Papers by Ana Aparecida Teixeira de Souza
La actualidad de los estudios de Siglo de Oro. Edition Reichenberger, 2023
Volumen que recoge las Actas del XII Congreso de la Asociación Internacional Siglo de Oro (Neuch... more Volumen que recoge las Actas del XII Congreso de la Asociación Internacional Siglo de Oro (Neuchâtel, 2-6 noviembre de 2021).
Este artículo examina el modo como los personajes rufianescos, del entremés cervantino El rufián viudo, construyen, por medio de los lugares comunes del género epidíctico, un retrato cómico de la prostituta Pericona. Por intermedio de este método elocutivo es posible poner en evidencia tanto la deformidad física, como los vicios morales de ella.
Anuario de Estudios Cervantinos, 2021
En este artículo se propone demostrar que Cervantes, en el entremés El rufián viudo, presenta una... more En este artículo se propone demostrar que Cervantes, en el entremés El rufián viudo, presenta una visión cómica de la muerte a través del discurso y de las acciones de sus personajes rufi anescos.
Anuario de Estudios Cervantinos , 2022
Este artículo analiza el modo en que Cervantes articula en la obra dramática
Los baños de Argel e... more Este artículo analiza el modo en que Cervantes articula en la obra dramática
Los baños de Argel el tema del dinero en la vida de los personajes españoles cristianos
que se encuentran bajo el dominio de los turcos y moros en cautiverio
argelino.
Aos colegas do Español en el Campus (FFLCH), em especial, ao Marcelo Cerigioli. Aos meus professo... more Aos colegas do Español en el Campus (FFLCH), em especial, ao Marcelo Cerigioli. Aos meus professores de italiano, Adriana Pitarello e Emanuel Brito. Ao meu esposo, Marcelo Cunha de Souza, por fazer parte da minha vida. Aos meus amados pais, José Teixeira da Cruz e Maria Solange Santos Teixeira da Cruz, pelo amor incondicional. Aos meus queridos sogros, José Cunha de Souza e Marlene Esteves, pelo incentivo e carinho. A Lucilene Costa Lima, minha prima e cunhada, pela torcida. À família Botelho pela admiração e pelo carinho. Enfim, a todos aqueles que, direta ou indiretamente, participaram e/ou contribuíram para o desenvolvimento desta dissertação.
De mi patria y de mi salgo. Actas del X Congreso Internacional de la Asociación de Cervantistas, 2022
Resumen: El objetivo del presente trabajo es analizar algunos fragmentos de la obra dramática La ... more Resumen: El objetivo del presente trabajo es analizar algunos fragmentos de la obra dramática La gran sultana, de Miguel de Cervantes, a partir de la retórica, en especial, en lo que respecta a la utilización de la écfrasis, con el propósito de mostrar cómo los personajes construyen, en sus discursos elocutivos, una pintura mental de la protagonista de dicha obra. Asimismo, será posible evidenciar cómo tal práctica oratoria influye directamente en la evolución de la trama.
Palabras clave: Cervantes; Teatro del Siglo de Oro; La gran sultana; Retórica; Écfrasis

Hipogrifo. Revista de Literatura y Cultura del Siglo de Oro, 2020
Resumen. En este artículo se propone un acercamiento al entremés El rufián viudo de Miguel de Cer... more Resumen. En este artículo se propone un acercamiento al entremés El rufián viudo de Miguel de Cervantes, desde la óptica de la doctrina del género cómico, más específicamente a través de los conceptos propuestos por Emanuele Tesauro en su Tratado de los ridículos, con el objetivo de analizar la deformación física y moral del personaje Trampagos y, con ello, demostrar que su ridiculez contribuye a la comicidad de este entremés cervantino. Palabras clave. Cervantes; Tesauro; El rufián viudo; Tratado de los ridículos; cómico. Abstract. This article studies seventeenth-century vision of the comic genre present in Miguel de Cervantesʼs entremés El rufián viudo, with particular attention to the character of Trampagos. The analysis centers on the physical and moral deformation of characters that Emanuele Tesauro outlines in his Tratado de los ridículos. Through the lenses of Tesauro, this approach will demonstrate that Tram-pago's ridiculousness contributes to the context of Cervantes's entremés.
