VENICE | Dialoghi (Accademia degli Incogniti) [2016]

Dialoghi, 2020

Gli angeli della memoria e dell'oblio di Piero Pisarra La memoria può essere benedizione e maledizione. Questa ambivalenza è una sfida esistenziale sia per quanti viaggiano volontariamente che per quanti sono costretti a migrare. È la dura ed esaltante esperienza dell'incontro con l'altro e con altri mondi vitali. Nella Scrittura la memoria è memoria futuri, che riaccende la speranza. Una memoria attiva e liberante.

in «Nuova rivista di letteratura italiana», XIX, 1, pp. 103-124, 2016

Molimo 9, 2019

Negli ultimi anni l'antropologia culturale ha rafforzato il suo interesse per le relazioni tra umani e non umani, facendone uno dei temi privilegiati della riflessione t eorica e d ella r appresentazione e tnografica. Il di alogo tr a um ani e non umani permette di ridiscutere l'antropocentrismo, di apprezzare altre forme di umanità e di cogliere le sfide concettuali poste da visioni del mondo radicalmente opposte al naturalismo occidentale. I saggi qui inclusi illustrano alcuni aspetti di questa corrente di studi, in gran parte sulla base di etnografie (Papua Nuova Guinea, Congo, India, Alaska, Perù, Ghana), facendo riferimento alle relazioni degli esseri umani con la flora, la fauna e la tecnologia e focalizzando l'attenzione sui sistemi di pensiero, sulle pratiche, sull'esperien-za del suono e sulla musica.

Questo studio è volto ad esaminare il caso dei Dialoghi con Leucò in quanto macrotesto, con l’intento di trovare una struttura interna all’opera più completa rispetto a quanto evidenziato dall’autore nei suoi appunti personali. In base agli studi sulla macrotestualità proposti da Maria Corti negli anni ‘70, e sviluppati successivamente da Testa, Santagata e Scaffai, l’analisi esce dalla tendenza degli ultimi decenni di applicare queste teorie solo a raccolte poetiche, poiché prova ad applicare le stesse nozioni ai dialoghi pavesiani, su cui, fino ad oggi, non è stata fatta ancora nessuna indagine approfondita in questo ambito. Tale ricerca è legittimata, oltre che dalle intenzioni dello stesso autore, proprio dalla composizione del libro. Esso, infatti, rivela uno sviluppo di pensiero lungo la linea dispositiva dei testi, insieme ad una forte ridondanza semantica, che poco ha a che vedere con una semplice raccolta di scritti. Dopo una breve ripresa delle istanze metodologiche necessarie per affrontare lo studio di un macrotesto, l’analisi verte in un primo momento sull’esame degli elementi che forniscono coerenza e coesione all’opera, per poi proseguire con un tentativo di ripartizione dei dialoghi in macro e micro-sequenze, il cui obbiettivo è quello di rintracciare la struttura tematica ed argomentativa del libro.

Libro con un titolo che mi ha sempre ispirato, ha come pregio, in un'epoca dove non si sa se sarai ancora vivo a fine giornata, la brevità: 116 pagine. Alla fine, sono riuscita a finirlo, mentre per i romanzi di Liala (con più di 500 pagine) non ne sono granché certa.

Dialoghi Mediterranei » Dal carcere al teatro. Dialogo con la regista Elisa Taddei » Print istitutoeuroarabo.it/DM/dal-carcere-al-teatro-dialogo-con-la-regista-elisa-taddei/print/ Dal carcere al teatro. Dialogo con la regista Elisa Taddei Posted By Comitato di Redazione On 1 novembre 2023 @ 01:07 In Interviste,Società | No Comments di Sabina Leoncini Introduzione R. T., detenuto di 47 anni, si è ucciso nella sua cella a Sollicciano lo scorso 13 luglio. Il sesto suicidio in questa struttura in neanche un anno [1]. Diverse testate giornalistiche locali hanno commentato questi fatti di cronaca come conseguenza delle pessime condizioni in cui si trova la Casa circondariale di Sollicciano ormai da tempo. Nei prossimi anni è stata progettata una grande opera di ristrutturazione, ma al momento molti sono i detenuti che vivono in una condizione di forte disagio psicologico. R. T. aveva più volte minacciato il suicidio, spesso veniva visto con qualche filo o qualche piccola cordicella attorno alla gola, si era procurato vari tagli nel corpo per autolesionismo, a volte ingeriva pile stilo. Al figlio aveva raccontato di aver visto topi in cella, e della sporcizia, che si sentiva solo, inascoltato, senza rispetto. Racconta il figlio: «Lo Stato non garantisce la tutela del detenuto e non ha garantito quella di mio babbo. […] Era il mio compleanno e ci tenevo tantissimo a festeggiarlo insieme a lui, così andai a trovarlo in carcere. Stava già crollando, giorno dopo giorno. Aveva i capelli lunghi, la barba lunga, abbassava gli occhi perché si vergognava di fronte a me di farsi vedere in quelle condizioni» [2] .

About writing system and practices in the Mycenaean World

L'arte sembra essere, soprattutto in questo ultimo secolo, il regno dell'assenza di regole e limiti, nel quale l'artista può fare quasi tutto quel che vuole. Che cosa spinge un giurista a occuparsi di arte contemporanea? Gli incontri tra arte contemporanea e diritto sono vari e di varia intensità. Si tratta di incontri, poi, la cui valenza assume un significato diverso da Paese a Paese. L'esigenza di un'indagine anche in chiave comparatistica dei diversi settori del diritto che possono applicarsi all'arte contemporanea muove da un'osservazione di carattere generale: l'evidente e imprevedibile evoluzione dei modi di espressione dell'arte, anche quella nei luoghi pubblici, cui il diritto deve prendere in considerazione. Il giurista attento alle manifestazioni di arte contemporanea può agevolmente rilevare una certa inadeguatezza delle categorie giuridiche create e riconosciute dal diritto per il mondo dell'arte. Si tratta di categorie classiche, basti pensare alle definizioni e requisiti ai quali si riferisce il diritto d'autore, cioè materialità, unicità e originalità dell'opera, ispirate dall'arte classica -da quadri e sculture -e che ben si adattavano a un modo di esprimere la creatività, quando questa era centrata sulla figura dell'artista-soggetto, autore materiale, e sul suo prodotto-oggetto, l'opera. Oggi, quando ci si volge a osservare la trasformazione dei modi espressivi dell'arte contemporaneadivenuta ormai, e da quasi un secolo, concettuale, effimera, ibrida, appropriazionista e in divenire -il ritardo del diritto si palesa in modo evidente. Le misure del diritto, poi, si rivelano ancor più rigide e limitative, quando ci si addentra nelle scansioni definitorie, totalmente artificiose, che si ritrovano nelle diverse normative specialistiche: si pensi ad esempio a quelle adottate dal diritto tributario o dal diritto doganale.

La sfida è fare nuova luce su una forma ʻacquisitaʼ di spettacolarità, molto discussa ma solo in parte storicizzata, ancora non riconosciuta adeguatamente nella sua reale portata pionieristica. Muovendo da tale sfida, il testo di Jennifer Malvezzi Remedi-Action. Dieci anni di videoteatro italiano (Milano, Posmedia Books, 2015) va nella direzione di un'utile riscoperta di quelle esperienze sceniche liminali che, mescolando efficacemente linguaggi diversi, diedero vita al singolare fenomeno del videoteatro italiano all'altezza degli anni Settanta e Ottanta del secolo scorso.