Reseña: Yébenes Escardó, Zenia. (2023). Hechos de tiempo. Herder.

Tábano, 2025

Rancière nos tiene acostumbrados a trabajos de filosofía política, estética, historia, literatura o cine. En este ensayo nos presenta una investigación original sobre el arte del paisaje y provoca diversas preguntas que nos formulamos en relación con la naturaleza y su categorización dentro de la estética o filosofía del arte. El tiempo del paisaje es uno de sus últimos trabajos traducidos al castellano.

Quizá una parte de la poesía chilena, desde el siglo XX hasta nuestro tiempo, podría ser constelada a partir de la figura de la casa, el hogar, el oikos: Jorge Teillier y la poesía de los lares, con sus bosques y espectros acechantes; Juan Luis Martínez y La nueva novela, cuya portada muestra un exterior de casas derribadas o arrasadas por un aluvión o terremoto 1 ; el poema "Apocalipsis doméstico" de Gonzalo Millán, breve crónica de una relación de pareja cuya disolución termina por desfondar el orden doméstico que la sostiene o viceversa; La casa devastada (2015) de Carlos Cociña, donde la figura del poeta parece disolverse detrás de una serie de operaciones de montaje que buscan diluir o al menos poner en problemas al sujeto poético que las ejecuta; y más recientemente, La voz de la casa: Ejercicios para vivir el confinamiento de Rosabetty Muñoz, que en medio de la pandemia apareció como una forma de conjurar el tedio de los días de alerta sanitaria mundial. Consignamos lo anterior para pensar una lectura posible de Ruido de fondo. Poemas, crónicas, canciones (2023) de José Tomás Labarthe, publicado hace unos meses por Lom. Tal como el subtítulo lo anuncia, el libro está dividido en tres secciones. En la primera (/ samples), Labarthe ejercita una serie de versiones personales o remixes, como anuncia en la página de créditos del libro (75), a partir de canciones de músicos como John Lennon, Julio Iglesias o la banda norteamericana War on Drugs. En la segunda parte (/ la casa), nos encontramos con una serie de poemas en prosa que enuncian, para retomar nuevamente a Millán, una particular modalidad de apocalipsis doméstico. Finalmente, una tercera parte (/ side b), que sirve de continuidad estructural con la primera en la medida que vuelve a la versificación tradicional (hacia abajo, para decirlo en términos vulgares). La unidad temática de los textos, si podemos decirlo así, expande el tono de los poemas del libro anterior del autor (Perro verbal, 2019, Pequeños Dios ediciones): la familia, el trabajo, el espacio doméstico, los viajes, los discos y películas que configuran una trama vital. Sin embargo, en Ruido de fondo ese espacio doméstico, ese oikos que mencionamos al principio, aparece asediado. Si la casa delimita un adentro y un afuera, acá nos enfrentamos a un afuera amenazante que se cuela por ventanas y agujeros. Esto parece particularmente bien desplegado en la segunda parte del libro. Leamos el poema que la inaugura ("Fassbinder sostiene que la poesía da vida al negocio"): Hay más de una casa al interior de la casa. No es solo una familia, la familia. Las habitaciones se subdividen y multiplican entre el tedio y las actividades recreativas. La misma ruta que ayer servía para atravesar del comedor a la cocina, ahora es un mundo abierto,

Montajes. Revista de Análisis Cinematógrafico, 2018

La cuarta película de Lucrecia Martel, Zama (2017), supone una serie de continuidades y desvíos respecto de su producción precedente. Adaptación de una novela histórica fundamental de la literatura argentina, involucra, por una parte, un corrimiento explícito de las coordenadas espacio-temporales en las que se sitúan las tres primeras películas. Si estas, basadas en guiones propios, tienen lugar en la actualidad en una zona más o menos definida del noroeste argentino (Salta), Zama transcurre a fines del s. XVIII en el nordeste del Virreinato del Río de la Plata (Asunción). Estos desplazamientos evidentes, no obstante, no deberían disimular ciertas continuidades entre una y otras. El presente artículo se propone abordar Zama desde el punto de vista de la cuestión del tiempo. En primer lugar, de qué manera, en tanto película histórica, Zama aborda la reconstrucción del pasado transgrediendo una exigencia central del género: la presunta fidelidad al referente. En segundo lugar, cuál es el tratamiento que la película hace del tiempo interno del relato en arreglo ya no solo a la novela de Di Benedetto sino al modo en que este ha sido abordado en su producción precedente. The fourth feature film by Lucrecia Martel, Zama (2017), supposes a series of continuities and deviations from her previous production. It is an adaptation of a fundamental historical novel of Argentine literature, so it involves an explicit shift of the spatio-temporal coordinates in which her first three films are placed. If these, based on her own scripts, currently take place in a defined area of northwestern Argentina (Salta), Zama takes place in the last years of XVIII century in the northeast part of the Viceroyalty of the Río de la Plata (Asunción). These obvious shifts, however, should not disguise certain continuities between Zama and her other films. This article aims to address Zama from the point of view of the question of time. Firstly, as a historical film, it tackles the reconstruction of the past by transgressing a central demand of the historical genre: the alleged fidelity to the referent. Secondly, what is the treatment that the film makes of the internal time of the story in relation with not only to the novel of Di Benedetto, but to the way in which time has been approached in her previous production.

