Çağdaş Sanatta Müellif Sorunsalı

Sosyal Bilimler Enstitüsü dergisi, 2024

arasındaki dönem, Türkiye Cumhuriyeti'nin ulus-devlet ilkesi temelinde kurulduğu ve gelişimini sürdürdüğü; modernleşme atılımı çerçevesinde önemli sosyal, siyasal değişimlerin yaşandığı; Türk Devleti'nin, Batı medeniyeti örneklemindeki modernleşme sürecinde önemli aşamalar kaydettiği bir dönemi işaret etmektedir. Bu makalede, Türkiye'de modernleşme sürecinin bir boyutunu oluşturan Kültür İnkılabı çerçevesindeki Türk Musiki İnkılabı ve şairin musiki inkılabına nazaran konumu, eserleri odağında incelenmiştir. Bu doğrultuda öncelikle kültür, sanat, edebiyat dünyası üzerinde önemli etkileri olan "modernleşme" üzerinde durulmuş ve Yahya Kemal'in "modern" kavramıyla kurduğu ilişki, dönemin hâkim anlayışıyla karşılıklı olarak incelenip tartışılmıştır. Türk Musiki İnkılabını hazırlayan tarihsel koşullar ve 1930'lu yıllarda alaturka musikinin yerine Batı tarzı müziğin ve enstrümanlarının Türk müzik kültüründe benimsetilmeye çalışılması ele alınmış; halk müziğinin Batı'nın çok sesli müzik kültürüne uyarlanması gibi uygulamalar yoluyla inkılabın hayata geçirilişinin panoraması ortaya konulmuştur. Ardından Yahya Kemal'in şiirlerinde musiki, metin merkezli okuma yoluyla ele alınmış; şairin musikiye değiniler içeren düz yazılarından ve yayımlanmış sohbetlerinden şiirlerin çözümlenmesinde gerektikçe yararlanılmıştır. Yahya Kemal, modernin -çağa uygun, çağcıl, asri olanın-inşasında milletin geçmişinden damıtılan sanatsal, estetik birikimin değerlendirilmesi, bu birikimin/belleğin, belli bir siyasete özgü kılınıp yadsınmaması gereğini, bir hatip olarak değil; bir şair olarak eseri üzerinden savunur. Bunu, şiirinde eski Türk musikisini konu ederek, ona gönderimlerde bulunarak, içinde bulunduğu psikolojiyi musiki terimleri üzerinden kavrayarak ve yansıtarak gerçekleştirir. Yahya Kemal'in şiirlerini musiki perspektifinden değerlendiren bu çalışmada, şairin eski Türk musikisini bir "şark musikisi" olarak görmediği; Türk vatanı ve milletine temsiliyet yetkisiyle bağlı, millî bir değer olarak benimsediği, şiirleri üzerinden tespit edilmiştir.

e-Journal of New World Sciences Academy, 2021

Events such as illness, death, violence, and war deeply affect the life of the individual or the social structure and cause radical changes and traumas. In the historical process of art, it is seen that artists are not indifferent to traumas, on the contrary, traumas constitute the center of their work. This article examines how the letter is handled as a means of communication between the artist and the audience in contemporary artworks that want to face personal or social traumas. In this context, examples of contemporary art that want to be aware of the traumas experienced, to tell them, to come to terms with the past and to achieve improvement in the name of the future, and using the letter as a means of expression, are included. In these works, where the letter is used as a means of expression and communication, the writer, reader or listener changes; the letter is written/read/listened to by the artist or the audience. Thus, the audience plays an important role as well as the ...

Açık Radyo , 2023

Mars’a yerleşme planlarının yapıldığı bu yıllarda hâlâ mitolojiye gerek var mı?

Kafkas Üniversitesi İlahiyat Fakültesi Dergisi

Çağdaş müelliflerden Muhammed Gazâlî, son dönem İslâm davetçilerindendir. O, kaleme aldığı eserlerde İslâm âleminin problemlerini gündeme getirmektedir. Müslümanların iman anlayışı sıkıntılıdır. Oysa iman, Kur’an’ın önem atfettiği bir meseledir. Bu bağlamda İslâm literatüründe imanda ikrar ve tasdik, İslâm ve imanın mahiyeti ve amelin imandan olup olmaması gibi konular ele alınmıştır. Müellif bu tartışmaları terk etmektedir. O imanın İslâm birey ve toplumlarının maddî-manevî inşasına vesile olmasını istemektedir. Çalışmamızın konusu, müellifin geniş perspektife sahip iman tasavvurudur. Bu doğrultuda imanın birey ve toplum hayatını düzenleyen etkilerinden bahsedeceğiz. İman ve sevgi arasındaki ilişki konusunu ele alacağız. İnanlarla inanmayanların yaşam tarzlarına ait genel nitelikleri karşılaştırmalı olarak vereceğiz. İhlas sahipleriyle, bu niteliği kaybeden ve riya tutkusuna yenik düşenlerin iman noktasında yaşadıkları tehlikeleri açıklayacağız. Ameli iman esası kabul eden müellifi...

Turk Dunyasi Dergisi, 2020

şiirlerinden hareketle Marmara'nın varoluşsal sorunlarını tespit ederek onu, sınır durumuna ve intihara götüren nedenleri açığa çıkarmaktır.

