Approche de l’hétérologie au siècle des Lumières

Revue d'histoire littéraire de la France, 2010

L’idéologie des Lumières, qui met en valeur la figure du philosophe et la surimpose à celle de l’honnête homme pour en corriger et, à terme, en remplacer le modèle, ne doit pas faire oublier une conception apparemment contraire, mais largement répandue, selon laquelle philosophie et réussite mondaine s’opposent et même s’excluent, à la faveur d’une « folie à la mode » qui serait le pendant du « vice à la mode » mis en lumière par Jacques Rustin. L'article interroge la façon dont cette misosophie est diagnostiquée au XVIIIe siècle comme un trait caractéristique du public, non tant populaire que mondain, dont la plupart des auteurs étudiés font eux-mêmes partie. Analysant divers romans de Crébillon (Les Egarements du coeur et de l'esprit, Les Heureux Orphelins) mais aussi les écrits de Fontenelle, Lord Chesterfield, Charles Duclos, Marivaux, Diderot), il montre que cette aversion n'est pas tant l’envers de la médaille qui, dans la pensée du siècle, oppose lumière et préjugé qu'elle ne dessine une ligne de partage plus troublante, entre amour et haine de la vérité, qui traverserait chaque sujet. The ideology of the Enlightenment, which emphasized the figure of the philosopher and superimposed it on that of the honest man in order to correct and, ultimately, replace the latter's model, should not obscure an apparently contrary, but widespread, conception, according to which philosophy and worldly success oppose and even exclude each other, thanks to a “folie à la mode” that would be the counterpart of the “vice à la mode” highlighted by Jacques Rustin. This article examines the way in which misosophy was diagnosed in the 18th century as a characteristic trait of the public, not so much popular as worldly, of which most of the authors studied were themselves a part. Analyzing various novels by Crébillon (Les Egarements du coeur et de l'esprit, Les Heureux Orphelins) as well as the writings of Fontenelle, Lord Chesterfield, Charles Duclos, Marivaux and Diderot, it shows that this aversion is not so much the other side of the coin that, in the century's thinking, opposed light and prejudice, as it draws a more troubling dividing line, between love and hatred of truth, that runs through every subject.

2012

Pour respecter les droits d’auteur, la version électronique de cette thèse a été dépouillée de certains documents visuels et audio-visuels. La version intégrale de la thèse a été déposée au Service de la gestion des documents et des archives de l'Université de MontréalNous définissons l’« hétérogénéité stylistique » comme la cohabitation synchrone de styles hétérogènes dans un corpus individuel, particulièrement visible dans un médium unique. Une telle cohabitation est avérée dans les productions d’artistes aussi divers que le Tintoret, Sébastien Bourdon, Pablo Picasso, Francis Picabia et Gerhard Richter, que nous abordons ici comme autant de cas d’étude. L’hétérogénéité stylistique, inégalement distribuée dans le champ de la production artistique et généralement mal identifiée par l’histoire de l’art, pose des problèmes de définition et d’interprétation qui sont directement liés aux fondements méthodologiques de cette discipline (en raison même de l’histoire complexe de la noti...

Études littéraires, 2000

Cross-cultural studies review

On October 28, 2021, the Facebook company decides to rename itself publicly as “Meta,” democratizing at the same time the eponymous subject, “metaverses,” digital and permanent virtual worlds in which users are physically immersed and able to interact. This paper, presented in first instance to the University of Besançon during the summer of 2021, tries to put itself in the place of a living Michel Foucault, in the 21st century: how would he have understood the synchrony of our western culture today? By crossing the notion of heterotopology by Foucault (1984) with the concept of “civilization of access” by Michel Serres (2012) and studies on virtual reality (Fuchs 2018), we use the anachronism in order to bring out new ideas on virtual reality “counter-spaces.”

HAL (Le Centre pour la Communication Scientifique Directe), 2015

Gérard Titus-Carmel est peintre et poète, dans la solitude et le silence d'un atelier dont l'accroissement spatial témoigne peut-être de la nécessité du mouvement, lorsque la création se fait exploration de cet estran où se découvrent et s'inventent fragments, tesselles et strates voués à la mémoire et à l'oubli. Mouvement du corps qui écrit ou peint, dessine, l'artiste donne forme et matière à l'expérience du temps et de l'espace pour en accueillir l'équilibre précaire. Caractérisant ce qui peut réunir l'acte d'écrire et l'acte de peindre, Gérard Titus-Carmel reformule ainsi leur relation : « De l'écriture à la peinture-autrement dit de la mise en espace du même vertige, comme le passage du témoin dans un relais sans fin avec, toujours, ce sourd sentiment d'impermanence qui taraude 1 ». Si l'inquiétude est l'un des points nodaux de son oeuvre, c'est aussi en ce qu'elle en constitue la force, celle d'une insatisfaction qui se fait exigence, celle d'un mouvement dont l'intranquillité s'épuise en l'évidence désirée d'une architecture, « quand tout est à sa juste place, sans autre heurt avec le monde sensible que le poids tranquille de sa présence 2 ». Peinte ou écrite, l'oeuvre de Gérard Titus-Carmel se mesure à « la même surface blanche, qu'elle soit la toile ou la feuille de papier-voire le mur, derrière, lui aussi hostile, bouchant l'horizon… 3 », qu'elle soit la page ou la double page du livre dont le pli sépare et relie à la fois ce qu'elle met en regard. Ce versant de l'oeuvre dont la part s'est accrue au fil des années, permet à son tour de prendre la mesure du souci de la juste proportion, nécessaire pour toucher à l'évidence de la beauté, proportion qui, entre

2011

Emulations - Revue de sciences sociales, 2017

Enquêter sur la sexualité ecclésiastique au XVIIIe siècle semble d’emblée voué à l’échec. Il est en effet nécessaire de s’interroger sur la définition, poreuse, du clergé et les conditions de sa chasteté. Un tel objet d’études oblige ensuite à renoncer à des prétentions de chiffrage de la déviance, majoritairement restée dans les limbes de l’oubli, quand elle n’est pas au contraire inventée de toute pièce pour perdre un ecclésiastique impopulaire. Le choix d’un corpus dense et éclectique de sources paraît être le plus pertinent pour embrasser toutes les modalités de l’incontinence sexuelle cléricale, et ce d’autant plus qu’il met en lumière un traitement contrasté en fonction des auteurs, des instances, du contexte concerné. En définitive, s’interroger sur la sexualité ecclésiastique entraîne un travail heuristique fécond.

Mens: Revue d'histoire intellectuelle de l'Amérique française, 2005

Trop longtemps, l’érudition européenne en Nouvelle-France fut délaissée par l’historiographie québécoise. Même si quelques études ont tracé le profil sommaire des diverses bibliothèques qui constituent le fonds ancien du Séminaire de Québec, « l’Enfer » de cette institution demeure méconnu. C’est à ce titre qu’on se propose de mettre en lumière un aspect déterminant de l’histoire du livre sous le régime français en interrogeant la présence de littérature janséniste et protestante dans ce fonds précis. En proposant une histoire théologique du livre ancien aux XVIIe et XVIIIe siècles, cette étude porte attention à l’écho des polémiques faisant rage en Europe afin de vérifier, entre autres choses, si la présence d’hétérodoxies religieuses dans la colonie tient du fait ou de la fable.

Jean de Salibsury. Nouveaux enjeux, nouvelles lectures, 2018

Les antécédents du matérialisme historique au siècle des Lumières Colloque International New Europe College-Institut d’études avancées, Bucarest, Roumanie 21-22 novembre 2014