Teatralidade e Antiteatralidade

Terra Roxa e Outras Terras: Revista de Estudos Literários, 2013

Pensar a intermedialidade no teatro evoca uma ponderacao: como a presenca de outras midias no palco altera a configuracao ou a manifestacao da teatralidade? Para desenvolver essa reflexao, tomo algumas realizacoes cinematograficas e teatrais como desencadeadoras de hipoteses e premissas acerca da presenca da intermedialidade nos palcos contemporâneos. O objetivo e refletir sobre como interagem os conceitos de intermedialidade e teatralidade, focando as relacoes entre teatro e cinema. Thinking intermediality in theater evokes some reflection: does the presence of other media onstage alter the configuration or the manifestation of theatricality? In order to evolve this discussion, I use some cinematic and theatrical achievements as triggering hypotheses and assumptions concerning the presence of intermediality in contemporary stage. The aim of this paper is to reflect on how they interact with the concepts of intermediality and theatricality, focusing on the relationship between theat...

Artefilosofia, 2009

Brasil pela Perspectiva, em 1999, com trad. de J. Guinsburg e Maria Lúcia Pereira), Pavis defi ne teatralidade como " aquilo que, na representação ou no texto dramático, é especifi camente teatral (ou cênico)", ressaltando, logo a seguir, que "o conceito tem algo de mítico, de excessivamente genérico, até mesmo de idealista e etnocentrista" (p. 372). Em estudo posterior, "La théâtralité en Avignon", publicado na edição revista e ampliada de Voix et images de la scène. Vers une théorie de la pratique théâtrale (Villeneuve-dAscq, Presses Universitaires du Septentrion, 2000, p.317-337), o ensaísta retoma o conceito para operar a leitura a que me refi ro.

A arte só pode reconciliar-se com sua própria existência ao exteriorizar seu caráter de aparência, seu vazio interior. Adorno, Teoria estética. 3 No início de Da arte do teatro 4 , o Diretor, que acaba de conduzir o Amador de Teatro ao espaço teatral para que perceba seu "mecanismo" ("construção geral, cena, maquinaria dos cenários, equipamentos de luz e todo o resto"), pede a seu convidado para se sentar por "um instante na plateia" e se interrogar a respeito de "o que é a Arte do Teatro" ... A lição merece ser compreendida: jamais se deveria abordar a mínima questão de estética teatral sem se colocar, mesmo que mentalmente, diante da cena. Antes de refletir sobre o teatro é importante constatar que esse palco estreito -mas destinado a servir de pedestal a um universo -quando em repouso parece um deserto. Em outros tempos a cortina vermelha permitia que se dissimulasse esse vazio ao olhar dos espectadores; ela estava ali para dar passagem às miragens construídas nos bastidores. Hoje, a cortina de ferro, puramente funcional, interpõe-se entre o público e os artistas no início da representação apenas para sublinhar melhor essa lacuna, esse vazio da cena moderna. Atrás da cortina de veludo, nossos antepassados puderam pressentir a abundância e a plenitude de um teatro baseado na ilusão. No presente, mal a cortina de ferro acaba de se elevar e já sabemos que esse cenário, essa cenografia, jamais poderão

