Flashes de estética comparada: lendo imagens cabo-verdianas

Capítulo do Livro: Teorias da comunicação: processos, desafios e limites / Luís Mauro Sá Martino, Angela Cristina Salgueiro Marques (Organizadores)

Debates em Educação, 2022

As imagens instituem experiências visuais, modelam nossa percepção e apreciação sobre o mundo, portanto, são dispositivos produtores e reprodutores de subjetividades. Fundamentados pelos Estudos da Cultura Visual, da História da Arte e da Educação problematizamos: quais são os possíveis atravessamentos formativos das imagens na cultura e na educação? Com base em uma pesquisa de cunho bibliográfico propomos três movimentos a partir da proposição “vendo imagens” e da flexão dos verbos “ver”, “vender” e “vendar” imagens. Como resultado, nos aproximamos da imagem metafórica do/a curador/a como um mecanismo necessário de/para desvendar as imagens, sobretudo aquelas presentes nos espaços escolares, favorecendo a desnaturalização do olhar e a aprendizagem com e a partir das visualidades.

2014

In the present article, we intend to investigate, albeit superficially, the historical and ontological relations that cinema established with ideologies, from Soviet socialism to the horror orchestrated by Nazism, and what effects they elicited through this powerful "dream machine" such as the cinematographic cut where ideologies no longer made sense in themselves, separated from the concrete situations that filled them, where social and political emergencies no longer passed through the web of representations of consciousness, but through the dispersion of images in a fragmented world saturated with cliches, and ideology would be expressed in both the forms and the narrative plot of the films. The world today opens the door to a profusion of films articulated to new media and digital technologies, films that take back counterpowers once restricted to their original places but which, with the help of the internet, win the world, "echoing voices" that were once muted by the power concentration of the analog. No presente artigo, pretendemos investigar, ainda que superficialmente, as relações históricas e ontológicas que o cinema estabeleceu com as ideologias, do socialismo soviético ao horror orquestrado pelo nazismo, e quais os efeitos que elas suscitaram através dessa poderosa “máquina de sonhos”, assim como o corte cinematográfico onde as ideologias não faziam mais sentido em si mesmas, separadas das situações concretas que as preenchiam, onde as emergências sociais e políticas já não passavam pela teia de representações da consciência, mas pela dispersão das imagens num mundo fragmentado, saturado de clichês, e a ideologia expressar-se-ia tanto nas formas quanto na trama narrativa dos filmes. O mundo atual abre espaço para uma profusão de filmes articulados às novas mídias e tecnologias digitais, filmes que retomam contrapoderes antes restritos aos seus locais de origem, mas que, com o auxílio da internet, ganham o mundo, "ecoando vozes" que antes eram abafadas pela concentração de poder do analógico.

O objetivo deste texto é refletir sobre a participação das revistas ilustradas publicadas em Curitiba no início do século XX na elaboração de uma percepção estética relacionada à vida moderna, aos novos hábitos de lazer e cultura urbanos. As revistas integram e testemunham uma transformação nos padrões de gosto e de comportamento cultural na cidade entre 1900-1920, momento em que ocorria simultaneamente uma diminuição do número de revistas literárias, o fortalecimento da lógica publicitária associada à imprensa, e o surgimento de uma série de publicações ilustradas de caráter humorístico ou de variedades sobre temas urbanos.

Programa de Pós-graduação em Artes Visuais PPGAV/UnB - ComA (Coletivo de Artes Visuais), 2022

Este texto traça uma investigação da fotografia de Luiz Braga sobre a cultura da "caboquice" na Ilha do Marajó-PA. O percurso metodológico foi dividido em duas etapas: a primeira, uma análise iconológica sobre a relação entre cor/luz e figuração/abstração nas fotografias Garçonete Ver o Peso, de 1985, Tajás, de 1998 e Bar Azul, de 1996; a segunda, uma investigação sobre o diálogo entre identidade/identificação do caboclo a partir da interpretação do artista sobre as raízes populares amazônicas. A principal contribuição desta pesquisa está relacionada à sobreposição da fotografia do artista à cultura "cabocla".

Habitus, 2007

Seção Temática, 2019

Resumo: Sob o viés do feminismo multicultural, os conceitos de relacionalidade, de posicionamento dos discursos e das interseccionalidades de opressões são instrumentais para um melhor entendimento das múltiplas perspectivas que norteiam as práticas feministas atuais, ancoradas em saberes e estéticas pós e descoloniais. Nosso objetivo é colocar em pauta as práticas e estéticas políticas adotadas por mulheres de lugares geográficos e sociais bastante diversos. A produção artística que desenvolvem através de linguagens e narrativas variadas promove possibilidades de fomentar poéticas de resistência e descolonização de gênero que desafiam nossa compreensão tradicional sobre o estético, o político e o epistemológico.

