La teoría estética en Heidegger

Revista de Literatura LXVII, 133 (2005), 167-180 , 2005

Quizá no se haya valorado en su justa medida el hecho de que Martin Heidegger asumiera la tarea de clarificar los conceptos esenciales de la estética, en general, y de la estética literaria, en particular. Desde un punto de vista académico, nada tiene de extraño que el magno proyecto de estudio del ser en el tiempo aborde las cuestiones relacionadas con la estética. Pero si se consideran los problemas de la estética (y de la estética literaria, en particular) desde el punto de vista de las corrientes hegemónicas del pensamiento moderno, veremos que, salvo unos tímidos intentos más o menos inconexos entre sí, la era moderna ha preferido sostener la imposibilidad de la estética. Esa imposibilidad ha sido teorizada por los filósofos y practicada por los filólogos, que han tendido a comprender el objeto literario como simple idea o mera cosa (el texto). Uno de los aspectos que más claramente revelan tal negación de la dimensión estética de la obra de arte o de la obra literaria es la reducción de la obra a una unión de forma y contenido. Esta fórmula sitúa el objeto estético, literario o plástico, en el mismo plano que las ideas: son las ideas los entes que se distinguen por tener una forma (variable) y un contenido (estable).

La presente edición modifica la traducción castellana de la edición castellana citada atendiendo a la fidelidad a la edición original citada, a la corrección y coherencia del texto, al sentido de la traducción en relación al sentido del texto alemán y la forma o estructura del discurso adorniano. No se avisará, por razones de minimización de esfuerzos, de los textos trabajados y, por esta razón, transformados más o menos intensamente desde la edición castellana citada; como tampoco el texto substituido. Recordar, por último, que éste es un trabajo en marcha (work in progress), por su incompletud y espera de una edición mejor, también por aceptar y agradecer a quien quiera colaborar proponiendo traducciones a partir del texto de referencia. Todo ello si se aceptan los términos de la licencia creativecommons 3.0 que afecta a este trabajo.

Teologia Y Vida, 2009

Cómo citar este artículo: mla: Galfione, M. V. "El concepto de subjetividad estética en el planteamiento de Karl Heinz Bohrer." Ideas y Valores 67.167 (2018): 81-102. apa: Galfione, M. V. (2018). El concepto de subjetividad estética en el planteamiento de Karl Heinz Bohrer. Ideas y Valores, 67 (167), 81-102. chicago: María Verónica Galfione. "El concepto de subjetividad estética en el planteamiento de Karl Heinz Bohrer." Ideas y Valores 67, n.° 167 (2018): 81-102.

Las ideas estéticas de Nietzsche

Excelente libro sobre la visión de Eagleton sobre la estética a partir de la ideología.

Estudios de Filosofia nº 53, Junio de 2016. Universidad de Antioquia, pp. 35-55.

Desde Platón el arte ha sido deslegitimado filosóficamente porque su elemento y su medio es la apariencia. De tal manera que, el ser y la verdad, según la antigua teoría, se encuentran en las ideas y no en las apariencias sensibles. Hegel está lejos de este platonismo en sus Lecciones sobre estética y, por el contrario, va a realizar una reivindicación de la apariencia en el arte. El interés de este artículo es indagar por la distinción entre apariencia que engaña, vinculada al no-ser, y la apariencia necesaria de las obras de arte que, para Hegel, es la apariencia de la esencia. El artículo aprovecha tanto la oposición planteada por Hegel entre belleza natural–belleza espiritual, como el modo de ser del arte como ideal, para indicar que es la apariencia del arte una de las formas donde el espíritu se hace concreción, donde revela su conciencia activa, pensante, y puede manifestar sensiblemente las determinaciones e intereses más altos para su cultura. It may be noted that since Plato art has been philosophically undermined because its element and its means (media) is appearance. In such a way that, being and truth according to ancient theory, are found in ideas rather than in sensible appearances. Hegel is far from Platonism in his Lectures on aesthetics and on the contrary, he makes a claim of the appearance in art. The interest of this paper is to investigate the distinction between deceiving appearance linked to non-being, and the necessary appearance of works of art, that for Hegel, is the appearance of the essence. The article uses both the opposition raised by Hegel between natural beauty and spiritual beauty, as the way of being of art as an ideal, to indicate that the appearance of art is one of the ways in which the spirit reaches concretion, where it reveals its active consciousness, its reasoning, and can manifest determinations and significantly higher interests for its culture.

Caminos del lógos. Revista de filosofía, 2021

En este artículo propongo reconsiderar el significado de lo "estético" en Nietzsche. Mi intención es mostrar que la estética no es "un tema más" de su pensamiento (ni siquiera uno especialmente importante), sino su forma metodológica de abordarlos. Lejos de ser una "evasión estética" del mundo, sostengo que es precisamente un modo de apertura al mundo como tal, la cual no puede ser puramente lógica. La estética sería, así pues, el núcleo de su pensamiento, y ocuparía en su filosofía el lugar que en la filosofía tradicional había ocupado la metafísica, totalmente transformada por Nietzsche en cuanto a su contenido y función. Pero explicar esto requiere comprender la fuente de la estética nietzscheana, que rastrearé mediante un estudio comparativo de 'El nacimiento de la tragedia' y la 'Crítica del juicio' de Kant.