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2013, Poéticas Artísticas
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O objetivo da publicação é compartilhar distintas poéticas visuais de diferentes artistas, mostrando varias possibilidades de desenvolver uma pesquisa em artes visuais na contemporaneidade.
o corpo é o que multiplica a alma, lhe oferece uma geografia, uma geologia, uma topologia". (José Gil) Apresentação Nesse artigo pretendo compartilhar algumas reflexões nascidas em um contínuo processo de pesquisa dedicado as relações entre a dança e as abordagens somáticas 2 . Tal investigação foi aprofundada e sistematizada em meu doutorado (2010), período em que ampliei o estudo dialogando com a poética da artista Lygia Clark 3 (1920-1988). Mais especificamente, intento abarcar aqui certas noções de corpo, espaço e tempo, que surgiram das fricções artístico-pedagógicas, num contexto específico, o Ateliê Somático em Dança, disciplina destinada a trabalhar com a ampliação de poten-1 Artista da dança, educadora somática, Socióloga (FFLCH/USP), mestre em Artes (IA/UNICAMP) e doutora em Educação (FE/UNICAMP). É professora titular do Curso de Dança da Universidade Anhembi Morumbi. Presta consultorias a projetos de formação profissional e educação continuada para artistas e professores de dança. 2 São inúmeros os métodos e as escolas que compreendem a educação somática, dentre os quais destaco: a Alexander Technique de Mathias Alexander (1869-1955); a Eutonia de Gerda Alexander; o Método Feldenkrais de Moshe (1943-); e, no Brasil, a pesquisa de Klauss Vianna (1928-1992) e sua parceira Angel Vianna (1928-). Cada uma dessas vertentes apresenta singularidades quanto aos seus fundamentos, princípios, objetivos e procedimentos. A escolha do termo abordagens somáticas, além de revelar tal diversidade, evidencia que o caráter de minhas investigações não se refere exatamente a aplicação de um método específico, mas, essencialmente, a uma maneira somática de abordar o corpo dançante. 3 Nascida em Belo Horizonte, Lygia Clark inicialmente percorreu uma trajetória como pintora e escultora. Foi signatária do manifesto Neoconcreto em 1959 e, já na década seguinte, com a série Bichos, realiza construções metálicas geométricas articuladas por meio de dobradiças que requerem a coparticipação do espectador. A partir dos anos 1960, dirige-se à poética do corpo, formulando proposições sensoriais. Esse período é demarcado por diferentes fases de experimentações as quais desembocam na Estruturação do Self, última etapa de investigação artística e terapêutica. Clark desenvolveu parte de sua obra com seus alunos de arte na Sorbonne, em Paris, onde atuou e residiu entre 1970 e 1976. Retornou para o Brasil nesse ano, dedicando-se então ao estudo das possibilidades terapêuticas da arte sensorial e dos objetos relacionais.
2017
Resumo: A partir de intrincadas relações que estabelece com diferentes espectros de tecnologia, o con-ceito de arte vem abrangendo o entendimento da teoria dos sistemas enquanto elemento precipitador de novas poéticas e estéticas. A arte generativa se apropria de aparatos tecno-lógicos na construção de propostas artísticas que adquirem dimensões híbridas, tanto em relação a seus materiais e linguagens; quanto no que diz respeito a metodologias e procedi-mentos. E são capazes de operacionalizar teias de sentido estético a partir de fenômenos ge-nerativos. Os resultados dessas ações poéticas investigativas geram obras com forte caráter experimental que, em muitos casos, apresen-tam versões posteriores de si mesmas, sen-do a própria modificação de seus códigos de funcionamento item de ação poética dentro do processo criativo. A questão do nível de auto-nomia dos sistemas cujas obras são analisa-das, é foco central de nossa reflexão na medida em que tangencia a problemática da autoria da obra de arte, bem como seu status enquanto criação eminentemente humana. palavras-chave arte generativa, emergência, arte sonora, performance , instalação multimídia. Abstract From the intricate relationships it establishes with different spectres of technology, the concept of art has encompassed the understanding of systems theory as a precipitating element of new poetics and aesthetics. Gener-ative art appropriates technological apparatuses in the construction of artistic proposals that acquire hybrid dimensions, both in relation to their materials and languages, and as regards to methodologies and procedures. Also, they are able to operationalize webs of aesthetic sense from generative phenomena. The results of these investigative poetic actions generate artworks with a strong experimental character that, in many cases, present later versions of themselves, being the very modification of their functioning codes, poetic action item within the creative process. The question of the level of autonomy of the systems whose works are analyzed is the central focus of our reflection insofar as it affects the problematic of the authorship of the work of art, as well as its status as an eminently human creation.
Tensões Mundiais, 2019
Práticas poéticas: juventude, violência e insegurança em Fortaleza franCisCo rôMulo do nasCiMenTo silva Geovani JaCó de freiTas RESUMO: Este artigo tem como objetivo compreender, a partir da percepção dos jovens envolvidos em práticas culturais coletivas de re-existência, a atuação de agentes do Grupo de Operações Especiais / GOE da Guarda Municipal que
2013
Monografia (graduação)—Universidade de Brasília, Instituto de Artes, Departamento de Artes Visuais, 2013.Monografia de conclusão do curso de Bacharelado em Artes Plásticas, que explora os elementos constituintes do trabalho de ateliê desenvolvido pela autora. Ao fazê-lo, é discutido o conceito das linguagens artísticas da performance e videoperformance, bem como os conceitos de abjeto e estranho, sendo enfocada a sua relação com o desejo. O cabelo, principal material utilizado nos trabalhos poéticos, é relacionado com tais conceitos. Por fim, são apresentados trabalhos de outros/as artistas que se centram no cabelo e nas linguagens de performance e videoperformance, e são traçados paralelos entre estes e os trabalhos da autora
Trata-se de coletânea com textos avulsos, sem conteúdo jurídico, como discursos, prefácios, necrológios e textos publicados em jornal.
