Les Créances du roman : le revenant dans « Thérèse Raquin » de Zola

LITTERA Edebiyat Yazıları 30, (Revue d’études et recherches sur les littératures du monde /Journal for the Study and Research of World Literatures 30) pp.41-48., 2012

Emek romanı üzerine düşünceler : II. Crêcherie ya da umut doğarken

Anna Kaczmarek, Quêtes littéraires nº 4, 2014 : Sur les traces du vagabond

The paper shows the importance of the motif of vagabondage recurrent in three of Zola’s short stories: For a Night of Love, Jacques Damour and The Death of Olivier Becaille. Their characters’ aimless wandering through the coutryside, through France or the entire world either means perfect happiness, time-filling strategy, or consequence of one’s past or bad luck. It is aways opposed to immobility of sleep or death.

Tangence, 2013

L’histoire littéraire du contemporain n’est pas une nouveauté. En fait, on n’a jamais cessé de vouloir faire l’histoire du contemporain, et l’histoire littéraire, dès sa naissance à l’époque romantique, semble avoir été inventée pour penser ce contemporain absolu que paraissait être la littérature postrévolutionnaire. Or on voit bien quels risques épistémologiques fait courir à l’histoire littéraire cette perpétuelle tentation. La question qui se pose aujourd’hui est donc de se demander en quoi le contemporain du xxie siècle se distinguerait de ses avatars du passé et, plus généralement, si le contemporain peut être regardé comme un concept du point de vue de la science historique, ou s’il n’est qu’un mot, servant à la fois à renouveler le vocabulaire critique et à traduire en termes esthétiques (en les masquant du même coup) les transformations de la demande sociale en matière de littérature. Pour éviter un débat où les enjeux idéologiques sont très évidemment prépondérants, je me ...

2021

This Masters thesis seeks to explain the nature and mystery of madness as well as the indispensable role it plays in two literary works: "Thérèse Raquin" written by Émile Zola in 1868 and "Adieu", a short story by Honoré de Balzac published in 1830. These literary texts are compared to several of their cinematographic and theatrical adaptations dating from 1953 to 2013. The research explores the ways in which human desires and passions represent the potential causes of mental instability for persons living not only in the 19th century, but also for the people of todays day and age. By studying madness through a historical perspective, this work identifies the various definitions of madness proposed by Ancient Greeks as well by 19th century French psychiatrists. This study means to elucidate how the cinematographic and theatrical adaptations differ from the source texts and how directors translate mental illness through staging and framing.Ce mémoire se concentre ...

1995

Revue Carnets, 2018

Majoritairement reconnu pour son engagement journalistique et ses romans, Émile Zola fait également partie des auteurs qui succombent à ce que Philippe Chardin nomme « la tentation théâtrale des romanciers ». Outre ses créations dramatiques originales, l'auteur adapte certains de ses romans pour la scène à la fin du XIXe siècle. C’est notamment le cas du drame en cinq actes tiré de La Curée (1871) et intitulé Renée, dont il semble particulièrement intéressant d'examiner la genèse. En effet, durant les dix années qui s'écoulent entre le roman et son adaptation à la scène, Zola compose trois autres textes également inspirés du deuxième opus des Rougon-Macquart : une nouvelle, Nantas ; le plan d'un drame tiré de cette nouvelle ; de même qu'un scénario ayant pour titre Un homme à vendre. Ainsi, il semble que La Curée et ses hypertextes forment une sorte de micro-série qui nous pousse à nous interroger sur la pratique de la transmodalisation dramatique et ses impératifs. - Abstract : Usually known due to his journalistic commitment and his famous novels, Emile Zola succumbs to the « theatrical temptation » described by Philippe Chardin. Besides his original theatre plays, the author adapts some of his novels for the stage at the end of the nineteenth century. Such is the case of the drama in five acts adapted from La Curée and entitled Renée, which it’s interesting to examine the creating process. Indeed, during the ten years between the novel and its adaptation, Zola writes three other texts inspired by Les Rougon-Macquart : a short story, Nantas ; the plan of a drama based on this short story and a storyline entitled Un homme à vendre. Therefore, it appears that La Curée and its variations constitute a short serie which raises the questions of theatrical adaptation and its practical needs. Key words : Zola, adaptation, theatre, literary genre, seriality

Les Cahiers Naturalistes, 2009

1991

Ma seule publication en littérature. Porte sur les 'Diaboliques' de Barbey d'Aurevilly et propose une analyse pragmatique en termes d'actes de langage.

