La République de Marcel Chaput

Cahiers de recherches médiévales et humanistes, 1996

En décembre 1941, sous l'occupation allemande, le Théâtre Royal des Galeries, à Bruxelles, donnait en première Le Jeu des Quatre Fils Aymon, d'Herman Closson, qui remporta d'emblée un vif succès. Ce nouvel avatar de la geste des Quatre Fils Aymon témoignait une fois de plus de la renommée de ces héros de légende apparus initialement dans l'épopée médiévale Renaut de Montauban 1. Remarquable par sa vitalité, cette épopée a, dès l'origine, suscité dans toute l'Europe traductions, mises en prose, continuations et adaptations diverses. Consacrée par l'imprimerie, elle devint un des romans de chevalerie les plus diffusés, avant de grandir encore en popularité grâce à la littérature de colportage et aux livrets de la Bibliothèque Bleue. Gagnant en liberté, ces réécritures atteignirent au XVIII e le comble de la fantaisie, le XIX e exploitant quant à lui ce « trésor narratif » 2 sur un mode folklorique ou régionaliste. Le Jeu des Quatre Fils Aymon s'inscrit donc dans une lignée, appelée de surcroît à de nouveaux développements, la pièce de Closson ayant depuis servi de base à un spectacle de marionnettes du Théâtre Toone, à Bruxelles 3. Si l'histoire des Quatre Fils Aymon, récit fortement dramatique et riche en péripéties, se prête bien a priori à une réécriture pour la scène, il n'en reste pas moins que le passage de la chanson de geste au théâtre donne lieu chez Closson à de profondes transformations du texte premier. Celles-ci tiennent, pour une part, aux contraintes spécifiques de l'art dramatique, mais cette version belge est marquée aussi par l'actualité des années noires, H. Closson y revivifiant le thème fondamental de Renaut de Montauban, celui de la révolte contre une autorité abusive. D'ailleurs, la censure allemande ne s'y trompa pas : la pièce fut très vite interdite et ne put être reprise par le Théâtre National de Belgique qu'après la guerre. Parmi les transformations majeures apportées par Closson à son hypotexte 4 , un grand nombre répondent à des impératifs scéniques, tant il est vrai qu'« une oeuvre dramatique » est avant tout déterminée par « une série d'exigences particulières » 5. La plus évidente touche à la durée du spectacle, qui ne saurait excéder deux heures sans lasser. Or la chanson initiale s'étendait, dans sa version courte, sur plus de 14000 vers, soit encore 34 chapitres dans la Bibliothèque Bleue, qui fut le vecteur principal de la légende et que l'on peut par conséquent

Cahiers de recherches médiévales et humanistes, 2005

Aucun texte épique médiéval n'a bénéficié d'une telle fortune populaire que Renaut de Montauban. Son intertextualité, sa tradition manuscrite, les adaptations en langues étrangères ainsi que la vitalité de ses remaniements incessants attestent le pouvoir de fascination d'un récit qui a connu une longévité exceptionnelle : les quatre frères Aymon-Allard, Renaud, Guichard et Richard-, leur cousin l'enchanteur Maugis et surtout le cheval faé Bayard ont en effet survécu continûment, du Moyen Age à nos jours, dans l'imagination populaire et dans la tradition écrite, sans avoir souffert des siècles d'oubli et de silence qui ont frappé les autres textes épiques tardivement réhabilités au XIX e siècle. De l'auteur ou de la date de l'oeuvre originelle, on ne sait rien de précis. Un faisceau d'arguments permet toutefois d'en fixer la date aux entours de 1200 : ainsi la chanson, dans un passé carolingien de convention, montre Renaud qui reconquiert Jérusalem, en une revanche fictionnelle et un transfert épique compensatoire 1. Même dans sa version brève, la chanson est d'une impressionnante envergure, propice aux rebondissements et aux structures itératives. L'argument général en est la faute de Renaud envers Charlemagne, et l'inextinguible courroux que l'empereur en conçoit, la tension dramatique se fondant dès lors sur le caractère apparemment insoluble d'un conflit assez grave pour s'étendre sur plusieurs décennies.

