Instrucciones para Segmentación y Posicionamiento (1)

NOTA: Cualquier documento impreso diferente del original, y cualquier archivo electrónico que se encuentren fuera de la Intranet UCV serán considerados como COPIA NO CONTROLADA.

• Segmentación: un nexo entre el análisis y la acción; el eje director en el diseño de las estrategias

Antes de iniciar con la lectura de este ejercicio de montaje, es necesario hacer, quizá, unas advertencias. La primera tiene que ver con su construcción: muchas de las ideas que se enuncian aquí, están pensadas desde el intercambio que se da en el ejercicio docente. Por eso, es necesario agradecer a los estudiantes de los cursos de Teoría de la Imagen I y II de la Fundación Universitaria Los Libertadores (y a los estudiantes de Pintura II de la Universidad del Tolima), que durante el desarrollo de los cursos en los semestres 2011-02 y 2012-01, han puesto sobre nuestro interés el pensar y desarrollar ideas sobre la imagen. La segunda advertencia, tiene que ver con la forma en que se hace la enunciación de este breve texto. Inicialmente, antes que se consolidara bajo una forma escrita, estas ideas fueron desarrolladas durante una conversación en la que se trató de organizar todos los pormenores de suceden en nuestras clases y que rondan sobre las preguntas que le hacemos a la imagen. De la conversación, fue apareciendo la estructura del texto y la construcción final del mismo, que como una conversación, va saltando entre temas e ideas. Estas ideas fueron finalmente condensadas en una párrafos, que decidimos llamarlos imágenes (escenas). Estas imágenes, contienen en sí todas las dimensiones que generalmente se le otorgan a una imagen: representativa, busca ilustrar una idea, tiene la capacidad de mostrar y de ocultar (y son instantáneas del momento de la conversación). Al tener estas imágenes, nuestra tarea fue la de hacer un montaje con ellas. El montaje, palabra usada generalmente en el ámbito cinematográfico, es la que nos sirve para proponer una idea sobre las imágenes: que su potencia se activa a través de establecer relaciones entre ellas y entre la imagen en sí misma. Cada imagen que compone este texto, funciona como una apertura para pensar posibles preguntas que subyacen en las imágenes; o como lo pensaba Vertov, al montar imágenes quizá de diferente procedencia, se intenta construir una pensamiento conceptual en el espectador. Eisenstein definía el montaje a través de los ideogramas japoneses: "de la combinación de dos <representables> se logra la representación de algo gráficamente irrepresentable" 1 . Creemos que la imagen es inagotable, y que los ejercicios de montaje permiten mostrar la imagen como lo que siempre debería ser: una imagen (una idea que propone Chris Marker en su película Sans Soleil -Sin Sol). Una tercera advertencia tiene que ver, con otro nivel de complejidad que se le suma a esta presentación, al montar estas imágenes con otras imágenes que buscan seguir construyendo esa idea de montaje conceptual de Vertov. Una última advertencia (que es más una aclaración), sería indicar que este texto aún se encuentra en construcción: esta es una primera toma.

guia para educadores