O presente trabalho analisa campanhas publicitárias de cerveja que têm como ponto em comum a reincidência da imagem da mulher como elemento central de sedução. Optou-se por estabelecer como recorte as peças impressas de campanhas das marcas de cerveja - Brahma, Antarctica Skol e Kaiser - que ocuparam os quatro primeiros lugares na pesquisa Top of Mind 2001, realizada anualmente pelo Instituto Datafolha com a intenção de reconhecer as marcas mais lembradas pelo público em diversas categorias de produtos, buscando assim evidenciar o processo retórico de transformação da mulher, do ponto de vista temático-figurativo, que ultrapassa o nível verbal e explora principalmente o visual. A análise apóia-se na proposta metodológica de Roland Barthes e na exemplificação de Martine Joly, contida na sua obra Introdução à análise da imagem, abrangendo a leitura da imagem nos níveis verbais e visuais. Para as questões referentes à imagem visual, toma-se como base também A imagem, de Jacques Aumont. O estudo demonstra, assim, de que forma pode ser feita uma leitura da imagem que a mulher ocupa nas campanhas publicitárias de um produto direcionado predominantemente ao público masculino.

Blucher Design Proceedings

Este artigo é um recorte dos estudos realizados no projeto de pesquisa ETHOS 1 que visavam a análise do design gráfico como facilitador da cultura de cuidado com a cidade. Seu objetivo é considerar a experiência de moradores de Joinville/SC (entre 20 e 40 anos) em diferentes modais, identificando fisionomia, personalidade e comportamento da cidade. Para tal, empregou-se a pesquisa bibliográfica e entrevista estruturada, com base no modelo proposto por Lynch (2011). Os resultados obtidos reforçam a importância dos conceitos defendidos por alguns urbanistas, como Gehl (2013), que sustentam a inserção da dimensão humana no planejamento urbanístico das cidades, além de ressaltar a importância do investimento na forma visual e no viver a cidade.

CRÍTICA E MOVIMENTOS ESTÉTICOS. Configurações discursivas do campo literário, 2006

É habitual, e não sem motivos, associar a estética naturalista ao escritor francês Émile Zola e a seus preceitos científicos e tendências socializantes -como atestam os manuais de literatura e os inúmeros textos críticos que a sistematizaram em "escola" ou "movimento literário". Na verdade, trata-se sobretudo de uma rede de obras romanescas, paratextos e textos críticos, dos mais diversos autores e configurações, que, estes sim, constituem o que se chamou de naturalismo, em seus diversos momentos.

Configuracoes estetico culturais contemporaneas desafios ao comparatismo, 2023

Livro organizado por Douglas Rosa da Silva, Rejane Pivetta e Rita Lenira de Freitas Bittencourt

The object of study meets Pernambuco campaigns that include clear references to the regional culture, correlating also the intersections with other forms of communication and artistic expressions, the condition for consolidating the cultural hybridity espoused by García Canclini, which often go unnoticed the boundaries between the cultured, the massive and the popular. Search to see if you can identify and classify Pernambuco constituting an aesthetic and impregnating the regional advertising.

Neste trabalho propomos ler alguns dos escritores cabo-verdeanos não na qualidade de autores de textos considerados literários, mas como responsáveis por outros produtos culturais -não literários- cujo tema-objecto é o campo literário em/de Cabo Verde. Isto porque, debruçando-nos sobre certos ensaios de relativa dimensão, artigos mais ou menos extensos, breves reflexões críticas ou depoimentos em entrevistas feitos por alguns dos produtores cabo-verdeanos, captamos olhares que, apesar de individuais, são significativos e reveladores de uma tomada de posição a respeito dessa realidade não apenas literária na qual se inserem e em que, não se limitando a observar, intervêm.

IMAGENS FUNERÁRIAS: UMA LEITURA DIDI-HUBERMANIANA 1 Maristela Carneiro (Doutora) -UFMT Resumo: O presente trabalho se propõe a articular alguns aspectos das ideias do historiador e filósofo francês Didi-Huberman à análise da escultura funerária. No espaço funerário, estas obras desempenham um papel específico na resolução da problemática da finitude, fator que deverá ser considerado na análise. Consideramos, portanto, cada escultura funerária a partir de um cruzamento específico de tempo e espaço, visto que o elemento primordial desta linguagem é o volume, espacial por definição e fruto temporal. Tomadas enquanto imagens, são observadas por intermédio das lentes de Didi-Huberman (2010; 2011A; 2017). Porque uma imagem não é o simples resultado de uma transposição do real, mas é o produto do processo de leitura realizado pelo artista, a ser também apreendido pelo observador. Refletir sobre as imagens/esculturas funerárias na perspectiva da história da arte propõe tomá-las enquanto objetos problemáticos para a historicidade: permitem abrir a própria história, feri-la, revelando diferentes territorialidades e temporalidades. Para o autor, as imagens tocam o real, são capazes de criar, ao mesmo tempo, sintoma e conhecimento, interrompendo tanto o saber quanto o caos. Uma imagem é um rastro, é um traço visual que arde, porque ao ser aberta, é capaz de colocar o homem diante do tempo. Palavras-chave: Arte Funerária, Didi-Huberman, Cultura Visual.

O artigo objetiva refletir sobre a pragmática comunicativa existente na dimensão estética da feira do Guamá, localizada em Belém, capital do Pará, na Amazônia brasileira. O trabalho é resultado de investigação etnográfica desenvolvida em sete meses. A perspectiva etnográfica nos leva a considerar a percepção das práticas de interação comunicativa entre sujeitos, a disposição dos produtos vendidos,a expressividade de venda. Para reflexão da arte existencial do mundo da vida e da forma que se estrutura o quotidiano da feira. Verifica-sea sabedoria e o conhecimento quesãoproduzidos por pessoas presentes culturalmente, com significação, sensibilidade à essência social estética.