Jean Rouch. Un antropòleg de les fronteres

El término Etno-ficción, deriva aquí en Et-non fiction, para definir el uso de la cámara al hombro como condición que permite la emergencia de procesos de identidad-alteridad, donde tales procesos se encuentran mediados por el consenso de un relato improvisado, bajo la mirada de una cámara que nunca se oculta. La cámara sobre los hombros del antropólogo Jean Rouch introdujo su propia alteridad como condición necesaria para impulsar procesos de identidad local sin recurrir al conflicto. Se recuerdan escenas de sus películas que respaldan las afirmaciones respecto de la libertad que ofrecía a los participantes para "ser lo que ellos quieran ser" Se propone el año 1960 como punto de quiebre en la extensa filmografía realizada entre 1947 y 2002. Por qué y cómo definimos tal quiebre, de enormes consecuencias en Teoría del Cine, es el objeto de estas páginas.

Jean Rouch (1917-2004) es una referencia ineludible en la historia del cine etnográfico. Especialista en los rituales de posesión en África del oeste y claramente influenciado por el cine de Flaherty y de Vertov, Rouch desarrolló un método y una teoría cinematográfica que se oponían frontalmente a los principios del positivismo científico así como a las teorías objetivistas del cine etnográfico. Más concretamente, Rouch puso en práctica durante su trabajo de campo una “antropología compartida”, basada en una concepción no jerarquizada de las relaciones entre el antropólogo y la comunidad estudiada, y situó la idea de “reflexividad” como eje principal del conocimiento científico y del cine etnográfico. Crítico con la clásica distinción entre arte y ciencia, el director francés siempre reivindicó la creatividad, la experimentación y la libertad de estilo como puntos esenciales de la investigación etnográfica.

AIBR: Revista de Antropología Iberoamericana, 2005

Este artículo analiza bajo un punto de vista teórico y metodológico la intersección entre antropología y cine desde la perspectiva de Jean Rouch. Identificado a menudo como el máximo exponente del cinéma-vérité, puede sorprender que una estrategia fundamental de aproximación a la realidad en muchos de sus filmes se articule a partir de la etnoficción. Sin embargo, como pretendo mostrar en las páginas siguientes, no hay contradicción en ello. En su papel de etnógrafo, Rouch antepone la sinceridad en la reacción de sus «informantes» a cualquier imposición externa de significado, y, en ocasiones, está convencido que la única manera de obtener una exposición honesta es a partir de la libre actuación del sujeto ante la cámara. De este modo, su noción de «antropología compartida» reposa en una precondición esencial para el investigador: la confianza con sus colaboradores al otro lado de la cámara. El objetivo fundamental de sus filmes (tanto los considerados «documentales» desde una perspectiva más ortodoxa, hasta los «filmes de ficción» -el propio Rouch, como veremos, ironizó sobre sus fronteras en más de una ocasión-) será el de aproximarse, en sus propias palabras, al universo de pensamiento de los otros, mediante una exposición leal (a los personajes) y espontánea (aunque no fruto del desconocimiento) de narrativas culturales ajenas.

Proponemos que la cámara sobre los hombros del antropólogo Jean Rouch devenía en un Otro que dinamizaba al grupo sin recurrir al conflicto. Se recuerdan escenas de sus películas que respaldan las afirmaciones respecto de la libertad que ofrecía a los participantes para ser lo que ellos quieran ser. En claro contraste, la postura teórica del sociólogo Edgar Morín para filmar en 1960 la "tribu" de los parisinos, produjo, de hecho, la obturación de la mirada procedente de un Otro complementario mediada por el manejo personal de la cámara, para sustituirla por el Ojo omnisciente de la Cámara como catalizador de una Verdad abstracta y elusiva. Las dificultades que presentó Rouch como cineasta para definir a posteriori su destreza técnica y mise-en-scéne, abren la reflexión respecto de las limitaciones del carácter lineal del discurso para describir fenómenos creativos emergentes. Los hallazgos de Rouch que cuestionan la objetividad de la cámara impuesta, oculta o a la vista de todos, merecen recuperarse en Teoría de Comunicación visual. Crónica de un verano: Las trampas del discurso Luego de filmar en Costa de Marfil La Pirámide humana, Rouch fue invitado en 1960 por Edgar Morín, un desconocido teórico de cine, a filmar un documental parisino. Aunque esta filmación catapultase a Rouch fuera de los círculos de cine etnográfico donde ya había obtenido varios premios, una breve comparación entre La Pirámide humana y Crónica de un verano, nos revela el abismo entre las miradas de ambos realizadores, evidente en las puestas en escena producidas por cada uno. (Ver cuadro "diferencias irreconciliables")