Theatralia. Revista Poóetica del Teatro, 2020
¿Soporta la comicidad La vida es sueño? Una puesta en escena húngara del drama calderoniano Eszte... more ¿Soporta la comicidad La vida es sueño? Una puesta en escena húngara del drama calderoniano Eszter K"%*@" .

Artifara, revista de lenguas y literaturas ibéricas y latinoamericanas, 2020
Resumen El objetivo del presente artículo es analizar, a través de los conceptos de simulación y ... more Resumen El objetivo del presente artículo es analizar, a través de los conceptos de simulación y disimulación, el modo con el cual Miguel de Cervantes, en la obra dramática Los baños de Argel, representa el problema de identidad de su cautivo cristiano Hazén que busca estrategias para adaptarse a las adversidades de la vida en cautiverio. Con ello, será posible evidenciar la manera como el personaje simula una apariencia mora y, con ello, disimula su verdadera creencia religiosa e intenciones ante sus amos moros. Palabras clave: Miguel de Cervantes, Teatro del Siglo de Oro, Los baños de Argel, simulación, disimulación. Abstract The aim of this article is to analyze, by means of the concepts of simulation and dissimulation, how Miguel de Cervantes, in the play The Baths of Algiers, represents the identity problem of the Christian captive Hazén who seeks strategies to adapt himself to the adversities of life in captivity. Thus, it's possible to demonstrate how the character simulates a Moorish appearance and disguises his true religious beliefs and intentions to his Moorish masters. Cervantes, en sus Ocho comedias y ocho entremeses nuevos, nunca representados (1615), reúne personajes de distintas procedencias, de diferentes costumbres y, en especial, de diferentes religiones que comparten el mismo espacio social. En Los baños de Argel esta convivencia 1 se representa, en la mayoría de las situaciones, de manera forzada, ya que algunos personajes, tras capturarlos los moros o los turcos, son obligados a convertirse en cautivos en tierras extranjeras. En esta comedia cervantina, el cautivo Osorio es quien ejemplifica el problema de dichos personajes que se encuentran en la condición de esclavos o que se sienten oprimidos por la dureza de la realidad argelina, lo que les lleva a buscar formas de adaptarse a las adver-sidades de la vida 2 , dentro de este mundo turco berberisco: 1 Antonio de Sosa, en la obra Topografía e historia general de Argel (1612), evidencia, más particularmente en el capítulo "De los habitantes y vecinos de Argel", que "Las gentes habitadores desta ciudad se dividen, generalmente, en tres géneros o manera de personas, es a saber: moros, turcos y judíos; no hablamos de cristianos, aunque hay una in-finidad dellos de toda suerte y nación, porque los captivos que llegaran de ordinario, contando los que bogan en las galeras y los que quedan en tierra, a más de 25.000, son esclavos y no pobladores o vecinos en Argel, y los que son mercaderes, muy pocos están de asiento, mas despachados sus negocios y vendidas sus mercaderías, se vuelve cada uno a su tierra" (Haedo, 1929: 46). 2 En el "Prólogo al lector" de las Novelas ejemplares (1613), Cervantes hace mención de su propio infortunio: "Miguel de Cervantes Saavedra. Fue soldado muchos años, y cinco y medio cautivo, donde aprendió a tener paciencia en las adversidades" (Cervantes, 2009: 51).
Anuario de Estudios Cervantinos, 2020
Resumen: El objetivo del presente artículo es demostrar la representación de lo trágico en la com... more Resumen: El objetivo del presente artículo es demostrar la representación de lo trágico en la composición de la obra dramática Los baños de Argel, de Miguel de Cervantes, con base en la poética aristotélica.
Palabras claves: Miguel de Cervantes, Los baños de Argel, Teatro, Poética, Tragedia.
