QUADRAGINTA DUO

Diários da Quarentena, 2020

Os Diários da Quarentena tratam de uma compilação de reflexões, de sentimentos e de ações suscitadas pela situação vivida diante da pandemia do COVID-19 por seus membros desde 16 de março de 2020 – data em que as atividades presenciais na UFC foram suspensas. A partir das reuniões virtuais para monitoramento das atividades do laboratório, sentimos a necessidade de expressar nossos sentimentos diante do contexto deste período de quarentena com o objetivo de potencializar o nosso trabalho. Ao fazermos isso, observamos que os sentimentos compartilhados nas reuniões geraram a demanda de ampliação e de compartilhamento dos conteúdos pela escrita. A sombra e a luz estão presentes nos Diários da Quarentena a partir de reflexões e ações sobre as atividades interrompidas que remetem direta e indiretamente aos projetos de extensão e de pesquisa da graduação e da pós-graduação, dos trabalhos de campo e de experiências de docentes, de discentes e da comunidade de dentro e fora da universidade, como no caso da participação povo Pitaguary por intermédio de um de seus representantes. Nosso intuito com estes escritos é compartilhar algo singelo, mas que não se distancia do que entendemos como “acadêmico”, pois permite a expressão dos afetos como um caminho que potencializa nossa existência para o presente e para o que ainda está por vir no enfrentamento da pandemia de COVID-19, visando a construção de uma Universidade humanizada e justa – social e ambientalmente. Comungamos do mundo dos afetos e das ideias que compõem estes afetos conforme nos inspira a teoria espinosana, de maneira que o conhecimento produzido no âmbito acadêmico possa expressar uma racionalidade ético-afetiva e política, emancipatória e libertadora para a mitigação e enfrentamento das desigualdades sociais.

Anais do X Congresso Internacional da ABRALIN UFF, 2017

Este estudo mostra que a língua Karitiana possui um comportamento singular porque possui dois lugares para marcar modo na estrutura morfológica do verbo. Essa língua parece diferenciar dois tipos de modo através do comportamento morfossintático e semântico: (i) modo como um morfema que expressa modalidade e (ii) modo como um morfema que expressa tipos sentenciais. A língua permite que esses dois tipos coocorram na estrutura do verbo.

