclusioni ardite eppure, forse proprio per questo motivo, capaci di distaccarsi dall’ambito degli studi specialistici e di affascinare il grande pubblico. La riflessione del metafisico francese René Guénon si pone all’interno del vivo dibattito di inizio ’900: sarà utile tornare ad essa, ripensarla criticamente dal punto di vista metodologico, contestualizzarla e raffrontarla non solo alle altre interpretazioni esoteriche di Dante, ma anche allo stato dell’arte degli studi danteschi del tempo. Sarà utile per verificare se il contributo di guénoniano costituisca, rispetto al quadro generale, una devianza o un apporto di cui giovarsi.

Alle origini del nichilismo italiano: Foscolo e Leopardi lettori del Werther di Goethe La critica recente si è a lungo soffermata sul nichilismo di Leopardi e, indirettamente, su quello di Foscolo. Come noto, le opere di questi due straordinari scrittori spiccano in netto contrasto non solo con la cultura cattolica più conservatrice, ma anche con le filosofie della storia e le teorie del progresso, di ispirazione in parte idealista, che ritroviamo nelle principali correnti del pensiero risorgimentale. Sembra dunque logico interrogarsi sulle origini del loro pensiero.

e poi soprattutto nell'opera capitale di BURKE Edmund, A Philosophical Enquiry into the Origin of our Ideas of the Sublime and Beautiful (1756, 1760). 2. Verter Opera originale tedesca del celebre signor Goethe trasportata in italiano dal D. M. S., Venezia, Giuseppe Rosa, 1788 e 1796. IL FIUME OCEANO E I DIVERSI VOLTI DEL MARE NELLA POESIA DI UGO FOSCOLO N UOVE CONCEZIONI E RAPPRESENTAZIONI della natura fioriscono nel Settecento.

Abstract in italiano: questo saggio esplora i nessi intertestuali e i diversi paradigmi epistolari a cui rispondono tre capolavori della letteratura europea del Settecento e del primo Ottocento. La Nouvelle Héloïse vi è studiata sia come riscrittura sei-settecentesca della corrispondenza di Abelardo e Eloisa sia nel suo complesso rapporto con Clarissa di Richardson. Del Werther è soprattutto sottolineato l'atteggiamento contraddittorio di Goethe nei confronti del pubblico a cui si rivolge. Lo studio delle Ultime lettere di Jacopo Ortis rivela un sorprendente ritorno a un modello epistolografico analogo a quello di Clarissa, nonostante il contesto storico-politico completamente diverso.

Abstract en Français: Cette étude explore les liens intertextuels et les différents paradigmes épistolaires représentés par trois chefs d'oeuvres de la littérature européenne du XVIIIe et du début du XIXe siècle. La Nouvelle Héloïse y est étudiée en tant que réécriture de la correspondance entre Abélard et Héloïse au XVIIe et au XVIIIe siècle, ainsi que dans ses relations très complexes avec Clarissa de Richardson. A propos du Werther, l'accent est surtout mis sur l'attitude contradictoire de Goethe vis-à-vis du public auquel il s'adresse, à l'intérieur du roman et selon les déclarations que nous lisons dans Poésie et vérité.  L'étude des Ultime lettere di Jacopo Ortis révèle un retour surprenant à un paradigme épistolographique comparable à celui di Clarissa, en dépit d'un contexte historique et politique très différent.

Abstract in English: In this paper on the epistolary paradigms of three masterpieces of 18th century Europen literature, the stress is placed on the influence of Richardson's Clarissa on both Rousseau's Nouvelle Héloïse and Foscolo's Ultime lettere di Jacopo Ortis

Foscolo, l’un des pères du Risorgimento italien s’est pourtant formé à Venise, haut-lieu de la culture européenne au XVIIIe siècle, a vécu longuement dans le Milan « francisé » de l’époque napoléonienne et a passé les dernières années de sa vie à Londres, l’une des grandes capitales de la culture européenne du XIXe siècle. Tout en revendiquant avec force son italianité, Foscolo n’a jamais cessé de dialoguer dans son œuvre avec Montaigne, Pascal, Locke, Voltaire, Helvétius, Rousseau, Goethe et Sterne, pour ne citer que les plus importants parmi les grands écrivains et penseurs de l’Europe moderne qui ont contribué à façonner sa pensée et son style. Cet ouvrage collectif, auquel ont participé les meilleurs spécialistes italiens et français de Foscolo, s’appuie sur des documents d’archive inédits ainsi que sur des recherches subtiles et pointues visant à renouveler notre regard sur la culture européenne de l’écrivain et à mieux déterminer la place de cette culture dans son œuvre. Il explore en outre la réception de son théâtre en Angleterre et en France, de même que les traductions de son œuvre en France, et ouvre un chantier nouveau : celui de la réception de Foscolo dans d’autres pays en lutte pour leur indépendance (la Grèce et la Pologne) et chez d’autres écrivains italiens en exil (Mazzini et Da Ponte). Un intérêt particulier est porté à l’image de Foscolo, patriote et écrivain, figure d’un nouvelle manière d’être italien en Europe.