Cervantes Plural: Dom Quixote, Novelas Exemplares, Persiles e teatro, 2019
Cualquier forma de reproducción, distribución, comunicación pública o transformación de esta obra... more Cualquier forma de reproducción, distribución, comunicación pública o transformación de esta obra solo puede ser realizada con la autorización de sus titulares, salvo excepción prevista por la ley. Diríjase a CEDRO (Centro Español de Derechos Reprográficos, www.cedro.org) si necesita fotocopiar o escanear algún fragmento de esta obra.

Lemir. Revista de Literatura Española Medieval y del Renacimiento, 2018
RESUMEN: El objetivo del presente artículo es analizar, a partir de las prácticas de representaci... more RESUMEN: El objetivo del presente artículo es analizar, a partir de las prácticas de representación de los siglos xvi y xvii, más concretamente a través de los conceptos de simulación y disimulación, el modo con el cual Miguel de Cervantes, en la obra dramática El gallardo español, representa el problema de identidad de la protagonista doña Margarita que, a lo largo de la obra, adopta dos tipos de disfraces con la intención de alcanzar determi-nados fines específicos. Con ello, será posible evidenciar la manera con la cual se configura en esta comedia cervantina el motivo literario del engaño a los ojos y sus implicaciones en el desenlace de la trama.
PALABRAS CLAVE: Cervantes, El gallardo español, identidad, disfraz, engaño a los ojos.
ABSTRACT: The aim of this article is to analyze, based in the practices of representation of the sixteenth and seventeenth centuries, more concretely through the concepts of simulation and dissimulation, the way like Miguel de Cervantes characterizes, in the play El gallardo español, the identity issues of the protagonist Doña Margarita who adopts two types of dress up in the play, with the intention to achieving certain specific purposes. Therefore, it will be possible to demonstrate how the literary motif of the deceiving of the eyes is configured in this comedy and its implications in the outcome of the plot.
Hipogrifo. Revista de Literatura e Cultura del Siglo de Oro, 2018
Resumen. En la comedia Los baños de Argel, algunos personajes adoptan el disfraz a fin de preserv... more Resumen. En la comedia Los baños de Argel, algunos personajes adoptan el disfraz a fin de preservar su esencia y el antifaz con el propósito de ocultar la propia identidad. El objetivo de este artículo es examinar, desde el punto de vista de las prácticas teatrales, cómo el fingimiento de identidad contribuye al desarrollo de la ilusión teatral.
Abstract. In the comedy Los baños de Argel, some characters adopt the disguise in order to preserve their essence and the mask to conceal their own identity. The aim of this article is to examine, from the point of view of theatrical practices, how the identity pretense contributes to the development of theatrical illusion.

En este artículo se estudia el modo como Miguel de Cervantes, en la obra dramática Pedro de Urdem... more En este artículo se estudia el modo como Miguel de Cervantes, en la obra dramática Pedro de Urdemalas, se apropia de la imagen del mito clásico Proteo unida a la del personaje tradicional Pedro de Urdemalas en la construcción de su protagonista. Dicha composición le permite al dramaturgo darles otro significado tanto a la figura del Proteo antiguo como a la imagen del Pedro folclórico dentro de la comedia. Además, el presente estudio demuestra que las características proteicas del personaje cervantino no se restringen solo a la capacidad de cambiar de apariencia, sino que incluyen otras particularidades del Proteo mitológico. En lo que se refiere al Pedro folclórico, se muestra que el personaje de Cervantes se distancia mucho de esta referencia, ya que lo reconstruye a su manera. Asimismo, se pone en evidencia que las características mutables de Pedro se extienden a la propia estructura del texto dramático.

