In Memoriam de Jean Bollack

2013

La obra de Jean Bollack se opone a la critica y teoria literarias entendidas desde la autonomia de la lengua, en las que el lenguaje precede a la subjetividad y determina el decir. Toda responsabilidad autoral queda anulada. La critica de Bollackreivindica la decision autoral y la posibilidad de un sentido singular. Descifra a Paul Celan, quien ha leido su pertenencia poetica y la ha hallado responsable del exterminio de los judios, a lo que opone una obra que contradice y reescribe esos textos desde la estetica, en estrecha relacion con la politica y la etica

Hugo Echagüe Nacional del Litoral Resumen La obra de Jean Bollack se opone a la crítica y teoría literarias entendidas desde la autonomía de la lengua, en las que el lenguaje precede a la subjetividad y determina el decir. Toda responsabilidad autoral queda anulada. La crítica de Bollack reivindica la decisión autoral y la posibilidad de un sentido singular. Descifra a Paul Celan, quien ha leído su pertenencia poética y la ha hallado responsable del exterminio de los judíos, a lo que opone una obra que contradice y reescribe esos textos desde la estética, en estrecha relación con la política y la ética.

Lapurdum, 2013

creciente y al principio de incertidumbre.

2012

Alain Mabanckou, joven autor de Congo-Brazzaville, vuelve a visitar con profundidad numerosos lugares fundadores de la literatura y la cultura africanas con amor, humor e irrisión. Parodiando libremente una leyenda popular según la cual cada ser humano posee su doble animal, este relato nos brinda la historia de un asombroso puercoespín, que por encargo de su álter ego humano, llamado Kibandi, lleva a cabo una serie de asesinatos rocambolescos con la ayuda de sus temibles pinchos. ¡Ay de los aldeanos que se crucen en el camino de Kibandi, porque su amigo puercoespín está dispuesto a todo para satisfacer la locura sanguinaria de su «dueño»! Alain Mabanckou, transforma con brío y picardía los códigos narrativos de la fábula y renueva las formas tradicionales del cuento africano en un relato truculento y picaresco donde convergen el arte de la ironía y la elocuencia inventiva, rasgos que hacen de él una de las voces capitales de la literatura francófona actual. Memorias de Puercoespín ha sido galardonada en 2006 con el Premio Renaudot.

Recreando el Ullyse de Jean Fery Rebel, 2022

La motivación de este trabajo surge por el deseo de ahondar en el estudio de la música orquestal del periodo Barroco, repertorio que no he tenido la posibilidad de abordar en las cátedras de dirección orquestal de la institución donde se comienza el estudio de la dirección desde el clasismo (probablemente porque es el momento en donde la orquesta como institución e instrumento se consolidan). Mi gusto particular por este periodo proviene de la capacidad que posee esta música para mover los afectos, situación que en un primer momento fue totalmente inconsciente. Desde una escucha subjetiva encontraba en esta música algo particularmente movilizante y luego, al empezar a estudiar el repertorio, conocer la teoría de los afectos y la disciplina de la retórica, entendí que esa sensación podía salir del plano meramente subjetivo y que era música que desde su creación había sido concebida con el fin de conmover. En algún momento de este camino, por cuestiones laborales me encontré con la música de Jean Baptiste Lully, un músico italiano que revolucionó la música de Francia durante el reinado de Luis XIV y el gusto por este estilo fue muy fuerte. Por todo esto me siento movilizado por la propia música a elegir este repertorio para trabajar en la siguiente tesina. En este caso el trabajo tratará, específicamente, sobre un género musical del Barroco Francés, la Tragedie Lyrique, que solía ser representado en la escena de la Académie royale de musique de París (la cual es considerada por varios autores como el primer ensamble orquestal que puede ser llamado de esa manera, como nos dice Spitzer y Zaslaw (2004) en su libro “The Birth of the Orchesta. History o an Insitution”). Y de esta manera profundizaremos sobre las texturas orquestales de esta música mediante el estudio del repertorio, la instrumentación, características interpretativas y el contrapunto para lograr recrear una pieza de este género “Ulysse” de Jean-Ferry Rebel y ponerla en música en nuestros días.