ÖZENGEN MÜZİK EĞİTİMİ VEREN KURUMLARDA TÜRK MÜZİĞİ İLGİSİ

Gerçek Hayat Dergisi, 2020

Batı dünyasında Avrupa Birliği fikri, çok eski zamanlardan beri filozofların, bilginlerin rüyalarına girerdi. Victor Hugo, birbirine kan kusturan Avrupa devletlerinin bir gün barış içinde “Avrupa Birliği” altında birleşmelerini hayal etmişti. Gün geldi, bu rüya gerçekleşti. Bugün bir avuç aydının rüyası olarak görünen Türk birliği de gün gelecek, gerçek olacak. Bunu görmek inşallah bize de nasip olur. Böylece mahrum bırakıldığımız Türklüğümüze kavuşmuş oluruz.

MÜZİK DÜNYASINDA MÜZİK KÜLTÜRÜ VE MÜZİĞİN YUNAN MİTOLOJİSİ İÇERİSİNDEKİ ALGILANIŞI, 2021

Geçmişten günümüze var olan her insan topluluğunun kendilerine ait bir müziği bulunmaktadır. Bu düşünceden yola çıkarak, müzik kültüründen kast ettiğimiz şey ise kısaca; bir insan grubunun müzik ile olan ilişkisidir. Bu ilişkiye bakarak, o insan topluluğunun düşünme biçimini ve inançlarını açığa çıkarılabilecektir. Bu bağlamda ise belki de müzik kültürünün temelinin Yunan mitolojisine dayandığını söylemek hatalı olmayacaktır. Müziğin Batı kültüründeki algılanışını Yunan mitolojisi o denli belirlemiştir ki Avrupa, bugünkü müzik sözcüğünün etimolojik kökenini bile aslında bu mitolojiye borçludur. Dolayısıyla Yunan mitolojisi, müziğin Avrupa kültürü içindeki algılanışı hakkında çok önemli ipuçları vermektedir. Yunan mitolojisi, Avrupa, Anadolu ve kısmen de Orta Doğu topluluklarının kolektif belleğidir. Yunan mitolojisinin kültürel kökenleri ağırlıklı olarak Avrupa’ya ait olduğundan, müziğin Yunan mitolojisi içindeki algılanış biçimine büyüteç tutmak, aynı zamanda müziğin Avrupa kültürü içindeki algılanış biçimine büyüteç tutmak anlamına gelmektedir.

İNÖNÜ ÜNİVERSİTESİ SANAT VE TASARIM DERGİSİ, 2012

ÖZET Sanat, toplumlara yön veren sosyo-kültürel dinamiklerin başında gelmektedir. Sanat, toplumun gelişimini etkiler ve aynı zamanda toplumdan etkilenir. En yaygın sanat dallarından biri olan müzik ise, adeta toplum içerisindeki bireylerin vazgeçilmezlerinden biri haline gelmiştir. Duygu ve düşüncelerimizin en kolay ve etkileyici ifade biçimlerinden biri olan müzik, aynı zamanda kültürel değerlerimizin de bir yansıması olarak kabul edilebilir. Globalleşen Dünya ve hızla gelişen teknoloji, birçok alanda olduğu gibi müzik sanatını da etkisi altına almıştır. İlerleyen iletişim ve medya araçları dünyamızı adeta küçük bir kasabaya çevirmektedir. Görsel ve işitsel medya araçlarının kullanım amaçlarına göre olumlu yönlerinin yanı sıra, olumsuz etkilerinin de olduğunu söylemek mümkündür. Bu noktada karşılaşılan en önemli sorunlardan biri de, sanatsal ve kültürel değerlerin erozyona uğramasıdır. Müzik sanatı, günümüzde bu kültürel erozyonun en yoğun biçimde hissedildiği alanların başında gelmektedir. Özellikle genç dinleyicilere yönelik hazırlanan müzik yayınlarının kültürel değerlerden uzak olması, geleceğimizin en önemli teminatlarından olan gençlerin kendi kültürlerine yabancılaşmasına yol açabilmektedir. Kendi kültüründen uzaklaşan bir gençliğin kültürümüzün gelecek kuşaklara aktarılması ve yaşatılması düşüncesine büyük zarar verebileceği unutulmamalıdır. Bu araştırma, Türk kültürünün korunması ve yaşatılmasında müziğin önemini vurgulamayı ve genç dinleyicilerin konu hakkındaki düşüncelerini ortaya koymayı amaçlamaktadır. Araştırmanın örneklem grubunu, farklı coğrafi bölgelerden gelen ve rastgele seçilen 600 üniversite öğrencisi oluşturmaktadır. Araştırma, betimsel bir nitelik taşımakta olup, veriler örneklemlere uygulanan anket yolu ile elde edilmiştir. Araştırma verileri SPSS istatistik veri analiz programı yardımı ile analiz edilmiştir. Bu analiz sonucunda; Genç dinleyicilerin müzik eserlerinde kullanılan melodi, çalgı, söz vb. öğelere ait kültürel içeriklerden büyük oranda etkilendiği, kültürel yapımızın müzik eserlerimize yansıtılmasının kültürümüzün korunması ve yaşatılmasında büyük önem taşıdığı ve özellikle Türk kültürünü yeterince yansıtmayan bir müzik anlayışına doğru yönelmekte olduğumuz tespit edilen sonuçlardan bazılarıdır. Anahtar Kelimeler: Türk Kültürü, Müzik Sanatı, Genç Dinleyiciler. ABSTRACT Art has always been one of the key elements in socio-cultural dynamics. While effecting the development of societies, art also influences the society. Music, as one of the most popular branches of art, has become an indispensible part of people’s lives. As an easy and effective way of expressing our thoughts and feelings, music can also be regarded as a reflection of our cultural values. However, like many other fields of art, music has experienced a change following globalisation and the gradual developments in technology. In turn, the world has almost become a small village due to advancing means of communication and broadcasting. Although audio-visual media may be beneficial when used accordingly, it is possible to argue that there are also some negative aspects of these communication vehicles. In this respect, one of the most significant problems is the erosion artistic and cultural values may have to face. Music is one of those values that are densely influenced by this erosion today. Producing a music medium away from the cultural values for younger listeners may cause alienation among the youth, who are thought to be the future of our culture. It should be kept in mind that an estranged generation may have great difficulties in transferring and maintaining the values of our culture. This study aims to discuss the necessity of music in maintaining Turkish culture and to present the tendencies of younger listeners. The sample study group of this research is 600 hundred random students from different regions of the country. The research is basically a definitive study and the data concerning the sample study group have been acquired with the help of a questionnaire. The results of the questionnaire have been analysed in SPSS statistical data programme. Some of the major results of the research are that younger listeners are influenced by melodies, instruments, and lyrics in musical compositions to a great extent, that the idea of preserving the cultural values by way of music is highly important, and that there is a proclivity towards a musical culture that does not reflect Turkish culture well. Keywords: Turkish culture, art of music, young listeners

