Sinón como personaje en el teatro español del Siglo de Oro

2008

Celehis Revista Del Centro De Letras Hispanoamericanas, 2012

L ope de Vega, en una loa de 1607 ' , propone al público, "el ilustre senado", el siguiente enigma: "¿Cuál es aquel monstruo fiero / que nació de nobles padres /y parió una madre sola / y de muchas madres nace?" Obviamente, la adivinanza alude al actor, que también recibía en el siglo XVII los nombres de histrión, farsante, comediante, representante, farandulero, recitante"" El poeta, como era costumbre, inicia la fiesta teatral mediante la captatio benevo/entiae que, en esta ocasión, no es

Actas del VII Congreso Internacional Jóvenes Investigadores Siglo de Oro, 2018

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro, 2018

La figura del mercader en el teatro del Siglo de Oro

Estudios clásicos, 2008, 133, pp. 91-108, 2008

ABSTRACT 1. Spanish 2. English 1. En este artículo se analizan las abundantísimas menciones del personaje virgiliano de Dido en dramas no mitológicos del Siglo de Oro. Este tipo de intertextos míticos está dotado de continuo de una función ejemplar privilegiada por la correspondencia simbólica entre elementos del texto dramático y del poema épico. En primer lugar, se analizan las fuentes grecolatinas que recrean este personaje mítico. A continuación, se comenta la relación de estos signos literarios con los motivos argumentales de cada pieza y los diferentes modos de actualización de la conexión entre el texto épico y el dramático. 2. This paper focuses on the huge amount of mentions of Virgil's Dido in XVIIth Spanish non mythological theatre plays. These intertexts display very often exemplar function, which is directed by some symbolic correspondence between elements from both the dramatic text and the epic poem. I first examine the Greek and Latin sources depicting this mythical character. On a second section, this paper sheds light on the relation that connects these intertexts to specific plot motives from each play and the different ways of creating links between both texts.

Signa: Revista de la Asociación Española de Semiótica, 2018

El objetivo principal del presente trabajo es acercarse a la labor del diseñador de vestuario escénico, destacando la importancia de la construcción plástica del personaje como signo dentro del hecho teatral. Para ello se ha escogido el análisis de tres puestas en escena del teatro del Siglo de Oro español llevadas a cabo por la Compañía Nacional de Teatro Clásico. Esto nos permite abordar el problema de la actualización del vestuario de época, además de otras cuestiones más generales relacionadas con las fases del diseño del traje teatral.

El Cid en el teatro de los Siglos de Oro. Catálogo de la exposición, organizada por el Instituto Castellano y Leonés de la Lengua. Burgos, de mayo a julio de 2007, Burgos, Instituto Castellano y Leonés de la Lengua, 2007

Registro, clasificación y análisis de las comparecencias del Cid Campeador en la obras dramáticas del Siglo de Oro

Hipogrifo. Revista de Literatura y Cultura del Siglo de Oro, 2017

Resumen. En este ensayo se revalora el concepto del honor en el teatro español del Siglo de Oro, tomando en cuenta aspectos antropológicos, civiles, filosóficos, legales, léxicos, morales, naturales, teológicos y psicológicos. Se hace después una breve aplicación del concepto reelaborado a tres dramas de tema villanesco en que el honor estamental y moral pugnan: