Perfiles de la cuentística luliana: la virtualidad narrativa

Letras, 1979

Ha publicado en Venezuela los libros de poes ía Tierra adentro, Los trabajos del so l, El libro de Volumnia y A propósito del padre. En la Universi dad Central de Venezuela obtuvo el títu lo de licenciada en Letras y trabajó. Obra inédita: Poemas de una estudiante en tiempo de guerrillas y La poes ía está con nosotros. Inició en Solentiname la poesía como actividad de los miembros de la comunidad y otros campesinos del lugar, labor que prosigue en San José con los jóvenes solentinameños aq uí exiliados. Profesora del Ciclo Básico de Letras de la Universidad Naciona l, cuya editorial (EU NA) acaba de publicar Cuando poeta, libro de la autora que recoge poesía publicada e inédita.

Infancias Imágenes, 2017

* Artículo de reflexión. El siguiente trabajo presenta los resultados de una reflexión teórico-literaria, fue realizado en Ciudad de México en julio del 2015 y culminado en la Universidad Distrital Francisco José de Caldas en marzo del 2016.

2019

Se afirma que los relatos forman parte de la vida social y éstos permiten comprender el sentido que las personas le dan a sus vidas, además de evidenciar los elementos sociales más estructurales que las redefinen (Sparkes & Devís, 2018). Por lo que las narracciones son un interesante camino teórico-metodológico para deletrear identidades, pertenencias, distinciones, ritualizaciones u otros procesos sociales asociados a los espacios culinarios y en particular a las maneras de preparar y consumir alimentos en un contexto determinado.

2016

La investigacion: «INFLUENCIA DE LA CUENTISTICA DE LOS "TRES EN RAYA" EN LA PRODUCCION LITERARIA DE LOS NUEVOS NARRADORES HUANUQUENOS (2014)» toma como punto de partida la gran trascendencia que tuvo para la literatura huanuquena la publicacion en 1985 del libro de cuentos Tres en raya, de los escritores Mario Malpartida, Andres Cloud y Samuel Cardich, que seria reforzada en los anos siguientes por otros obras de dichos autores. La obra cuentistica de Malpartida, Cloud y Cardich influyo grandemente en la obra de los autores de las siguientes generaciones. Nosotros hemos tomado como grupo de estudio a los narradores jovenes de Huanuco que actualmente vienen dedicandose a la produccion cuentistica, autores cuyas edades oscilan entre los veinte y los cuarenta anos de edad, y afirmamos que los mismos han recibido una gran influencia de la obra narrativa de los "Tres en raya". Para corroborar la hipotesis previa, se ha tomado en cuenta dos aspectos de estudio: los con...

CUADERNOS DE LITERATURA

viajó a la Argentina en busca de mejores oportunidades económicas y de interlocución estética. En Buenos Aires conoció muy pronto al escritor polaco Witold Gombrowicz, con quien diseñó un efímero programa de confrontación de la alta cultura porteña, representada esta por el grupo nuclear de la revista Sur . El presente trabajo analiza las contribuciones de la producción cuentística de Virgilio Piñera a este proyecto «banalizador», profundizando en los elementos que Piñera incorpora desde su peculiar mirada caribeña, tales como la materialidad corporal y el ritmo, dispuestos como un combate crítico a la noción elitista de cultura.

2013

Cuadernos De La Facultad De Humanidades Y Ciencias Sociales Universidad Nacional De Jujuy, 2002

Contar es poblar la memoria atesorada celosamente por la Historia y el Mito, es escriturar el archivo de la oralidad, es narrar una visión del mundo que va desvelándose y encubriéndose simultáneamente. Las voces del mito y la historia se ficcionalizan en la narrativa tizoniana. Al intertextualizar estos relatos los conserva, pero también los traiciona al traducir la oralidad en un código extraño: la escritura concebida como fetiche sustitutivo de la palabra hablada. La literatura de Tizón cuestiona los intercambios y las violaciones de ambos códigos e instaura la escritura de la oralidad y el lenguaje del silencio como representaciones de la voz ecléctica de la cultura. Oralidad y escritura construirán, entonces, la base de un discurso cuyo sello será el delito, al poder registrar las expropiaciones y negaciones, las integraciones y desarraigos de una periferia cultural.

