Academia.edu no longer supports Internet Explorer.
To browse Academia.edu and the wider internet faster and more securely, please take a few seconds to upgrade your browser.
…
6 pages
1 file
Ponencia presentada en el marco del VI Coloquio Universitario de Análisis Cinematográfico, Universidad Nacional Autónoma de México, Posgrado en Historia del Arte (IIE/ FFyL).
Existe una considerable literatura sobre la importancia del tiempo y del espacio en las principales cosmovisiones mesoamericanas. Los trabajos sobre el tiempo en las culturas indígenas contemporáneas, sin embargo, son más escasos. Por ello, nos proponemos contribuir al conocimiento de las representaciones y usos del tiempo en la cultura náhuatl actual en algunos pueblos originarios 1 de la delegación de Milpa Alta en la ciudad de México.
Observe que, en nuestro ejemplo, sus ingresos por intereses durante el primer año son de 6 $ (el 6 por ciento de 100 $), y que en el segundo año son de 6,36 $ (el 6 por ciento de 106). Sus ingresos del segundo año son superiores porque gana intereses tanto sobre la inversión inicial de 100 $ como sobre los 6 $ de intereses que ganó el año anterior. Ganar intereses sobre intereses se denomina capitalizar a interés compuesto. Por el contrario, si el banco calculase el interés solamente sobre su inversión original, le pagaría un interés simple. Con el tipo de interés simple el valor de su inversión crecería cada año 0,6 x 100 $ = 6 $.
Cine y Memoria: narrativas audiovisuales sobre el pasado, 2018
El uso contemporáneo de técnicas que remiten a la cronofotografía de fines del siglo XIX y otros procedimientos atípicos del registro audiovisual del siglo XX aparecen como estrategia de desautomatización del discurso altamente formalizado de las artes audiovisuales (y, a la vez, de puesta en evidencia de la opacidad que subyace a las tecnologías utilizadas). Lo que, intuimos, interesa en el gesto es no mantener la ilusión realista que produce el efecto cinemático. Por el contrario, su productividad estética radica en la desarticulación. Una hipótesis provisoria es que las imágenes no cinemáticas, las imágenes y sonidos de archivo, y los registros en cinta magnética constituyen un dispositivo de ordenamiento temporal que permite otros modos de exteriorización de la memoria. Nuestro interés reside en indagar los usos de estos registros en el cine y a partir de esa revisión, considerar cómo aparece en algunos films sobre la memoria del pasado reciente. Es decir, preguntarnos de qué modo estético y político operan sobre (y contra) la sutura que sostiene la ilusión cinematográfica.El uso contemporáneo de técnicas que remiten a la cronofotografía de fines del siglo XIX y otros procedimientos atípicos del registro audiovisual del siglo XX aparecen como estrategia de desautomatización del discurso altamente formalizado de las artes audiovisuales (y, a la vez, de puesta en evidencia de la opacidad que subyace a las tecnologías utilizadas). Lo que, intuimos, interesa en el gesto es no mantener la ilusión realista que produce el efecto cinemático. Por el contrario, su productividad estética radica en la desarticulación. Una hipótesis provisoria es que las imágenes no cinemáticas, las imágenes y sonidos de archivo, y los registros en cinta magnética constituyen un dispositivo de ordenamiento temporal que permite otros modos de exteriorización de la memoria. Nuestro interés reside en indagar los usos de estos registros en el cine y a partir de esa revisión. Es decir, preguntarnos de qué modo estético y político operan sobre (y contra) la sutura que sostiene la ilusión cinematográfica.<br />Para su abordaje, partimos de la interpretación que hace el filósofo francés Bernard Stiegler de los dispositivos técnicos de exteriorización, el rol que juegan en la co-evolución de humanidad y técnica, y el modo en el que co-constituyen aquello que recordamos, no sólo como individuos sino también como comunidades. Una de sus tesis más provocadoras es que no hay nada más humano que la técnica. Pero la técnica es esencialmente cambiante, una serie de estados metaestables, superpuestos y conflictivos. Aceptando estas premisas, lo mismo podría decirse a la inversa. No hay nada más técnico que lo humano. Se ha dicho demasiado que el siglo XX es ?el siglo del cine?. Procurando ser más precisos podríamos decir que es el siglo del registro y la reproductibilidad automatizada de sonidos e imágenes. Y en ese paradigma, el cine se erige como el ?patrón de oro?, el baremo para estimar el grado de fidelidad a lo real, pero también la medida de los sueños y aspiraciones de la cultura occidental y sus periferias. Es una paradoja potente: el cine es más real que la realidad, el ordenador supremo de la experiencia de las masas urbanas (apuntalado, primero por los periódicos y la radio, y posteriormente por la televisión), a la vez que es la fábrica de los sueños. Si para Eric Hobsbawn el siglo XX corto iba de la Revolución Rusa en 1914 a la caída del muro de Berlín en 1989, para Stiegler va desde la primera proyección de los Lumière en 1895 a la apertura de Internet al público con el navegador Mosaiq de Tim Berners Lee en 1993. Un siglo signado por el procedimiento técnico de la descomposición de lo real y su recomposición ideal. Desde ese marco revisamos obras de cine argentino sobre el pasado reciente.
Este pequeño articulo tiene por finalidad ampliar nuestras nociones básicas de como organizar nuestro tiempo, sobre todo tomar decisiones de acuerdo a nuestros principios y avalores mas profundos, hace una revisión filosófico y también toca el aspecto científico de la posibilidad de viaje en el tiempo, para concluir que aunque se lograra ese soñado viaje, no podría cambiar las consecuencias de nuestras decisiones. De ahí que busca que usted decida entre dos dos paradigmas(creencias ), el de lo urgente y el de lo importante eligiendo el estilo mas efectivo de gestionar su tiempo.
SEGUNDO TOMO DE" LA ERA", RELATOS DE FICCIÒN HISTÒRICA SOBRE LA DICTADURA DE TRUJILLO. BASADOS EN HECHOS Y PERSONAJES REALES.
4º Seminario: Museografía e Arquitetura de Museus ETSA Madrid Universidad Lusófona Lisboa UFRJ. Rio de Janeiro Conferencia inaugural Universidade Federal de Rio de Janeiro 29, 10, 2014 Instituto de Arquitectos de Rio de Janeiro 30, 10, 2014 En esta tercera parte y tercera sede del Seminario, se me volvió a solicitar la conferencia inaugural, en un principio repitiendo la de Madrid; aunque, posteriormente, se me sugirió dado el interés de la ciudad de Rio de Janeiro por el espacio público y acentuado por la próxima celebración en el año 2016 de las olimpiadas; si podría centrarme en la parte de nuestro proyecto relacionada con el paisaje. Esta misma intervención se repitió al día siguiente en el Instituto de Arquitectos de la ciudad.
Loading Preview
Sorry, preview is currently unavailable. You can download the paper by clicking the button above.
Procesos de Alteridad en Jean Rouch: El Otro complementario, 2018