O Capital Cultural No Cursus De Glauber Rocha

IV Encontro Brasileiro de Pesquisa em Cultura, 2016

Este artigo tem o objetivo de investigar em que medida o posicionamento político e estético do cineasta Glauber Rocha (1939 1981), um dos ideólogos do movimento do Cinema Novo, esteve sintonizado com as correntes intelectuais e militantes dos anos 1950 e 1960 que culminaram com a emergência do chamado Pensamento do Sul, sob o qual tem sido aglutinado o conhecimento e as experiências sociais produzidas no contexto do Sul Global, em oposição a um Norte hegemônico.

2016

Esta tese foi realizada com o apoio e orientação do Prof. Dr. Antônio da Silva Câmara, a quem agradeço pela dedicação e paciência em acompanhar o desenvolvimento da tese. Agradeço também aos professores Lídia Cardel e Mahomed Bamba pelas sugestões e por terem corrigido o meu percurso no trabalho. O suporte institucional da CAPES foi fundamental para o desenvolvimento da tese pelo apoio financeiro prestado ao longo do curso, em especial ao estágio realizado na França, na Université de Strasbourg, através da cooperação CAPES/COFECUB, que me permitiu o acesso aos documentos referentes à obra de Glauber Rocha, alguns somente encontrados naquele país. Por outro lado acompanhei de perto o projeto desenvolvido pela cooperação institucional, discutindo as questões sociais e ambientais do Litoral Norte da Bahia. Neste particular agradeço a professora Laurence Granchamp que orientou minhas pesquisas na França. Substancial e essencial o apoio do trabalho de pesquisa no cotidiano de Fábia Santana, pelas correções, sugestões e o auxílio nas investigações realizadas nos arquivos. Além de todo afeto, amor e segurança a mim dispensado por Fábia, fundamental no desenvolvimento da tese e por isso a quem devo muito por ter tornado minha vida feliz e encantada. Imprescindível foi a colaboração de meu pai e minha mãe, Humberto Alves Silva e Elzira Santos Silva pelo apoio afetivo e financeiro nos momentos difíceis. Neste aspecto gostaria também de demonstrar apreço e gratidão por Teresa Coelho pela a atenção em meu cotidiano. Agradeço também a Flávia Santana, Antônio Carlos Pina e Regina Okamoto pelas conversas e troca de ideias neste período de pesquisa e de elaboração da tese. Fiquei muito gratificado com as discussões "pasolinianas" compartilhadas com Fábia, Amauri Mapa e Cláudia Santos, grandes conhecedores da sétima arte. Agradeço também aos meus sobrinhos Arthur Pina, Alexandre Mapa, Nara e Yumi Okamoto pela descontração que me proporcionaram nos momentos mais árduos do trabalho. Do mesmo modo fico grato em ter conhecido a minha amiga Dominique, que acolheu a mim e a Fábia em sua confortável casa em Strasbourg e pelas "aulas" de francês que entabulávamos todas as quintas-feiras quando frequentemente nos visitava, no momento em que conseguimos alugar um apartamento. E o seu companheiro Alan muito amigável e generoso, e também Martine que nos deu uma grande atenção quando chegamos à França, nos ajudando na adaptação ao país. Agradeço enormemente a Xuxu e Isa, minhas amigas e vizinhas pelo alto astral de sempre, fazendo os meus dias em Lauro de Freitas mais alegres. Assim também os meus queridos amigos/vizinhos Elisabeth Moraes e Pedro Santana, pessoas que proporcionaram momentos prazerosos, quando era necessário descansar do trabalho árduo da escrita. Sem esquecer os debates sobre cinema no NUCLEAR fundamentais para as reflexões contidas nesta tese e por isso agradeço aos meus amigos Rodrigo,

Nos anos sessenta, cineastas argentinos, chilenos, cubanos e brasileiros, tais como Fernando Solanas, Fernando Birri, Miguel Littín, Julio García Espinosa, Tomás Gutiérrez Alea, Glauber Rocha, compartilharam um desafio comum: a criação de um novo cinema latino-americano, que fosse esteticamente original, consolidasse uma identidade própria no panorama internacional, e que tivesse como projeto subjacente a reflexão sobre os problemas peculiares à América Latina como o subdesenvolvimento, o abuso do poder, as gran-

