MUSEU DE CULTURES DEL MÓN

Los responsables de los museos más importantes del mundo están de acuerdo en que, en un futuro muy próximo, dichos museos estarán obligados a alcanzar un equilibrio más sólido entre las colecciones y sus visitantes. Las tareas más importantes para la creación de exposiciones se implicarán, cada vez más, en involucrar más y más a los visitantes en la participación y en el diálogo dentro del museo. En el futuro, únicamente aquellos museos que realmente se conecten con sus visitantes serán sostenibles. Por lo tanto, se debe facilitar que estos visitantes participen activamente. Una de las formas de conseguirlo – entre otras – es la inclusión de las nuevas tecnologías en las exposiciones de los museos. Las TICs pueden ser una parte importante en la interacción entre los visitantes y las colecciones del museo.

El aumento de la popularidad en el uso de las tecnologías móviles, como pueden ser los teléfonos inteligentes y las tabletas, está obligando a las organizaciones culturales, especialmente a los museos, a pensar de forma estratégica y creativa sobre la mejor forma de aprovechar estas herramientas de comunicación en red para poder conectar de una forma más efectiva con sus visitantes. La gran capacidad de los dispositivos móviles de mano para acceder a la información, en cualquier lugar, en todo momento y en todo tipo de contexto, está transformando las expectativas y los comportamientos de los individuos con relación a la comunicación de la información.

Con el objetivo de incentivar a los jóvenes universitarios a visitar y frecuentar el MAMM, se presenta un plan de marketing que permita por medio de diferentes tácticas y actividades involucrar más la participación del público objetivo.

No existe acuerdo en la literatura con respecto a la definición de un museo móvil en el campo de la museología. Suple (1974), hizo una distinción precisa entre un museo móvil y una exposición itinerante: el primero es “una unidad […] equipada para llevar a cabo las actividades de un museo dentro o alrededor de esa unidad”; la segunda es portátil, pero se instala dentro de una sala de exposiciones.

2023

Todo el espacio de la antigua Plaza de Soberanía de Melilla es en sí un bellísimo espacio de exposición que llena de significado las diferentes dependencias que la Ciudad Autónoma de Melilla mantiene dentro de los recintos fortificados. El presente trabajo surge de una investigación previa, más amplia, en el seno de los Planes de Empleo CAM 2023, a encargo del señor Director de Museos de Melilla, don Francisco Alfaya Góngora. Para su elaboración dispuse de todos los recursos de Museos de Melilla, siendo imprescindible la importante área cartográfica del Museo de Historia y Arqueología así como de la Biblioteca de la institución. Tras la redacción del pertinente informe, estuvimos de acuerdo en que parte de la información compilada bien podría ser un manual en el que se planteara una retrospectiva a los más remotos orígenes de los edificios que acogen la institución Museos de Melilla. Con este horizonte, se ofrece este somero trabajo que tiene como principal atractivo el énfasis de la cualidad de Museos de Melilla de ofrecer un Museo dentro del Museo. Quien lo suscribe, empero, no podría terminar sin hacer una justa mención de sincero agradecimiento al señor Director, don Francisco Alfaya Góngora, quien amén de ofrecer todos los medios para facilitar la labor de investigación, ofreció lo fundamental en un equipo de trabajo que es la cualidad humana y una gentileza y hospitalidad que no se pueden describir con palabras. Sin él y sin el diligente apoyo de quienes hacen todos los días Museos de Melilla, como don Mustafa Arruf. Antes de empezar, es justo agradecérselo de todo corazón.

Durante la última década, los especialistas se han dedicado cada vez más a estudiar cómo se puede fomentar el pensamiento en las escuelas, los museos y las empresas. Trabajando en proyectos de museología, también nos preocupamos por la didáctica del pensamiento, lo que significa que buscamos fomentar no solo la capacidad de pensar sino también la disposición para pensar, desarrollar patrones de pensamiento y buenos hábitos mentales, ya que son capacidades que los visitantes puedan utilizar y que acompañan a las exposiciones. Desde el punto de vista del acto en sí, la sola intención de pensar es insuficiente para generar una “buena forma de pensar”; se debe tener también predisposición para usar dicha capacidad o habilidad siendo conscientes de las oportunidades que se dan para ello. Esta perspectiva de pensamiento, basada en la filosofía de John Dewey y Gilbert Ryle, está relacionada con nuestra capacidad de sentir curiosidad por lo que nos rodea. Puede reconocerse fácilmente la naturaleza de esa curiosidad, pero hemos de considerar que no solo por tener ciertas habilidades, como formular preguntas o plantear dudas, nos convertimos realmente en curiosos. Cada individuo ha de tener la capacidad para aplicar esas habilidades de una manera consciente y controlada, lo que nos convierte en personas verdaderamente curiosas.