6º Encontro Internacional de Grupos de pesquisa: “Convergências entre Arte, Ciência e Tecnologia & Realidades Mistas”: Lugares da Experiência
Este trabalho pretende abrir a discussão acerca de como as operações poéticas de cunho político respondem ante a espetacularização da estética, a qual procura desarticular a potência subversiva da Arte impondo modelos ideológicos afins ao neoliberalismo e ao mercado. ------- Este trabajo pretende abrir la discusión acerca de cómo las operaciones poéticas de cuño político responden ante la espectacularización de la estética, la cual busca desarticular la potencia subversiva del Arte imponiendo modelos ideológicos afines al neoliberalismo y al mercado.
2024
Literatura & Coletivos Poéticos nasce do encontro “Poéticas Coletivas: afetos, resistências e trânsitos”, ocorrido entre os dias 4 e 6 de setembro de 2023, no campus Higienópolis (SP) da Universidade Presbiteriana Mackenzie, que colocou em diálogo produtores culturais, poetas, slammers e pesquisadores da literatura contemporânea. Proposto e organizado por pesquisadores do projeto “Coletivos Poéticos e políticas públicas de inclusão: inovação na cena literária” (CNPq), o encontro criou um espaço para a troca de experiências e reflexões sobre práticas poéticas performáticas, de letramento e mecanismos de produção e circulação poética na contemporaneidade. Esta coletânea reuniu, também, depoimentos e pesquisas sobre as formas de organização de coletivos, seus processos de criação e expressão, bem como sobre as dinâmicas políticas e motivações culturais que os afetam.
TRAVESSIA - revista do migrante
Eram apenas quatro paredes e não muito altas. Paredes antigas, úmidas e insólitas. Através delas se confundiam a primeira e a última camada de tinta, ambas, baratas e pintadas às pressas. Tinta escusa, fugidia e melancólica. Cor aplicada por um pintor indubitavelmente inexperiente. Assim, o tempo, sucumbiu as vezes do suposto artesão. Ele revestiu o tom precedente pela pele do pó misturado à grossa argamassa que aguardava certamente uma outra cor e, quem sabe?, definitiva e bonita. Uma pintura toda nova e dessa vez bem feita! A tinta seria... branca.[...]
A tradução árabe acima referida só foi vertida para latim em 1911, pelo professor daquela língua na Universidade de Oxford, D. S. Margolionth. Anos depois, viria a ser substituída por outra melhor, da autoria de J. Tkatsch (Viena 1928-1932). [6] 10 Rep. X. 597e-598d, onde figura o famoso exemplo da cama, cuja forma natural fora determinada pela divindade, executada pelo marceneiro e pintada pelo artífice. O que se passa com a arte da pintura sucede com a dá imitação poética (Rep. X. 603b-d) 11 Rep. X. 606e-607a (desta proscrição geral, ficam todavia excluídos "os hinos aos deuses e os encómios aos varões honestos"). Compare-se a rejeição da tragédia pelos responsáveis pela cidade ideal de Leis VII. 816d-817b. A condenação da tragédia, devido ao facto de não contribuir para melhorar a cidade, ocorre em outros diálogos, como Górgias 502d-e; Filebo 48a; íon 535b-c. 12 Halliwell, 1986; 117, no capítulo consagrado a mimesis, analisa várias ocorrências da palavra e seus cognatos anteriormente ao séc. IV a.C., e bem assim em outrós diálogos platónicos, nomeadamente no Timeu, no qual o 'demiurgo cria o universo "à imitação da natureza imutável", assumindo assim "uma correspondência mimética entre o material e o metafísico". O mesmo autor, 1986: 121 e n. 23, apresenta uma lista das áreas em que Platão usa esta terminologia e dos passos que documentam as respectivas aplicações. [11] 15 O genitivo toiouton é uma dificuldade adicional na exegese desta definição. Efectivamente, ele pode ser atributivo, objectivo ou separativo-e também esta discussão tem uma longa história. D e entre os comentadores mais *recentes, Lucas,1968:277, que aqui seguimos, atribui-lhe valor objectivo; ao passo que Holzhausen, 2000: 27, o classifica como separativo. O mesmo fizera Belfiore, 1992: 293. De qualquer modo, o que interessa é saber se só estão em causa estas duas paixões ou se há outras similares que devem ser consideradas. A esta parte da frase dedicou Schadewaldt, 1955, um importante e influente artigo na revista Hermes, que contém uma refutação das conhecidas interpretações de Lessing, que figuram no título desse estudo.
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DOXA: Revista Brasileira de Psicologia e Educação
Revista Letras, 2010
REVISTA EIXO, 2012
Revista da Universidade Federal de Minas Gerais
Contemporânea - Revista do PPGART/UFSM, 2019
PÓS: Revista do Programa de Pós-graduação em Artes da EBA/UFMG
Museologia & Interdisciplinaridade, 2020