Bu makalenin amacı, Malezya Eğitim Sistemi ile Türk Eğitim Sistemi’ni karşılaştırmaktır. Bu amaçla, çalışmada ilk olarak Malezya Eğitim Sistemi’nin yönetsel yapılanması, okul örgütlenmesi, eğitim denetimi, eğitimin finansal kaynakları ve eğitimde öğretmen yetiştirme süreçleri ele alınmıştır. Çalışmanın son aşamasında ise Malezya Eğitim Sistemi ile Türk Eğitim Sistemi karşılaştırılmıştır. Sonuç olarak Malezya ve Türk Eğitim Sistemleri, amaç bakımından ulusal bütünlüğü ve eğitimde kaliteyi arttırmayı hedeflemektedir. Her iki eğitim sisteminde merkeziyetçi bir yapı söz konusudur. Hem Malezya hem de Türkiye eğitim sistemleri milli olup Milli Eğitim Bakanlıkları tarafından yönetilmektedir. Ancak Malezya’da yükseköğretimin yönetimi Yükseköğretim Bakanlığı tarafından yürütülürken Türkiye’de ise yükseköğretim, özerk bir kuruluş olan Yükseköğretim Kurulu tarafından idare edilmektedir. Süreç açısından ise Türk Eğitim Sistemi’nde zorunlu eğitim 12 yıl iken, Malezya’da 11 yıldır. Her iki eğitim sisteminde merkezi ulusal eğitim programı uygulanmaktadır. Her iki ülkenin okul basamakları ilkokul, ortaokul, ortaöğretim ve yükseköğretim aşamalarından oluşmaktadır.

Fine arts, 2018

Bu araştırma güzel sanatlar lisesi 12. Sınıf müzik bölümü öğrencilerinin, üniversitelerin mesleki müzik eğitimi veren kurumların eğitim türü (Türk müziği eğitimi, Batı müziği eğitimi) ve eğitim içeriği (Çalgı eğitimi, ses eğitimi, kuram eğitimi, vb.) hakkındaki bilgi düzeylerini ölçmek amacıyla yapılmıştır. Bu araştırma öğrencilerin, üniversite seçimlerinde doğru tercihler yapmasını sağlayarak hayal kırıklıklarını ortadan kaldırmak, üniversiteyi kazandıktan sonra maddi ve manevi zararın önüne geçebilmek ve eğitim alacakları üniversitelerin müzik bölümleri tercihlerinde bilinçli davranması açısından önem taşımaktadır. Araştırmanın evreni; Türkiye’de müzik eğitimi veren seksen bir güzel sanatlar lisesinden oluşmaktadır. Örneklemi ise; bölgesel olarak seçilen on dört güzel sanatlar lisesi müzik bölümü 12. Sınıf öğrencileri oluşturmaktadır. Araştırmada veriler araştırmacı tarafından hazırlanan, yarı yapılandırılmış veri toplama aracı ile toplanmıştır. Araştırmaya katılan 214 öğrenciden elde edilen veriler frekans ve aritmetik ortalama değerleriyle tablolaştırılmıştır. Öğrencilerin Üniversitelerin müzik bölümleri hakkındaki bilgi düzeylerinin yeterli düzeyde olmadığı sonucuna varılmıştır.