Prof. Dr. M. Ertan Kardeş İstanbul Üniversitesi, Edebiyat Fakültesi, Felsefe Bölümü Çağdaş Felsefe Sorunları I Ders Metinleri 2023 GÜZ

Sobider Sosyal Bilimler Dergisi / The Journal of Social Sciences, 2019

Özet: Sanat, tasarım ve mimari birbirinden ayrı düşünülemeyen bir bütün halindedir. Bu bütünün her parçası birbiriyle ilişkili olduğu gibi birbiri içinde yer almakta ve etkileşmektedir. Mekan kavramına disiplinler arası yaklaşım çerçevesinde farklı anlamlar yüklenmiş ve sanatsal üretimin merkezi haline gelmiştir. Mekanın sanat ile olan ilişkisi onu içinde barındırmasının yanı sıra onunla bütünleşmesidir. Artık mekan sanatın sadece ögesi değil, bir parçası olmakta, hatta kendisi bir sanat eserine dönüşmektedir. Bu bağlamda mekan tasarımının bir eser olma özelliği ortaya çıkmaktadır. Bu çalışmada amaç, mekan-yapıt ilişkisini değil, mekanın bir yapıta dönüştürülmesini aktarmak, mekanın ögesi olarak çağdaş sanata değinmektir. İzleyici-yapıt deneyimini mekan ile bütünleştiren ve mekanın bir ögesi haline gelen örneklere yer verilerek literatüre katkı sağlamak hedeflenmektedir. Abstract: Art, design, and architecture are a whole that is not considered separate. Each part of this whole is interrelated, interconnected and interacting with each other. Within this scope, the interdisciplinary approach to the concept of space, different meanings have been assigned and space becomes the center of artistic production. The relationship of the space and the art become integrated with it besides holding it inside. Now, space is not only the element of art, but a part of it, and it is transformed into a work of art. In this context, becoming an artwork feature of the space design comes to exist. The purpose of this study is to convey the transformation of the space to artwork, not a space-work relationship, but to refer to contemporary art as the element of the space. It is aimed to give examples about audience-art work experience that integrated with space and became an element of the space and to contribute to the literature. Bu çalışma, 18-20.04.2019 tarihleri arasında Alanya Alaaddin Keykubat Üniversitesi'nde gerçekleşen, 6. Uluslararası Güzel Sanatlar Sempozyumunda bildiri olarak sunulmuştur.

Felsefe Dünyası, 2007

Dünyası duyan 18 Marcel, somut felsefe yapmanın, Varlığa metaproblematik yaklaşımın ve tinsel dünya ile teknik dünya arasında filozofun arabuluculuğunun her geçen gün daha kaçınılmaz hale geldiğini belirtmektedir. Filozofun görevi, öğretici olmasından da öte uyarıcı olmak ve insanları, insanca olmayan tuzaklara karşı uyarmaktır. Somut felsefeye düşen görev ise, Varlığın tüketilmesi ile kuraklaşan, umutsuzlaşan bir dünyada, insan varlığının sübjektif ve zamansal yönüyle sınırlı olmayan ebedi boyutuna dikkat çekerek, ona ontolojik itibar ve değerini iade etmektir. ABSTRACT THE BASIC PROBLEMS OF MODERN MAN iN THE PHILOSOPHY OF GABRIEL MARCEL: THE SPIRIT OF ABSTRACTION AND LOSS OF THE ONTOLOGICAL SENSE While in recent times technology has brought about it remarkable progress it has also brought forward one of the most crucial questions facing us, narnely, "what are we to make of ourselves in the face of the fact that we are gradually being thoroughly manipulated by a technology that we ourselves have devised? lt is obvious that G. Marcel is rather apprehensive about the question he arised. He would say it is the problematization of reality that matters and therefore the replacement of the Socratic, "know-thyself' with the technical experts "know-how".

Sosyologca, 2014

E debiyatın ve sanatın siyaset ile olan yakın teması, tarih içerisinde ona yüklenen anlamların değişmesine sebep olur. Siyaset ve baskın ideoloji, tarihin her döneminde sanatı etkisi altına alır ve yönlendirir. Siyasetin bu baskın rolü, edebiyatta bir kanon oluşması sebep olur. Yakın tarihe kadar edebiyat kanonunda baskın ideoloji ve siyasi fi gürler etkin rol oynarken, günümüzde edebi metinlerin yorumlanma şeklinde siyasetle birlikte ekonomik ilişkilerin de etkili olduğu görülür. Bu etki, kapitalist ilişkiler zinciri çerçevesinde, kitabın bir kültürel/ sanatsal öğe olmaktan çıkıp ekonomik bir meta olmasına yol açar. Belli ekonomik ilişkiler çerçevesinde yeniden yapılandırılan kitap, bir alışveriş malzemesi ve popüler kültür öğesi haline gelir. Bu durumda ortaya çıkan edebi eserler topluluğu makaleye konu olan "uçucu kanon" kavramıyla açıklanır. Makalenin devamında kanon kavramının tarihsel gelişimi incelenecek ve kanonun bugün, kapitalist ilişkiler çerçevesinde yapılanarak popüler kültür bağlamında yeniden yorumlanması ele alınacaktır.

AKDENİZ SANAT DERGİSİ, 2013, Cilt 6, Sayı 12, 2013

Cultural and artistic phenomena are closely related to production of communities which are did it past and do it future, therefore, they do their production at now. Therefore, the artist is a person who can produce, using all knowledge about their own culture. Production made by the artist, his mental and design process, is related to the possibilities of the material linked with. A work of art which is has the plastic, rhythmic, phonetic or mixed form, all of which are associated with the ability of the artist's choice of self-expression. The material used and some elements of this material transmitting conceptual or intellectual use of these context of tastes of past or now, caused named of these work such as modern or traditional. However, in the field of art and culture, for behavioral and perceptive processes that is referred to as traditionally at the contemporary world, can be properly detected, it is possible to synthesize an accurate investigation of the will, get into the historical processes of size. In this paper, discussed other state of being that is encountered in the art scene in, is the naming and classification in art to be traditionally.