En una mesa del Café Bullier en Montparnase, comienza una de las primeras escenas del documental Mosso Mosso, Jean Rouch comme si (Francia, 1997, 73 min) de Jean-André Fieschi. Recordando a su amigo Marc Piault y los sucesos de mayo del 68, Rouch describe una regla que aprendió entre los dogon y se convirtió en su norma de vida: hacer “como si”

2015

Maestría en fanzines: Colección de fanzines hecha con los ensayos escritos para la Maestría en Estudios Culturales de la Pontificia Universidad Católica del Perú, que terminé en el 2014. Autoedición fotocopiada.

Resumen: Se propone el término Etnon fiction, como el uso de la cámara al hombro para generar las condiciones que permitan la emergencia de procesos de identidad-alteridad, donde tales procesos se encuentran mediados por el consenso de un relato improvisado, bajo la mirada de una cámara que nunca se oculta. El uso etnográfico de la cámara al hombro fue descubierto accidentalmente por Rouch como condición necesaria para registrar sentimientos y expresiones espontáneos, así como procesos superadores al interior de un grupo mientras interactúa libremente, en una intervención que moviliza la emergencia de los anhelos y temores más genuinos. Se remiten a escenas de algunas de sus películas para respaldar las afirmaciones respecto a la libertad que ofrecía a los participantes para " ser lo que ellos quieran ser " La libertad para improvisar es el factor primordial en todo el Cinema-verité de Rouch,. La cámara en su hombro deviene en un Otro que dinamiza la Cultura sin recurrir al conflicto. Marc Augé define una Cultura como aquella que se mantiene viva como resultado de procesos de interacción y diferenciación. Toda identidad se constituye por negociación con diferentes alteridades, donde el contacto con el Otro es condición necesaria para revitalizar los vínculos al interior de todo grupo. Palabras clave: Jean Rouch – Identidad – non fiction-cine etnográfico-Cinema verité *Versión 2017 revisada y actualizada por la Autora de material aprobado en 2012 por las instancias que corresponden pertenecientes a la Facultad de Filosofía y Letras (UBA). **Licenciada en Ciencias Antropológicas con orientación sociocultural (UBA)

» Palabras clave: Et-non fiction; el Otro complementario; el Otro impuesto › Resumen El término inicial Etno-ficción, deriva en Et-non fiction, para definir el uso de la cámara al hombro como condición que permite la emergencia de procesos de identidad-alteridad, donde tales procesos se encuentran mediados por el consenso de un relato improvisado, bajo la mirada de una cámara que nunca se oculta. La cámara sobre los hombros del antropólogo Jean Rouch devino en un Otro que dinamizaba al grupo sin recurrir al conflicto. Se recuerdan escenas de sus películas que respaldan las afirmaciones respecto de la libertad que ofrecía a los participantes para "ser lo que ellos quieran ser" Se propone como punto de quiebre el año 1960 respecto de la filmografía realizada por Rouch entre 1947 y 2002. La postura teórica del sociólogo Edgar Morín para filmar en 1960 la "tribu" de los parisinos, produjo, de hecho, la obturación de la mirada de un Otro complementario mediada por el manejo personal de la cámara, para sustituirla por el Ojo omnisciente de la Cámara como catalizador de una Verdad abstracta y elusiva. Las dificultades que presentó Rouch como cineasta para definir a posteriori su destreza técnica y mise-en-scéne, abren la reflexión respecto de las limitaciones del carácter lineal del discurso para describir fenómenos creativos emergentes. Marc Augé, define la Cultura como aquella que se mantiene viva como resultado de procesos dinámicos de interacción y diferenciación. Toda identidad se constituye por negociación con diferentes alteridades, donde el encuentro con el Otro es condición necesaria para revitalizar los vínculos al interior de cada grupo.

Recension du Livre: KHALIL ALWAN, M.L., ANTHROPOLOGIE DE JACQUES DE SAROUG, Introduction générale, problème de l’authenticité, commentaire théologique et anthropologique, Tome I (Etudes du Proche-Orient chrétien, 4), Beyrouth, 2016 (412 pages en français). KHALIL ALWAN, M.L., ANTHROPOLOGIE DE JACQUES DE SAROUG, Quatre homélies métriques sur la création, Texte critique, traduction française, notre et index, Tome II (Etudes du Proche-Orient chrétien, 5), Beyrouth, 2016 (391 pages en syriaque et français).