Türkiye’de örgün turizm eğitimi ortaöğretim düzeyinde, önlisans düzeyinde, lisans düzeyinde ve lisansüstü düzeyde olmak üzere dört seviyede gerçekleştirilmektedir. Ortaöğretim ve önlisans düzeyinde gerçekleştirilen turizm eğitiminin, lisans ve lisansüstü düzeyde gerçekleştirilen turizm eğitime nazaran daha çok ara eleman yetiştirmeye yönelik ve uygulamaya ağırlık veren bir yapıda olması beklenmektedir. Bu çalışmada meslek yüksekokullarının ve bu okullardaki turizm bölümlerinin sayısal analizi gerçekleştirilerek; meslek yüksekokullarının sayısı, meslek yüksekokullarındaki turizme yönelik bölümler, bu bölümlerdeki öğrenci kontenjanları, öğretim elemanlarının meslek yüksekokullarına ve öğrenci kontenjanlarına göre dağılımı gibi istatistikler “2013 Öğrenci Seçme ve Yerleştirme Sistemi (ÖSYM) Yükseköğretim Programları ve Kontenjanları Kılavuzu” ile söz konusu meslek yüksekokullarının internet siteleri esas alınarak detaylı olarak incelenmiştir. Son bölümde ise, turizm eğitimi veren meslek yüksekokulları arasında “Turizm Meslek Yüksekokulları” olarak nitelendirilen ve sadece turizm eğitiminin yer aldığı okulların ders programları sınıflandırılmış ve uygulamalı derslerin tüm dersler içerisindeki ağırlığı incelenmeye çalışılmıştır. ABSTRACT In Turkey, formal tourism education is carried out at four levels including secondary level, the level of associate degree, undergraduate level and graduate level. Tourism education carried out at secondary level and the level of associate degree is desired to be more application-oriented according to fulfill the need for lower-level employees in tourism sector, This study detaily examines the vocational schools in the point of numerical analysis on the number of vocational schools, tourism programs in vacational schools, student quotas and number of teaching staff in vocational schools. In the final part of the study, course schedules of tourism vocational schools were classified and the weight of practical courses in all courses were evaluated.

Özet Araştırmanın amacı, müzik öğretmenlerinin derslerinde ana çalgılarını kullanım sıklıklarını öğretmen görüşleri doğrultusunda belirlemektir. Araştırmanın çalışma grubunu Türkiye'nin değişik illerinde görev yapan 270 müzik öğretmeni oluşturmaktadır. Araştırmada müzik öğretmenlerinin derslerinde ana çalgılarını kullanım sıklıkları ve müzik derslerinde ana çalgı kullanımı konusundaki düşüncelerini belirlemek amacıyla 18 sorudan oluşan bir anket geliştirilerek elde edilen veriler betimlenmeye çalışılmıştır. Anket sonuçlarına göre okullardaki fiziksel ve teknik koşulların yeterli olmaması, ders saatinin yetersizliği, çalgıların bazılarının taşıma, satın alama ve koruma sorunlarının olması, müzik öğretmeni adayına verilen eğitimle, mezun olduktan sonra mesleki yaşamında karşısına çıkan müzik eğitimi ortamının birbirini destekleyemez durumda olması gibi sebeplerden dolayı öğretmenlerin ana çalgılarını derste yeterince kullanmadıkları tespit edilmiştir. Anahtar Sözcükler: Ana çalgı, müzik eğitimi, müzik öğretmeni. Abstract The purpose of the study is to determine the frequency of music teachers' using the main musical instruments in the courses through the views of teachers. The study group is composed of 270 music teachers working in different cities of Turkey. An interview form of 18 questions, which has had an aim of determining the frequency of music teachers' using the main musical instruments in the courses and their views on using the main musical instruments in the courses, has been formed and the collected data have been evaluated. According to the results, it has been determined that teachers are not able to use adequately the main musical instruments during the courses because of some reasons such as physical and technical conditions at schools are not sufficient, inadequate course hours, the fact that some instruments are difficult to carry, buy and protect, the education offered to the teacher candidates is incompatible with the environment of music education they encounter during their professional careers.