The Special Visitor. Each and Every One of Us. Icofom Study Series, 42: 134-143., 2013

Los museos desde una perspectiva de género # 134 Francesca Hernández Hernández Los museos desde una perspectiva de género # 135 de ser un sujeto de producción cultural ignorado y convertirse en un sujeto activo y productor de significados culturales. En la medida que estudiemos en profundidad el lugar que la mujer ha venido ocupando en el desarrollo de las instituciones museísticas, podremos descubrir qué elementos discriminatorios se han dado dentro de los museos y cuáles han sido las formas en las que se han plasmado y visibilizado determinadas ideologías patriarcales. Investigar desde una perspectiva de género cuál ha sido la participación de la mujer dentro de los museos, nos ha de llevar a descubrir en qué medida ha sido productora de significados culturales y de nuevos discursos que colocan a las mujeres dentro de una perspectiva feminista, que aboga por la igualdad entre hombres y mujeres. Conscientes de que hemos de acercarnos al estudio de género desde postulados posmodernos, no podemos dejar de analizar cuáles son los procesos de la ideología patriarcal que se han dado en las exposiciones de los museos y en la misma forma de concebir la dinámica de estos últimos. Que la mujer se ha sentido discriminada durante mucho tiempo dentro del campo museístico, tanto como profesional y creadora, como aportadora de visiones artísticas distintas, es un dato que puede corroborarse en la medida que vayamos analizando los papeles que la mujer ha desarrollado o le han dejado desempeñar dentro de los museos, enmarcados a su vez en una ideología patriarcal que acepta de buena gana y sin reticencias la sumisión de un género a otro.

PARA ADQUIRIR ESTE LIBRO COMPLETO, en formato papel o electrónico, diríjase a: [email protected] María Silvia Di Liscia (editora), Museos y comunidades en la Patagonia argentina. Representaciones y relatos históricos entre pérdidas y encuentros, Prohistoria Ediciones, Rosario, 2022, 252 p. – Actas, 44 Los museos, maquinarias elocuentes de representación que ejemplifican los vaivenes propios de la cultura occidental, son protagonistas en este libro, que reúne aportes y reflexiones de su historia y devenir. Considerados antaño palacios de la sabiduría, los actuales museos adquieren hoy un papel decisivo en la construcción de la democratización ciudadana y de sus múltiples memorias. Las comunidades locales, compelidas como antes los imperios y naciones, forjan y mantienen tales instrumentos pedagógicos, que son a la vez, políticos. A lo largo de las páginas de esta obra emerge el estudio de determinados relatos museales enmarcados entre objetos que tanto iluminan como opacan etapas y actores decisivos y a veces, ausentes. En ese escenario de luces y sombras, desde la Patagonia argentina, hay mucho para decir.

La investigación sobre el diseño de museos se ha afianzado significativamente en los últimos años y continúa desarrollándose en direcciones cada vez más experimentales, colaborativas y prácticas. Antes del año 2000, existían muy pocos estudios sobre el diseño aplicado a museos que fueran verdaderamente analíticos y consistentes, así como sobre las relaciones y colaboraciones que ahora definen un campo que parecía inexistente por aquel entonces. A partir de ahí, y vinculadas a la transformación y complejidad creciente del diseño de museos en sí, la investigación sobre el tema (incluida la arquitectura de museos, el diseño de exposiciones, la museografía didáctica e interactiva y/o lo que ahora se conoce comúnmente como experiencia o diseño interpretativo) ha ido evolucionando y tomando forma gracias a un número creciente de investigadores representativos de la diversidad del diseño aplicado a la museística. El resultado de todo esto es una comunidad de investigación pequeña pero muy dinámica, que abarca a una gran variedad de profesionales de los museos y de las industrias creativas y educativas, además de englobar campos tan diversos como la arquitectura, las diferentes disciplinas de diseño, los estudios de visitantes, el aprendizaje, el teatro, la animación, el cine y los audiovisuales.