Lo monstruoso en la Literatura

Monstruosidad y Literatura, 2024

La monstruosidad (física, psicológica, moral, artística…) sirve como un reflejo de las ansiedades y conflictos más profundos de la sociedad. En la literatura, los monstruos funcionan como metáforas de lo desconocido, lo diferente, lo incontrolable, desafiando las normas establecidas y cuestionando la naturaleza misma de la humanidad o de una sociedad. La representación de lo monstruoso en la literatura nos invita a explorar los límites de la identidad, la moralidad y la empatía, desafiando nuestras percepciones y provocando reflexiones sobre lo que significa ser humano. La emergencia de lo monstruoso es incesante. Por cada monstruo que logra explicarse, surgen muchos otros. Deformaciones, enfermedades, amenazas, mutaciones tecnológicas, figuraciones artísticas… pueblan nuestras precarias racionalidades. La literatura registra, refracta y produce esas nuevas perplejidades, en un trabajo incesante de ficcionalización. Los artículos que conforman este libro abren lecturas críticas sobre monstruosidades para dar cuenta de algunas emergencias y las turbaciones que resultan. Presentación / Vestigios de lo monstruoso en Amapola Lunática y otros espacios digitales de Fernanda Salas - Marilina Aibar / Cardones de fibra óptica. Narrativas de la poshumanidad en la literatura jujeña reciente - Valeria Ruth Abigail Sebastián / La monstrificación de los cuerpos disidentes en las “cartas” de Bartolina Xixa - Carmen Leonor Carrizo / ¿Hay un teatro posdramático en Jujuy? El caso de tres producciones escénicas del período 2007-2018 - María Elizabeth Ortiz / El lenguaje inclusivo como cuerpo monstruoso: transformaciones rupturales en un corpus de poesías del NOA - Cecilia Inés Rocabado / La figura del mistis o istranjiros y sus monstruosidades en tres cuentos infanto-juveniles de Jujuy. El quiebre de las reciprocidades y complementariedades - María José Bautista / Mujer que recuerda, niña que dice - Verónica Juliano / Figuraciones y transfiguraciones animales en la poesía argentina contemporánea - Luciana Andrea Mellado / Corpósferas femeninas del terror. La monstruosidad en Siamesas, de María Belén Aguirre - María Alejandra Nallim / Un archivo de la infelicidad en la narrativa de Mariana Enríquez: entre lo apocalíptico y la construcción de alternativas - Samanta Quintero Nasta / La participación femenina en la revista El Duende. La escritora que no fue tapa: lo monstruoso en dos cuentos de Mónica Undiano - Julieta Dávila / El enigma animal en la narrativa de Antonio Nella Castro - Raquel Guzmán / Conformación de un Neogótico en “Mameluco” y “Crayones” de Verónica Barbero - Facundo Vargas / Relatos impiadosos y prácticas inmorales en la narrativa de Diana Beláustegui y de Grimanesa Lázaro - Liliana Massara

La simbología de lo monstruoso en los libros de caballerías españoles, 2020

Tesis presentada como requisito de grado para la Maestría en Estudios literarios de la Universidad Nacional de Colombia.

Literatura Medieval. Volume IV. Actas do IV Congresso da Associação Hispânica de Literatura Medieval (Lisboa, 1-5 Outubro 1995), eds. Aires A. Nascimento e Cristina Almeida Ribeiro, Lisboa, Edições Cosmos, 1993, pp. 27-33.

Capa Concep9ào: Henrique Cayatle Impressao: Litografia Amorim Composi9ào e Impressao: EDI^OES COSMOS P ediiào: Maio de 1993 Depósito Legal: 63841/93 ISBN: 972-8081-07-3 Difusäo DistríbuÍ9áo L I V R A R U A R C O -Í R I S EDICÖES C O S M Ó S Av. Júlio Dinis, 6-A Löjas 23 e 30 -P 1000 Lisboa Rúa da Emenda, 111-1® -1200 Lisboa Telefones: 795 51 40 (6 linhas) Telefones: 342 20 50 • 346 82 01 Fax: 796 97 13 • Telex: 62393 VERSUS-P Fax: 347 82 55

Arkadin, 2017

Traducción al español de Artículo publicado inicialmente en portugués en Revista Alceu vol. 16 nº 31 (2015). Versión en español publicada en Arkadin nº 6 (2017). Se piensa la monstruosidad en el cine más allá de la proyección subjetiva e inconsciente. Se trata, más bien, de remarcar la experiencia sensible del cine, ahí donde la cámara no se enclaustra puramente en los asuntos de la proyección cinematográfica sino que vuelve a observar y configurar su experiencia. Se hablará de un cine liberal cuya mirada es anticipa-da por el prejuicio de una naturaleza monstruosa que hace de todo el cine un aparato de construcción de realidad como reparto de monstruos. Por el contrario, ciertos cines, fuera de este prejuicio, encontrarán la monstruosidad en la experiencia sensible, en la experiencia de su propia observación.