L'articolo ricostruisce la poetica del sublime e della natura che presiede ai Sepolcri attraverso le polemiche di Foscolo e della sua cerchia con i primi detrattori del carme, l'abate Guillon, che riprende motivi classicisti che risalgono a Bouhours, alla sua polemica con Orsi e alla lettura settecentesca di Racine, ma anche Pindemonte e Torti. Sono due concezioni completamente diverse della poesia sepolcrale, una cristiana e consolatrice, l'altra bellicosa e civile che vengono così a contrapporsi, e nello stesso tempo si rivela anche una concezione del sublime e della natura che tutto sommato è molto diversa da quella, per esempio, di Leopardi.

Il saggio indaga il rapporto tra i Versi all’Imbonati e i Sepolcri, opere che si incontrano a Brescia nella tipografia Bettoni, dove Gianbattista Pagani sta curando la terza edizione dei Versi, senza la contestata dedica a Monti, e Foscolo sta correggendo le bozze Dei Sepolcri, nei in nota cita ben nove versi dell’Imbonati, corredati dal riconoscimento all’autore di «giovine ingegno». Si tratta di una citazione in cui va letto l’estremo tentativo, da parte di Foscolo, di cooptare il giovane Manzoni tra i suoi seguaci, avanzato dopo che questi aveva rifiutato l’ascrizione a discepolo di Monti. Ma, come aveva rifiutato la dedica a Monti, e con ancora maggiore fermezza, Manzoni non approva il gesto del poeta di Zante e ribadisce la distanza e la freddezza nei suoi confronti, già espressa in occasione di una precedente visita di Foscolo ai Manzoni a Parigi.
È un rifiuto di ‘cooptazione’ che coinvolge l’essenza stessa della visione poetica e di quella antropologica. Infatti, nell’Imbonati  è posto in discussione proprio uno dei postulati della poetica foscoliana dell’Ortis e dei sonetti, la dicotomia tra cuore e ragione; inoltre, quello che in Foscolo è un programma di vita, una condizione accettata per la constatata (e anche un po’ compiaciuta) impossibilità di porvi rimedio, è da Manzoni assunta come una situazione imperfetta, certamente naturale, ma non per questo definitiva, legata anzi allo stato giovanile e da correggersi. Insomma, si tratta del confronto fra due antropologie: l’antropologia della scissione e dell’immobilità per Foscolo e quella inquieta della costante ricerca dell’unità per Manzoni.
The essay investigates the relations between Versi a Carlo Imbonati and I Sepolcri, works that meet in Brescia, in Bettoni’s printing house, where Gianbattista Pagani is editing the third edition of the Versi, without the disputed dedication to Monti and Foscolo is proofreading I Sepolcri, where he quotes nine lines of the Imbonati, ackowledging the young talent of the author. This citation represents Foscolo’s extreme attempt at attracting young Manzoni into his inner circle, after he had refused to become a Monti’s follower. But Manzoni refuses the dedication of Zante’s poet, thus confirming the distance and the coldness he had already showed on the occasion of Foscolo’s previous visit to the Manzoni’s in Paris. 
This refusal involves the essence of the poetic and anthropological vision of the two artists. Actually, in Imbonati Manzoni questions one of tenets of Foscolo’s poetics, expressed in Ultime lettere di Jacopo Ortis and in his sonnets: the dichotomy between heart and reason; moreover, while Foscolo considers this condition a sort of plan for life, given the impossibility to change it, Manzoni views it as an imperfect situation that, althugh natural, belongs to the youth and must be corrected. It is, in the end, a comparison between two anthropological systems: the anthropology of division and stillness of Foscolo and the anthropology of the constant search for unity of Manzoni.