2013

 Eglise catho = institution Fdmtl du MA = Esble de ceux qui croient a la doctrine qu'elle enseigne :

HAL (Le Centre pour la Communication Scientifique Directe), 2021

Cette collection de petits ouvrages sur l'histoire d'expositions met l'accent sur des expositions organisées par des artistes, que nous nommerons ici artiste-curateur. Ce terme d'artiste-curateur décrit le travail d'un artiste qui organise, pense et conçoit des projets d'exposition avec ou sans lui comme artiste. Il s'agit de gestes artistiques, d'impulsions données, de pratiques, de mise en place de projets. Depuis quelques années, la question de l'organisation d'expositions par des artistes traverse les mondes de l'art contemporain, de la recherche artistique à l'histoire de l'exposition. De même, des artistes sont invités à concevoir des expositions dans des institutions muséales, afin par exemple, d'en revisiter les collections, tandis que d'autres s'investissent dans des projets curatoriaux autres. Les frontières entre artistes, commissaires d'exposition et critiques sont aujourd'hui devenues floues. La réflexion engagée tentera de définir, de cerner les artistes-curateurs et de démontrer l'importance de ces derniers, tant dans l'organisation d'expositions que dans la création d'expressions nouvelles. Organiser une exposition (l'action du curating) est devenu une pratique courante, en vue et même considérée par certains à la mode. De nombreux artistes d'exposition ont commencé l'organisation d'expositions de manière fortuite, le vivant comme une expérience, une trajectoire à suivre, jusqu'à, pour certains d'entre eux, à en faire une activité parallèle à celle de leur pratique artistique. Chaque volume de cette collection présente une exposition et/ou un ensemble de projets curatoriaux d'un artiste. Scénographie de l'exposition par Philippe Délis.

L'Europe et ses intellectuels, 2019

Dans le cadre du programme général du réseau scientifi que « Cultures européennes-identité européenne » et dans l'esprit des directives thématiques retenues par tous les partenaires, l'Université de Varsovie s'est proposé d'organiser un congrès au sujet de L'Europe et ses intellectuels. Le thème de la manifestation reconnaît l'importance de la contribution du patrimoine culturel à l'identité de l'Europe. Ainsi, au centre du débat se trouve une vision culturelle/politique de l'Europe, élaborée par ses élites intellectuelles, envisagée sous des angles variés et au fi l des siècles, à partir du Moyen Âge jusqu'aux temps modernes. Il s'agira donc d'observer de près la naissance de l'identité européenne et la cristallisation de l'imaginaire européen sous l'impact de grandes personnalités et institutions, comme les universités, académies, bibliothèques, musées, etc. L'envergure de cette problématique ouvre de nombreuses pistes d'interrogation. L'Europe et ses intellectuels. Vingt-trois essais sortis de la plume de chercheurs issus de différents centres universitaires de Pologne, France, Allemagne, Italie, Espagne, Grande-Bretagne, Suisse et États-Unis d'Amérique ont été regroupés en quatre parties essentielles. La première d'entre elles, L'engagement pour l'Europe et ses formes, constitue une discussion sur la forme de l'Europe. Ainsi, Didier Alexandre décrit la position d'écrivains et intellectuels français de l'entre-deux-guerres face aux relations Est-Ouest, intenses à l'époque, et leur importance pour l'éveil de la conscience européenne. Henryk Chudak discute à son tour la vision de l'Europe postnationale dans le texte-projet de Julien Benda de 1933 où l'opposition Europe/ Nation et la mise en garde contre le danger du nationalisme occupent une place centrale. Et enfi n, Thomas Hunkeler propose une synthèse des opinions de Denis de Rougemont, écrivain et philosophe suisse, sur le monde de la culture occidentale, son identité et les dangers qui les menacent. La deuxième partie de cet ouvrage, L'Europe en perspective comparatiste, apporte tout d'abord une étude de Marthe Segrestin, consacrée à la vision de l'Europe actuelle, publiée dans Europe à l'entre-deux-guerres. Dans le chapitre Discours d'ouverture de M. Marcin Pałys Recteur de l'Université de Varsovie Messieurs les Recteurs, Mesdames et Messieurs, Chers Amis, C'est au moins à un double titre que j'ai l'honneur d'ouvrir cet important congrès : je le fais au nom de notre Université qui célèbre cette année son bicentenaire et je le fais au nom de la ville de Varsovie dont la culture est profondément ancrée en Europe. Qu'aurait été le patrimoine européen sans Frédéric Chopin qui a étudié à l'Université de Varsovie, sans Czesław Miłosz qui-avant d'obtenir le prix Nobel de littérature-y a étudié à la Faculté de Droit, sans Leszek Kołakowski, Bronisław Baczko, Krzysztof Pomian et tant d'autres, chassés de notre Alma Mater ou exilés de Pologne-pays longtemps dominé par les puissances étrangères. Il me semble que les villes d'Europe feraient quelque chose de précieux pour la culture commune et pour l'avènement de l'esprit européen si elles voulaient bien se souvenir ainsi, à tour de rôle, de tous les grands hommes qui-un jour-se sont arrêtés dans leurs murs. Permettez-moi de voir dans ce congrès un tel acte de mémoire collective. L'Europe et ses intellectuels fut d'abord une idée et un désir. Le désir de réunir des universitaires, des chercheurs hors du champ clos de leur spécialité. L'idée de leur proposer de réfl échir aux avatars historiques de ce qu'on peut appeler l'Homme européen. Par-delà la diversité des lieux (Pologne, France, Allemagne, Espagne, Italie, Belgique, Autriche, Suisse, Angleterre, États-Unis), par-delà l'éventail très ouvert des participations (huit universités), la règle du jeu est restée la même : il s'est agi, en chaque occasion, d'explorer à la fois l'émergence et la permanence d'une fi gure historique de l'humanité et sa contribution à l'identité et à la culture européennes. Je remercie mes collègues, les Recteurs M.