Los monstruos en Quiroga son producto de la febril creación de un escritor que construye, en el devenir de sus personajes, sometidos a un entorno que los asfixia, un mundo de desencanto, de derrota, de dolor, de muerte, de sufrimiento, de sed, de angustia. Leer la narrativa de Quiroga es encontrar a esos monstruos metafóricos que signan la vida difícil e ingrata en ocasiones de cada uno de ellos en ese mundo que los contiene, los limita y les recuerda, a cada instante, su propia pequeñez.

Brumal, 2023

Los estudios cognitivos aplicados a la literatura abordan la experiencia corporal que activa la lectura. A partir del paradigma de la simulación encarnada o la teoría de la lectura empática, este trabajo desarrolla la hipótesis del cuerpo híbrido emergente formado por una confl uencia virtual del cuerpo del lector y el fi ccional del personaje literario. Esta experiencia encarnada en las vivencias del personaje fi cticio que posee rasgos corporales monstruosos, como algunas protagonistas de la narrativa de lo inusual, aboca al lector a una vivencia fantástica de su propia corporalidad. palaBras clave: Poética cognitiva; simulación encarnada; narrativa de lo inusual; lectura empática; monstruo.

Los monstruos evidencian, muestran, enseñan. Al verlos, dejan la sensación de que algo esconden y por ello, a pesar de su aspecto, nos atraen. ¿Qué tratan de darnos a conocer los monstruos que Jorge Luis Borges dibuja en El libro de los seres imaginarios? A lo largo de este capítulo, trataré de dar respuesta a esta pregunta, a través de la lectura de cuatro de los monstruos que Borges describe en el libro mencionado: el dragón, el unicornio, el ave Fénix y la ballena.

2009

Note: The complete dissertation is written in Spanish. My dissertation is about two contemporary novels, The War of the End of the World by Mario Vargas Llosa and The Obscene Bird of the Night by José Donoso, where these use the monstrosity and the grotesque to critique modernity in Latin America. In The War of the End of the World, there is a military and ideological confrontation between the modern and urban classes that inhabit the coast of Brazil and the inhabitants of sertões, rural areas of the Bahia state, in Northeastern Brazil. The urban classes drive a modernization project –supported by scientific positivism– that has begun to move into the sertões, where in contrast, a premodern culture prevails, in which a popular aspect of the Catholic religion plays a fundamental role. Both the urban classes and the inhabitants of sertões see their adversaries as monsters. According to Jeffrey Jerome Cohen, the monster embodies the anxieties, fears, and inadmissible desires and fantasies of a community. Modern Brazilian people see iv the inhabitants of the hinterland as monsters because they embody their fear, repulsion and attraction of a pre-modern lifestyle, which they consider to be a barrier to progress. Moreover, the modern Brazilian state and its agents, including its officers and army troops, embody the fear of the inhabitants of the sertões, from their religious perspective, of eternal damnation. Therefore they choose to reject the agents of the state, whom they view as dogs and representatives of the Antichrist. In The Obscene Bird of the Night, through various forms of expression of the grotesque –i.e., the grotesque body, the motifs of the mask and madness, and the design of the surrounding reality as a strange and hostile world–, the novel creates a description of the world opposed to the realistic description of the world, which relies on the notion of the modern subject and the socio-political structures created by the elite. The realistic description of the world proves to be as monstrous as its grotesque counterpart, not only because it is a fiction, but also by the oppressive order that it imposes. The chaos in the grotesque description of the world serves to reveal this state of affairs in the social order and to show the falsity of the idea of the subject that acquires its unity and coherence in reason. The monstrosity and the grotesque both bear witness to the inconsistencies and exclusions that triggered the ruling elite class in Latin America to attempt to modernize its society and criticize the intellectual basis for this project: the rational subject and the foundations of social order established by the elite.

Reseña del libro: Historia estúpida de la literatura Autor: GALLUD JARDIEL, Enrique Editorial: Espuela de Plata, Sevilla, 2014, pp. 216