Gustav Henningsen y el valor de la fotografía documental

Question, Vol 1, No 40 (2013), 2013

Este artículo propone un abordaje fenomenológico de un “documental fenomenológico” de Werner Herzog. El film en cuestión, En la tierra del silencio y la oscuridad (1971), aborda las sensaciones de un grupo de personas sordo-ciegas y abre distintos interrogantes. ¿Qué pasa cuando los sentidos “fundamentales” quedan anulados? ¿Es posible el lenguaje? Más aún: ¿es posible el pensamiento abstracto? Estas cuestiones, que han obsesionado a los filósofos durante siglos, serán indagadas a partir de la obra de autores como Mario Lipsitz, Michel Henry, Kant y Descartes. Herzog utiliza magistralmente el formato documental, pero no para mostrar sino para aproximarse a aquello que no yace bajo la luz porque no tiene cuerpo.

2017

Resumen Hacemos un estudio de dos textos muy importantes en la historia del cine y de la documentación fílmica y audiovisual: Une Nouvelle Source de l´Histoire 1 y La Photographie Animée, ce qu'elle Est, ce qu'elle Doit Être. 2 Ambos fueron publicados en 1898 en París por el fotógrafo polaco Boleslaw Matuszweski, una figura poco conocida en la historia del cine, pero que jugaría un papel fundamental en la preservación de este y su conversión en patrimonio documental.

Gracias a W. Eugene Smith Deleitosa es seguramente el pueblo español más famoso en el mundo. «Los americanos» llegaron a ese lugar de Cáceres el 8 de junio de 1950, con un coche, una Leica, y un salvoconducto de la Embajada Española en París. En 19 días de trabajo de campo W. Eugene Smith -con la ayuda de Ted Castie como chófer/ ayudante, y de Nina Peinado como intérprete-sacó varios miles de fotografías, y produjo un reportaje fotográfico legendario que se publicó en la revista ilustrada norteamericana Life^.

En el ineludible acto de recorte que realiza el fotógrafo al disparar el obturador, apuesta su ética profesional y su pericia para hallar el detalle que exprese la totalidad en lo que parecería un juego de fractales o de semejanzas a diversas escalas. En estos términos, se analiza la fotografía documental como estrategia de construcción de imágenes con diversos grados de iconicidad e indicialidad desde la semiótica de Peirce. Su destreza consiste en expresar con elocuencia el todo por la parte (o lo que en retórica se entiende como "metonimia" o sinécdoque") al mismo tiempo que un lenguaje metafórico que opera por semejanzas.

Miguel Hernández Communication Journal, 2018

La fotografía documental se distingue porque hace uso de la cámara como instrumento que le permite dar a conocer una determinada situación. Por tanto, no solo hay un compromiso con la realidad, sino que se confía en la capacidad de convicción de la imagen fotográfica. Esta intención documental en la fotografía no se manifestará hasta los inicios del siglo XX. Su nacimiento tiene lugar en Estados Unidos, de la mano de Jacob Riis y de Lewis Hine, ambos realizan fotografías de temática social abogando porque se enmendasen ciertas injusticias. En los inicios del siglo XXI podemos constatar que las imágenes documentales siguen existiendo y funcionando. Dos serán las cuestiones que trataremos de esclarecer a lo largo del presente artículo, en primer lugar, qué se entiende por fotografía documental, qué características debe tener una imagen para ser considerada documental y, en segundo lugar, constatar si la fotografía documental actual sigue interesada en reformar, si sigue buscando persu...

Jorge Herrera: la iconoclasia de un fotógrafo, 2013

Si bien el primer lustro de la década del 60, es considerada crítica y fundacional por los historiadores del cine cubano, y también como la edad de oro de la cinematografía de la isla; es en el segundo lustro, cuando se produce el despegue del nuevo cine cubano con la realización de algunas películas consideradas clásicos como Manuela (1966) y Lucía (1968), de Humberto Solás; o La primera carga al machete (1969), de Manuel Octavio Gómez, por solo mencionar algunas detrás de las cuales estuvo ese destacado camarógrafo cubano que fue Jorge Herrera.

Procesos. Revista ecuatoriana de historia

Un documento es, por definición, un objeto desprovisto de valor artístico. Desprovisto de o despojado de, según sí haya tenido o no alguna vez un tal valor. Pero es una de las dos cosas: se trata o de documentos etnográficos o de obras de arte. Dennís Hollier 1 DEL DOCUMENTO A lA FOTOGRAFÍA El documento es tal vez uno de los términos más utilizados actualmente en las discusiones sobre la fotografía y el arte. La inquietud, por decirlo así, sobre lo que Régis Durand denomina el "estatus ontológico" del documento,2 se encuentra siempre allí donde encontramos la mayoría de problemáticas fotográficas. Sin embargo, ese estatus, esas problemáticas, y sobre todo la cuestión de la relación entre la fotografía y el documento, está lejos de ser resuelta. Partimos entonces de algunos intentos de definir esta relación. Por un lado el documento, que como dice Dennis Hollier, en el prefacio a la reedición de la revista Documents (Documentos), editada por

2009

Un documento es, por definición, un objeto desprovisto de valor artístico. Desprovisto de o despojado de, según sí haya tenido o no alguna vez un tal valor. Pero es una de las dos cosas: se trata o de documentos etnográficos o de obras de arte. Dennís Hollier 1 DEL DOCUMENTO A lA FOTOGRAFÍA El documento es tal vez uno de los términos más utilizados actualmente en las discusiones sobre la fotografía y el arte. La inquietud, por decirlo así, sobre lo que Régis Durand denomina el "estatus ontológico" del documento,2 se encuentra siempre allí donde encontramos la mayoría de problemáticas fotográficas. Sin embargo, ese estatus, esas problemáticas, y sobre todo la cuestión de la relación entre la fotografía y el documento, está lejos de ser resuelta. Partimos entonces de algunos intentos de definir esta relación. Por un lado el documento, que como dice Dennis Hollier, en el prefacio a la reedición de la revista Documents (Documentos), editada por

Rumbos del hispanismo en el umbral del Cincuentenario de la AIH, Vol. IV, Teatro, coord. Patrizia Botta, Debora Vaccari, Roma, Bagatto, 2012, pp. 331-341.