Papers by Fernanda M Pitta
O artista em representação: coleções de artistas, 2020
MODOS: Revista de História da Arte
O artigo examina a gênese da noção de arte indígena a partir do ensaio “l’Art” de Eduardo Prado, ... more O artigo examina a gênese da noção de arte indígena a partir do ensaio “l’Art” de Eduardo Prado, publicado em francês no livro Le Brésil, em 1889. Historicizando a noção e refletindo sobre as implicações que teve essa invenção para a construção de uma ideia de arte brasileira, o artigo conclui com uma discussão a respeito das demandas contemporâneas formuladas por agentes e artistas indígenas que convidam à uma mudança de perspectiva: ao invés de assentar a origem de uma noção de arte brasileira na apropriação das manifestações artísticas indígenas, indigenizar o campo da história da arte no Brasil, respeitando as demandas de vários agentes indígenas que exigem que as instituições reconheçam suas cosmovisões, experiências e proposições sobre arte e criação.
Cadernos De Filosofia Alema Critica E Modernidade, Nov 17, 1997
No encerramento do último "International Walter Benjamin Congress", em Amsterdã (de 24 a 26 de ju... more No encerramento do último "International Walter Benjamin Congress", em Amsterdã (de 24 a 26 de julho de 1997), Susan Buck-Morss provocou polêmica entre os participantes ao concluir sua conferência "Revolutionary time: the Vanguard and the Avantgarde" com um ataque à falta de compromissos políticos dos intelectuais na uni versidade. Professora da Cornell University (EUA), é autora de, entre outros, Origin of negative dialectics (1977) e Dialectics of seeing (1989). Ao lado de Martin Jay, Buck-Morss é considerada uma das principais especialistas norte-americanas na obra dos autores da assim chamada Escola de Frankfurt. Na entrevista a seguir, ela retoma temas apre sentados em sua conferência, fala sobre seu projeto de releitura de Hegel e comenta a obra de Adorno e Benjamin. * Professor do Departamento de Letras-FFLCH-USP. ** Mestrando do Departamento de Filosofia-FFLCH-USP e bolsista CAPES. *** Mestranda do Departamento de História-IFCH-UNICAMP e bolsista FAPESP. A entrevista foi concedida on line em outubro de 97 via Internet (com o apoio técnico de Fábio Tagnin, do Universo Online) e revista posteriormente pela entrevistada. Tradução: Fernanda Pitta e Marcio Sattin (mestrando do Departamento de Filosofia-FFLCH-USP).
Artcultura, Nov 26, 2008
This paper presents a balance of Italian historian Carlo Ginzburg's reflexions on art history, it... more This paper presents a balance of Italian historian Carlo Ginzburg's reflexions on art history, its nature, characteristics and limits. It focuses on the analysis of Ginzburg's contributions to the issues of: 1) the possibilities and limits of the use of visual documents by the historian (the art historian in particular); 2 the relation between artistic phenomena and extra-artistic ones (economic, social, political and cultural phenomena) 3) the meaning of form (and style) and the scientificity of its analysis.
Modos Journal, 2019
In this dossier at Modos Journal, Ana Cavalcanti and Fernanda Pitta proposed the theme “the artis... more In this dossier at Modos Journal, Ana Cavalcanti and Fernanda Pitta proposed the theme “the artist in representation” in order to inquire about the
historical constructions of the artist's image, bringing this reflection to the Brazilian and Latin American
context. Well explored in French and English scholarship, this subject acquires special relevance in this
specific geography, marked by the social distinctions related to manual labor and the late emergence of the
art system in the modern sense. The ways in which we understand this figure in the history of art result from
the visual and textual discourses built upon the artist. Our starting point was the following question: in what
ways did the transformations of perception about artists and their meanings (social, cultural, symbolic and
political) mark the writings of art history?
RESUMO Na produção de Almeida Junior é possível encontrar um corpus significativo de representaçõ... more RESUMO Na produção de Almeida Junior é possível encontrar um corpus significativo de representações de ateliê. Em obras do período de formação em Paris, o artista representou modestos estúdios de estudante, ateliês coletivos, além do ateliê de mestre; em trabalhos da maturidade produtiva, o ateliê do artista consagrado. A recorrência do tema em sua produção, do início de sua carreira assim como do seu período de consagração, permite pensá-la como um modo de reflexão sobre o próprio ofício e a condição do artista. Através da apresentação desse corpus de obras, procura-se debatê-las à luz das recentes discussões acerca das formas de representação e autorrepresentação do artista na história da arte. O artigo propõe indagar a recorrência de imagens como as da pausa, do prazer e da contemplação relacionando-as aos modos de compreensão contemporâneos das funções da pintura, do artista e da própria arte. Palavras-chave: ateliês de artista; formação artística; Almeida Júnior; autorrepresentação ABSTRACT In Almeida Junior's paintings we find a significant group of studio scenes. In works produced in his years of training in Paris, the artist represented modest student´s studios, collective workshops, together with master´s studios; in his mature work, the consecrated artist´s studio. The recurrence of the theme, from the beginning of his career to his period of consecration, allows us to think of it as a way of reflecting on his own craft and on the artist´s condition in modern society. Through the presentation of this corpus of works, the goal of this article is to address them in the light of recent discussions about the forms of representation and self-representation of the artist in the history of art. The article will propose to investigate the recurrence of images such as pause, pleasure and contemplation, relating them to the contemporary modes of understanding of the functions of painting, the artist and art itself.