Pode você imaginar uma música na qual a tonalidade, ou seja, a coerção por qualquer tipo de sistema tonal, é suspensa completamente? Enquanto ouvia essa música, na qual cada som se estabelece firmemente por si mesmo como focos de cor em uma tela em branco, eu pensava continuamente no 'Composition' de Kandinsky, que também não possuía traços de sistema tonal. (...) Schoenberg parecia convencido da inexorável dissolução das leis européias sobre arte e harmonia, e capta o sentido musical do Oriente, considerado, até então, primitivo. (...) As cores primárias devem saltar da tela, e criar 'dissonâncias parciais' que, no efeito geral da pintura, criariam de fato uma nova consonância, ou 'harmonia'." Franz Marc Este artigo é uma referência à dissertação apresentada em 1999 para obtenção do título de Mestre 1 , com algumas atualizações e adaptações. Sob orientação da Prof. Dra. Maria de Lourdes Sekeff Zampronha, o trabalho foi concebido e apresentado em versão multimídia, utilizando os recursos digitais disponíveis na época, em um CD room contendo sons, textos, imagens 2 e completa pesquisa, na internet de então, sobre links relacionados à vida e obra de Arnold Schoenberg. A utilização de recursos digitais e novas mídias foi oportuna por tentar recriar, em outra instância, o impacto exercido nas manifestações artísticas, no começo do século XX, pela valorização e divulgação das recentes conquistas tecnológicas e culturais, das quais a Exposição Universal de Paris em 1900 seja talvez a principal representante. Durante o período que a dissertação se propõe analisar (1908-1912) 1 VIDAL JUNIOR, I. A "atonalidade" de Arnold Schoenberg: as composições e os escritos sobre música, 1908 -1912. São Paulo, 1999. Cd Room e 82p. Dissertação (Mestrado em Artes-Área de especialização -Música) -Instituto de Artes da Universidade Estadual Paulista, Campus de São Paulo. 2 A programação em html, usando tecnologia Java e shockwave, foi desenvolvida por Antonio Herci, também compositor e artista gráfico. Foi feita sobre a plataforma windows 98 e era o ápice da tecnologia disponível na época. Foi também a primeira dissertação apresentada totalmente em multimídia ao Instituto de Artes da UNESP e uma das pioneiras no país.

2012

Na maior parte dos estudos sobre a relacao entre Teatro e Cinema, o uso do termo “espetacularidade” quando relacionado a arte cinematografica, se refere ao momento em que o filme pronto e projetado na sala escura para o espectador. O presente artigo propoe o uso do conceito de “espetacularidade” de Jean Marie Pradier, nao para avaliar a espectacao da obra pronta, mas para analise do processo de criacao da cena cinematografica. E a apropriacao de um conceito que trata da relacao peculiar entre os participantes de um evento, que tanto pode ser um ritual, quanto uma cena teatral, para analisar o momento em que atores e equipe criam juntos a cena de um filme. Nessa perspectiva, elenco e equipe sao participantes/construtores de um estado de comunicacao especial, onde a teatralidade, a performatividade e a colaboratividade na criacao de um espaco/tempo ficcional, podem ser associados a uma situacao de Liminaridade e de formacao de Comunnitas temporarias. Para avaliar essa hipotese e anali...

Rev. de Letras -N 0 . 21 -Vol. 1/2 -jan/dez. 1999 10

Sala Preta, 2008

2011

O texto discorre sobre a eficácia simbólica dos processos de teatralidade, fazendo um contraponto entre estes e diferentes práticas rituais. O autor retoma o pensamento de Antonin Artaud e sua crítica à psicologia, para, através de conceitos psicanalíticos e da antropologia estrutural de Lévi-Strauss, refletir sobre os efeitos da teatralidade na subjetividade e sua inscrição nos sistemas coletivos de representação.The article discusses the symbolic efficacy of the processes of theatricality, making a comparison between them and different rituals. By means of psychoanalytic concepts and Levi-Strauss’ Structural Anthropology, the author takes up the thought of Antonin Artaud and his criticism of psychology to analyse the effects of theatricality in subjectivity and in collective representation systems

Africa(s), 2016

Ao fazermos uma série de entrevistas com militantes dos movimentos negros em Pernambuco pudemos perceber que a noção de ancestralidade foi formulada em seus depoimentos e aparecia como uma categoria que estruturava as identidades, bem como fundamentava estratégias de ação e contribuía para a afirmação do próprio movimento. Além das personagens já notórias, como Zumbi dos Palmares, diversas outras emergem como responsáveis pela positivação do movimento, tais como Malunguinho e Solano Trindade, tidos como referência de resistência na luta contra a dominação sobre os negros. É importante salientar que para muitos desses militantes, trata-se efetivamente de referências de ancestralidade que ultrapassam a memória individual, e contribuem para a formação de uma memória coletiva. É nesse sentido que pensamos trabalhar com o conceito de ancestralidade, como uma categoria basilar para a constituição de uma comunidade imaginada.

DAPesquisa, 2019

O presente texto aborda a questão da teatralidade, importante conceito aqui aprofundado como opção metodológica para subsidiar a pesquisa em curso. Percorre as noções de mimetismo, jogo e representação na antropologia, na sociologia e na história, procurando destacar vínculos aproveitáveis para a percepção e a análise estética.