REVISÃO FINAL DPE/SP

RESUMO O trabalho aqui exposto é um trecho da tese, desenvolvida no Programa de Pós-Graduação em Arte e Cultura Visual na UFG, sobre processos criativos em quadrinhos visionários. Nele verso a respeito da interseção entre o conceito de Arte Visionária, desenvolvido por Laurence Caruana, no Primeiro Manifesto da Arte Visionária (2001), com o de histórias em quadrinhos. Para tanto, são feitas aproximações e distanciamentos entre autores de HQs como Alan Moore, Grant Morrison, Rick Veitch, Robert Crumb, dentre outros, com os paramentos propostos pelo artista, dividindo-os em três categorias: visionários verdadeiros; quase visionários; e falsos visionários. O intuito foi determinar quais autores de quadrinhos podem ou não ser tidos como pertencentes ao movimento. Apesar de usar critérios estanques nas definições de Caruana, a tabela criada não é determinante, sendo passível de ajustes baseados em novas informações a respeito dos processos criativos dos autores selecionados. No artigo a pergunta básica foi: quais obras de quadrinhos (e seus autores) podem ser tidas como visionárias (dentro do crivo de Caruana)? Para responder a esta pergunta, foi necessário seguir a estrutura de análise apresentada por Caruana e submeter obras e artistas ao mesmos padrões de análises, dividindo-os nas três categorias citadas. Como resultado cheguei a uma lista preliminar com 21 artistas visionários, 18 quase visionários e 15 falsos visionários – na maioria estrangeiros, mas com significativa participação de autores brasileiros. O estrato de análise, inicialmente foi determinado dentre 1970 e 2015, uma vez que não existem muitos autores de quadrinhos visionários. Porém, um criador fugiu a regra, Winsor McCay (1871-1934), com o trabalho Little Nemo, publicado entre 1905 e 1913, nos EUA. Nas considerações saliento o quão importante é aglutinar os autores de histórias em quadrinhos que utilizam de estados não ordinários de consciência (ENOC) para criarem. Sendo esta mais uma possibilidade aberta de interpretação sobre as obras e processos dos próprios artistas destacados e de outros por vir. PALAVRAS-CHAVE: processo criativo; arte visionária; estado não ordinário de consciência; quadrinhos ABSTRACT The work exposed here is an excerpt of the thesis, developed in the Postgraduate Program in Art and Visual Culture in UFG on creative processes in visionary comics. This verse about the intersection between the concept of Visionary Art, developed by Laurence Caruana, in the First Manifesto of Visionary Art (2001), with the comic books. Therefore, similarities and differences are drawn between comic writers like Alan Moore, Grant Morrison, Rick Veitch, Robert Crumb, among others, with the parameters proposed by the artist, dividing them into three categories: true visionaries; almost visionaries; and false visionaries. The aim was to determine which comic authors may or may not be regarded as belonging to the movement. Despite using tight criteria in Caruana's definitions, the table created is not decisive and may be subject to adjustments based on new information about the creative processes of the selected authors. In the article the basic question was: which comic works (and their authors) can be seen as visionary (within Caruana sieve)? To answer this question, it was necessary following the analysis structure presented by Caruana and submit some works and artists to the same standards of analysis, dividing them into the three categories mentioned. As a result, I came to a preliminary list of 21 visionary artists, 18 almost visionaries and 15 false visionaries - mostly foreigners, but with significant participation of Brazilian authors. The stratum analysis, was initially determined from 1970 and 2015, since there are not many authors of visionary comics. However, a creator fled the rule, Winsor McCay (1871-1934), with the work Little Nemo, published between 1905 and 1913 in the US. The considerations emphasize how important it is bringing together the authors of comics that use non-ordinary states of consciousness (NOSC) to create. This being one more open possibility of interpretation of the works and processes of those outstanding artists and others to come. KEYWORDS: creative process; visionary art; non-ordinary state of consciousness; comics

Manual de redação e estilo para mídias convergentes, 2011

POUCAS VEZES A HUMANIDADE atravessou um período de transformações tão intensas. O que durava anos, décadas ou séculos agora se desfaz em meses, semanas, até mesmo em um dia. Temos o privilégio de observar período histórico de profunda inquietação por conta das sucessivas mudanças possibilitadas pelo uso em grande escala da tecnologia e também das constantes inovações nas formas de produção em grande escala. Nesse cenário, não podemos nos satisfazer com a condição de testemunhas. Temos a missão de contribuir para identificação e entendimento das engrenagens capazes de mover o planeta em diferentes direções. E, nesse ambiente desafiador, há um bem de consumo que se torna mais valioso a cada página, a cada clique, a cada toque, a cada instante: a informação. Não estamos falando, claro, de toda e qualquer informação. O que vale ouro nos dias de hoje é a notícia, sim; mas desde que acompanhada de sua principal prerrogativa: a credibilidade. Sem a certeza da autenticidade e da excelência no processo de produção, a informação perde força. Definha tão rápido quanto surge. Soterrada pela feérica concorrência, morre órfã, abandonada pelo leitor, ouvinte, telespectador ou internauta. Mas, quando produzida e divulgada com a garantia da qualidade da procedência, a notícia ganha a condição necessária para se destacar e manter a força de sempre. Daí a importância do Manual de Redação e Estilo para Mídias Convergentes. Daqui em diante, um dos maiores e mais tradicionais grupos de comunicação do país conta com bússola própria para atravessar as turbulências inexoráveis ao processo histórico. Graças ao talento e esforço de uma equipe de profissionais experientes, foi possível chegar ao resultado final que agora se apresenta. Web, rádio, tevê e jornal impresso convivem simultaneamente e apresentam desafios inéditos a repórteres e editores. As novas e velhas mídias têm denominadores comuns (a apuração e a língua). E aspectos particulares (o jeito de dizer e de apresentar os fatos). Independentemente do suporte, contudo, não se pode perder de vista a certeza que norteia o jornalismo desde tempos imemoriais — a notícia não sobressai pelo formato, mas pela relevância. Em primeiro lugar, a qualidade de conteúdo. Sim, todos não param de constatar: como as coisas mudam rápido. Temos plena consciência de que o planeta continuará, nos próximos anos, submetido a incessantes transformações. Com o Manual de Redação e Estilo para Mídias Convergentes, estamos mais preparados para compreender e iluminar um cenário tão vasto — e, por isso mesmo, tão fascinante. Eis o mundo que nos espera e nos desafia. Vamos a ele.