Fouilles préventive de deux tertres funéraire, l'un du Néolithique final et le second du Bronze ancien

2019

Ina d marri u qan ṭuppi. Par la bêche et le stylet ! Cultures et sociétés syro-mésopotamiennes. Mélanges offerts à Olivier Rouault. ISBN 978-1-78969-282-2 ISBN 978-1-78969-283-9 (e-pdf)

La clause d'indexation prévue dans le bail exclu, en cas de baisse de l'indice, l'ajustement du loyer prévu pour chaque période annuelle en fonction de la variation de l'indice publié dans le même temps, alors que le propre d'une clause d'échelle mobile est de faire varier le loyer à la hausse et à la baisse et que la clause figurant au bail, écartant toute réciprocité de variation, fausse le jeu normal de l'indexation et contrevient aux dispositions de l'article L 145-39 du code de commerce. Par ailleurs, ladite clause écartant toute modification du loyer en cas de baisse de l'indice choisi, la révision interviendra nécessairement sur une période plus longue que celle de la variation des indices, en contradiction avec les dispositions d'ordre public de direction de l'article L 112-2 du code monétaire et financier, qui prohibe l'organisation contractuelle d'une distorsion entre la période de variation de l'indice et la durée s'écoulant entre deux révisions. Il doit être retenu le caractère indivisible de la clause d'indexation sans qu'il y ait lieu de distinguer le principe de l'indexation de ses modalités d'application, de sorte que la clause doit être réputée non écrite en son entier.  La clause d'indexation prévoyait que le loyer actualisé serait ensuite indexé annuellement mais uniquement à la hausse avec la précision selon laquelle le preneur reconnaissait que cette clause d'indexation à la hausse constituait une condition essentielle et déterminante du bail en raison de la « constance de l'usage » en matière de centres commerciaux. Après divers arrêts de cours d'appel, la Cour de cassation s'est prononcée en précisant qu'une clause d'indexation qui excluait la réciprocité de la variation et stipulait que le loyer ne pouvait être révisé qu'à la hausse était nulle puis en approuvant une cour d'appel qui avait apprécié souverainement le caractère essentiel de l'exclusion d'un ajustement à la baisse du loyer à la soumission du loyer à l'indexation en déduisant que la clause devait être réputée non écrite (Cass. 3 e civ, 14 janvier 2016, n° 14-24681, AJDI 2016 p. 365, note Planckeel F., Loyers et Cop. 2016, com. n° 66, note Brault Ph-H). En l'espèce et dans son arrêt rendu le 19 avril 2017, la cour d'appel de Paris reprend cette motivation tout en précisant que l'absence de réciprocité de la variation contrevenait aux dispositions de l'article L 145-39 du code de commerce et créait une distorsion pour la prise en compte des indices de variation, et ce en contradiction avec les dispositions d'ordre public de l'article L 112-1 du code monétaire et financier.

Histoire De L Education, 2011