Boletim Grupo de Estudos do Centro de Pesquisas em Arte & Fotografia do Departamento de Artes Plásticas ECA-USP, 2014
Boletim do Grupo de Estudos do Centro de Pesquisas em Arte & Fotografia do Departamento de Artes Plásticas, 2013
Boletim do Grupo de Estudos do Centro de Pesquisas em Arte & Fotografia do Departamento de Artes Plásticas, 2012
"This paper presents a summary of Italian
historian Carlo Ginzburg’s reflexions on
art history,... more "This paper presents a summary of Italian
historian Carlo Ginzburg’s reflexions on
art history, its nature, characteristics and
limits. It focuses on the analysis of Ginzburg’s
contributions to the issues of: 1)
the possibilities and limits of the use of visual
documents by the historian (the art
historian in particular); 2 the relation between
artistic phenomena and extra-artistic
ones (economic, social, political and cultural
phenomena) 3) the meaning of form (and
style) and the scientificity of its analysis.
KEYWORDS: art history; Carlo Ginzburg;
methodology."
A trajetória da artista Eleonore Koch (1926) se destaca entre os percursos da arte brasileira de ... more A trajetória da artista Eleonore Koch (1926) se destaca entre os percursos da arte brasileira de sua geração. Fugindo da Alemanha nazista, chega ao Brasil em 1936, com sua mãe, a psicanalista Adelheid Koch, primeira mulher a exercer a atividade clínica de psicanálise entre nós. Interessada a princípio por escultura, Eleonore Koch freqüenta os ateliês de artistas emigrados ou descendentes, de origem alemã ou européia, em meados dos anos 1940.
Transitory objects for human use, 2008
Chapters by Fernanda M Pitta
Bienal de São Paulo desde 1951, 2022
Acervo Outras Abordagens vol.1, 2015
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Papers by Fernanda M Pitta
historical constructions of the artist's image, bringing this reflection to the Brazilian and Latin American
context. Well explored in French and English scholarship, this subject acquires special relevance in this
specific geography, marked by the social distinctions related to manual labor and the late emergence of the
art system in the modern sense. The ways in which we understand this figure in the history of art result from
the visual and textual discourses built upon the artist. Our starting point was the following question: in what
ways did the transformations of perception about artists and their meanings (social, cultural, symbolic and
political) mark the writings of art history?
historian Carlo Ginzburg’s reflexions on
art history, its nature, characteristics and
limits. It focuses on the analysis of Ginzburg’s
contributions to the issues of: 1)
the possibilities and limits of the use of visual
documents by the historian (the art
historian in particular); 2 the relation between
artistic phenomena and extra-artistic
ones (economic, social, political and cultural
phenomena) 3) the meaning of form (and
style) and the scientificity of its analysis.
KEYWORDS: art history; Carlo Ginzburg;
methodology."
Chapters by Fernanda M Pitta
historical constructions of the artist's image, bringing this reflection to the Brazilian and Latin American
context. Well explored in French and English scholarship, this subject acquires special relevance in this
specific geography, marked by the social distinctions related to manual labor and the late emergence of the
art system in the modern sense. The ways in which we understand this figure in the history of art result from
the visual and textual discourses built upon the artist. Our starting point was the following question: in what
ways did the transformations of perception about artists and their meanings (social, cultural, symbolic and
political) mark the writings of art history?
historian Carlo Ginzburg’s reflexions on
art history, its nature, characteristics and
limits. It focuses on the analysis of Ginzburg’s
contributions to the issues of: 1)
the possibilities and limits of the use of visual
documents by the historian (the art
historian in particular); 2 the relation between
artistic phenomena and extra-artistic
ones (economic, social, political and cultural
phenomena) 3) the meaning of form (and
style) and the scientificity of its analysis.
KEYWORDS: art history; Carlo Ginzburg;
methodology."
Chairs:
Todd Porterfield, New York University, Nova York
Fernanda Pitta, Pinacoteca do Estado de São Paulo, São Paulo