Martim Cererê: epopeia da raça cósmica

Nau Literaria, 2008

Resumo: Martim Cererê (1928), de Cassiano Ricardo, toma como eixo a releitura mítica da memória nacional. Com efeito, alcança a representação da totalidade do povo brasileiro num instante supremo da sua vida na história, a saber: a sua gênese enquanto nação. Essa representação se dá, em grande parte, a partir da inserção do Brasil numa atmosfera cosmogônica, possibilitando a invenção de um passado mítico para o país. Contribuiu para tal invenção a recuperação da estrutura de modelos cosmogônicos cristalizados na tradição literária ocidental, tais como o Gênesis e a lenda indígena Como a noite apareceu. Esses modelos, cumpre assinalar, destacam-se como narrativas de cunho acentuadamente oral.

Em um tempo pródigo em racismos, misoginia, homofobia, nacionalismos e fanatismos, chamam a atenção certos aspectos do cosmopolitismo da filosofia estoica, não só o teórico, mas sobretudo o real.

Estudos Históricos (Rio de Janeiro), 2013

Partindo da constatação de que, no início do século XX, operou-se uma modificação na forma de se conceber a mestiçagem no México, o presente artigo pretende investigar como essa modificação se relacionou ao conceito de raça. Analisa-se especificamente o ensaio La raza cósmica (1925), de José Vasconcelos, que defende que na América Latina se formaria uma nova raça, em um processo de mestiçagem sobretudo espiritual. Através de uma inversão semântica no conceito de raça, o autor apresenta uma nova proposta de identidade latino-americana, com o fim político de legitimar as nações do continente e de se opor ao imperialismo estadunidense.

Rónai – Revista de Estudos Clássicos e Tradutórios, 2020

Este trabalho discute a figura do ἥρως na poesia hesiódica a fim de entender em que consistem o herói e a chamada linhagem dos heróis na cosmologia apresentada por Hesíodo. Para isso, partindo da definição de herói, proposta por Gregory Nagy, como alguém, homem ou mulher, que descende de deuses e mortais, realiza-se uma análise filológica das passagens da Teogonia, do Catálogo das Mulheres e de Trabalhos e Dias em que o termo ἥρως é usado. Mostra-se que o herói é um personagem que pode exercer as funções de fundador, rei e guerreiro, sem que elas sejam mutuamente excludentes, vive em cidades e pratica guerra e navegação, além da agricultura. Enquanto membro da chamada linhagem dos heróis, ele está destinado a morrer, especialmente nas guerras de Tebas e de Troia.

Lua Nova: Revista de Cultura e Política

Resumo Para registro dos quarenta anos do Cedec e da centésima edição de Lua Nova, este artigo recupera brevemente as histórias e os motivos da fundação do Cedec e, posteriormente, da revista, e indica os dilemas que tiveram de enfrentar para tornar-se o que são hoje.

Revista InterAção

O objetivo deste artigo é avaliar as possiblidades de pensar a obra literária como representação do passado. Para tanto, exploraremos o entrecruzamento da narrativa ficcional com a narrativa histórica a partir da leitura do poema Martim Cererê (1927), de Cassiano Ricardo, à luz da tese da “metáfora viva” de Paul Ricoeur. De modo mais específico, enfatizaremos como essa obra poética fez uso de metáforas na elaboração de representações literárias do passado brasileiro. Ao ser analisado a partir de seu uso para definir o seu desvio, esse poema narrou literariamente as ações humanas tornando-se uma narrativa histórica do passado brasileiro e, assim, Cassiano Ricardo uniu em seu discurso a poética e a história para representar o passado e narrar o tempo vivido. Nesse sentido, demonstraremos como as proposições de Paul Ricoeur nos auxiliaram no entendimento do entrecruzamento de história e de ficção presentes nesse poema modernista.

O presente artigo propõe-se a abordar a no-ção de fantasia do triunfo, cunhada pelo críti-co francês Charles Mauron, a partir da teoria freudiana do chiste. Busca-se compreender as origens e a natureza desta noção, suas contri-buições e limites para os estudos do gênero cômico.

A Mensagem, cujas poesias componentes foram escritas entre 1913 e 1934, sendo este último o ano da sua publicação, é sem dúvida a obra-prima onde pessoa imprimiu o seu ideal patriótico, sebastianista e regenerador. É uma obra nacional, uma versão moderna, espiritualista e profética de Os Lusíadas.

As obras Martim Cererê e Cobra Norato têm o mérito de, nos primeiros tempos do século XX, imprimir uma feição bastante significativa, em termos de identidade nacional, às respectivas matérias épicas: o expansionismo dos bandeirantes e a conjugação do universo geográfico e do mitológico na região amazônica. Assim, um recorte crítico que contemple a situação das mulheres nesses poemas nada tem a ver com um olhar que pretenda diminuir o valor das obras no âmbito de nossa literatura. Ao contrário, o que aqui se pretende é ampliar o potencial simbólico e significativo das mesmas através de uma abordagem um tanto quanto estranha em relação aos enfoques geralmente destinados a elas. Nesse sentido, realizo abaixo uma breve “viagem” pela trilha de um olhar conduzido pela presença do feminino em Martim Cererê e Cobra Norato.

This dissertation is invested in correlating the antithetical synthesis brought about by Ossian's longest narratives, Fingal and Temora, to the rise of the eighteenth-century novel. As Hugh Blair inadvertently showed in his Dissertation on the Poems of Ossian, James Macpherson's most ambitious 'translations' conflate opposing primitivistic and neoclassical discourses, thereby emerging as unredeemably fractured and unstable epics, if one reads them in compliance with their ostensive generic label. Instead, I argue that the contradictory form of Fingal and Temora re-enacts that of eighteenthcentury novelistic narratives, which problematize the distance between narrator and narrated.