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2011, Crónicas. El Muralismo, Producto de la …
Revista del Centro de Estudios Históricos de Granada y su Reino, 2012
En los últimos años hemos asistido a la recuperación historiográfica de la labor de muchos artistas exiliados, gracias al trabajo de numerosos investigadores incluidos en congresos, publicaciones o exposiciones que han puesto de manifiesto la importancia de este período. No obstante, quedan pendientes aspectos concretos de su plástica, creadores menos conocidos y valoraciones críticas en relación con los entornos donde se asentaron. En esta línea, queremos recuperar en el texto que continúa las figuras de los granadinos Eduardo Lozano y Julio Montes.
Resumen. El presente texto trata sobre la participación de las artistas españolas exiliadas en México en el muralismo del citado país. Aunque se verán casos muy concretos, los murales que aquí se presentan –algunos de ellos desconocidos hasta el momento– manifiestan el interés de las refugiadas por inser-tarse de forma activa no solo en la sociedad mexicana sino también en su cultura. Gracias a estudios como los de Germaine Greer podemos dilucidar cuáles fueron las dificultades que experimentaron las españolas en tierras mexicanas y por qué sus intervenciones fueron tan limitadas. Así, a lo largo de las siguientes páginas, se estudiarán las producciones de Manuela Ballester en espacios de ocio o las con-tribuciones de Elvira Gascón en el entorno religioso, pasando por las puntuales implicaciones de Mary Martín o Regina Raull. En cualquier caso, estas creadoras no se doblegaron a las prácticas artísticas que supuestamente les correspondían, sino que supieron adaptarse a los nuevos requisitos para hacerse visibles en los muros de México. Palabras clave: Muralismo; exiliadas; pintoras; historia contemporánea; estudios de género.
Reseña del libro: Arquitectos españoles exiliados en México Autor: Juan Ignacio del Cueto Ruiz-Funes Año: 2014 Lugar: México, D. F. Editorial: Bonilla Artigas Editores : UNAM-Facultad de Arquitectura Formato: 21 x 28,5 cm vertical Cantidad de páginas: 396 Publicado en: Anales del IAA FADU UBA Nº 45
Década del veinte DIEGO RIVERA Obra perteneciente al primer grupo planteado por Rochfort: obras ordenadas por Vasconcelos t teminadas antes de la conclusión de su gestión en la Secretaría de Educación Pública en 1924. Expresan su propia visión ideológica. Centro: hombre emergiendo del tetramorfo, círculo azul superior como símbolo de la energía primera, desnudos sedentes de cada lado representando el principio femenino y el masculino, Del lado de la mujer: música, danza, canto, comedia, esperanza. Del lado del hombre: serpiente, conocimiento, fábula, tragedia, ciencia Influencias italianas y bizantinas. Rasgos de las mujeres que responden al mestizo mexicano. Contraste entre imágenes italizanizadas y cubistas con la exhuberancia tropical del área central del mural muestra de la transformación que hace Rivera en su obra (pasaje de la influencia → europea hacia lo mexicano, resultado de la influencia de Vasconcelos que envía a Rivera a Tehuantepec en 1922, y de Adolfo Best Maugard, pintor y creador del método de dibujo que lleva su nombre, puesto en práctica entre 1921 y 1924, que proponía que el niño se concentrase en las creaciones del arte precolombino (ampliar con Reyes Palma) Rivera logra vencer los obstáculos de las fuertes críticas que recibe y hace los pases con Cassauranc quien lo estimula para que siga trabajando. Al terminar La creación en 1923 Vasconcelos lo designa Jefe del Departamento de Artes Plásticas de la Secretaría de Educación, de manera de emprender la decoración del nuevo edificio de la Secretaría de Educación (ver Reyes Palma) apartamiento definitivo del estilo europeo y aparición del → nacionalismo mexicano: la cultura de la nación no es solo propiedad del pueblo, sino también su producto. La formación del Sindicato de pintores y su afiliación al Partido Comunista comienza a reflejarse en los murales realizados por el artista.