Il saggio costituisce una prima versione della seconda parte del I capitolo del mio libro: "Il dialogo dei tre massimi sistemi. Le Ultime lettere di Jacopo Ortis fra il Werther e la Nuova Eloisa. Esso costituisce un'analisi della Notizia bibliografia annessa da Foscolo all'edizione zurighese delle Ultime lettere di Jacopo Ortis, e spiega che Foscolo ha concepito il proprio romanzo come il perfezionamento di un nuovo “genere” romanzesco, inventato da Rousseau con la "Nouvelle Héloïse" e da Goethe col "Werther". La nascente poetica dell’originalità e dell’espressività impedisce a Foscolo di ammettere pienamente questo debito. Ma questa stessa poetica lo spinge a evidenziare la novità del suo impegno politico e del suo pessimismo ontologico e a sottolineare la grandezza morale del suo personaggio.

The essay shows that Foscolo has conceived his only novel (Ultime lettere di Jacopo Ortis) as an improved example of a new novelistic genre, that has come to the fore with Rousseau’s Nouvelle Héloïse and Goethe’s Werther. The rising poetics of expressivism and originality prevents Foscolo from fully recognizing his debt towards these two writers. This very poetics leads him, however, to underline the novelty of his political engagement and ontological pessimism, as well as the moral superiority of his hero, when compared to the main characters of his forerunners.

Questa recensione del volume di Maria Antonietta Terzoli "Le prime lettere di Jacopo Ortis" costituisce nella sua seconda parte uno studio delle "iperboli di vita e di morte" nelle pagine foscoliane della Parte del Sassoli. L'analisi si vale delle ricerche compiute da Charles Taylor nel suo importante volume "The Sources of the Self"

Questo articolo è una prima versione del 2° capitolo del mio libro: "Il dialogo dei tre massimi sistemi: Le "Ultime lettere di Jacopo Ortis" fra il "Werther" e la "Nuova Eloisa"

L'articolo si basa sugli studi di Martelli e Terzoli, che hanno permesso di attribuire a Foscolo almeno la sezione centrale e principale della "parte del Sassoli". Esso porta nuovi argomenti in favore di questa tesi e studia in modo approfondito questo lacerto del proto-Ortis esplorando in particolare la sua intertestualità rousseauiana e wertheriana

Abstract in English

Foscolo’s Dell’origine e dell’ufficio della letteratura (1809), a formal Orazione or address ushering in the academic year, is a rich and provocative inquiry into human and natural enigmas, into the essence of religion, ethics, and literature. A scholarly apparatus of about 300 footnotes records known and less known sources of this work. A large preface reconstructs Foscolo’s thought, focusing on his dualistic conception of human subjectivity and Being and on his view of both reality and poetry as dissonant harmony.

Abstract in italiano: L’orazione inaugurale di Foscolo Dell’origine e dell’ufficio della letteratura (1809) si presenta come un elogio accademico della letteratura, ma è di fatto un’appassionante indagine sugli enigmi dell’uomo e della natura, sull’essenza della religione, della morale e della letteratura. In un minuzioso apparato di più di 300 note, Enzo Neppi chiosa il lessico e lo stile di Foscolo, condensa tutti i risultati finora raggiunti dalla critica foscoliana sull’argomento e registra le numerosissime fonti, esplicite e implicite, fra cui alcune indicate qui per la prima volta (fra gli antichi Pseudo-Longino e Plutarco nel volgarizzamento di Girolamo Pompei, fra i moderni La Rochefoucauld, Barthélemy, l’abate Pluche, Lefebvre de Villebrune, la prima edizione (1725) della Scienza nuova di Vico). Un ampio saggio introduttivo (Foscolo pensatore europeo. La dualità dell’essere nell’Orazione pavese) ricostruisce la formazione del pensiero di Foscolo, autore « equivoco » in tutto quello che scrive, ma non perché incapace di chiarire a se stesso il senso del proprio pensiero, come pretende la tradizione critica dominante. Foscolo, come dopo di lui Leopardi, è erede di una filosofia illuminista che nelle sue più grandi figure (Hume, Voltaire, Rousseau, Kant) scopre il dualismo dell’essere e della soggettività umana. La sua prosa e la sua poesia captano l’esperienza di una natura « chiaroscurale », che si rivela come discordia concors e armonia dissonante.

