Literatura, teoría y crítica latinoamericana

Borges escribió alguna vez que “los libros congregados e interrogados por un hombre constituyen también un aspecto de su obra y el mapa y espejo de su personalidad”.
Las páginas de este volumen procuran explorar esos aspectos de la obra del escritor que son su lectura de Nietzsche y Carlyle. En distinto grado y con diverso cariz, el escocés y el alemán son parte importante de su mundo de lecturas y de sus creaciones. Borges los juzga por la “entonación” de sus trabajos, en la que su sensible oído crítico descubre la clave de una actitud elemental frente al mundo y la vida: un estilo. No lo celebra, antes bien lo deplora: su lectura del Zarathustra de Nietzsche y de las mayores obras de Carlyle entrañan una verdadera crítica del estilo enfático que las caracteriza.
La sombra del nazismo ha jugado su papel en esta valoración. También, en las antípodas, la imagen de una cultura que salvara los valores de la razonabilidad del hombre; una razón que aceptara la contingencia de su condición humana y no eludiera las responsabilidades de una vida sin garantías últimas, asumiendo el desafío de no trocar las perplejidades e incertidumbres inherentes a la finitud por los dogmas deshumanizadores que la rehúyen. En ello, el escéptico Borges habría visto las alternativas entre las que ha de optar el hombre.

Th. Mann, Nietzsches Philosophie im Lichte unserer Erfahrung en Th. Mann, Neue Studien, Bermann-Fischer, Stockholm 1948, p. 153. 3 Cfr. entre otros, M. Schmitz-Emans, Nietzsche und Borges en AA.VV., Nietzsche im Exil. Übergänge in gegenwartiges Denken, Hermann Böhlaus Nachfolger, Weimar 2001, pp. 137-163.; J. Arana, El centro del laberinto. Los motivos filosóficos en la obra de Borges, Eunsa, Navarra 1994, El laberinto del mundo, pp. 51-82; J. A. Robles, Borges, Cantor y el eterno retorno en «Thesis», (UNAM), enero 1980.

Simón Bolívar ha sido objeto de diversas lecturas y representaciones dentro de
las cuales Colombia y su literatura no ha sido la excepción. Se puede decir que
el auge de la “literatura bolivarianista” tuvo su clímax en 1989 con la publicación
de la novela El general en su laberinto de Gabriel García Márquez; pero la inquietud revisionista que la novela histórica ha tomado de la historiografía no parte
ni se finaliza con el nobel colombiano. De allí que el presente ensayo se inscribe
bajo la revisión acerca de cómo y por qué se inicia este legado mítico rescritural
de la figura de Simón Bolívar, a partir del escritor Fernando González, tomando
su novela Mi Simón Bolívar (1930), para luego, hacer un salto de casi un siglo y
observar la manera cómo se deconstruye esta representación mítica y contra-histórica desde la reescritura que ejecuta Evelio Rosero con su novela La carroza de
Bolívar (2012). Conceptos como herencia, escritura y padre de la patria permitirán
dar cuenta de las necesidades que tuvieron los escritores para retomar la figura
del líder americano al reescribirlo desde la literatura desde coyunturas sociales y
políticas tan diferentes.

El objetivo de esta ponencia es presentar una nueva forma de concebir lo político, lo público y lo común desde el sujeto y su ejercicio del lenguaje. Planteando el concepto de "derecho al lenguaje" la propuesta es pensar la relación entre sujeto y lenguaje no desde una visión instrumental y procedimental, sino creadora, donde el ejercicio de las gramáticas de la existencia sea también la de una gramática de lo político, que reflejen la condición contingente y pública del lenguaje como el camino para una significación comunitaria de los bienes comunes y los problemas colectivos.

"Cómo joderse en un escritor" es un ensayo no convencional sobre cómo "auto-joderse" y "cómo joderse en el escritor", pasando por las guerras entre poetas y no poetas, además de pasearse por los análisis sobre ciertas editoriales y sectores del engaño para promover pseudo-literatura. El ensayo además de manejarse desde cierto humor. también propone estructuras y planteamientos alternativos y diversos (2019).