Os públicos-participantes: o teatro vai ao bairro

Sociologia, Problemas e Práticas, 2013

Challenged by Teatro Municipal de Lisboa, independent theatre companies from Oporto were invited to organize that institution’s programming throughout a month. “The public goes to the theatre” was the ironic response of a young company from Oporto to the challenge. This project aimed to promote a performance, a folk parody excursion that would lead the provincial public of Oporto to the capital, a journey preceded by several workshops to help them familiarize with theatrical language codes. Via research-action-oriented ethnographic methods, the sociological research intended to analyze and mediate the recruited individual’s relationship with culture and theater institutions. This article draws a preliminary assessment of the project, not including the final session, a diagnosis based on the population’s representations and theater relation approach.

Urdimento

O espaço público é tema e foco de trabalho de um grupo de teatro comunitário da cidade de Buenos Aires, na Argentina, chamado Pompapetryasos. A partir do seu espetáculo Visita Guiada é possível relacionar algumas teorias que permitem compor uma noção de dramaturgia territorial. Para tanto é necessário compreender a relação entre a cidade e a ação do grupo como forma de intervenção cultural e política.

Entrevista ao padre José Tolentino Mendonça, vice-reitor da Universidade Católica, poeta e dramaturgo, com vasta obra publicada, para quem o teatro é “uma experiência radical de diálogo, de exposição ao outro”. Foi realizada a 28 de Outubro de 2014, nas instalações da Universidade Católica Portuguesa, sito na Palma de Cima, num final de tarde.

2012

O artigo apresenta uma reflexao sobre praticas criativas artisticas que nascem da ocupacao dos espacos urbanos. Tendo por foco a discussao sobre a nocao de teatro performativo, o texto aborda o teatro de rua e a ideia de intervencao urbana. O texto utiliza referencias do campo do urbanismo, entre as quais se destaca a nocao de fluxo, tendo como eixo a nocao da cidade como dramaturgia.

A partir de um desafio lançado pelo Teatro Municipal de Lisboa, as companhias de teatro independente do Porto foram convidadas a organizar a programação daquela instituição durante um mês. Uma jovem companhia portuense respondeu ironicamente com a apresentação do projeto "O público vai ao teatro". Tal projeto consistia em promover uma performance que parodiava uma excursão folclórica dos públicos provincianos do Porto à capital, antecedida de vários workshops de familiarização com os códigos da linguagem teatral. A pesquisa sociológica consistiu em, através da investigação-ação de cariz etnográfico, analisar e mediar modos de relacionamento com a cultura e com as instituições teatrais por parte das pessoas recrutadas através de uma estratégia de pesquisa baseada na articulação da observação participante com procedimentos visuais, entrevistas individuais e coletivas. Este artigo faz uma primeira avaliação do projeto, a partir de um diagnóstico das representações da população sobre os seus modos de relação com o teatro.

1997

Anuário de Literatura, 2013

Resumo: Este trabalho tem como objetos de análise a peça teatral Os Sete Gatinhos, escrita em 1958, pelo dramaturgo brasileiro Nelson Rodrigues, e sua adaptação para o cinema, homônima, dirigida por Neville D' Almeida, lançada em 1980. A abordagem teórica que servirá de base para a referida análise será a da Análise do Discurso de orientação francesa, bem como demais teorias que possam contribuir, como as reflexões sobre o sujeito lacaniano de Bruce Fink (1998) e estudos sobre cinema de Ismail Xavier (2008). Fruto de uma pesquisa básica de cunho bibliográfico e interpretativo, o presente trabalho tem como objetivo apresentar reflexões a respeito das posições sujeito, dedicando ainda atenção às personagens a partir da materialidade do texto teatral, observando se estas posições são deslocadas na materialidade fílmica. Verificar-se-á, além desta possibilidade de posições (do) sujeito, a inclusão ou retiradas de diálogos, os sentidos preservados, destituídos ou acrescidos, por meio de elementos que compõem o todo da produção cinematográfica, tais como músicas, cenários, figurinos, constituição da imagem por meio da movimentação da câmera (primeiros e segundos planos, focalização, etc), estratégias que visam à produção de sentidos obedecendo as tendências do cinema dos anos 70/80. Tal reflexão é feita sem deixar de considerar que a materialidade do filme é fruto de uma produção coletiva, comandada por um diretor, havendo responsáveis diferentes para fotografia, cenografia, montagem e trilha sonora, além da intervenção na criação das personagens por cada ator. Palavras-chave: Discurso. Posição sujeito. Materialidade teatral. Materialidade fílmica. Produção de sentidos. Esta obra está licenciada sob uma Licença Creative Commons.

2017

portuguesEste trabalho aborda as tensoes estabelecidas entre a cultura globalizada, de carater universalizante e mercadologico, que embasa as politicas “publicas” contemporâneas, e certas manifestacoes culturais, locais e dissonantes, que expressam potencialidades de resistencia a espetacularizacao do espaco publico urbano. Partindo-se do conceito de espetaculo, de Guy Debord, buscou-se compreender o fenomeno de conformacao da metropole contemporânea a logica economica e estetica decorrente do amalgama Estado-capital, tendo como objeto de critica a cidade brasileira de Belo Horizonte, capital do Estado de Minas Gerais. Entendendose que o espetaculo caracteriza-se primordialmente pela reducao de todo valor de uso ao valor de troca, bem como por uma logica aparentemente totalizante que restringe a experiencia humana a contemplacao passiva de bens e imagens (nao-intervencao), apontou-se questoes relacionadas a vida na cidade de Belo Horizonte que demonstram a atualidade de tais process...

Revista NUPEART

Este texto discute o conceito de comunidade efêmera relacionando-o à noção de teatro de invasão do espaço urbano. O artigo tem como premissa a prática teatral nas ruas como um exemplo de um projeto utópico que vê a formulação de comunidades efêmeras como objetivo de criação. A reflexão sobre a noção de utopia se vincula com a possibilidade de experiências plurais no espaço aberto das ruas. Uma cena em comunidade efêmera é vinculada a procedimentos teatrais que se sustentam na noção de presença.