In Foscolo poesia e filosofia, a prima vista, si contraddicono: la prima è infatti illusione, e anche quando produce concetti, questi non sono che “idoli della fantasia”; la seconda invece solleva il velo delle illusioni e ci rivela la verità ultima delle cose, che è “caos e morte”. A un esame più attento di questo problema ci accorgiamo però che per Foscolo filosofia e poesia, quando sono autentiche, non sono contraddittorie. Foscolo denuncia la filosofia metafisica secondo la quale il mondo è retto da jus divinum e jus naturale, ma le contrappone un’altra filosofia, per la quale l’uomo è “animale essenzialmente guerriero ed usurpatore”, e tuttavia capace, entro certi limiti, di solidarietà ed amicizia, grazie appunto alla poesia e all’eloquenza. Foscolo non si illude: anche questa solidarietà nasce dalla volontà di dominio, e serve prima di tutto i potenti. Non si puo però negare che essa riduca, almeno in parte, la violenza che regna nel mondo. Questa è dunque, o almeno dovrebbe essere, la poesia, che in realtà è a un tempo filosofia e poesia: in essa c’è l’esplorazione del vero e la critica delle false opinioni che rafforzano l’arbitrio tirannico. Ma essa difende anche un più giusto assetto sociale, sostenendo le idee che sono giovevoli alla concordia civile, e mantenendo “quelle illusioni che velano i mali e la vanità della vita”.

Abstract in English: : Inspired by recent studies of Alberto Mario Banti and other Italian cultural historians, this essay explores the emergence of a new vision of love, of marriage, and of the relationship between romantic love, patriotism, and virtue in the writings of Ugo Foscolo, and more specifically in his novel Ultime lettere di Jacopo Ortis. The essay first considers the rise of this new vision in Rousseau and in Alfieri, whose theater, in contrast with most current critical opinion, deals with married love and family no less than with freedom and tyranny. The discussion then turns to the contrast between happy and unhappy families, those which are united and those which are divided, in Foscolo’s early novel; it is here argued that the private life of the hero, his delusions and sorrows in love, mirror the fate of the Italian nation. Foscolo’s novel founded the Risorgimento’s ethos and pathos for more than one generation of patriots. But at the same time it moves beyond a purely ideological and militant conception of literature to warn strongly against nationalism and violence.

Abstract in italiano: Ispirandosi agli studi recenti di Alberto Mario Banti e di altri storici culturali italiani, il presente saggio studia l’emergenza di una nuova concezione dell’amore, del matrimonio e del nodo amore-patria-virtù nell’opera di Foscolo e in particolare nelle Ultime lettere di Jacopo Ortis. Dopo avere brevemente mostrato la nascita di questa nuova visione in Rousseau e, per l’Italia, in Alfieri, nel cui teatro il problema dell’amore coniugale e della famiglia è non meno importante di quello della tirannide, il saggio si concentra sul contrasto fra famiglie unite e felici, e famiglie lacerate e infelici nel romanzo giovanile di Foscolo, contrasto in cui si riflettono le sventure e le speranze d’Italia. La vicenda privata del protagonista, le sue pene e le sue illusioni amorose, diventano così emblema del destino di un’intera nazione. Col suo romanzo, Foscolo fonda l’ethos e il pathos del Risorgimento per varie generazioni di patrioti, ma nello stesso tempo, sollevandosi al di sopra di una letteratura puramente ideologica e militante, lancia il più drammatico ammonimento contro la violenza e il nazionalismo.

Abstract in italiano:  Il dibattito è vivo tra gli interpreti del pensiero politico foscoliano. Precursore del fascismo e dello stato-potenza per gli uni, democratico e rivoluzionario per gli altri, Foscolo sembra difendere tesi contraddittorie intorno alla Rivoluzione francese e alle sue ideologie principali. Un esame attento dei testi mostra tuttavia come Foscolo sia passato da giovanili posizioni democratiche e rousseauiane a un atteggiamento di sdegno morale contro le ingiustizie che reggono il mondo, e infine a una forma di «realismo» o pragmatismo politico in cui le influenze di Machiavelli, di Vico e di Montesquieu confluiscono in una concezione originale della storia, della prassi politica e del ruolo sociale dello scrittore.

Résumé en français:  Le débat est vif parmi les interprètes de la pensée politique de Foscolo. Précurseur du fascisme et de l’État-puissance pour les uns, démocrate et révolutionnaire pour les autres, Foscolo semble défendre des thèses contradictoires sur la Révolution française et ses idéologies principales. Un examen attentif des textes montre néanmoins que Foscolo est passé des positions démocratiques et rousseauistes de sa jeunesse à une attitude de protestation indignée contre les injustices qui gouvernent le monde, pour aboutir à une forme de « réalisme » ou de pragmatisme politique où les influences de Machiavel, de Vico et de Montesquieu conduisent à une conception originale de l’histoire, de la praxis et du rôle de l’écrivain dans la société.

