Tragedia, Comedia y Humor en El Psicoanálisis
Carmen Elisa Escobar María2008, Eidos
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Abstract
A partir de la afirmación de S. Critchley de que el psicoanálisis es la prolongación, profundización y complicación de lo que él llama paradigma trágico-heroico, se trata de precisar que lo trágico es lo que hace inseparables la teoría y la experiencia psicoanalítica de la risa y los ...
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El objetivo de este trabajo es indagar cómo se apela, desde el teatro, a la figura femenina cuando se trata de construir la idea de necesidad de cambio social desde la ficción. Para esto tomaré dos textos teatrales ubicados en dos puntos históricos distantes y diferentes. El primero será la comedia de Aristófanes Ekklesiásousai o La Asamblea las mujeres puesto que es en la sociedad griega donde se configura el teatro por primera vez. Este carácter fundacional hace que los valores que se construyen en sus textos, inherentes a su cultura se re-creen en otros textos posteriores. El otro motivo es que en esta comedia en particular, se invoca a la figura de la mujer para proponer un cambio radical en la sociedad. El segundo ejemplo, estará ubicado en la actualidad, para lo cual me basaré en la obra teatral de Griselda Gambaro Antígona furiosa, por dos motivos: porque encuentro en ella una proyección de los valores griegos que tienen que ver con la figura femenina y porque esta está asociada con la trasgresión y por consiguiente con el cuestionamiento del orden existente. Comenzaré por el caso griego. Cabe aclarar que he elegido trabajar sobre una comedia y no sobre una tragedia porque Frente a la exaltación de las glorias patrias que en tantas partes de la tragedia se percibe, la comedia adopta una actitud crítica y, hasta diríamos denigratoria de la realidad político-social contemporánea. Si la tragedia dirige su mirada hacia el pasado, en lo que tiene de grandioso o sobrecogedor, la comedia la pone en la actualidad inmediata para avizorar sus defectos y sus miserias y exponerlos a la opinión pública con un desenfado sin parangón histórico posible. (Gil Fernández: 14)
Fernández Flórez: Humorismo y tragedia
Anuario De Letras, 2013
Se ha dicho más de una vez que la crítica literaria es el arte de resucitar a los muertos y de hacer morir a los vivos. Es ésta una frase evidentemente festiva, pero no exenta, sin embargo, de veracidad, especialmente si la relacionamos con el nombre de Wenceslao Fernández Flórez. La crítica de su tiempo-y aun la de nuestros días-trató de enterrar irremisiblemente a Fernández Flórez, recurriendo para ello a dos procedimientos de gran efectividad: el silencio y la superficialidad. 1 Tanto el primero como el segundo son violentamente ofensivos para con el escritor, pero sirven, al mismo tiempo, para tomar el pulso a la crítica. Para Ortega y Gasset, la crítica debe consistir en "potenciar" la obra juzgada, con un afán afirmativo, para poner en manos del lector, del estudioso, un campo de comprensión más amplio. De acuerdo con ello, el crítico ha de comprender, ante todo, la obra que trata de criticar, es decir, de "potenciar"; o, en caso negativo, debe procurar entenderla, haciendo heroicos esfuerzos si fuera necesario, para bucear en las entrañas de la obra, con objeto de descubrir qué es lo que trata de decir el autor, yendo-de ser posible-más allá, para atar los cabos sueltos y "potenciar" todo lo que la obra sugiera. La crítica, si es objetiva y legítima, debe apuntar, sugerir, ampliar, iluminar; debe, en resumen, completar la obra del artista creador. El crítico no debería nunca zambullirse en un mar de generalidades. Joaquín de Entrambasaguas ha condenado rigurosamente esa "crítica superficial que deriva, según los casos, al elogio desapoderado o el vituperio agresivo, sin razonamientos". 2 Fernández Flórez decía, con razón, que sus obras habían hecho gastar poca tinta a los críticos. 3 Muy pocos se tomaron la * Esta nota es sólo el prolegómeno de un libro en preparación sobre la obra de Fernández Flórez. 1 EUGENIO G. DE NORA, en las páginas que dedica a Fernández Flórez en su estudio sobre La novela española contemporánea (t. u, 1, Madrid, 1962; p. 8), se refiere al "menosprecio" y al "hosco silencio de una parte de la critica responsable".
Teoría y práctica de la tragedia en la Comedia, Tragedia o Tragicomedia de Sancta Catharina (inédita) del P. Hernando de Ávila
La Comedia, Tragedia o Tragicomedia (que todo esto puede ser) de Sancta Catharina 1 es la escenificación del comportamiento ejemplar de una santa legendaria, propia de un teatro religioso de características medievalizantes: Catalina, noble alejandrina («descendiente de reyes», v. 98; «soy hija, y no la menor, /del gran Costa, emperador» (I, 5, f. 64vb), 2 que a sus 18 años era maestra de santidad y sabiduría. Intrépida («que no le puso miedo el cruel Tyrano», v. 115) se presenta ante Maximino (II; o Maximiano, o, en esta obra, Majencio), emperador que persigue a los cristianos. Pero, ni los halagos, ni «las amenazas dél ni los tormentos» (v. 116) logran su apostasía. Así, pues, la encarcelan. Traídos los más renombrados filósofos del Imperio para convencerla, es ella quien, tras una larga disputa, los vence y convierte al cristianismo. El ejemplo de la Santa arrastra incluso a Faustina, mujer del emperador, para quien será una tragedia tener que aplicar sus decretos a su propia esposa. Tras los demás cristianos, se condena a la irreductible Catalina a ser triturada por unas ... ruedas con hierro barreadas, con sierras y navajas guarnecidas, las unas con las otras encontrándose
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«Metodología y recepción: lecturas trágicas de comedias cómicas del Siglo de Oro»
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Humor is considered a universal concept, but, in turn, relative to each culture. From philosophical and psychological theories, this is understood as the product of an incongruity, but also as the reflection of the unconscious desires or the will of power expressed in the act of dominating the weakest. This concept recalls the Dudden Glory of Hobbes. In addition, humor has been understood as a product of evolution that allows us to understand the minds of others and create social bonds that promote the survival of the species. Studies on humor from philosophy and psychology are extensive. And this volume of the collection, "Psychology and philosophy of humor", delves into the philosophical view of humor and deals with psychological issues related to this subject from current studies that provide a look of child development and graphic understanding of humor; the theory of mind and humor; and humor and understanding of desires. It also deals with elements related to morality, social psychology and the relationship between humor and culture. The great wealth of this work is the actuality of the themes and the development of an almost natural link between humor as a human characteristic and philosophy and psychology.
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