Criticón, 2017
En este artículo se estudia el modo como Miguel de Cervantes, en la obra dramática Pedro de Urdem... more En este artículo se estudia el modo como Miguel de Cervantes, en la obra dramática Pedro de Urdemalas, se apropia de la imagen del mito clásico Proteo unida a la del personaje tradicional Pedro de Urdemalas en la construcción de su protagonista. Dicha composición le permite al dramaturgo darles otro significado tanto a la figura del Proteo antiguo como a la imagen del Pedro folclórico dentro de la comedia. Además, el presente estudio demuestra que las características proteicas del personaje cervantino no se restringen solo a la capacidad de cambiar de apariencia, sino que incluyen otras particularidades del Proteo mitológico. En lo que se refiere al Pedro folclórico, se muestra que el personaje de Cervantes se distancia mucho de esta referencia, ya que lo reconstruye a su manera. Asimismo, se pone en evidencia que las características mutables de Pedro se extienden a la propia estructura del texto dramático.
This article describes how Miguel de Cervantes appropriates of the image of the classic myth of Proteus and of the traditional character Pedro de Urdemalas in the construction of the protagonist of his play Pedro de Urdemalas. This composition allows the playwright to resignify both: the figure of the ancient Proteo and the image of folk Pedro in his comedy. In addition, the present study demonstrates that the proteic characteristic of the Cervante’s character is not restricted only to the ability to change the appearance but includes other peculiarities of the mythological Proteus. As far as the folkloric Pedro, it is shown that the character of Cervantes is very distant from the reference because the author rebuilds it by his way. Likewise it is evident that the mutable characteristics of Pedro are extend to the structure of dramatic text.
Edad de Oro , 2017
Resumen
El objetivo de este artículo es examinar cómo se configuran en la obra dramática El labe... more Resumen
El objetivo de este artículo es examinar cómo se configuran en la obra dramática El laberinto de amor, de Miguel de Cervantes, los cambios de identidad de los personajes a partir del influjo de la Fortuna y cuáles son las consecuencias que ello ocasiona en el desarrollo de la trama y, sobre todo, en su desenlace.
Palabras clave: Cervantes, El laberinto de amor, fortuna, identidad.
The representation of fortune and the identity changes in El laberinto de amor of Miguel de Cervantes
Abstract:
The aim of this article is to examine how are configured in the play El laberinto de amor, of Miguel de Cervantes, the identity changes of the characters from the influence of Fortune and what are the consequences that this changes result in the development of the plot and, especially, in its outcome.
Keywords: Cervantes, El laberinto de amor, fortune, identity.
Anuario de Estudios Cervantinos Cervantes y la filosofía. Interpretaciones filosóficas de la lite... more Anuario de Estudios Cervantinos Cervantes y la filosofía. Interpretaciones filosóficas de la literatura cervantina

Resumen
Se pretende reflexionar, en este artículo, sobre la manera con la que se recibe al Quijot... more Resumen
Se pretende reflexionar, en este artículo, sobre la manera con la que se recibe al Quijote (1605) de
Cervantes en Brasil en los primeros años del siglo XIX. Para ello, se cuenta con dos ensayos
brasileños dedicados a la obra del escritor alcalaíno: uno escrito por el poeta Olavo Bilac y, el otro,
por el periodista José Veríssimo. A partir de este estudio, será posible poner de relieve el origen del
cervantismo y del quijotismo en tierras brasileñas.
Palabras clave
Cervantes, Quijote, Cervantismo, Quijotismo, Literatura Brasileña.
Abstract
This article proposes a reflection about the way that Quixote (1605), by Cervantes, was received in
Brazil in the early years of the 19th century. For this purpose, two Brazilian essays dedicated to the
work of the alcalaíno writer are presented: one written by the poet Olavo Bilac and the other by the
journalist José Veríssimo. From this study, it will be possible to bring to light the origin of cervantism
and quixotism in Brazilian lands.
Keywords
Cervantes, Quijote, Cervantism, Quixotism, Brazilian Literature
Uploads
Papers by Ana Aparecida Teixeira de Souza
Este artículo examina el modo como los personajes rufianescos, del entremés cervantino El rufián viudo, construyen, por medio de los lugares comunes del género epidíctico, un retrato cómico de la prostituta Pericona. Por intermedio de este método elocutivo es posible poner en evidencia tanto la deformidad física, como los vicios morales de ella.
