Percursos poéticos

o corpo é o que multiplica a alma, lhe oferece uma geografia, uma geologia, uma topologia". (José Gil) Apresentação Nesse artigo pretendo compartilhar algumas reflexões nascidas em um contínuo processo de pesquisa dedicado as relações entre a dança e as abordagens somáticas 2 . Tal investigação foi aprofundada e sistematizada em meu doutorado (2010), período em que ampliei o estudo dialogando com a poética da artista Lygia Clark 3 (1920-1988). Mais especificamente, intento abarcar aqui certas noções de corpo, espaço e tempo, que surgiram das fricções artístico-pedagógicas, num contexto específico, o Ateliê Somático em Dança, disciplina destinada a trabalhar com a ampliação de poten-1 Artista da dança, educadora somática, Socióloga (FFLCH/USP), mestre em Artes (IA/UNICAMP) e doutora em Educação (FE/UNICAMP). É professora titular do Curso de Dança da Universidade Anhembi Morumbi. Presta consultorias a projetos de formação profissional e educação continuada para artistas e professores de dança. 2 São inúmeros os métodos e as escolas que compreendem a educação somática, dentre os quais destaco: a Alexander Technique de Mathias Alexander (1869-1955); a Eutonia de Gerda Alexander; o Método Feldenkrais de Moshe (1943-); e, no Brasil, a pesquisa de Klauss Vianna (1928-1992) e sua parceira Angel Vianna (1928-). Cada uma dessas vertentes apresenta singularidades quanto aos seus fundamentos, princípios, objetivos e procedimentos. A escolha do termo abordagens somáticas, além de revelar tal diversidade, evidencia que o caráter de minhas investigações não se refere exatamente a aplicação de um método específico, mas, essencialmente, a uma maneira somática de abordar o corpo dançante. 3 Nascida em Belo Horizonte, Lygia Clark inicialmente percorreu uma trajetória como pintora e escultora. Foi signatária do manifesto Neoconcreto em 1959 e, já na década seguinte, com a série Bichos, realiza construções metálicas geométricas articuladas por meio de dobradiças que requerem a coparticipação do espectador. A partir dos anos 1960, dirige-se à poética do corpo, formulando proposições sensoriais. Esse período é demarcado por diferentes fases de experimentações as quais desembocam na Estruturação do Self, última etapa de investigação artística e terapêutica. Clark desenvolveu parte de sua obra com seus alunos de arte na Sorbonne, em Paris, onde atuou e residiu entre 1970 e 1976. Retornou para o Brasil nesse ano, dedicando-se então ao estudo das possibilidades terapêuticas da arte sensorial e dos objetos relacionais.

Comunicação & Educação, 2014

A proposta da resenha é a de apresentar como o cinema brasileiro contemporâneo representa o deslocamento como preponderante em termos de cenário e ação, como lugar dos fluxos, do fugidio, do efêmero, das sociabilidades, das descobertas e da construção dos imaginários. O filme Não por acaso foi pensado porque tem uma intensa narrativa praticamente desenvolvida enquanto os protagonistas se deslocam na e pela cidade de São Paulo e também para mostrar como nos deslocamentos pela cidade o cinema pode revelar uma poética do imaginário. Palavras-chave: cinema brasileiro contemporâneo; deslocamento; cidade de São Paulo.