The inability to develop in the panorama of Mexican arts made the incursion of José Moreno Villa and Miguel Prieto was given in different areas than paint but not far from the creation and which could have a greater influence as is the design graphic, cultural supplements, editorial design, same areas that later would influence what would come to become the new artistic currents of Mexico. The social movements of our country and the increasing presence of other forms of expression and communication in the world, coupled with the works of these creators "transterrados" has a marked influence on the creative editorial and future of Mexico in the second half of the century XX. A figure like Vicente Rojo is a sort of bridge between generations of artists, both Mexican and Spanish, which gave way to a new way of making art in Mexico
Inundación castálida. Revista de la Universidad del Claustro de sor Juana , 2022
La configuración de nuestra visión del mundo desde la manera en la que nos movemos, miramos y parpadeamos y el cuestionamiento del muralismo acerca de la construcción del espacio a partir de las relaciones entre los cuerpos de los observadores y las composiciones pictóricas me permiten plantear un relato a través de las escaleras que acompaña y, al mismo tiempo, lo acompañan. El cubo de escalera ha sido un espacio privilegiado, pensado por los artistas respecto de sus relaciones con la arquitectura como una caja plástica que puede ser ocupada, recorrida y, ahora, repensada con motivo de la conmemoración del Centenario del Muralismo mexicano.
Diserción sobre las virtudes y fallas del muralismo mexicano durante su época de mayor auge.
2021
En este texto se hace una revisión inicial de las obras del Museo Nacional de Arte de México que se han estudiado dentro del concepto de "vanguardia". Este texto se realizó como parte del ciclo "Desde una mirada contemporánea" transmitido en vivo en las redes institucionales del MUNAL
Espionaje y control en el país refugio. La DFS frente a los exiliados sudamericanos en México., 2024
El texto analiza, a través de un exhaustivo relevamiento documental, el control y la vigilancia que el gobierno mexicano, a través de la DFS, realizaba a los artistas sudamericanos exiliados en México y aquellos que llegaban esporádicamente desde su destierro en otros países.
Exils et mémoires de l’exil dans le monde ibérique (XIIe-XXIe siècles) Exilios y memorias del exilio en el mundo ibérico (siglos XII-XXI), 2014
El exilio en México de músicos republicanos como consecuencia de la guerra civil es española ha sido un tema poco abordado y, a la vez, de manera muy fragmentaria. Los estudios musicológicos se han centrado únicamente en las figuras que en su momento tuvieron una presencia activa y visible en el medio musical mexicano. Sin embargo, estas figuras, si bien son relevantes, no son representativas ni del número de músicos exiliados, ni de los ámbitos en que este colectivo realizó su labor. En este trabajo nos proponemos recuperar algunas historias, que permitan dar cuenta de la heterogeneidad de casos existentes y de los aportes realizados al medio musical mexicano desde lugares poco reconocidos.