Los baños de Argel el tema del dinero en la vida de los personajes españoles cristianos
que se encuentran bajo el dominio de los turcos y moros en cautiverio
argelino.
Palabras clave: Cervantes; Teatro del Siglo de Oro; La gran sultana; Retórica; Écfrasis
Palabras claves: Miguel de Cervantes, Los baños de Argel, Teatro, Poética, Tragedia.
PALABRAS CLAVE: Cervantes, El gallardo español, identidad, disfraz, engaño a los ojos.
ABSTRACT: The aim of this article is to analyze, based in the practices of representation of the sixteenth and seventeenth centuries, more concretely through the concepts of simulation and dissimulation, the way like Miguel de Cervantes characterizes, in the play El gallardo español, the identity issues of the protagonist Doña Margarita who adopts two types of dress up in the play, with the intention to achieving certain specific purposes. Therefore, it will be possible to demonstrate how the literary motif of the deceiving of the eyes is configured in this comedy and its implications in the outcome of the plot.
Abstract. In the comedy Los baños de Argel, some characters adopt the disguise in order to preserve their essence and the mask to conceal their own identity. The aim of this article is to examine, from the point of view of theatrical practices, how the identity pretense contributes to the development of theatrical illusion.
This article describes how Miguel de Cervantes appropriates of the image of the classic myth of Proteus and of the traditional character Pedro de Urdemalas in the construction of the protagonist of his play Pedro de Urdemalas. This composition allows the playwright to resignify both: the figure of the ancient Proteo and the image of folk Pedro in his comedy. In addition, the present study demonstrates that the proteic characteristic of the Cervante’s character is not restricted only to the ability to change the appearance but includes other peculiarities of the mythological Proteus. As far as the folkloric Pedro, it is shown that the character of Cervantes is very distant from the reference because the author rebuilds it by his way. Likewise it is evident that the mutable characteristics of Pedro are extend to the structure of dramatic text.
El objetivo de este artículo es examinar cómo se configuran en la obra dramática El laberinto de amor, de Miguel de Cervantes, los cambios de identidad de los personajes a partir del influjo de la Fortuna y cuáles son las consecuencias que ello ocasiona en el desarrollo de la trama y, sobre todo, en su desenlace.
Palabras clave: Cervantes, El laberinto de amor, fortuna, identidad.
The representation of fortune and the identity changes in El laberinto de amor of Miguel de Cervantes
Abstract:
The aim of this article is to examine how are configured in the play El laberinto de amor, of Miguel de Cervantes, the identity changes of the characters from the influence of Fortune and what are the consequences that this changes result in the development of the plot and, especially, in its outcome.
Keywords: Cervantes, El laberinto de amor, fortune, identity.
Se pretende reflexionar, en este artículo, sobre la manera con la que se recibe al Quijote (1605) de
Cervantes en Brasil en los primeros años del siglo XIX. Para ello, se cuenta con dos ensayos
brasileños dedicados a la obra del escritor alcalaíno: uno escrito por el poeta Olavo Bilac y, el otro,
por el periodista José Veríssimo. A partir de este estudio, será posible poner de relieve el origen del
cervantismo y del quijotismo en tierras brasileñas.
Palabras clave
Cervantes, Quijote, Cervantismo, Quijotismo, Literatura Brasileña.
Abstract
This article proposes a reflection about the way that Quixote (1605), by Cervantes, was received in
Brazil in the early years of the 19th century. For this purpose, two Brazilian essays dedicated to the
work of the alcalaíno writer are presented: one written by the poet Olavo Bilac and the other by the
journalist José Veríssimo. From this study, it will be possible to bring to light the origin of cervantism
and quixotism in Brazilian lands.
