El viento en la música francesa

S IEMPRE constituirá una de las grandes y quizá fértiles paradojas de la historia el hecho de que las revoluciones político-sociales alienten y favorezcan la difusión de un arte que, en el mejor de los casos, puede definirse como académico. Siempre será materia de asombro para el observador imparcial advertir que aquellos movimientos destinados a mejorar el inquietante problema de la convivencia humana, esos violentos sismos que se proponen abrir nuevas rutas al entendimiento, esas conmociones que periódicamente sacuden el equilibrio establecido y tienen como objeto la creación de originales y fecundas formas de vida colectiva, se manifiesten en el terreno artístico a través de expresiones conservadoras y hasta regresivas. Siempre resultará una sorpresa que el Arte de la Revolución sea el menos revolucionario de las artes.

Revista musical chilena, 2003

Mi exilio en Francia duró 15 años y creo que ellos son los que más me han aportado en la comprensión de la música y en el ahondamiento de mi vocación de hombre de la cultura, si es que pueda decirse que lo soy. Mi experiencia como músico en Chile, a pesar de la riqueza de la situación que se vivió en nuestro país hasta el golpe militar, fue relativamente precaria, debido al hecho de no tener aquí grandes referentes sobre lo que a nosotros como grupo musical nos interesaba hacer. El Quilapayún se formó como un grupo aficionado, de jóvenes universitarios sin ninguna formación musical y en un medio en que las instituciones dedicadas a la música estaban todavía en proceso de consolidación. Existía el Instituto de Extensión Musical (IEM), que fue sin duda una gran ayuda para nosotros. Sin embargo, este organismo, que en un principio no había considerado la difusión de la música popular como parte de sus actividades, tuvo que modificar su orientación para poder trabajar con nuestra música. Felizmente, rápidamente se interesó en lo que hacíamos y gracias a su gestión pudimos llevar adelante varias iniciativas, como, por ejemplo, organizar nuestros primeros conciertos en teatro. El IEM se transformó posteriormente en una de las instituciones que más difundió nuestra labor artística: la Cantata Santa María se estrenó en el teatro Isidora Zegers como parte de su programación del año 1970. Pero ni las radios ni la televisión fueron un verdadero apoyo para nuestra actividad, a pesar de los loables esfuerzos de gente como René Largo Farías, Miguel Davagnino y Ricardo CarcÍa. No hay que olvidar que la música de la Nueva Canción tuvo que ir creando sus propios medios de difusión a medida que el movimiento fue creciendo. Quizás uno de los factores que nos ayudó a ampliar nuestro radio de influencia fue la empresa discográfica Odeón Chile, con su director artístico de la época, Rubén Nouzeilles, quien además de grabar nuestros discos y los de Violeta Parra y Víctor Jara posibilitó la grabación de un gran repertorio de música nacional. A pesar de ello, como lo he dicho, en muchos aspectos tuvimos que inventar lo que emprendíamos, junto a quienes colaboraban con nosotros en esa época, en especial Víctor Jara. Algo parecido ocurrió en los aspectos formativos, puesto que entonces no existían escuelas para músicos populares. Más adelante se formó, bajo la dirección de Sergio Ortega, una Escuela de Música Popular Vespertina, a la que asistieron músicos del Quilapayún, de Inti Illimani y de los Blops, que comenzaban así a relacionarse más sabiamente con la música. Allí, todos aprendi

La poesía está en el viento, Embajada de España en Brasil, Thesaurus Editora de Brasília, 2013, pp. 12-19

El motivo del viento relacionado con la expresión de añoranza aparece en la literatura románica más antigua, provenzal y francesa, y en géneros diferentes. El problema de su origen e historia ha sido objeto de un largo debate entre los estudiosos 1 . Por lo tanto, antes de pasar a tratar de su difusión en la lírica hispánica de tipo tradicional, objeto de la presente comunicación, será oportuno recordar a grandes rasgos la trayectoria de este motivo en la literatura románica antigua y las principales posiciones de quienes han entrado en el debate.

Revista de Musicología, 1991

A través del presente artículo se ofrecen los resultados de un trabajo realizado en el marco del seminario de música española de la Universidad de Paris IV-Sorbonne, dirigido por L. Jambou, que ha tenido por objeto la localización de las tesis de doctorado y memorias de Maîtrise leídas en las universidades francesas y relativas a la música española. La relación que se ofrece -que no pretende ser exhaustiva, aunque sí lo más completa posible, abarca los trabajos de investigación pre sentados hasta 1990. De esta forma se pretende contribuir a la elaboración y puesta al día de una bibliografía referente a la música española, cuya necesidad se hace sentir con más urgencia en la medida en que la investigación musicológica tiende a extenderse y consolidarse con gran rapidez.

Seguro que más de una vez has utilizado o te has preguntado qué es aquello de tramontana, lebeche o gregal. Hoy queremos aproximarnos a los nombres de las corrientes que forman la rosa de los vientos Mediterránea, así que en lugar de tratar los 32 rumbos que la componen, nos fijaremos en los ocho vientos más característicos. Pero nos gusta empezar por el principio, así que coge una taza de algo calentito – que ya va haciendo frío – y veamos detenidamente qué es un viento.

Theleme Revista Complutense De Estudios Franceses, 1997

Vigo: Academia Editorial, 2017

En el Cantar de mio Cid, principal representante de la épica medieval hispánica, confluyen varias tradiciones. En la presente monografía se analizan las relaciones y la influencia que la épica francesa ejerció en el poema castellano en los niveles de los motivos y del formulismo. A partir de un amplio corpus de veinticinco chansons, y desde una perspectiva comparatista, se lleva a cabo un estudio pormenorizado de ambos niveles, para determinar tanto el influjo ultrapirenaico en el Cantar como las particularidades que, pese a ello, este sigue manteniendo respecto de sus modelos franceses.

L'Atalante. Revista de Estudios Cinematográficos, 2022

Existe una tendencia evidente dentro del llamado Nuevo Cine Español alineada con los discursos sobre la España vacía o vaciada que propone regresar al medio rural, repoblarlo a través de las imágenes y, de este modo, reactivar una memoria ancestral ya casi desaparecida. No parece casual que, desde que Mercedes Álvarez hizo El cielo gira (2004), hayan sido sobre todo mujeres cineastas las que han liderado este movimiento. Judith Mayne (1990) escribe que el feminismo contemporáneo se ha obsesionado con la idea de excavar el espacio para encontrar un mundo anterior al reino de lo simbólico patriarcal. Este artículo se articula alrededor del estudio de una película reciente, Con el viento (2018), de Meritxell Colell, que, en su manera de filmar los gestos y, específicamente, las danzas, logra evocar un tiempo atávico de lo femenino rural.

Método. Mini Curso: En este pequeño e-Book encontrara alguno de los ejercicios que brinda el Método Francés de Piano. Este Libro Electrónico esta hecho con la idea de que cualquier persona pueda utilizarlo, ya que no requiere de conocimientos previos como es por ejemplo el solfeo. 7 Capítulos: En siete capítulos encontrara algunos ejercicios de Posición Movimiento y Fluidez, los mas basicos. Hola y bienvenido/a al mundo del Método Francés de Piano Gracias por Suscribirte en nuestro Web Site Oficial.