Социокультурные особенности аудитории отечественного рока

Познание, 2020

В статье представлен философский анализ феномена терапевтического влияния рок-музыки на многомиллионную аудиторию. Используется интегративный подход к анализу данного феномена, а именно соединение традиций экзистенциальной философии и экзистенциальной психологии. Экзистенциальная терапия в рамках экзистенциальной психологии направлена на осознание человеком глубинного понимания своего существования с целью раскрытия личностного потенциала, понимания истинного места в жизни, принятие своего «Я», осознания ответственности за личный выбор, нахождения смыслов собственной жизни. В статье экзистенциальная терапия рассматривается в таком же ключе, только в роли экзистенциального терапевта выступает рок-музыка, а именно «русский рок». Ключевые слова: экзистенциальный анализ, экзистенциальная терапия, проблема свободы и ответственности, жизни и смерти, любви и одиночества, смысла жизни, рок-музыка.

Данная работа посвящена анализу современной рок-музыки (особенно, жанров heavy metal и black metal) стран с мусульманским большинством. В статье отражена амбивалентность отношения к пению и музыке в исламе, представлены основные богословские позиции по этому поводу. Основываясь на концепции heavy metal как трансгрессивной практики, предложенной К.Кан-Харрисом, увлечение современной исламской молодежи рок-музыкой рассматривается как отражение социальной трансгрессии исламских регионов. В статье кратко представлена история рок-музыки в исламских странах, рассмотрено творчество конкретных групп в его взаимосвязи с религией, продемонстрировано, что широкое распространение рок-музыки обусловлено ее тесной связью с актуальными проблемами, волнующими современную мусульманскую молодежь. Так, посредством музыки осуществляется попытка преодолеть консерватизм традиционного общества, национальную и религиозную разобщенность, привлечь внимание к вопросам гендерного неравенства, добиться свободы самовыражения, обрести новую идентичность в условиях меняющегося мира. Ключевые слова: исламская рок-музыка, heavy metal, black metal, социальная трансгрессия, музыка в исламе. Исследование поддержано грантом РФФИ, проект № The paper treats contemporary rock music (especially genres of heavy metal and black metal) in the countries with Muslim majority. The ambivalence of the attitude to singing and music in Islam is reflected in the paper and the main theological positions on the issue are presented. Methodologically basing on K. Kan-Harris's concept of heavy metal as a transgressive practice, rock music popularity with modern Islamic youth is seen as a reflection of Islamic regions social transgression. The paper briefly presents the history of rock music in Islamic countries, discusses the work of particular groups in its connection to religion, demonstrates that the widespread popularity of rock music in Muslim regions is tightly linked to Muslim youth current problems: through music they try to overcome the conservatism of traditional society, national and religious disunity, to draw attention to gender inequality, to achieve freedom of expression, to find a new identity in the changing world.

Экономика труда, 2020

АННОТАЦИЯ: В статье рассматриваются культурные особенности российских IT-специалистов. Определен ряд характеристик российских специалистов, их отличия от иностранных специалистов. Рассматри-ваются такие характеристики, как индивидуализм и универсальная квалификация. Обнаружено несоответствие представлений об индивидуализме и универсальности российского специалиста у самих специалистов и менеджеров, работающих в сфере IT. На основе анализа сетевых ресурсов проведен анализ образа российского IT-специалиста у иностранных специалистов. КЛЮЧЕВЫЕ СЛОВА: ценности, культура, программист, IT-специалист, инновации, социокультур-ные характеристики.

Социология Методология Методы И Математическое Моделирование, 2011

К вопросу популярности рэпа в современной российской культуре с позиций психоанализа, 2020

В статье рассматривается вопрос о социальной значимости творчества рэп-исполнителей, являющийся актуальным предметом исследования с пози-ции разных гуманитарных дисциплин. На основе психоаналитического мето-да производится анализ феномена популярности рэпа в современном россий-ском обществе. В ходе исследования рассматривается рэп-клип как визуализация про-изведения исполнителя, обеспечивающая наиболее полноценное раскрытие смыслового содержания творческой работы. Клип имеет те же механизмы цензуры и выражения переживаний субъекта, которые характерны и для сновидения. Выделяется два направления рэп-творчества, наиболее интерес-ных для нашего исследования: остросоциальное, субъект которого созна-тельно анализирует свои переживания, и инфантильное, при котором субъект закрывается от анализа. Сравнительный анализ клипов этих направлений подробно раскрывает взаимосвязь внешних символов, атрибутики и текста с глубинным содержанием произведения, которое находит широкий эмоцио-нальный отклик в социуме, в частности среди молодежи за счет совпадения переживаний исполнителя и слушателей. Рэп является способом забытья, ухода от невроза, или же способом его решения и принятия проблемного как часть жизненного опыта.

Znanie. Ponimanie. Umenie

Эволюция сексуальности как социокультурного феномена на современном этапе развития культуры является атрибутом трансформации социальных отношений. Преобразование практик, связанных с интимностью, превращение избыточной сексуальности в норму сопряжены с воздействием тех или иных факторов культуры, служащих катализаторами обозначенных процессов.Гипотеза исследования заключается в том, что одним из определяющих ресурсов эволюции сексуальности является рок-культура, предопределяющая многоуровневую трансформацию интимности. Ведущим мотивом изменений является радикальная эмансипация сексуальности, обретение ею избыточного экстенсивного характера и статуса этического императива в рамках рок-культуры. Катализатором половой активности в биографических нарративах выступает избыточный престиж, формирующийся вокруг профессиональных практик музыкантов. Музыканты подаются как своеобразные центры новой чувственности. Данная позиция фиксируется через образ жизни, в рамках которого пластичный секс п...

Радио и српска музика, 2015

У овом раду се проблематизује и дефинише савремени радијски аудиторијум и сагледава његова функција при креирању радијске музичке/програмске концепције. Увођење и дефинисање термина „прективни аудиторијум” (после „неактивног” аудиторијума који су дефинисали теоретичари Франкфуртске школе, те „активног” аудиторијума теоретичара Центра за студије културе из Бримингема) резултат је нове фазе у развоју радијске публике. Комерцијалне националне радио станице неадекватном форматизацијом ограничавају своје слушаоце на унифицирану, сведену музичку матрицу, уз спутавање креативне и едукативне улоге тог медија. Када је реч о поштовању и развијању музичког укуса аудиторијума, ригидним уређењем маргинализована је и улога музичког уредника, а радио престаје да бива хумани медиј који комуницира са аудиторијумом, те осећа пулс публике у сваком тренутку и на то адекватно реагује. Извесно је да ће, баш из тог разлога, „преактивни” радијски аудиторијум (који добија на снази захваљујући експанзији интернета и могућношћу суштинског задовољења свог музичког укуса у том медијском формату) постати важан фактор и у преобликовању приступа креирању музичке концепције на националном, форматизованом радију. „Преактивни аудиторијум“ је феномен настао услед адекватног неиспуњавања потреба слушатеља и представља суштински кључни фактор при конструисању и уређивању савремене музичке радијске концепције. Суштина је у томе да, како Франсис Бал (Francis Balle, 1997.) каже, „медији, мада способни да мењају правила игре и даље су немоћни да одређују врсту и висину улога, било индивидуалних било колективних”, а у последње време занемарене су улоге и радијског аудиторијума и музичког уредника. Значајно је профилисати савремени аудиторијум са посебним акцентом на неопходност интерактивне радијске музичке уређивачке политике. Однос националног форматизованог радија са „преактивним аудиторијумом” је есенцијалан и за суштински опстанак тог масмедија у ери новог светског медијског поретка, било да је реч о комерцијалним националним радио станицама или државном форматизованом радију.

Феноменология музыкального понимания: случай рок-музыки, 2022

В статье рассматривается проблема понимания смысла музыки на примере музыки рок. Цель статьи – найти критерий такого понимания. Для этого рассматривается вопрос, что такое вообще музыкальный смысл. Поскольку рок композиции обычно имеют небольшую длину и в ее рамках одну эксплицитную мелодию, можно сказать, что именно схватывание этой мелодии и является музыкальным пониманием. Возникает вопрос, что означает схватить мелодию, означает ли это возможность ее напеть? Нет, не обязательно, но это означает уловить ее рисунок. Идея, что музыка является языком, отвергается – она не несёт внешних для себя смыслов. В статье рассматривается несколько примеров «перевода» одной мелодии в другой стиль или лад, причем гилетические данные меняются, а рисунок остаётся. Это связывается с сохранением музыкального смысла и музыкальной мысли. Самым главным критерием музыкального понимания является сила экзистенциального переживания мелодии. Для понимания музыки, для схватывания ее смысла слушатель должен быть разомкнут, то есть быть в готовности воспринять музыку как эстетический объект. В момент слушания музыка является насыщенным феноменом, поскольку не допускает горизонта, в котором звучала бы другая, альтернативная музыка. Затрагивается проблема телесности при восприятии музыки, что особенно важно в музыке рок, в которой обычно имеется четкий ритм. Рисунок мелодии также имеет пространственный характер, что отсылает к телесности. Здесь можно говорить о некоем «резонансе» внешней музыки с внутренним музыкальным миром слушателя. Ключевые слова: феноменология музыки, рок-музыка, насыщенный феномен, понимание музыки, музыка и культура

Сыров В.Н. Биографические аспекты рока // Художественная культура. 2021. № 3. С. 366-379.

It is necessary to make difference between biography as a history of a person’s life and biography as a retelling of this story made by a professional author. It is this “author’s” biography that is the subject of this article. Turning to biography as a genre, we note that it exists in the environment of other genres and forms: these are various kinds of diaries, chronicles, memoirs, testimonies. It can be based on a collection of interviews, publications from different years, and even correspondence. Among the many biographies, chronicles and biographies of musicians and rock bands, the author selects those in which a bright individuality stands out against the background of parallel and commensurate creative values. The biographies of The Beatles and, in particular, John Lennon, the versatile character of whose creative personality is demonstrated by a vivid example of an “opening” biography, are considered. / Следует различать биографию как историю жизни человека и биографию как пересказ этой истории, сделанный профессиональным автором. Именно эта, «авторская» биография является предметом рассмотрения в данной статье. Обращаясь к биографии как жанру, заметим, что существует она в окружении других жанров и форм: это различного рода дневники, хроники, воспоминания, свидетельства. Основой ее могут послужить собрание интервью, публикации разных лет и даже переписка. Среди множества биографий, хроник и жизнеописаний музыкантов и рок-групп автор отбирает те, в которых яркая индивидуальность выделяется на фоне рядоположных и соизмеримых творческих величин. Рассматриваются биографии The Beatles и, в частности, Джона Леннона, разносторонний характер творческой личности которого демонстрирует яркий образец «открывающей» биографии.