Recuperando el arte de parlamentar. Angélica Tepper / Pedro Cayuqueo

Anales del Instituto de Investigaciones Estéticas, 2012

Los estudios de arte hispanoamericano se originaron en 1926 con la creación de la cátedra de “Arte Hispano-Colonial” en la Universidad de Sevilla. Para ocuparla fue nombrado el profesor Diego Angulo, que se convirtió en el impulsor de estos estudios en España. Si él fue el pionero del arte colonial en ese país, Enrique Marco, su discípulo y colaborador, sería el primero en dedicar toda su carrera académica al estudio y difusión de esta disciplina. De cómo surgieron esas vocaciones y cuáles fueron sus principales contribuciones al conocimiento de esta rama de la historia del arte, trata este artículo. Su autora tuvo el honor de formarse junto a Marco y, tras la muerte de éste, contar con el apoyo y los consejos del “ilustre profesor”, que en su ancianidad no dejó de interesarse por estos estudios.

Revista Española de Antropología Americana, 2006

En el presente artículo, presentamos los avances en la investigación de un códice mesoamericano apenas estudiado que denominamos como la Pintura del Pleito entre Tepexpan y Temaxcalapa y que se encuentra en el Archivo General de Indias (Sevilla). Este documento formaba parte del Leg. Justicia, 164, nº 2, pero actualmente está separado en MP. México, 664. Gracias al estudio codicológico se ha podido entre otras cosas lograr su datación y definir las manos que intervinieron en su realización. Además en este artículo se realiza una breve presentación de su contenido, tanto del Libro Indígena como del Libro Escrito Europeo.

Equestrian Rebels: Critical Perspectives on Mariano Azuela and the Novel of the Revolution, 2016

Este capítulo piensa la representación del barrio de Tepito a partir de lo que aquí denominamos "la mirada artística posrevolucionaria", es decir, la figuración estética heredera tanto del realismo como de las vanguardias que confluyen a fines de los años 20 y principios de los 30. Se procura hacer una comparación entre "La luciérnaga" de Mariano Azuela y la serie fotográfica "Los contrastes del régimen" de Tina Modotti.

Boletin Cultural Y Bibliografico, 2015

Gerardo Ávalos Tenorio es doctor en ciencia política por la UNAM, colega de la UAM-Xochimilco, donde es profesorinvestigador del departamento de Relaciones Sociales. Destaca su trabajo relacionado con temas del Estado y la política. Su último libro Introducción al pensamiento de Hegel (2012) acompaña una extensa obra. En esta entrevista Gerardo nos plantea sus ideas en torno al problema de las relaciones entre arte y política, temas como la tecnificación del arte, la administración del arte por parte del Estado y las formas en las que la industria cultural se enfrenta a la significación del caos. Subyace igualmente una amplia discusión sobre el lugar de la fealdad y sus vínculos con la política y al arte, la ética y sus dicotomías con la estética en tanto agentes que administran las visiones del bien/mal, bello/feo. ¿Cómo estableces las relaciones entre la política y el arte?

2018

El siguiente Trabajo Fin de Máster se basa en la aplicación de herramientas digitales a la restauración de los bienes culturales, con el objeto de obtener una imagen virtual del aspecto final de la obra, donde evaluemos de antemano el resultado de la restauración antes de la intervención física. La limpieza es un proceso irreversible, por lo que hemos considerado que esta imagen previa del resultado final es de gran utilidad para una correcta selección de los procedimientos y de los materiales. Asimismo, la posibilidad de visualizar los resultados de una limpieza en casos de objetos de culto en pequeñas comunidades o en casos de piezas de gran devoción puede ser una herramienta valiosa para concienciar a los feligreses de los cambios que va a sufrir su imagen una vez intervenida. Primeramente se ha realizado un estudio bibliográfico sobre las diferentes técnicas de restauración virtual utilizadas en nuestros días para, posteriormente, aplicar estas técnicas en a una pintura de cabal...

La relación de la política cultural revolucionaria con el arte contemporáneo cubano es una relación de extrañamientos, fricciones, tolerancia selectiva y normalizaciones políticas. Los lineamientos del mensaje instituyente han prescrito los mecanismos de socialización en las instancias artísticas, politizando la cultura nacional y regulando las expresiones incómodas a la cosmovisión oficial.

2002

Escrituras Aneconómicas, 2012

Último capítulo de la tesis para obtener el titulo profesional de profesora de filosofía dirigida por Willy Thayer

2016

Inspirado en el pensamiento de Gilles Deleuze y Felix Guattari, este texto ofrece una aproximacion a la obra-vida de Enrique Santos Discepolo. Sin presumir un cierre interpretativo, se presenta un rizoma (experimentacion cartografica) que explica el caracter menor de la musica discepoliana, mientras se exponen diferentes cumulos de intensidad que el tango retrata: Dios, el suicidio, el alcohol, el amor fallido, el malevaje. Paralelamente, se defiende la existencia de una filosofia del tango, caracterizada por un proceder etico de trasfondo politico , ello se hace patente al comprender la manera como Discepolo componia un tango, y los objetivos que perseguia. Sobre el panorama de los eventos de la llamada decada infame en Argentina, se presenta el tango como el medio de individuacion del sentir de un colectivo marginado : los hijos de inmigrantes que desde los conventillos y el arrabal luchan por sobrevivir en el marco de una naciente sociedad industrial. Las fuentes de las que se nu...