AROSCÓPICA

The Monastery of Arouca became, especially after the first quarter of the 13th century, through the benefaction of the Infanta Mafalda, one of the most important Cistercian feminine houses in Portugal. As a wealthy and renowned religious institution, music always played a fundamental role in this monastery’s liturgy. Its music books have long been the object of interest of a number of musicologists, both from Portugal and abroad, an interest which would be entirely justified by the discovery, by Manuel Pedro Ferreira in 1992, of the most ancient polyphonic piece known so far in Portugal, a hymn to St Bernard. In 1947 a choirbook was found, by Dom Mauro Fábregas, the only one in the convent’s collection containing exclusively polyphonic repertory by prominent Iberian composers of the sixteenth and seventeenth centuries. Amongst the gems included in it are one of Morales’ s Magnificats, several Alleluias, by such names as Manuel Mendes, Francisco Velez, Simão dos Anjos and João Leite de Azevedo, and a parody mass on the secular song «O gram senhora», by a mysterious «Brasil». A series of marginal notes indicating instrumental execution enrich the book still further and shed some light on the musical performance practice in the context of the Arouca convent. Although already partly studied, the Arouca polyphonic codex is now for the first time the object of deeper research and a full transcription, a significant contribution to the study of the practice of sacred polyphony in 17th century Portugal.

degraf.ufpr.br

O presente trabalho aborda o processo de criação de imagens panorâmicas aliadas a estereoscopia. Mostra também como funciona a percepção da profundidade tanto pela visão humana como de forma artificial, com uma aplicação no Passeio Virtual realizado na Catedral São Francisco de Paula localizada na cidade de Pelotas/ RS. Possibilita que o usuário observe o local de maneira mais detalhada, simulando a visualização real do interior da igreja. Palavras-chave: Estereoscopia, Panoramas, Anaglifo, Visão 3D.

17. Por conseguinte, as coisas do Espírito são indivisíveis e o Naus, a alma de Deus, que governa todas as coisas, é capaz de realizar tudo o que deseja. Reflete sobre isto e associa tudo o que disse com a pergunta que me fizestes anteriormente sobre o fatum e o Naus. Se prescindires de jogos de palavras ambíguas, descobrirás, meu filho, que o Naus, a alma divina, domina deveras tudo: o fatum, a lei e todo o resto, e que nada lhe é impossível. Ele é capaz de sublimar a alma humana, colocando-a além do fatum, e de submetê-la a seu jugo quando ela se mostra negligente. São essas as palavras primorosas do bom Demónio. 18. Tat: Essas palavras são divinas, verdadeiras e claras, Pai. Porém, esclarece-me ainda sobre este ponto: disseste que o Naus age nos seres irracionais segundo sua natureza e em concordlincia com seus instintos. Chego à conclusão de que o instinto que impele os seres irracionais é a paixão (pathos). Se o Nous colabora com os impulsos e estes são paixões, o Naus também é paixão,

2014

Quanto mais pessoais são os filmes, mais dizem coisas sobre o país onde foram feitos. 2 Rainer Fassbinder 1. Personagem autor crítico ensaísta revolucionário performático Quanto mais se conhece a obra de Glauber Rocha, maior a convicção de que para compreender qualquer aspecto dela, como por exemplo, um de seus filmes, é necessário ter presente todas as dimensões de sua obra como crítico, agitador cultural, ensaísta, cineasta, militante político, ator performático. De uma forma ou outra, cada um destes aspectos estará presente no que for analisado. Em alguns de seus filmes, ele próprio dá a entender isto, como em Claro, de 1975: ao aparecer em cena dirigindo a câmera e também dirigindo a si próprio (em imagem justaposta), parece estar dizendo que ele e sua obra são inseparáveis. Embora vários diretores tenham aparecido fisicamente em seus filmes, no caso de Glauber Rocha, acredito que isto seja mais do que marca autoral: é uma marca de realidade, de intervenção física na realidade: em Claro, o de um cineasta de terceiro mundo que quer-e está-intervindo na política mundial. É pessoa e personagem simultaneamente; pessoa-personagem que dirige um filme, personagem-pessoa que participa da ação.

Ossonoba was a small provincial town in southern Lusitania, but its importance on a regional scale is undeniable. It occupied an area where a population had been already settled since the Iron Age and remained a place of high significance during the early imperial period and throughout to late antiquity. In addition to the initial urban nucleus, from the middle of the 1st century AD a strong industry of fish-salting units was developed in the coastal areas. The importance of the city as a political-administrative and economic focus, under the jurisdiction of Pax Iulia (today Beja), was intimately linked to its proximity to the sea and the exploitation of its resources. Thus, its privileged position as a port city in the commercial networks of the Empire was assured. The rich hinterland also allowed for agricultural exploitation and led to the development of a dense settlement-pattern in its vast territory. Mining opportunities also had a significant weight. Located underneath the current city of Faro, the location of Ossonoba was first associated with the ruins of the Roman villa of Milreu (Estoi). This misunderstanding, which had its origin in the 16th century thanks to the humanist André de Resende, was only dispelled near the middle of the 20th century when Lyster Franco and Abel Viana identified a temple podium in front of Faro Cathedral. * Ossonoba: cidade marítima do sul da Lusitânia.

MODOS: Revista de História da Arte, 2022

Apresento uma breve análise de conjuntos de obras de Cristina Iglesias: Celosías, Habitaciones Vegetales e Zonas Freáticas, por meio das quais reflito sobre as relações entre paisagem, escultura e arquitetura. O trabalho da artista trata da relação do homem com a natureza e com o espaço no qual está inserido. A reflexão desenvolvida permitiu chegar à ideia de arquiescultura, pensada a partir de Jacques Derrida e Yve-Alain Bois. Além de retomar algumas questões abordadas em minha tese de doutorado, nesse texto ensaio um desdobramento da ideia de arquiescultura como um ponto de partida para pensar a obra de outros artistas.

De acordo com a definição apresentada pelo Dicionário Brasileiro de Terminologia Arquivística (2005, p.140), o termo protocolo pode ser devidamente conceituado da seguinte forma: