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A teoria musical grega, ou harmonia, compunha-se tradicionalmente de sete tópicos: notas, intervalos, géneros, sistemas de escalas, tons, modulação e composição melódica. Estes pontos são enumerados por esta ordem por Cleónides (autor de data incerta, talvez do século II d. C.) 1 num compêndio da teoria aristoxeniana; o próprio Aristóxeno, nos seus Elementos de Harmonia (c. 330 a. C.), discute demoradamente cada um dos tópicos, mas ordenando-os de forma diferente. Os conceitos de nota e de intervalo dependem de uma distinção entre dois tipos de movimento da voz humana: o contínuo, em que a voz muda de altura num deslizar constante, ascendente ou descendente, sem se fixar numa nota, e o diastemático, em que as notas são mantidas, tornando perceptíveis as distâncias nítidas entre elas, denominadas "intervalos". Os intervalos, como os tons, os meios-tons e os dítonos (terceira), combinavam-se em sistemas ou escalas. O bloco fundamental a partir do qual se construíam as escalas de uma ou duas oitavas era o tetracorde, formado por quatro notas, abarcando um diatessarão, ou intervalo de quarta. A quarta foi um dos três intervalos primários precocemente reconhecidos como consonâncias. Diz-nos a lenda que Pitágoras descobriu as consonâncias a partir de quocientes simples, ao dividir uma corda vibrante em partes iguais. Na razão de 2:1 terá encontrado a oitava, na de 3:2 a quinta e na de 4:3 a quarta.
2021
In this text I present the basic information about the origin and development of the musical notation system used by the musicians of the Greco-Roman Antiquity. Based on the books of West, Mathiesen and Hagel, I deal with the relationship between the evolution of the notation system and the transformations that took place with regard to musical performance, showing that notation arose from a simple nucleus of symbols and expanded into a complex and extensive system. In this way, I intend to demonstrate that it is important to study the ancient musical notation from a historical point of view to understand its functioning and its relationship with musical practice and theory.
2013
Este estudo apresenta uma aplicacao do Sistema-Gr de composicao musical (um dos desdobramentos de um amplo projeto de pesquisa teoricamente fundamentado nos principios da variacao progressiva e da Grundgestalt), na qual foram utilizados dados obtidos pelo programa computacional GENEMUS. Como resultado parcial deste estudo, foi composto um movimento de uma suite para vibrafone solo. O artigo discute sucintamente os processos composicionais da peca, incluindo alguns dos problemas enfrentados e as solucoes encontradas para resolve-los.
Anais do III Congresso Brasilei- ro de Pesquisa e Pós-Graduação em Artes Cênicas, 2003
Anais do
Revista Música, 2014
A filosofia antiga da música grega desenvolveu-se em conexão com a matemática e acústica desde o pitagorismo, que, por sua vez desenrolou-se num contexto ritualístico, mágico e simbólico. O modelo de harmonia universal da ciência pitagórica fez com que ela se expandisse em muitas direções, da astronomia à medicina. A obra de Platão reelaborou parte do pensamento musical pitagórico e examinou também a influência da música no ethos humano, tema que foi aprofundado por Aristóteles. O surgimento da abordagem aristoxeniana provocou uma reorganização do campo da investigação musical, criando um domínio específico da música.
Instrumentos Musicais da grécia Antiga, 2019
Versão revisada e traduzida para o português da Apostila elaborada como material de apoio para o minicurso “Mito, música e imagen: los músicos mitológicos en la iconografía griega”, ministrado na UDELAR, Uruguai, em 2016. Esta é uma versão revisada e traduzida para o Português, em 2019.
Anais do 31° Simpósio Nacional de História [livro eletrônico] : história, verdade e tecnologia, 2021
Considerando que os musicistas são provenientes de diversos grupos sociais da sociedade ateniense, havendo indivíduos situados tanto nos segmentos aristocráticos quanto nos grupos emergentes, podemos enquadrar nossa temática no campo da História Social, buscando analisar os musicistas a partir do recorte de uma memória cultural materializada nas pinturas de vasos e nos documentos textuais. É importante destacar que os aspectos culturais intrínsecos à prática musical podem ser compreendidos dentro da História Social a partir de abordagens que dialogam com áreas como a Antropologia Social e conceitos situados no âmbito da História Cultural. Portanto, neste artigo nos propomos a discutir acerca dos parâmetros iniciais para a adoção de uma linha de pesquisa centrada na História Social da Música, como uma vertente historiográfica específica para nossa temática de pesquisa.
O Drama Musical Grego a partir de Nietzsche e Wagner e suas implicações na modernidade, 2018
O presente trabalho de dissertação tem como objetivo a análise de assuntos tratados em comum por Friedrich Nietzsche e Richard Wagner, sobretudo no que diz respeito ao drama musical grego e seus desdobramentos na criação de Wagner e na respectiva análise nietzschiana desta, qual em parte está voltada ás implicações de tal drama e das obras wagnerianas na modernidade.
Resumo -Este artigo integra um abrangente projeto de pesquisa ligado a processos analíticos e composicionais fundamentados nos princípios da variação progressiva e da Grundgestalt, ambos elaborados por Arnold Schoenberg. Além de uma breve descrição sobre as bases teóricas e as motivações iniciais para a criação da pesquisa, o presente texto examina seu mais recente desdobramento, o Sistema-Gr de composição musical a partir de elementos previamente desenvolvidos em alguns estudos e que se encontram atualmente consolidados. São ainda apresentados dois novos conceitos-o coeficiente de similaridade e a curva derivativacomo aspectos centrais para a implementação do sistema.
Classica, 2021
RESUMO: Neste texto apresento as informações básicas sobre a origem e o desenvolvimento do sistema de notação musical utilizado pelos músicos da Antiguidade greco-romana. Tomando como base os livros de West, Mathiesen e Hagel, trato da relação entre a evolução do sistema de notação e as transformações que aconteceram no que diz respeito à performance musical, mostrando que a notação surgiu a partir de um núcleo simples de símbolos e se expandiu até um sistema complexo e extenso. Desse modo, pretendo demonstrar que é importante estudar a notação musical antiga de um ponto de vista histórico para compreender seu funcionamento e sua relação com a prática e com a teoria musical.
Educação, Música e Artes: contribuições e desafios no contexto escolar - Volume 2
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A busca do Antigo (Cláudia Beltrão et al. orgs). Rio de Janeiro: NAU Editora, 2011, p. 67-80, 2011
Revista VIS, 2019
Musica E Linguagem Revista Do Curso De Musica Da Universidade Federal Do Espirito Santo, 2013
Fragmentum, 2015
Revista Eletrônica Via LitteraeISSN
Anais Do Seta Issn 1981 9153, 2009
Cadernos de África Contemporânea, 2020
Revista Dramaturgias, 2022
DoisPontos:, 2019
Experiências em ensino de ciências, 2020
revistafenix.pro.br
Traduçao em Revista. 27, 2019
Sala Preta, 2009
González de Tobía, A.M. Lenguaje, discursos y civilización. De Grecia a la Modernidad. 4o. Coloquio Internacional., La Plata., 2007