Sem que fosse meu propósito a princípio, tenho consagrado meus escritos nas Edições Universum à pesquisa profunda daquele que possa ser o último e verdadeiro sentido da Maçonaria Especulativa. Esta linha investigativa deu-se como encadeamento natural de resultados e não obedeceu a um plano que pautasse estudos e pesquisas. Neste sentido, houve em toda a realização das investigações e mesmo na maneira de expor seus produtos uma espontaneidade que não admitia instruções, nem mesmo aquelas que eu teria gostado de dar a mim mesmo. Minha intenção, como pesquisador, era única e simplesmente encontrar subsídios que amparassem minha convicção de que a moderna Maçonaria e sua estrutura de conceitos metafísicos não poderia ser apenas a evolução natural de uma sociedade de pedreiros iletrados.

Elyra, 2020

O texto que publicamos a seguir é um fragmento da tese de doutorado da poeta Alice Sant'Anna, intitulada Dobra, e defendida na PUC-Rio, em julho de 2020, sob a orientação de Marília Rothier Cardoso. Reunindo poemas e textos em prosa, o trabalho investiga uma questão assim explicitada no resumo: "O título faz referência à noção de dobra formulada por Roland Barthes, que aponta o instante em que se tem consciência de estar numa encruzilhada, no ponto de virada, quando se ingressa na 'outra vida', na 'nova vida'" (Sant'Anna 2020: 6). Além de explorar eventos pessoais, como a adaptação da narradora a uma nova cidade e a experiência da maternidade, o trabalho se debruça sobre escritas autobiográficas, procurando descobrir nelas a capacidade, ou incapacidade, de perceber o instante em que a vida de alguém muda para sempre. Algo de extraordinário se deu enquanto o trabalho se fazia, uma quebra que atingiu o planeta todo: a crise sanitária provocada pelo novo Coronavírus. Versos da primeira parte, escrita antes dessa crise, parecem agora proféticos: "a verdade é que a gente nunca/ consegue antever as tragédias" (idem: 47). Já que "de uma hora para outra, temos medo de tudo. Medo de encontrar alguém, de ver gente. Espirrar ou tossir virou a maior ameaça. [...] De repente passamos a ter medo da proximidade, de nos contaminar ou contaminar os outros. E o outro pode ser um desconhecido, mas também a sua avó, as suas tias. Todos viraram um risco, nós também" (idem: 58). Se é verdade que uma nova vida pede uma nova escrita, como dizia Barthes em A Preparação do Romance, então esta é uma questão que se coloca para todos neste momento. Seremos capazes de prestar atenção nas coisas certas? É o desafio que nos lança

Resumo— O documento a seguir apresenta e descreve, a forma de determinação prática de parâmetros de impedância Z e admitância Y em um circuito aberto pré-estabelecido, que caracteriza um quadripolo. Tais parâmetros foram encontrados conhecendo-se apenas os valores das resistências e da corrente de entrada e de saída do quadripolo Palavras Chave— Admitância, impedância, quadripolo.