Quando Foscolo lo iscrive nella 'sequenza vichiana' del Carme, il mito politico-eroico di Nelson ha già trovato concreta e simbolica realizzazione nella "bara". Ma la sua invenzione poetica nei "Sepolcri" trae origine dalla "corpolentissima fantasia" delle etimologie della "Scienza Nuova", sulle quali si costruisce l'antitesi fra il "prode" britannico e il "bello Italo regno".  Nel segno di Vico, coniugando la ricerca dell'origine delle parole e  la fede in una "fantasia" ancora capace, per il tramite delle parole,  di "trarre dai secreti della memoria le larve degli oggetti" (Prolusione pavese 1809), il linguaggio foscoliano conferisce un valore archetipico alla sola figura del Carme che appartiene alla storia  - non alla letteratura- contemporanea; e  riafferma così, in tacito dissenso con il "Bardo" del Monti appena stampato, il valore della "lirica" in quanto poesia che canta, nel presente, "la lode degli eroi".

Il saggio prende in esame le Poesie (i dodici sonetti e le due odi) e i Sepolcri, mostrando come tra le due opere esistano forti somiglianze per quanto riguarda la forma del contenuto (ad es., il ruolo fondamentale svolto dall’antitesi, che è insieme figura retorica e forma linguistico-letteraria in cui si cala il pensiero foscoliano), ma anche una continuità e uno sviluppo che fanno della prima una tappa di avvicinamento alla seconda. Nei Sepolcri, infatti, Foscolo porta a compimento quella idea di lirica come poesia che «canta con entusiasmo le lodi de’ numi e degli eroi» che si poteva già cogliere nelle Poesie, ma frammista a molte ‘impurità’ tipiche della «melica» (e ciò specialmente nei sonetti). Tra le caratteristiche di questa concezione originale della lirica (originale non tanto perché ‘nuova’, ma perché la restituisce alle sue origini) fa parte la tensione verso il sublime, che nei Sepolcri si coglie in almeno due scelte stilistiche: la forte valorizzazione semantica delle parti grammaticali del discorso e il continuo ricorso all’antitesi, in particolare con l’assegnazione allo stesso vocabolo di significati opposti. Sono accorgimenti grazie ai quali l’autore realizza l’effetto principale del sublime sul lettore: dar molto da pensare.

The essay focuses on the relations between the Poesie (the twelve sonnets and the two odes) and the Sepolcri by Ugo Foscolo, emphasising their strong similarities on the form of the content (see, for instance, the crucial role of the antithesis both as a rhetoric figure and as a linguistic and literary form of Foscolo’s thought) and on a line of development along which the first works represent a preparatory stage for the second. Indeed, it is in the Sepolcri that Foscolo fully expresses his idea of lyric as a poetry which «canta con entusiasmo le lodi de’ numi e degli eroi». This idea could also be found in the Poesie, but, specially in the sonnets, it still coexisted with other characteristics of the «melica». The features of this original conception of the lyric (where ‘original’ does not mean new but indicates its similarity to the one of the origins) include a tension toward the sublime, expressed in the Sepolcri by means of two stylistic choices at least: the strong semantic value of the grammatical elements of the discourse and the utilization of the antithesis, by assigning opposite meanings to the same word. Thanks to these techniques, the author accomplish the effect that the sublime should have on the readers: make them strongly think. 

Già pubblicato in «Otto/Novecento», XXXII, 1, gennaio-aprile 2008, pp. 5-22

Il saggio prende in esame i rapporti tra Foscolo e Manzoni, in particolare per quanto riguarda la produzione poetica degli anni tra il 1801 e il 1803. Il confronto tra i testi, appoggiato a considerazioni di ordine metrico, intertestuale, biografico conferma l'esistenza di rapporti diretti tra i due sonetti autoritratto e tra le odi Alla Amica risanata e Qual su le Cinzie cime e induce ad ipotizzare che la dire-zione di tali rapporti vada da Manzoni a Foscolo e non viceversa, come più comunemente si ritiene. Qui il germe di quel dissidio tra i due che la nota citazione, nei Sepolcri, di alcuni versi del carme all'Imbonati non valse a sanare, ma anzi inasprì, e che ci è testimoniato dalla lettera del Foscolo al Trechi del 1816.