Anales De Literatura Hispanoamericana, 2002

Se aborda en el siguiente trabajo el objeto teórico que denominamos «ideología de lo cotidiano» en tanto estructura de sentido compuesta por actores, valores, instituciones y prácticas. Esta estructura es leída en ciertos relatos del escritor argentino Roberto Arlt, esto es, en sus cuentos de El jorobadito y en sus Aguafuertes porteñas. Considerando la ideología como una matriz de conocimiento de la realidad desde la cual una comunidad define su ser y su hacer, analizamos el mundo de lo cotidiano arltiano, abordamos el sentido común expuesto en estos relatos a través del estereotipo literario, concluimos que lo cotidiano arltiano posee un estatuto ideológico ya que puede conducir a la acción. Cuando esta cotidianeidad es interpelada por la imaginación, el individuo arltiano interpreta el sentido global de su mundo y traduce dicha revelación en acción sobre lo cotidiano.

Cuadernos De Literatura, 2014

Garramuño es asociada frecuentemente a los temas del amor y la sexualidad. Si bien estos son sus tópicos más comunes, también escribe cuentos en los que el tema amoroso no es esencial. Uno de estos temas es el de las personalidades anormales: las que no se ajustan a las reglas del medio en que viven. Los cuentos que desarrollan este tema no son muchos, pero sí muy significativos por cuanto son estructuralmente diferentes a los demás. Los distingue el hecho de ser narraciones que tienen como propósito resaltar un personaje y dejan de lado el objetivo que más frecuentemente tienen los relatos: el desarrollo de un conflicto. A este respecto, en una de sus máximas sobre el cuento, José Balza identifica sus tres propósitos posibles: "El cuento-de acuerdo con su desarrollo-será la exacerbación de un personaje, de un ámbito o de un hecho pero no de todos a la vez" (Zavala, 1997: 182). Es necesario aclarar que los tres puntos que señala Balza no son opciones de temas del cuento; son tipos estructurales del mismo que se corresponden con un propósito. Ahora bien, ¿por qué sólo puede ser uno? También por razones de estructura, pero esta vez del cuento como género. Edelwis Serra (1978) afirma que uno de los rasgos que diferencia a la novela del cuento es su carácter centrípeto. Esto

2014

Abstract My thesis focuses on the short stories of six contemporary Argentine women writers: Luisa Axpe, Liliana Díaz Mindurry, Fernanda García Curten, Paola Kaufmann, Mariana Enríquez, and Samanta Schweblin. Although these narratives have not been addressed by literary criticism, they are generally regarded as fantastic by editorial press releases and book reviews. However, here I demonstrate that they include procedures that pertain to other literary realms as well, among these the marvellous realism, the absurd, and the grotesque. Therefore, these narratives resort to multiple textual strategies and motifs, forming a “hybrid literature” that escapes univocal categorization. This research evaluates the relationship between those realms and the fantastic. Moreover, it proposes a revision of the theoretical framework that studies the unreal, to open up new perspectives to analyze these diverse narrative forms. In order to encompass the unreal in these narratives, I establish three categories that link the fantastic with other genres employed by these six writers. They are the double, the metafiction and the unattainable reality. Through the literary analysis using the mentioned categories, I state that there is a pervasive impulse to question the notion of the real and its form of representation by the realism. To this end, I examine the role of illusion in reality as well as the changes in the concept of the real throughout time, in the light of philosophical perspectives. Another important point that these narratives address is the void of meaning. Here, the lack of sense in the existence is imitated or mimicked by putting into question the code of writing as a means of communication and production of meaning, and also by refusing to give a fixed sense to their texts. My study shows that what the narratives pursue is not a matter of category, genre or procedure in itself, but rather a denotation of a “crisis of meaning”. This is brought about by the distortion of the narrative events through different procedural devices such as poetization of language, irony, humor, or playfulness. Ultimately, the hesitation that defines the fantastic and characterizes these narratives derives from the impossibility of assigning a precise signification to