Travessias pedagógicas no oceano da cultura popular " alfa-verbalizar " o mundo em sala de aula Véronique Le Dü da Silva-Semik (IELT) 1 RESUMO: No Brasil, é publicado em 1864 o A.B.C. de amor ou methodo ameno de ensinar a ler ás moças conforme o systema da escola Brazileira seguido de uma mimosa colleção de poesias amorosas e ternas extrahidas dos melhores poetas além dos diccionarios das flores, da explicação das côres e do thermometro do amor. Ali, Francisco Alves da Silva Castilho fez dialogar a pedagogia e as tradições populares: a literatura de cordel, poemas que revelam um universo botânico simbólico e as linguagens secretas. Este manual orienta as atividades em sala de aula propostas neste artigo. Aprende-se a " vocalizar " o mundo de " A à Z " mas também a integrar os saberes para criar novas estratégias lúdicas e pessoais. Palavras-Chave: Criatividade. Abc poético. Didática. Cultura popular. RÉSUMÉ: Au Brésil, est publié en 1864 l' A.B.C. de amor ou methodo ameno de ensinar a ler ás moças conforme o systema da escola Brazileira seguido de uma mimosa colleção de poesias amorosas e ternas extrahidas dos melhores poetas além dos diccionarios das flores, da explicação das côres e do thermometro do amor. Francisco Alves da Silva Castilho fait dialoguer pedagogie et traditions populaires : la littérature de colportage, des poèmes ou surgissent un monde floral symbolique et les langages secrets. Ce manual inspire la création en salle de cours d'activités dans lesquelles on aprendra a " vocalizer " le monde de " A à Z " mais aussi a intégrer les savoir pour créer de nouvelles expériences ludiques et personnelles. ABSTRACT: In Brazil, is published in 1864, the A.B.C. de amor ou methodo ameno de ensinar a ler ás moças conforme o systema da escola Brazileira seguido de uma mimosa colleção de poesias amorosas e ternas extrahidas dos melhores poetas além dos diccionarios das flores, da explicação das côres e do thermometro do amor. In this method the pedagogy have a dialogue with popular traditions: the chapbooks, poems in witch appears a symbolic floral world and secret languages. This manual inspires the creation in classroom of activities. The student learn to vocalize the world from «A to Z « but also he learns to use his knowledge to create personal and playful experiences.

Tensões Mundiais, 2019

Práticas poéticas: juventude, violência e insegurança em Fortaleza franCisCo rôMulo do nasCiMenTo silva Geovani JaCó de freiTas RESUMO: Este artigo tem como objetivo compreender, a partir da percepção dos jovens envolvidos em práticas culturais coletivas de re-existência, a atuação de agentes do Grupo de Operações Especiais / GOE da Guarda Municipal que

Comunicação & Educação, 1996

Nas aulas de Português, poesia aguça os sentidos, desabrocha a criatividade e alunos transformam-se em autores Poesia: caminho às vezes tão simples e tão curto; às vezes tão obscuro e sinuoso! O caminho entre a poesia e a escola é ainda mais paradoxal. Como comungar objetivos, estratégias, regras, limites, números, fileiras, provas e razão, com sensibilidade, fantasia, liberdade, versos, rimas, ritmos, metáforas?!!! ... É possível ensinar a sentir? O protagonista de tudo 1. Projeto desenvolvido com alunos das sextas séries, do Externato Madre Alix, nos meses de agosto e setembro de 1995. Resumo: A professora de Português propõe aos alunos das sextas séries do primeiro grau trabalhos com textos poéticos para que eles desenvolvam sua criatividade, capacidade de leitura e interpretação, levando-os a produção de seus próprios textos.

2015

Os percursos são, desde épocas remotas, elos de comunicação e de interligação entre dois ou mais pontos, espaços e/ou paisagens. Constituem meios de evasão do Homem; provocam transformações na paisagem, dão a conhecer sítios e lugares. Perceber a dinâmica das relações entre percursos e paisagens, e as suas avaliações por parte do público, constitui o objetivo central deste estudo. A nova multifuncionalidade das paisagens rurais, a sua procura crescente, e a valorização da qualidade visual da paisagem rural pelo público, é uma realidade. A participação do público em estudos de paisagem, preconizada pela Convenção Europeia da Paisagem, foi levada a cabo através da metodologia do inquérito presencial, ao longo de um percurso pedestre, no concelho de Castro Marim. Os resultados mostram que a valorização de determinados atributos e elementos da paisagem vem ao encontro de outros estudos de avaliação de paisagens, e que o fator temporal e espacial influencia a sua apreciação; Abstract: Pa...

