Imagens digitais e imprensa-alterações na produção fotojornalística

Anais do 40º Congresso Brasileiro de Ciências da Comunicação, 2017

O artigo aborda as aproximações entre imagens técnicas estáticas (fotografia) e dinâmicas (cinema/vídeo), buscando pontos de contato que não diluam suas especificidades. A discussão parte das diferentes possibilidades e usos de impressos e telas como suporte para as imagens bidimensionais, especialmente no jornalismo. Argumenta-se pela diferenciação entre estáticas e fantasmagóricas, pela manutenção das características fotográficas e pela especificidade da representação temporal.

Tríade - Comunicação, cultura e mídia, 2023

A partir de dados obtidos por observação participante, o presente estudo visa discutir os efeitos do processo de flexibilização nas redações jornalísticas sobre a produção de imagens, em especial fotográficas. Observou-se uma queda de qualidade, tanto no processo de produção quanto de edição, à qual associamos os cortes de profissionais e a consequente necessidade de trabalhar no modo multitarefa. Buscamos mostrar que, na base da transferência da produção de imagens dos repórteres fotográficos para repórteres de texto, há um fetiche tecnológico que não se sustenta. Conclui-se pelo risco que tais procedimentos acarretam para o Jornalismo quando tornam sua produção mais superficial.

Com o surgimento da fotograia, o homem passou a ter um conhecimento mais preciso e amplo de realidades que lhe eram, até aquele momento distantes, acessíveis unicamente pela tradição escrita, verbal e pictórica. A fotograia possibilitou uma nova forma de apreensão do real, aproximando pessoas, lugares e culturas. "O mundo, a partir da alvorada do século XX, se viu, aos poucos, substituído por sua imagem fotográica. O mundo tornou-se, assim, portátil e ilustrado". 2 A produção da imagem com o auxílio de uma câmera era conhecida desde o período renascentista. "O princípio de funcionamento das câmeras já era conhecido há muito tempo: a luz penetrando por um orifício da parede de um quarto escuro forma na parede oposta uma imagem invertida do objeto que estiver do lado de fora do quarto". As chamadas "câmaras escuras" eram utilizadas por artistas, pintores, desenhistas e ilustradores para o registro da natureza, das pessoas e do mundo. "Em ambas as situações-antes e após o advento da fotograia-o homem buscou destacar do mundo visível um fragmento deste, cuja imagem, tal como se formava na câmara obscura, se destinava a ser materializada sobre um dado suporte, seja na forma de um desenho, seja na forma de uma fotograia". De acordo com os registros da época, a capacidade mimética da fotograia procederia da sua natureza técnica, ou seja, de seu procedimento mecânico, que permite a produção de uma imagem de maneira "quase natural" sem a intervenção do homem no processo, como ocorria nas demais manifestações artísticas. Não é difícil compreender que os debates ao redor da fotograia fossem tão fervorosos, havia quem proclamasse a morte da pintura e quem dissesse que a pintura deveria se concentrar, a partir de então, na produção da icção e não no registro da realidade, tarefa esta que icaria por conta da fotograia. 2 KOSSOY, Boris. Op. Cit. p. 26.

Anais do XXXIII Congresso Brasileiro de Ciências da Comunicação

Levando em consideração as transformações gráficas por que passam os jornais ao longo da história, o artigo trata de aspectos do design de jornais impressos que evidenciam modificações ocorridas em sua apresentação visual e que sinalizam o imbricamento entre processos, práticas editoriais e tecnologias produtivas. A abordagem é ancorada na pesquisa bibliográfica e utiliza páginas exemplares de publicações que contribuem como argumento visual. A discussão demonstra a especificidade do objeto analisado na medida em que este é perpassado por critérios e valores específicos do campo jornalístico, onde o projeto gráfico é posto na sua relação com o projeto editorial e tensionado pelos processos de edição e produção.

O fotojornalismo atravessa mudanças as quais permitem-nos identificar características as quais identifiquem alterações nas cadeias de produção, edição, circulação e consumo para a atividade. O presente artigo busca, através da análise de 34 manuais os quais orientam profissionais e leitores sobre processos de manipulação de imagem, identificar práticas comuns às redações, como também examinar a metodologia empregada para a utilização de tais atributos.

Rizoma, 2022

O artigo é um recorte da pesquisa doutoral do autor – de caráter etnográfico e focada nas transformações do fotojornalismo no cenário contemporâneo – e aborda os variados modos de captação das fotografias jornalísticas que foram observados em campo. Percebemos que a produção de imagens sem nenhuma interferência externa é apenas um entre outros modos possíveis, o que aponta um tensionamento entre a agência do jornalista e de outros atores que influem na construção do significado das imagens.

Anais do CIBERJOR 8 - Congresso Internacional de Ciberjornalismo, 2017

O artigo aborda a produção jornalística com fotos e vídeos 360º do site G1. A busca por imersão em narrativas visuais, bem como o desenvolvimento de tecnologias que a possibilitam são situados historicamente. Os principais conceitos ligados ao jornalismo em Realidade Virtual (RV), como imersão e presença, são discutidos. O mapeamento da produção do G1 é apresentado, seguido da análise de suas características. O estudo constata mudança no padrão de produção e navegação ao longo dos anos, uma ainda pequena sensação de imersão devido ao uso de formatos mais narrativos que participativos/sensoriais, mas também a importância dos experimentos produzidos.

Super, Estadão e Folha (2009-2010): reformas gráfico-editoriais e o leitor presumido Super, Estadão y Folha (2009-2010): reformas gráfico-editoriales y el lector modelo Super, Estadão and Folha (2009-2010): graphic and editorial redesign and the model reader Recebido em:

Cuadernos.info, 2013

The purpose of this article is to discuss the ethical implications in the fields of advertising and journalism that have arisen from the development of digital image editing. Supported by perception theorists, cognitivists and semioticians we present a brief review of the main ideas about the realism in photographs and then review the main ethical concepts that are the basis for understanding the object of study. Besides, we observe how, in Brazil, organizations related to the fields of advertising and journalism see this practice. Assuming that even if the belief in the natural bond of photographic representation with reality cannot be sustained, we must consider that the common person is not in a permanent state of readiness to question the images found on the pages of newspapers or magazines.

XIV Encontro Nacional de História da Mídia, 2023

This paper contributes to the literature by discussing the paradigm shift in photojournalism production between the 1990s and 2010s, focusing on the transition from analog to digital. It also examines how images are consumed by the media, highlighting the impacts of technological advancements on photojournalistic practices and the dissemination of visual information. Este artigo contribui para a literatura ao discutir a mudança de paradigma na produção do fotojornalismo entre os anos de 1990 e 2010, focando na transição do analógico para o digital. Também examina como as imagens são consumidas pelos meios de comunicação, destacando os impactos dos avanços tecnológicos nas práticas fotojornalísticas e na disseminação da informação visual.