Chasqui. Revista de Literatura latinoamericana, 2012

Aproximaciones Juan José Saer publica Glosa, en 1986. La novela narra los avatares de dos hombres que se encuentran y caminan juntos durante veintiún cuadras, en cincuenta y cinco minutos. Ciertos rasgos de los personajes y la figuración de situaciones simples provocan un tono de liviandad que se diluye permanentemente por el tenor dramático de las peripecias pretéritas y futuras que experimentarán los protagonistas, Ángel Leto y el Matemático. A partir de los borradores de la novela es posible datar la escritura de Glosa entre 1982 y 1986. Esos años se corresponden con una etapa en la cual la República Argentina deja de ser gobernada por una dictadura militar para volver, en 1983, a la vida en democracia. Los trágicos hechos ocurridos durante la década del '70 comenzaron a investigarse y a salir a la luz 1. Nadie era ajeno a esa noche oscura de la historia; de un modo u otro, todos los ciudadanos habían padecido la violencia de esos tiempos. Leto y el Matemático, años más tarde de esa intensa caminata, transformarán sus vidas al involucrarse en los hechos políticos acontecidos durante ese período. Los procedimientos relacionados con los presupuestos y problematizaciones que distinguen la poética de Juan José Saer como, entre otros, el particular posicionamiento del escritor frente a la realidad, a la historia y a la literatura, la búsqueda de innovación formal y la desconfianza radical en la representación, se dan a leer en el cruce entre ficcionalización novelesca e historia que Glosa exhibe así como en el relato de las distintas circunstancias que culminan con la muerte de Ángel Leto y el exilio del Matemático.

Teatro (9) , 2023

Anales de Literatura Española, 2024

Anales de Literatura Española, ISSN 0212-5889, ISSN-e 2695-4257, Nº 40 (Serie Monográfica, nº 25), 2024, págs. 241-245.

RECENSIONES Mejías Moreno, M.; Benítez de Lugo Enrich, L.; López Sáez, J. A.; Esteban López, C. (2015): Arqueología, hidrogeología y medio ambiente en la Edad del Bronce de La Mancha. La Cultura de las Motillas. Madrid, Insti-tuto Geológico y Minero de España, 119 pp. ISBN: 978-84-7840-972-3. <http://www.igme.es/LibrosE/HGeoA/ AHMALasMotillas/mobile/index.html#p=1>

2019

The fictional world of “The Daisy Dolls” like all the stories of Felisberto Hernandez, establishes unusual links in a minimun diegesis that oversizes the sensations and coordinates of time and space erasing the limits of conventional reality. In that universe, the objects and characters contaminate each other sharing qualities.There, time and space are distorted by an interpretation of sensory data that is foreign to usual and conventional order. This allows the emergence of a fractured abysmal reality and means that this reality exceeds all limits set by conventions. Thus, normal modes of perception are reformulated, canceling the difference between subject and object and disarticulating the components of that word to construct a new fictional reality.

Anales del Seminario de Historia de la Filosofía, 2025

hace de Saber habitar un trabajo muy original, además de una rareza sin parangón en ningún otro idioma. Cabe preguntarse ¿qué busca un arquitecto en Jenofonte? ¿Qué interés podría tener el Económico para la arquitectura contemporánea? En su estudio introductorio, Quetglas sostiene que en el Económico puede verse una propuesta de organización (τάξις) de los elementos y espacios interiores de la casa «similar» a la de la arquitectura moderna, un orden dinámico, «abierto y cambiante de las acciones y requisitos de quienes viven», que sigue el flujo de los instrumentos y objetos «que entran y salen, que se consumen y reponen, que se usan y se guardan (…)» (p. 32), así como «el enunciado íntegro de lo que habrían de ser los enunciados de la arquitectura "funcionalista" de los años 20 del siglo pasado: la belleza está en (es) la utilidad, la función dicta la forma, y esa forma es bella» (p. 9), o «Forms Follow Function» (p. 11). El tema del Económico pasa así a ser la constitución o "aumento" (αὔξειν) de la casa, no ya en un sentido económico, sino funcional, en términos de «habitabilidad» (p. 42), a partir de las múltiples funciones que en ella se desempeñan. Por ello, dice Quetglas, al leer el Económico, un arquitecto inevitablemente se preguntará «"¿por qué nos tuvieron que hacer leer durante siglos a 1 Jenofonte. La Economía y los medios de aumentar las rentas públicas de Athenas: dos tratados de Xenofonte. Imprenta de Benito Cano, 1786.