Locais de encontro em Lisboa na literatura portuguesada segunda metade do século XIX

RESUMO: Pensar a mitopoética como corpo na infância é pensar no intercâmbio entre a criança e as suas descobertas sensoriais com a palavra e com o mito. Para além das discussões acerca do corpo biológico, nossa abordagem irá se ater à estética desse corpo mitopoético que, frequentemente, se concretiza no universo infantil, à medida que a criança dá "vida" às histórias e aos poemas. Nosso intuito é resgatar a poética do mito na formação do educando desde a infância, de modo a orientá-lo na apreciação efetiva do fenômeno literário. PALAVRAS-CHAVE: Mitopoética. Infância. Poética RÉSUMÉ: Penser la mythopoétiques comme corps d'enfant est de penser à l'échange entre l'enfant et ses conclusions sensorielle par le mot et le mythe. Outre les discussions au sujet de notre approche du corps biologique tiendra à l'esthétique de la mythopoétique corps qui se matérialise souvent dans l'univers infantile, que l'enfant donne la vie des histoires et des poèmes. Notre but est de sauver la poésie du mythe dans l'enseignement primaire dès l'enfance, de sorte que vous guide dans l'évaluation effective phénomène littéraire.

2017

Resumo: A partir de intrincadas relações que estabelece com diferentes espectros de tecnologia, o con-ceito de arte vem abrangendo o entendimento da teoria dos sistemas enquanto elemento precipitador de novas poéticas e estéticas. A arte generativa se apropria de aparatos tecno-lógicos na construção de propostas artísticas que adquirem dimensões híbridas, tanto em relação a seus materiais e linguagens; quanto no que diz respeito a metodologias e procedi-mentos. E são capazes de operacionalizar teias de sentido estético a partir de fenômenos ge-nerativos. Os resultados dessas ações poéticas investigativas geram obras com forte caráter experimental que, em muitos casos, apresen-tam versões posteriores de si mesmas, sen-do a própria modificação de seus códigos de funcionamento item de ação poética dentro do processo criativo. A questão do nível de auto-nomia dos sistemas cujas obras são analisa-das, é foco central de nossa reflexão na medida em que tangencia a problemática da autoria da obra de arte, bem como seu status enquanto criação eminentemente humana. palavras-chave arte generativa, emergência, arte sonora, performance , instalação multimídia. Abstract From the intricate relationships it establishes with different spectres of technology, the concept of art has encompassed the understanding of systems theory as a precipitating element of new poetics and aesthetics. Gener-ative art appropriates technological apparatuses in the construction of artistic proposals that acquire hybrid dimensions, both in relation to their materials and languages, and as regards to methodologies and procedures. Also, they are able to operationalize webs of aesthetic sense from generative phenomena. The results of these investigative poetic actions generate artworks with a strong experimental character that, in many cases, present later versions of themselves, being the very modification of their functioning codes, poetic action item within the creative process. The question of the level of autonomy of the systems whose works are analyzed is the central focus of our reflection insofar as it affects the problematic of the authorship of the work of art, as well as its status as an eminently human creation.

Contemporânea - Revista do PPGART/UFSM, 2019

O presente texto concentra atenções na rede de relações articuladas pelos circuitos poéticos e afecções existentes na obra do artista brasileiro Gilbertto Prado (Santos, São Paulo, 1954) na passagem para o século XXI, em especial na arte em rede e nas instalações interativas. Tem como princípio norteador a noção crítica que Gilbertto Prado exerce em sua obra a ética da amizade no corpo social. A partir da observação de sua trajetória, compreende a experiência da arte em rede como espaço compartilhado de liberdade, como ação de conectar, como circuito poético e pluralidade. Observa que seus trabalhos buscam falar, à maneira de Hardt e Negri, da participação, da potência viva das redes como poder de afeto e da expansão do comum.