Cabila e Ijexá: Interconexões Entre Ritmos de Duas Culturas

10º Musicom - Encontro de Pesquisadorxs em Comunicação e Música - Playlists das Diversidade, 2021

Nas últimas décadas, o campo musical vem passando por mudanças significativas devido às discussões relacionadas à representatividade. Ao questionar os valores musicais tradicionais, pesquisadores passaram a dedicar-se ao debate em torno da função da música na promoção da justiça social. Focando o ritmo Ijexá, este artigo tem como objetivo geral discutir implicações de abordagens para educação musical que carreguem propósitos decoloniais. Fortemente influenciado pela perspectiva crítica, este artigo apresenta quatro objetivos específicos: 1) examinar efeitos de abordagens eurocêntricas para a educação musical; 2) apresentar características do Ijexá; 3) revisar a literatura que aplica o Ijexá no desenvolvimento de materiais; 4) refletir sobre os impactos da aplicação de uma abordagem educacional baseada no Ijexá. Esta pesquisa emprega a análise documental qualitativa como abordagem metodológica para examinar diferentes materiais.

PORTUGAL, A EUROPA E O ORIENTE • Circulação de artistas, modelos e obras. COLÓQUIO de HISTÓRIA DA ARTE • PALÁCIO FRONTEIRA, Lisboa, 2010

Da história de Portugal e da Europa no Japão, no século XVI, a efusão artística nascida do encontro de culturas extremas na geografia e na forma, é o mais consistente testemunho de uma mistura que só durou cem anos. Designaram-na por arte Nanbam utilizando o termo japonês Bárbaros do Sul e pela primeira vez na história do “Descoberto” é a Europa que é considerada bárbara e sem civilização. A curiosidade entre ambas as culturas é no entanto mais forte que o grau de civilidade que nos atribuíram e o interesse dos japoneses em relação aos bárbaros chegados às ilhas do Sul vai deixar pinturas notáveis em biombos, e contagiar não só as formas de arte no Japão no século XVI como a pintura - na qual se inclui a cartografia - a música e o teatro, mas também, as ciências e tecnologias e a cultura em geral. Armando Martins Janeira considera este encontro um “momentoso fenómeno de intercâmbio civilizacional”

Revista Brasileira de História das Religiões, 2012

O texto procura abordar uma dimensão pouco estudada da cultura dos cristãos-novos de origem sefardita na diáspora Atlântica dos tempos modernos. Após demonstrar que o cabalismo era um aspecto fundamental na cultura dos judeus portugueses antes da expulsão da Península Ibérica ao final do século XV, apresenta o processo histórico que levou ao fortalecimento da influência da Cabala sobre a cultura dos cristãos-novos judaizantes. Em seguida, relaciona alguns exemplos de cristãos-novos praticantes da Cabala e conclui construindo uma pequena hipótese explicativa para a relativa ausência nos estudos históricos especializados desse aspecto da religiosidade dos cristãos-novos.

Revista USP, 2016

Quando os espanhóis chegaram em Tenochtitlan em 1519, depararam-se com uma cidade sofisticada em estrutura e organização, com um traçado basicamente ortogonal e um controle absoluto dos recursos hídricos. Fundada no ano de 1325 pelo povo mexica, a capital do Império Asteca era, no início do século XVI, maior do que qualquer cidade europeia daquela época, podendo ter abrigado até 300 mil pessoas. A reconstrução que se seguiu após sua violenta destruição em 1521, foi supervisionada por Alonso García Bravo (1490-1561) e seu assistente Bernardino Vázquez de Tapia (1493-1559), que mantiveram a base do traçado urbano asteca, bem como a localização dos principais edifícios urbanos - o religioso, o político e o econômico - ao redor de uma praça monumental (Fig. 1). Essa configuração urbana, baseada na organização indígena, torna-se modelo na América Hispânica e difere dos modelos europeus, que tinham seus edifícios representativos dispersos na cidade e não conheciam a monumentalidade do espaço público. Além disso, é preciso destacar que a mão de obra utilizada na reconstrução da cidade, foi basicamente indígena, bem como os materiais de construção, criando elementos formais com materialidade e aspectos locais.

Revista Cadernos de Estudos Sociais - FUNDAJ, 2014

Esta pesquisa tem como objetivo investigar e compreender o fenômeno da identificação cultural exercido pela juventude da Nação Xambá (Quilombo do Portão do Gelo-Olinda-Pernambuco), partindo da manifestação artística musical emanada pelo coco. Para consolidar este entendimento, o presente estudo procura elucidar as raízes da formação histórica e cultural da identidade Negra no Brasil. Junto a isso, a existência de uma comunidade quilombola em circunstâncias urbanas ganha relevância no estudo da identi-dade cultural na pós-modernidade. Para este estudo foi realizada uma abor-dagem teórica fundamentada nos pesquisadores que tratam dos conceitos de identidade étnica, cultura e musicalidade, apropriada ao método qualitativo, buscando estabelecer um discurso entre a interpretação da cultura Xambá, sua identidade cultural e uma análise crítica da realidade local comparada às tendências globais de identidade. Em vias de análise, busco agregar ao meio teórico-através de entrevistas e observações de campo-dados do ciclo atual das relações sociais vivenciadas neste local. A música manifestada pelo grupo de Coco Bongar, que reaviva personagens e as relações religiosas da Nação Xambá, é o elemento norteador de identificação e de continuidade cultural presenciada pela juventude. This research aims to investigate and to understand the phenomenon of cultural identification carried out by the youth of the nation Xambá (Quilombo do Portão do Gelo-Olinda-Pernambuco), starting from the musical artistic expression emanating from the Coco dancing. To enhance this understanding, the present study seeks to elucidate the roots of historical and cultural background of Black identity in Brazil. Along with this, the existence of a quilom-bola community in urban circumstances becomes relevant in the investigation of cultural identity in post-modernity. For this study a theoretical approach grounded in researches dealing with the concepts of ethnic identity, culture and musicianship, appropriated to the qualitative method, was performed in order to establish a discourse between Xamba interpretation of culture, cultural identity and a critical analysis of the local reality compared to global trends of identity. In the analysis process, I seek to add to the theoretical

Ilha Revista de Antropologia, 2008

História Questões & Debates, 2001

Este artigo enfoca a Nova Trova cubana, movimento musical emergente no final dos anos sessenta, responsável pela renovação da canção popular nesse país, ao combinar inovações estéticas e engajamento político. Analisamos o contexto político-cultural da época e o processo de constituição desse movimento a partir da formação do Grupo de Experimentación Sonora. Discutimos também as semelhanças entre a Nova Trova e o Tropicalismo, uma das principais referências estéticas do movimento cubano. This article focuses the Nova Trova, musical movement from the late sixties that renewed the popular music in Cuba. According to my point of view, this movements try to mix aesthetic innovations with political compromise. I analyze its historical proccess, the political and cultural context and the aesthetic references, since the origin of the Grupo de Experimentación Sonora. I discuss, indeed, the similarity between Nova Trova and Tropicalismo, one of the most important references to the Cuban movem...

O presente artigo busca relacionar o conceito de tradição à luz da trajetória do gênero musical samba entre as décadas de 1910 e 1940. Para tanto, realiza uma primeira discussão onde aponta algumas definições do que vem a ser tradição. Nesta etapa, dá se fundamental importância a contribuição dos conceitos de “tradição inventada” de Eric J. Hobsbawn e “dialogismo”, do teórico russo Mikhail Bakhtin. Em seguida, aponta alguns eventos sobre a trajetória do samba para, só então, traçar um paralelo entre as concepções levantadas e o gênero musical em questão.