Remate de Males, 2012

Quando alguém se coloca a refletir sobre a vida intelectual de Glauber Rocha, o mais comum é pensar na figura do cineasta. E não é por menos. Por detrás dela vislumbra-se a força das suas imagens orquestradas por uma câmera: do sertão messiânico de Deus e o Diabo na Terra do Sol (1964); da tensão entre o mundo individualizado, internalizado do poeta, jornalista e militante Paulo Martins, e o mundo do seu confronto, cuja realidade conformista reina e domina o Estado entorpecido de Eldorado em Terra em Transe (1967); do "matador de cangaceiros" Antonio das Mortes, de O Dragão da Maldade contra o Santo Guerreiro (1969); da África de O leão de sete cabeças (Der Leone Have Sept Cabeças, 1970). E o que dizer do Di Cavalcanti construído em contexto fúnebre por Glauber, no Di (1977), e da figura de Cristo em A Idade da Terra (1980), além de tantos outros filmes e tantos outros personagens compostos pelo cineasta aqui e no exterior? A lista não para nestes exemplos e pode ser ainda espichada em um sem número de cenas e sequências captadas pela câmera nervosa que marcou a mise-en-scène de Glauber. Dito isso, não deixando de se compreender a relevância do cinema de Glauber e da crítica que ao redor dele gravita, convém salientar outro foco de possibilidades: seus escritos. O problema não é de hoje; já está disposto lá atrás. Em 1963, em função das polêmicas geradas pela publicação do livro Revisão crítica do cinema brasileiro, de Glauber Rocha, o periódico Última Hora e a Fundação Cinemateca Brasileira promoveram um debate com 322 -Remate de Males 31.1-2 alguns figurões da crítica e do cinema brasileiros de então. Interessa saber a opinião de um deles. Na ocasião, Paulo Emílio, então conservador da Cinemateca, deu uma declaração de penetrante alcance sobre o livro em debate e, mesmo anos depois, são palavras que ainda têm o mérito de nos expor as razões que justificam os estudos dos escritos de Glauber. "O livro nos interessa porque nos interessamos pela personalidade dele [Glauber Rocha], sentimos que há uma personalidade criadora que tem importância no cinema brasileiro. O tal "autor" é o próprio G.R., porque digere tudo, faz o que bem entende das coisas, não toma conhecimento das coisas como elas são. De acordo com a personalidade afirmativa que ele tem, interpreta tudo à luz dos problemas que o estão preocupando no momento. Isso é importante para a gente sentir não só os limites, mas também o interesse do livro, de que forma pode ser um livro interessante e curioso, de que ângulo muito particular pode ser levado a sério". (GOMES, 2003. p. 207). Décadas depois, Ivana Bentes, organizadora da importante obra da correspondência de Glauber Rocha, vai também apontar a relevância dos seus escritos. Por estes, visualizamos uma nova forma de abordagem de sua obra e, consequentemente, a lacuna que existe em sua fortuna crítica. Afirma, assim, Ivana Bentes: "Glauber não foi apenas um correspondente compulsivo, foi um escritor obsessivo, que passou mais tempo sobre a máquina de escrever que atrás de uma câmera. Ao nos defrontarmos com seus escritos, mais de quinhentas cartas, roteiros, poemas, ensaios, entrevistas, textos conceituais e confessionais, surge a pergunta decisiva: onde termina sua "obra" e até que ponto essa produção textual, de uma exuberância barroca, se integra a toda uma vida marcada pelo cinema? Diante desse sem-fim de papéis guardados ao longo de quase trinta anos, carregados em malas, pastas e baús pelos quatro cantos, numa errância nômade, outra questão se impõe: já é hora de tirar Glauber do "gueto" do cinema e inseri-lo na história da cultura e do pensamento contemporâneos, da qual o seu cinema faz parte". (BENTES, 1997, p. 9). Entre uma declaração e outra, passaram-se mais de três décadas. Em 1963, Paulo Emílio estava ainda diante de um jovem cineasta, autor de apenas dois filmes -Barravento e Deus e o Diabo na terra do sol. Já Ivana Bentes, em final dos anos 1990, estava diante do já mitificado autor de Terra em transe e A idade da terra. Mesmo que sejam estudiosos de diferentes épocas, um eixo, porém, parece comum às duas declarações: ambos entendem que os escritos de Glauber devam ser levados a sério para se descortinar a figura do intelectual de cultura brasileiro, que também é cineasta.