Tesis para obtener el título de licenciado en Relaciones Internacionales. Examen efectuado el 8 de agosto de 2018 en la Facultad de Ciencias Políticas y Sociales de la UNAM, disponible en: http://132.248.9.195/ptd2018/mayo/0774856/Index.html
Miguel Cabañas Bravo: "Los artistas del exilio español de 1939 en México. Caracterización y panorama”. Laberintos. Revista de estudios sobre los exilios culturales españoles, nº 17, Valencia, 2015, pp. 97-116. (ISSN: 1696-7410), 2015
Han transcurrido ya más de tres cuartos de siglo desde que se produjo el conocido desenlace de la guerra civil española y el inicio, entre los derrotados, de un éxodo masivo, que afectó en sumo grado a la intelectualidad y la creatividad que habían venido prosperando con brillantez en la España de los previos años veinte y treinta. México, que también estaba forjando una fuerte personalidad cultural en esos años, se convirtió en uno de los más relevantes y nutridos refugios para estos españoles peregrinos. La adaptación a las circunstancias del nuevo escenario artístico-cultural, no obstante, no fue algo inmediato ni fácil, incluso el propio proceso, en su trayecto, puso en pie unas especiales características configuradoras, que le son propias y que hoy podemos ver con cierta panorámica. La presente revisión, con la que se contribuye a este número de “Homenaje a México y al exilio republicano español de 1939”, apoyada en trabajos previos, se adentra en la caracterización de la significativa presencia de los artistas de este flujo de sangre española llegado al entorno mexicano y traza una panorámica de este peregrinaje creativo y su inscripción en la nueva escena artístico-cultural del país azteca. Miguel Cabañas Bravo: "Los artistas del exilio español de 1939 en México. Caracterización y panorama”. Laberintos. Revista de estudios sobre los exilios culturales españoles, nº 17, Valencia, 2015, pp. 97-116. (ISSN: 1696-7410) http://hdl.handle.net/10261/130730
2011
es un conocido académico, crítico musical y escritor norteamericano, que ha dedicado buena parte de su obra al estudio de la música en los Estados Unidos, poniendo particular atención al punto de la "inmigración cultural", centrando su atención en el análisis de la forma como la sociedad norteamericana se ha mostrado a lo largo del siglo XX capaz de aprovechar y de asimilar esa inmensa cantidad de talentos culturales (y científicos) que llegaba en busca de trabajo y de las oportunidades que no encontraba en sus sociedades de origen. Como se sabe, al lado de los miles de trabajadores manuales pobres o perseguidos que llegaron en un número significativo desde finales del siglo XIX buscando un destino mejor para ellos y sus familias, llegaron cientos de talentos que fueron la base del desarrollo de lo que en los Estados Unidos llegará a ser una de sus más productivas industrias -la industria cultural-y una de las formas más enriquecedoras de la imaginación y los sueños de gentes de todas partes del mundo. Hollywood, pero también el teatro, los espectáculos de diversiones, la canción popular, la literatura, etc., crecieron y ampliaron su radio de acción y difusión sobre la base de artistas y creadores de la más diversa condición y especialidad, llegados de muy distintas partes del universo, un hecho cultural que sigue siendo una constante hasta hoy en los Estados Unidos.
Miguel Cabañas Bravo: “México, refugio de los artistas españoles del exilio de 1939”. En: Elena Horz (ed.): Pinceladas. Dos raíces, dos tierras, dos esperanzas. México D. F., Horz Asociados, 2014, pp. 36-70. (ISBN: 978-607-96604-0-6). http://hdl.handle.net/10261/116458, 2014
En 1939 tuvo lugar el conocido desenlace de la guerra civil española y el inicio entre los derrotados de un éxodo masivo, que afectó en enorme grado a la intelectualidad y la creatividad que venían creciendo con brillantez en la España de las dos últimas décadas. México, que también estaba forjando una fuerte personalidad cultural, fue uno de los más destacados y nutridos refugios para estos derrotados, que fueron encontrando en el país posibilidades de acomodo y desarrollo profesional. Al cumplirse setenta y cinco años de ese río de sangre española que hacía su aparición en el entorno mexicano, volvemos sobre los artistas que incluyó este peregrinaje y su inscripción en una nueva escena artístico-cultural. http://hdl.handle.net/10261/116458
Díaz Pérez, Olivia C.; Schmidt-Welle, Friedhelm; Gräfe, Florian (2010), La Revolución mexicana en la literatura y el cine. Berlin/Madrid: Vervuert, Iberoamericana. , 2010
Díaz Pérez, Olivia C. (2010), La representación del muralismo y la Revolución mexicana en la obra de los escritores del exilio de habla alemana en México. En: La Revolución Mexicana en la literatura y el cine. Madrid, Frankfurt am Main: Iberoamericana; Vervuert, pp. 111-136. , 2010
En este volumen se comparan las imágenes de la Revolución mexicana en la literatura y el cine de México con las de las literaturas y el cine de otros países. De esta manera, se ponen de manifiesto las conexiones entre las imágenes del Otro y las auto-imágenes, entre exotización y auto-exotización cultural, entre mitificación y auto-mitificación ideológica de la revolución.