Keywords
Cervantes, Quijote, Cervantism, Quixotism, Brazilian Literature
Este artículo examina el modo como los personajes rufianescos, del entremés cervantino El rufián viudo, construyen, por medio de los lugares comunes del género epidíctico, un retrato cómico de la prostituta Pericona. Por intermedio de este método elocutivo es posible poner en evidencia tanto la deformidad física, como los vicios morales de ella.
Los baños de Argel el tema del dinero en la vida de los personajes españoles cristianos
que se encuentran bajo el dominio de los turcos y moros en cautiverio
argelino.
Palabras clave: Cervantes; Teatro del Siglo de Oro; La gran sultana; Retórica; Écfrasis
Palabras claves: Miguel de Cervantes, Los baños de Argel, Teatro, Poética, Tragedia.
PALABRAS CLAVE: Cervantes, El gallardo español, identidad, disfraz, engaño a los ojos.
ABSTRACT: The aim of this article is to analyze, based in the practices of representation of the sixteenth and seventeenth centuries, more concretely through the concepts of simulation and dissimulation, the way like Miguel de Cervantes characterizes, in the play El gallardo español, the identity issues of the protagonist Doña Margarita who adopts two types of dress up in the play, with the intention to achieving certain specific purposes. Therefore, it will be possible to demonstrate how the literary motif of the deceiving of the eyes is configured in this comedy and its implications in the outcome of the plot.
Abstract. In the comedy Los baños de Argel, some characters adopt the disguise in order to preserve their essence and the mask to conceal their own identity. The aim of this article is to examine, from the point of view of theatrical practices, how the identity pretense contributes to the development of theatrical illusion.
This article describes how Miguel de Cervantes appropriates of the image of the classic myth of Proteus and of the traditional character Pedro de Urdemalas in the construction of the protagonist of his play Pedro de Urdemalas. This composition allows the playwright to resignify both: the figure of the ancient Proteo and the image of folk Pedro in his comedy. In addition, the present study demonstrates that the proteic characteristic of the Cervante’s character is not restricted only to the ability to change the appearance but includes other peculiarities of the mythological Proteus. As far as the folkloric Pedro, it is shown that the character of Cervantes is very distant from the reference because the author rebuilds it by his way. Likewise it is evident that the mutable characteristics of Pedro are extend to the structure of dramatic text.
El objetivo de este artículo es examinar cómo se configuran en la obra dramática El laberinto de amor, de Miguel de Cervantes, los cambios de identidad de los personajes a partir del influjo de la Fortuna y cuáles son las consecuencias que ello ocasiona en el desarrollo de la trama y, sobre todo, en su desenlace.
Palabras clave: Cervantes, El laberinto de amor, fortuna, identidad.
The representation of fortune and the identity changes in El laberinto de amor of Miguel de Cervantes
Abstract:
The aim of this article is to examine how are configured in the play El laberinto de amor, of Miguel de Cervantes, the identity changes of the characters from the influence of Fortune and what are the consequences that this changes result in the development of the plot and, especially, in its outcome.
Keywords: Cervantes, El laberinto de amor, fortune, identity.
Se pretende reflexionar, en este artículo, sobre la manera con la que se recibe al Quijote (1605) de
Cervantes en Brasil en los primeros años del siglo XIX. Para ello, se cuenta con dos ensayos
brasileños dedicados a la obra del escritor alcalaíno: uno escrito por el poeta Olavo Bilac y, el otro,
por el periodista José Veríssimo. A partir de este estudio, será posible poner de relieve el origen del
cervantismo y del quijotismo en tierras brasileñas.
Palabras clave
Cervantes, Quijote, Cervantismo, Quijotismo, Literatura Brasileña.
Abstract
This article proposes a reflection about the way that Quixote (1605), by Cervantes, was received in
Brazil in the early years of the 19th century. For this purpose, two Brazilian essays dedicated to the
work of the alcalaíno writer are presented: one written by the poet Olavo Bilac and the other by the
journalist José Veríssimo. From this study, it will be possible to bring to light the origin of cervantism
and quixotism in Brazilian lands.
Keywords
Cervantes, Quijote, Cervantism, Quixotism, Brazilian Literature