POLÍTICAS CULTURAIS NUMA SOCIEDADE DE MASSA: A LAVAGEM DO ROSÁRIO E SÃO BENEDITO 2023, NA CAPITAL DO AGRONEGÓCIO, 2024

O presente artigo parte de uma provocativa da disciplina Comunicação: Práticas e Conexões Culturais; presente no quadro de disciplinas do Programa Pós-Graduação em Estudos de Cultura Contemporânea – PPGECCO - FCA/UFMT, ao 1o semestre de 2023. Neste artigo trazemos à discussão a dinâmica cultural popular, a “Lavagem do Rosário e São Benedito 2023” como um ecossistema ressonante das análises traçadas às políticas culturais latino-americanas delineadas em 1987 por Néstor García Canclini. Nosso objetivo principal é fortalecer nossa compreensão de identidades plurais autóctones, situadas para além da esfera do homem branco ocidental, encorajando o acolhimento e o fomento da continuidade de conhecimentos/epistemes/culturas ancestrais em Mato Grosso. A metodologia empregada para tal, foi a qualitativa participativa. Como resultados preliminares, visamos semear discussões acadêmicas horizontais, consequentemente, sócio-político-culturais, mais críticas da indústria cultural e dos meios de comunicação em Mato Grosso.

Revista Historiar, 2010

Este artigo pretende analisar o processo de produção do espaço urbano da cidade do Crato, desde sua origem e fundação até os dias de hoje. Procurou-se discutir a memória espacial da formação da cidade, englobando seus aspectos históricos e geográficos.

O acesso ao Ensino Superior no Brasil tem se ampliado. No entanto, a literatura aponta a persistência de padrões de desigualdade regional e socioeconômica no acesso a esse nível de ensino. O artigo analisa os determinantes do acesso ao Ensino Superior em Minas Gerais, em 2009, a partir de perspectivas teóricas que enfatizam o papel dos Recursos Familiares – sintetizados em termos de capital econômico, cultural e social – neste processo. A abordagem do trabalho concentra-se na influência do Capital Cultural Individual – os hábitos culturais dos indivíduos sobre o ingresso na educação superior. O trabalho utiliza dados da Pesquisa de Amostra de Domicílios de Minas Gerais (PAD/MG) de 2009, pesquisa amostral realizada pela Fundação João Pinheiro para testar a força explicativa das práticas culturais dos jovens sobre o acesso ao Ensino Superior.

conferencia, 2023

1995

Palavras-Chave Cultura-Bourdieu Informação-Acesso Cultura-Informação Cultura-Gênero-Classe Social 1 O conceito de capital cultural Capital cultural é uma expressão cunhada e utilizada por Bourdieu para analisar situações de classe na sociedade. De uma certa forma o capital cultural serve para caracterizar subculturas de classe ou de setores de classe. Com efeito, uma grande parte da obra de Bourdieu é dedicada à descrição minuciosa da cultura-num sentido amplo de gostos, estilos, valores, estruturas psicológicas, etc.-que decorre das condições de vida específicas das diferentes classes, moldando as suas caracteristicas e contribuindo para distinguir, por exemplo, a burguesia tradicional da nova pequena burguesia e esta da classe trabalhadora. Entretanto, o capital cultural é mais do que uma subcultura de classe; é tido como um recurso de poder que equivale e se destaca-no duplo sentido de se separar e de ter uma relevância especial-de outros recursos, especialmente, e tendo como referência básica, os recursos econômicos. Daí o termo capital associado ao termo cultura; uma analogia ao poder e ao aspecto utilitário relacionado à posse de determinadas informações, aos gostos e atividades culturais. Além do capital cultural existiriam as outras formas básicas de capital: o capital econômico, o capital social (os contatos) e o capital simbólico (o prestígio) que juntos formam as classes sociais ou o espaço multidimensional das formas de poder:

Revista Contracampo, 2011

A chegada de Glauber Rocha ao Rio de Janeiro pode ser considerada um marco para as movimentações do Cinema Novo, no início dos anos 1960. Já em 1959, Glauber inicia suas colaborações no famoso Suplemento Dominical do Jornal do Brasil. Este artigo percorre suas principais contribuições feitas no periódico carioca com o propósito de apontar as estratégias e formulações do jovem intelectual baiano para a promoção de um debate sobre as formas do cinema moderno brasileiro em curso e a relação deste com as outras formas de arte.