Camille Lemonnier: critique d’art et stratégie littéraire

Qvaestiones Romanicae VIII/1, 2019

Notre démarche interroge le rapport littérature-peinture à l’époque du romantisme. Grâce au tableau de Théodore Géricault, Le Radeau de La Méduse (artiste et toile – maîtres de l’art romantique de la première moitié du XIXe siècle), nous investiguons la formation des canons esthétiques de ce courant artistico-littéraire. Les supports de notre entreprise sémiotique sont les considérations pertinentes sur les rôles et les fonctions des images, publicitaires ou non, faites par Martin Joly et Alain Joannès. La conclusion serait qu’un tableau peut être ‘lu’, car il aura toujours un texte caché, perceptible grâce aux détails que le regardeur initié sait voir au-delà de l’image porteuse de signification. Ce qui ne se voit pas est mille fois plus intrigant.

Anthropologie et Sociétés, 2004

Le présent article examine la transformation de l’ethnologie et de l’interprétation dans les travaux de l’anthropologue Colin Turnbull et de la peintre Anne Eisner (Putnam). Cette dernière, qui a vécu à la lisière de la forêt d’Ituri, dans l’ancien Congo belge (République démocratique du Congo ou RDC) durant les années 1940 et 1950, puis à nouveau en 1957-58, a transcrit deux cents légendes des Pygmées Mbuti ; l’utilisation (et, comme nous le verrons ici, la transformation) qu’a faite Colin Turnbull de certaines de ces transcriptions laisse entrevoir une vision du monde faite d’oppositions : Pygmées Mbuti-Villageois Bira, forêt-village, bonne mère-mauvaise mère. L’oeuvre d’Anne Eisner dévoile davantage des ponts et des intersections plutôt qu’elle ne polarise l’inclusion et l’exclusion soulignées par Turnbull. Les toiles d’Eisner laissent transparaître le regard nuancé que l’artiste pose sur la société d’Epulu, qui s’explique par son statut de mère parmi d’autres, de femme, d’Occide...

Thélème. Revista Complutense de Estudios Francófonos, 2024

From an ecopoetic perspective, this article examines texts (novels, travel albums) by the Belgian writer Camille Lemonnier. The rereading of Happe-Chair (1886), La Belgique (1888), Au cœur frais de la forêt (1900) from a contemporary ecological sensibility will highlight not only the critical aspect of these texts regarding pollution in the late nineteenth century, but also the utopian aspect of a return to nature. This essay will first demonstrate how the imaginary context created by Camille Lemonnier pits culture against nature, and second, it will examine the materialist writing in which this imaginary space is situated.

Acta Universitatis Wratislaviensis, 2022

donn[e] je ne sais quoi de spatial, de géométrique, d'intellectuel. Henri Bergson Dans ses Mémoires improvisées, Paul Claudel affirme qu'aucune faculté humaine n'est isolée des autres et ne peut donc fonctionner séparément : « Même dans les mathématiques, précise-t-il, la mémoire, la volonté, la sensation, la sensibilité, l'affectivité elle-même, jouent un rôle » 1. Dans cette optique, différents chercheurs se proposent une quête des liens entre la science-représentée surtout par les écrits arithmétiques ou géométriques-et la littérature, qui incarne tous les aspects mentionnés par Claudel. Bien évidemment, l'approche mathématique de la littérature n'est pas nouvelle et doit sa légitimité aux philosophes tels que Gaston Bachelard, qui non seulement prône le rôle fondamental de la « pensée géométrique » 2 dans l'intelligence humaine, mais met également en valeur « l'effort poétique des mathématiciens », par lequel « les syllabes associées for-1 P. Claudel, Mémoires improvisées. Quarante et un entretiens avec Jean Amrouche, Gallimard, Paris 1969, p. 229. 2 « [P]endant deux mille ans, la géométrie reçoit sans doute des adjonctions nombreuses, mais la pensée fondamentale reste la même et l'on peut croire que cette pensée géométrique fondamentale

