El fenómeno sonoro en las descripciones del México Prehispánico

Gerardo Rodríguez, Mariana Zapatero, Marcela Lucci (dirs.), Sentir América: registros sensoriales europeos del Atlántico y de América del Sur (siglos XV y XVI), Universidad Nacional de Mar del Plata, Academia Nacional de la Historia, 2018., 2018

El presente trabajo propone una mirada historiográfica acerca del tratamiento de lo sensorial auditivo, tanto en sus aspectos generales como sobre los textos de cada autor incluidos en la presente obra. Durante los últimos años, la historia ha llevado adelante la incorporación de novedosos objetos de estudio, profundizando el conocimiento y los análisis de diversos períodos a partir de abordajes de sesgo antropológico y cultural sobre lo acontecido, tanto en las continuidades como en las rupturas temporales y espaciales del devenir histórico. Heredera de esta apertura resulta la aparición de la Historia de los Sentidos, con obras de factura reciente y todo un horizonte de fecundas posibilidades por recorrer. Dentro de dicho horizonte, la presente obra del grupo de investigación EuropAmérica resulta toda una innovación en la Argentina, en el camino hacia lo que se ha dado en llamar la Conquista Sensorial de América.

BOLETÍN DE LA BIBLIOTECA DE MENÉNDEZ PELAYO

La obra narrativa del escritor madrileño Jacinto Octavio Picón (1852-1923), tan injustamente olvidada en nuestros días, presenta una incuestionable originalidad y una alta calidad. A ello con-tribuyen en parte la abundancia y la relevancia en sus cuentos y novelas de múltiples referencias sonoras, de las que hemos reunido cerca de 500 muestras, que examinamos y valoramos específicamente en los ámbitos de la ambientación, de la caracterización del personaje, del tema y de la construcción del relato. Las copiosas descripciones, las oposiciones espaciales y temporales, la evocación del pasado vivido a partir de los objetos, la riqueza de la metáfora y la comparación, la singularidad de las aperturas y cierres de los textos, son algunos de los principales procedimientos empleados por el autor.

Tesis para obtener el grado de Maestro en Historia. México: Universidad Nacional Autónoma de México – Facultad de Filosofía y Letras.

El estudio de la música desde la disciplina histórica se ha inspirado en gran medida en la descripción del devenir de estilos musicales, así como el estudio de la relación de composiciones, géneros y autores con otras prácticas culturales. Esto excluye muchos aspectos sonoros y culturales, por lo que aquí se propuso una aproximación distinta: historiar a partir de la música es decir, considerarla, junto con otros objetos sonoros, como documentos históricos y no como fenómenos abstractos. Para este objetivo se expuso cómo la música y el paisaje sonoro forman parte de la identidad y memoria de una comunidad y se planteó un diálogo con disciplinas como la semiótica, la antropología, la musicología y la sociología. La labor fue teórico-metodológica y se propusieron puntos importantes a considerar al momento de realizar un estudio de la música como fenómeno cultural. El texto partió de una discusión acerca de la situación actual de los estudios musicales en las ciencias sociales y las carencias o problemas que presentan. Posteriormente se planteó cómo es que la música adquiere sentido al interior de una comunidad, estimulando identidades y dinámicas culturales tan diversas como la censura, la discriminación y el nacionalismo, además de delimitar cómo los objetos sonoros adquieren historicidad y son parte del universo sonoro histórico de una comunidad. Sin embargo, para que los argumentos no quedaran en un plano teórico, se realizó un estudio de caso que ejemplificó cómo se pueden poner estos puntos en práctica. Dicho caso demostró cómo la noción de lo que se considera como sónicamente "mexicano” ha cambiado a lo largo de 50 años, evidenciando conflictos de identidad por parte de los encargados de la producción y crítica musical en México, así como su relación con fenómenos locales, nacionales y globales. Finalmente el texto planteó bases teóricas útiles para futuras investigaciones en el tema de la música, la identidad y la cultura.

LaborHistórico, 2023

Este trabajo tiene como objeto abordar el rol de la traducción en la paleografía de los Cantares mexicanos, manuscrito novohispano en náhuatl clásico resguardado en la Biblioteca Nacional de México. A través de nuestra experiencia traductora de tres cantos del cancionero al portugués, constatamos que la traducción interviene de manera imprescindible en por lo menos tres momentos del desciframiento de los caracteres y la respectiva edición de este texto escrito en una lengua originaria. El primero, en la reescritura computadorizada de los cantos, pues el náhuatl consiste en una lengua aglutinante y polisintética que requiere su reorganización según la morfología propuesta por los frailes españoles e investigadores contemporáneos, su corrección conforme a los vocabularios de náhuatl clásico, y su actualización/modernización de acuerdo con las letras del alfabeto español más recientes. La traducción resulta fundamental en la identificación de cada afijo y, consecuentemente, de las categorías gramaticales de esta lengua. El segundo, en la puntuación del texto en náhuatl clásico, puesto que la traducción literal sugiere las frases y oraciones mediante la interpretación de cada una de ellas. El tercero, en la versificación de los cantos los cuales fueron transliterados al manuscrito en forma prosaica conforme a la decisión del traductor(a). En nuestro caso, optamos por la versificación solamente del texto en portugués, pero dos traductores mexicanos de los Cantares al español presentaron el texto en náhuatl en forma vérsica, del cual compararemos fragmentos en función de sus traducciones a fin de demostrar su rol en la transcripción y edición paleográficas.