2011

Le es s l li ie eu ux x d de e l l' 'e ex xt tr rê êm me e c co on nt te em mp po or ra ai in n Journées d'étude sur la littérature française contemporaine

2016

This essay intends first to present the varied and contradictory positions held by Zola during his career in relation to the inevitable presence of the Other within his corpus. From his correspondence, articles, confessions to Edmond de Goncourt, answers given during psychological tests and the defense put forward to counter accusations of plagiarism, a complex position emerges regarding the nature of writing and the relationship of the writer to the Other. However, while in these texts the question of literary appropriation remains informed by ethical considerations, the same thematic in fictional works can be problematized differently. Using the example of Germinal, we will thus also bring to light the psychic dimension of literary appropriation, which is absent in non-fictional writings. Several members of the Maheu family will be shown to function as representatives of Zola who, through certain actions, allow us to suggest that literary appropriation is rooted in object relations and that the difficult relationship of the writer to the corpus of others, when viewed through the lens of Melanie Klein's psychoanalytical theories, is reminiscent of the difficult relationship of the newborn to the mother's body. "Si je prends la carrière littéraire," écrit Zola à la fin de l'été 1860 dans une lettre à Jean-Baptistin Baille, "je voudrais par conséquent ne marcher sur les traces de personne [...] je désirerais trouver quelque sentier inexploré, et sortir de la foule des écrivassiers de notre temps." 1 L'écrivain, toutefois, n'est pas naïf au point de croire pouvoir écrire ex nihilo. Ainsi reconnaît-il la nécessité de s'inspirer d'un modèle, soulignant à propos de Musset: "[…] ce poète est mon poète favori […] il n'est pas étonnant alors si, même sans le vouloir, je prends sa forme et quelques-unes de ses idées." 2 De cette capacité à s'imprégner de l'autre, et en particulier ici, du poète romantique, Zola donnera certes la preuve en 1896 quand, lors du test de mémoire que lui soumet le Dr Edouard Toulouse dans le cadre de son enquête médico-psychologique, il prendra pour un poème de Musset des vers que luimême a écrits. 3 Dans cette même lettre à Baille, Zola poursuit: "Mais je jure devant Dieu que ce n'est pas un crime prémédité, que j'ai horreur du plagiat, que j'écarte au contraire, lorsque je m'en aperçois, tout ce qui aurait l'air d'un emprunt." 4 Pourtant, l'écrivain ne peut s'empêcher d'emblée de criminaliser le fait d'être influencé, affirmant au même correspondant, qu' "après une lecture soit d'Homère, soit d'Ossian, un homme d'un talent même médiocre, s'il écrit, aura une espèce de

Cahiers ERTA, 2023

a psychanalyse ne s'intéresse que peu à Rachilde. Mieux cernée par la critique féministe et les études genrées-quoique ce fût, de manière assez exclusive, le fait des chercheurs anglosaxons 1 , elle ne bénéficie, en France, que de publications portant sur la thématique ou le côté stylistique de ses ouvrages. Il faut avouer que l'analyse des motifs, du style ou de son positionnement par rapport aux problèmes de l'époque paraît plus alléchante, sinon plus sûre, tant il est vrai que le moi de Rachilde se dérobe derrière de multiples facettes et masques, offrant de sa personne une vision complexe, voire contradictoire. Pourtant, dans le contexte de vocation, dessein et destin, comment ne pas réfléchir aux raisons profondes qui ont motivé le choix d'une carrière littéraire par Rachildeà supposer qu'il s'agissait réellement d'un choix ?

In: Romantisme, 2003, n°121. pp. 23-31. Abstract Zola makes his debut while working as a journalist; he is at the same time submitted to the press barons' demand and starts up a theoretical reflection on literature, its values and its consumption. Writing columns allows him to tackle any subject matter and is useful for a conception of literature which is not at all systematic and depends above all on temperament -the foundation of Zola's developing aesthetism. His analysis of the literary fieId and of the writer's status also shows the building up of a writing ethic which either clamours angrily (Mes Haines, 1866) or is expressed in a light and extremely brilliant chronicle which conceals a theoretic intention. Résumé Durant ses années de journalisme, Zola fait ses premières armes, à la fois soumis aux exigences des patrons de presse et engageant une réflexion théorique sur la littérature, ses valeurs et sa consommation. La chronique, qui lui permet d'aborder tous les sujets, sert une conception de la littérature qui n'a rien de systématique et repose avant tout sur le tempérament, fondement de l'esthétique zolienne en formation. Son analyse du champ littéraire et de la condition de l'écrivain témoigne également de la constitution d'une éthique de l'écriture, qui tantôt se claironne rageusement (Mes Haines, 1866), tantôt s'énonce dans une chronique virtuose et légère -qui dissimule en fait un propos théorique. Citer ce document / Cite this document : Eleonore Reverzy. Zola et le journalisme entre «haine» et «banquisme»

Romantisme, no 149, 2010, p. 97-110.

Lecture ethnocritique et épistémocritique des fantômes dans Thérèse Raquin et La Joie de vivre de Zola.

À quelques décennies déjà de l'« imposture » de la Nouvelle Critique, le Portugais Gonçalo M. Tavares et le Français d’origine polonaise Henri Raczymow, deux écrivains de générations et univers culturels différents, conçoivent en partie leurs écrits comme une réponse aux questionnements radicaux du rôle et de la figure de l’auteur à la fin des années 1960. Je m’intéresserai ici à deux textes : Biblioteca, publié par Tavares en 2004, et Le Cygne de Proust de Raczymow, paru en 1989. L’hypothèse que je voudrais développer est que ces deux textes se situent dans une zone d’indétermination générique qui met en jeu le problème de l’autorité en littérature. Je voudrais essayer ici de comprendre comment Bibliothèque et Le Cygne de Proust poursuivent une recherche de l’auteur, disparu ou même « assassiné » au nom d’une littérature et d’une théorie littéraire qui voulaient libérer le texte de son garant, voire de son père.

Presence Francophone, 2006