El Retrato de Dorian Gray Por

Escritor Irlandés. Nació y se educó en Dublín y luego en Oxford. Se destacó desde el comienzo. Por sus posturas vanguardistas y su ironía para describir la realidad fue mimado por la aristocracia londinense. Escribió novelas, cuentos y comedias. Hasta que fue acusado por homosexualismo y debió enfrentar duras batallas juduciales que finalmente lo condenaron a 2 años de trabajos forzados en la cárcel de Reading. Después de esto vivió parte de su vida bajo un seudónimo, Sebastien Melmouth. Se lo considera representante del decadentismo vanguardista, su ingenio, sus diálogos sagaces, sus talentosos juegos de palabras y su ironía lo ubicaron como uno de los grandes de la literatura universal. Datos biográficos: Acerca de esta obra: La telentosa pluma de Oscar Wilde narra la historia de la decadencia de un hombre. Es un libro considerado la más moral de las historias de inmorales. Esta obra le ha valido a su autor superar el calificativo de escritor y ser considerado casi como un filósofo. Dorian Gray a cambio de la eterna juventud entrega su alma y termina siendo corrompido por la malvada influencia de su mentor. Altamente recomendable para lectores de todos los tiempos y geografias. PREFACIO El artista es el dios de las cosas bellas. Mostrar el arte, ocultando al artista: tal es el fin del arte. El crítico es aquel que puede traducir en un nuevo modo o una materia distinta su impresión de las cosas bellas. La más alta, como la más baja forma de critica, es siempre una especie de autobiografía. Los que encuentran un sentido feo en cosas bellas son corrompidos sin ser seducidos. Esto es un defecto. Los que encuentran un sentido bello en las casas bellas son los entendimientos cultos. Para éstos todavía hay esperanza.

Escritor Irlandés. Nació y se educó en Dublín y luego en Oxford. Se destacó desde el comienzo. Por sus posturas vanguardistas y su ironía para describir la realidad fue mimado por la aristocracia londinense.

Capitulo 1 Basil es un pintor el se encontraba examinando el cuadro de Dorian Gray,cuando Lord Henry,un hombre de alta posición en la sociedad,lo interrumpe en su estudio.Lord Henry le preguntó al pintor porque no exponía el cuadro en la galería Grosvenor y que no lo expusiera en la Academia.El pintor le respondió que no porque el puso demasiado de él en el retrato.Lord Henry y Basil sale al jardín,donde Basil intenta describirle el porque Dorian Gray es tan especial y le ayuda tanto a pintar sus obras de arte.Lord Henry tiene mucha curiosidad por conocer al joven,pero Basil no quiere,dice no querer perder a quien hace que sus cuadros cobren sentido.

Categorie(s): Tag(s): Narrativa decadente 1 Prefacio E l artista es creador de belleza. Revelar el arte y ocultar al artista es la meta del arte. El crítico es quien puede traducir de manera distinta o con nuevos materiales su impresión de la belleza. La forma más elevada de la crítica, y también la más rastrera, es una modalidad de autobiografía. Quienes descubren significados ruines en cosas hermosas están corrompidos sin ser elegantes, lo que es un defecto. Quienes encuentran significados bellos en cosas hermosas son espíritus cultivados. Para ellos hay esperanza. Son los elegidos, y en su caso las cosas hermosas sólo significan belleza. No existen libros morales o inmorales. Los libros están bien o mal escritos. Eso es todo. La aversión del siglo por el realismo es la rabia de Calibán al verse la cara en el espejo. La aversión del siglo por el romanticismo es la rabia de Calibán al no verse la cara en un espejo. La vida moral del hombre forma parte de los temas del artista, pero la moralidad del arte consiste en hacer un uso perfecto de un medio imperfecto. Ningún artista desea probar nada. Incluso las cosas que son verdad se pueden probar. El artista no tiene preferencias morales. Una preferencia moral en un artista es un imperdonable amaneramiento de estilo. Ningún artista es morboso. El artista está capacitado para expresarlo todo. Pensamiento y lenguaje son, para el artista, los instrumentos de su arte. El vicio y la virtud son los materiales del artista. Desde el punto de vista de la forma, el modelo de todas las artes es el arte del músico. Desde el punto de vista del sentimiento, el modelo es el talento del actor. Todo arte es a la vez superficie y símbolo. Quienes profundizan, sin contentarse con la superficie, se exponen a las consecuencias. Quienes penetran en el símbolo se exponen a las consecuencias. Lo que en realidad refleja el arte es al espectador y no la vida. La diversidad de opiniones sobre una obra de arte muestra que esa obra es nueva, compleja y que está viva. Cuando los críticos disienten, el artista está de acuerdo consigo mismo. A un hombre le podemos perdonar que haga algo útil siempre que no lo admire. La única excusa para hacer una cosa inútil es admirarla infinitamente. Todo arte es completamente inútil. OSCAR WILDE 2

El artista es creador de belleza. Revelar el arte y ocultar al artista es la meta del arte. El crítico es quien puede traducir de manera distinta o con nuevos materiales su impresión de la belleza. La forma más elevada de la crítica, y también la más rastrera, es una modalidad de autobiografía.

Escritor Irlandés. Nació y se educó en Dublín y luego en Oxford. Se destacó desde el comienzo. Por sus posturas vanguardistas y su ironía para describir la realidad fue mimado por la aristocracia londinense.

La elección de esta obra no es casual, en esta obra tan famosa y fantástica, se pueden apreciar las tesis afirmadas en la decadencia de la mentira por el autor, Oscar Wilde, aunque de forma más extensa y artística.