La comunidad arquitectónica del exilio español en México, 2019
Este libro es la síntesis de 9 años de trabajo investigado la trayectoria de los arquitectos, ingenieros, aparejadores, técnicos y constructores llegados con el exilio republicano español a tierras mexicanas. Esperando que sea de su interés.
Miguel Cabañas Bravo: “Arte transterrado, trasplantado o exiliado: la maleta de los artistas españoles de 1939 que también se naturalizó mexicana”. En: Elena Horz (ed.): Colección Kaluz. Ciudad de México: Horz Asociados, 2018, pp. 289-375. (ISBN: 978-607-96604-4-4), 2018
Cargados con las maletas de su arte, en cuyo interior todavía venían agitándose viejas prácticas académicas y avanzadas ideas y capacidades creativas desarrolladas en la España de las dos últimas décadas –puestas en ebullición durante los tres últimos años de guerra española–, en 1939 comenzaron a llegar a México nuevos artistas que formaban parte de las primeras grandes expediciones de españoles exiliados. Sin embargo, por lo general, sus maletas ni se abrieron de inmediato ni se deshicieron por completo, sino que lo fueron haciendo poco a poco, al ritmo de circunstancias propicias y salvaguardando en lo posible referencias sobre la tierra de procedencia. El tiempo y la larga convivencia, no obstante, acabaron por ir adaptando la creación y producción de estos artistas al país de acogida. Es decir, fueron desprendiéndose de los amarres excesivos con el país de origen y adquiriendo carta de naturaleza en México. Este proceso de naturalización o acomodo al entorno creativo de la mestiza tierra mexicana, en cualquier caso, no fue rápido ni fácil. De hecho, el arte desarrollado, enseñado o impulsado allí por los artistas españoles exiliados, durante mucho tiempo estuvo traspasado por una serie de circunstancias y características propias, en buena medida también comunes a otros sectores de la cultura y la creatividad española allí desplazadas, para cuyos resultados se han buscado diferentes adjetivaciones. De manera que, en equivalencia con otras áreas, su inscripción en condiciones de hospedaje y el desarrollo de elementos privativos y patrimoniales nos permiten referirnos a la presencia en México desde 1939 de un arte español transterrado, trasplantado o exiliado, incluso con la posibilidad de reservar cada una de estas adjetivaciones para el diferente grado de permeabilidad o asimilación del entorno. De todos estos temas trata este trabajo, que sirve de contextualización al gran número de obras que, producidas en este escenario, guarda la Colección Kaluz de Ciudad de México. Miguel Cabañas Bravo: “Arte transterrado, trasplantado o exiliado: la maleta de los artistas españoles de 1939 que también se naturalizó mexicana”. En: Elena Horz (ed.): Colección Kaluz. Ciudad de México: Horz Asocia-dos, 2018, pp. 289-375. (ISBN: 978-607-96604-4-4) http://hdl.handle.net/10261/175405
Revista Escrita da História (REH/USP), 2018
The following article is a historiographical reflection about the plastic´s arts role – more specifically the Muralism Movement – in the construction of the Mexican nation in the postrevolutionary years. The perspective given to Marxism, its historical conception of class struggle and also the historical materialism and dialectic, started to constitute the new theoretical referential to understand the indigenous people. Distinguished from the nineteenth century nationalism, the indigenous was not only part of the pre-Hispanic past, but a vivid and energetic reality to the contemporary man of the Revolution. Despite that, he was not considered as belonging to a particular ethnical/cultural condition; his peculiar characteristics were erased in favor of a class unity that was formed through the proletarian image.
Anales del Instituto de Investigaciones Estéticas, UNAM, Vol. XXXVII, n. 107, 2015, pp. 99-137.
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