Pré/textes: premiers regards sur la littérature et la culture, 2005

Romantisme, 2019

Engagé, au début de sa carrière, en tant que critique d’art dans la revue L’Artiste, Champfleury entame aussitôt une polémique sur la peinture contemporaine : il souligne une crise de la représentation tout en mettant en discussion des notions telles que copie, reproduction, traduction et interprétation, sans pourtant développer sa réflexion dans les feuilletons historico-artistiques ou théoriques. Il importe donc de chercher des éléments de cette réflexion à l’intérieur de la production fictionnelle publiée à l’époque dans le journal. En particulier, le récit portant sur les gestes des peintres Van Schaendel s’inscrit dans la continuité du romand’artiste tout en revisitant celui-ci par le biais d’un registre satirique et d’un style caricatural très répandus à l’époque. Complément à la fois sérieux et amusant des textes de critique d’art, le texte fait éclater les paradoxes des « systèmes » esthétiques à la mode.En outre, il énonce la nécessité de renouveler l’approche de la mimésis tout en esquissant certaines idées qu’il développera de manière plus systématique dans la décennie suivante, à l’époque de son engagement en faveur du réalisme en art et en littérature. --------- Champfleury, hired, at the beginning of his career, asan art critic for L’Artiste, immediately started a polemical debate concerning the status of contemporary art : he thus high light sa crisis of representation while putting into question such terms as copy, reproduction, translation and interpretation, without however developing his thinking in theoretical or art-historical editorials or articles. The elements of this reflexion need there fore to be sought out in the fictional production of L’Artiste at the time. In particular, the story regarding the ways the painters Van Schaendel move belongs to the tradition of the artist’s novel while renewing it with a satirical twist and a caricatural style much in vogue at the time. As a complement both serious and entertaining to art criticism, the text sends up the paradoxes of the “aesthetic” systems then in fashion. Furthermore, it articulates the necessity of renewing the understanding of mimesis while sketching out a certain number of ideas, which Champfleury will develop more systematically in the following decade, at the time of his commitment to realism in art and literature. [pre-print version] Article disponible sur : http://www.revues.armand-colin.com/lettres-langues/romantisme/romantisme-ndeg183-12019/champfleury-collaborateur-lartiste-1844-1847-critique-dart-au-recit-satirique-moyen-reflexion

Etudes Francaises, 2007

Que peut l'approche synchronique ? Ou quand le littéraire fait date geneviève sicotte Qu'est-ce qu'une date dans l'histoire de la littérature ? Pour une large part, nous sommes encore tributaires d'une pensée où le social, et tout particulièrement le politique, imprime sa marque et ses scansions de manière directe sur l'univers des lettres ; par un glissement insidieux, la date littéraire est bien souvent dans les faits une date politique. Cela commence d'ailleurs avec cette partition de l'histoire littéraire en deux vastes époques, la littérature de l'Ancien Régime et la littérature moderne, en une périodisation reposant davantage sur une pensée mythique de la césure révolutionnaire (et sur la commodité de la relative symétrie séculaire des deux époques) que sur des données objec tives liées aux corpus. Et cette primauté du politique sur le littéraire s'accentue et joue systématiquement dans le cas du xix e siècle. Cela est explicable. Rythmé par d'incessantes révolutions et contre-révolutions, marqué par la promotion de doctrines sociales de tout acabit, ayant vu naître la presse et l'opinion publique, ce siècle est non pas plus poli tique qu'un autre, mais confère au discours politique une présence forte et continue. De là à conclure que la littérature en est infl uencée, il n'y a qu'un pas, que l'on peut franchir sans trop de précaution puisqu'il est certain que l'oeuvre de Chateaubriand est structurée par la fracture révolutionnaire, que La confession d'un enfant du siècle est un commentaire de la défaite napoléonienne, que Le rouge et le noir porte en sous-titre « Chronique de 1830 », ou que Les châtiments s'érigent contre la fi gure de Napoléon III 1 .

Le Nord Imaginaire, 2006

Dans le présent article, l’auteure se propose d’interpréter des poèmes d’Eléonore Sioui du point de vue de l’orientalisme arctique. Le défi de l’étude du Nord imaginaire est celui d’une sensibilisation double – liée aux questions de femmes écrivains avec leur altérité sexuelle-textuelle et ethnique. L’étude du Nord et de l’Amérindien imaginaire requiert une autoréflexion sur le possible « orientalisme » de nos catégories et guides de lecture. Cela exige la reconnaissance de logiques de visions du monde différentes, de même que d’une épistémologie allant au-delà du discours scientifique servant à contrôler l’univers, la femme et la nature.

Quebec Francais, 1987

ETC, 2005