Antígona, figura de pietat

This article presents and analyses the relationship between art, struggles for memory and the disputes that are inscribed in urban space when different social actors seek to position a narrative of the violent past that questions forms of negationism through which the participation of state agents in the deaths illegitimately presented as combat casualties is rejected. The reflection focuses on the mural Who gave the order?, which is part of the Campaign for Truth with which the National Movement of Victims of State Crimes (Movimiento Nacional de Víctimas de Crímenes de Estado, MOVICE) and other human rights organizations are following up Case 3: "Killings and forced disappearances presented as casualties in combat by state agents".

Bajo Palabra

Este artículo toma como punto de partida un cuestionamiento hecho a la postura tradicional en la que se señala a Antígona como una heroína y como defensora incondicional de las leyes eternas. ¿Podría decirse que lo es? Y, más aún, ¿podríamos afirmar que Antígona actúa de forma desinteresada? Estar orientada al amor, como nos revela en el verso 523, así como la constante proclamación del deseo de muerte y del reencuentro en el Hades con los suyos, especialmente con Polinices, nos lleva a poner bajo sospecha la aseveración heroica, dirigiendo nuestra argumentación, más bien, a un asunto al que no se le ha dado tanta relevancia al analizar sus acciones: su estado de aphrosyne.

Aunque Aristóteles tomó a Edipo Rey como ejemplo para demostrar la superioridad de la tragedia sobre la epopeya, Antígona ha sido la obra de Sófocles más celebrada por la posteridad. Entre las trasposiciones argentinas se destaca Antígona Furiosa de Griselda Gambaro, por la originalidad de su técnica dramática y por su marco de ironía grotesca. Gambaro superpone los reclamos de Antígona con el clamor de las madres y hermanas de los desaparecidos durante la última dictadura militar en Argentina, y con las invectivas que les lanzaban los discursos de los gobernantes. Me propongo señalar en mi trabajo cómo a través de una mirada comprometida con las vivencias históricas y políticas de su país, la autora realiza una verdadera deconstrucción de la tragedia griega, y logra una recreación enmarcada por los conflictos de poder y género, en una performance original y renovadora.-

Pensamiento Papeles De Filosofia, 2013

El presente trabajo aborda la figura de Antígona, ser paradigmático y perene, desde la culpa heredada por una estirpe infractora y su posibilidad de renacer en medio del sufrimiento. Hija de Yocasta, hermana de Ismene, Eteocles y Polinice e hija y hermana de Edipo, Antígona se encuentra en una dialéctica en la que su juega su propio destino. Por un lado, está determinada a cargar con la culpa de su linaje, con el castigo y el mal que conlleva ésta. Por el otro, es libre al decidir su fatídico futuro al realizarse en el amor y deber fraternal al enterrar a Polinice, en lugar de obedecer fielmente los preceptos del estado dictados por Creonte. En ese hacer desde su libre albedrío, este personaje florece y crece en su ser, en su relación de hermana e hija, asumiendo su muerte por decisión y no por castigo.

Sin lamentos, sin amigos, sin cantos de himeneo soy conducida, desventurada, por la senda dispuesta. Ya no me será permitido, desdichada, contemplar la visión del sagrado resplandor, y ninguno de los míos deplora mi destino, un destino no llorado (Sófocles, 1992: 52).

2009

Interpretando a Antígona. Editorial UOC. Barcelona, 2015, págs. 17-30

La divina Antígona, la más grandiosa figura aparecida jamás sobre la faz de la tierra 1 . Una cumplida realización del talento trágico griego que Hegel admira por su capacidad para expresar de manera sensible aquello que la filosofía pretende concebir 2 : la honda dialéctica del mundo humano. Para él , la tragedia representa el principio sustancial escindiéndose, triunfando sobre dicha escisión y mostrándose como el poder sobre todo el proceso. En el caso particular de Antígona, el asunto es el ethos 3 que soporta la vida común y se ve afirmado polémicamente por fuerzas enfrentadas, como la familia y el estado 4 . Del interior de ese conflicto emerge la individualidad, convertida en instancia litigante. Lo trágico tiene que ver siempre con la caída de un individuo insigne en su lucha con el destino. A aquella base ética de la colisión los griegos la llamaron pathos, la potencia ética -ese es su significado antiguo-, "de la cual el individuo es la actividad formal" (2005: 535), y no el mero sentimiento particular -en el sentido moderno de "pasión".

EL HILO DE LA FÁBULA, 2023

El estudio y comparación de dos de las primeras reescrituras en lengua española del mito de Antígona, la Antígona Vélez de Leopoldo Marechal y La sangre de Antígona de José Bergamín, responde al interés por los puntos de contacto de ambas obras, primero de ellos la posición de enunciación de sus protagonistas que reproducen el conflicto del propio autor como sujeto político y que confirma la posibilidad de usar el mito como conciliador de lo autóctono y lo universal y de demostrar que los recursos literarios, incluso cuando sutiles, permiten lecturas diversas del mensaje original.

2018

2007

Desde Calvino, y mucho antes también, sabemos que un clásico es aquel texto capaz de atravesar el tiempo y el espacio, de adquirir nuevas y permanentes resonancias, con un nivel de actualidad que suele sorprender de manera pasmosa. Fue Sófocles quien registró el mito de Antígona hacia el año 440 a. C., creando una de las tragedias clásicas más vigentes en la historia de Occidente. Lo que Rómulo Pianacci se pregunta en este libro, con el que da inicio a la colección de Ensayos sobre Teatro de editorial Losada, es por qué Antígona sigue siendo permanentemente revisitada; qué contiene este mito que conduce a los teatristas a abrevar en sus fuentes una y otra vez. Pianacci utiliza como punto de partida el reconocido libro de George Steiner, Antígonas, para señalar, acertadamente, que en aquel exhaustivo trabajo no figura ni una sola obra teatral, pictórica o cinematográfica que no pertenezca al contexto europeo. Se propone, así, remediar esa negación, rastreando las reescrituras teatrales de esta tragedia en el contexto latinoamericano, desde 1952, con la afamada Antígona Vélez de Leopoldo Marechal, hasta el año 2014, con el estreno marplatense de Antígona 1.11.14 del Bajo Flores, escrita y dirigida por Marcelo Marán. Lo que se reúne entre estos dos vértices es de una sorpresa inconmensurable. ¿Cuántas reescrituras de Antígona imaginamos en el contexto latinoamericano? ¿Cuántas hemos tenido la fortuna de presenciar como espectadores o, tal vez, de leer en los casos en los que esos textos se hayan publicado? Antígona: una tragedia latinoamericana supera las expectativas de cualquier lector, porque Pianacci recorre Argentina,