Facultad de Comunicación

La Red Iberoamericana de Investigación en Narrativas Audiovisuales (Red INAV) se complace en presentar el número temático " entornos audiovisuales " , donde desde diversas voces, metodologías y regiones, se hace una exploración profunda sobre las realidades comunicativas, mediáticas y culturales de los países de Iberoamérica. La edición transita desde lo digital de los procesos comunicativos contemporáneos, hasta los cambios paradigmáticos de la comunicación tradicional respecto al consumo mediático y cultural de los sujetos. Gerbner (1989) define la comunicación como interacción a través de mensajes, un proceso distintivamente humano y humanizador que crea y se guía por el ambiente simbólico que constituye la cultura. El ambiente simbólico revela dinámicas sociales e institucionales, expresa patrones, también los cultiva. Los medios son entonces resultado de dicha construcción atribuida por los agentes que integran y dan sentido a la cultura. En tal, se parte de la idea, que sobre todo los países de América Latina, viven transformaciones importantes en su producción audiovisual que conllevan la evolución de las audiencias hacia consumos más críticos, activos y de producción de contenidos. Los sujetos mediáticos están cada vez más conscientes sobre los usos que dan a los media, convierten sus comunidades en espacios donde convergen diversidad de narrativas y se expanden en multiplataformas, es la era del high-tech, la materialización de la imagen-exceso en cuanto tal (…) " Estímulos en tiempo real, baño de sensaciones corporales en un nuevo mundo, modificación y desestabilización de las percepciones, sensación extrema de realidad: en la ilusión perfecta producida por la realidad virtual lo que se despliega es el vértigo hipermoderno, una especie de trip sensorial " (Lipovetsky & Serroy, 2009, pp. 75-76).

In Massively Multiplayer Online games (MMOs) and virtual worlds, the idea of authors seems to have ‘died’ or been ‘wiped out,’ at least from the perspective of users. The concept of authorship does not receive adequate attention or recognition in MMOs and online games in particular appear to deprive authors of their rights, both legally and morally. Users of MMOs are required to consent to the deprivation of rights in both authorship and intellectual property before they can access multi-user environments. This deprives users of their rights as authors. This paper will show that currently acceptable practice is problematic and leads to a decrease of innovation. Furthermore, it will consider a fresh approach to such issues, in light of the idea of authors as producers and as a vivid force for innovation. In addition to this, consideration will be given to the idea of collective authorship. Rather than a strictly legal analysis, this paper will explore a legal and media approach to authorship in MMOs. The concept of authorship will be considered initially from three vantage points: Barthes’ death of the author, Foucault’s author as a function, and von Hippel’s concept of democratic innovation. These considerations will be developed to present our perspective that the author goes beyond the producing subject to become a function of a process of collective construction. The function of the author within an MMO follows the process the author assumes in this virtual world. Hence, the moral rights upon the creative production remain with every author, whereas the collective compilation becomes an untraceable product, which dissolves within the collective process of production itself. As such, authorship, once collective, cannot be disentangled into specific parts of the whole. Copyright and moral rights in virtual worlds and MMOs must reflect this – otherwise what is the underlying purpose of copyright? At the very least, the notion of authorship ought to be acknowledged and rights attributed to those who are responsible for the creativity. Furthermore acknowledgement of the author is necessary to signal to other potential authors to distribute their ideas to these virtual worlds and thereby share innovative ideas within the virtual worlds. The motivation to contribute ideas is linked with any form of recognition for the work. After all, these online spaces are persistent and ever developing, and this cannot happen without the user base, or as we argue, the authors.

This text proposes a second thought to television audience
transnational nature assuming that this exceeds a specific
circumstance of migrants and that due to economy globalization
of communication it installs on the nature of communication
processes. In the first part, .a conceptualization of what is
transnational applied to audiences will be proposed, and in
the second part, the argument that this transnational character
has been originated in the development and massification of
digital technology and the processes of economy globalization
which have allowed the consolidation of media translational
corporations is developed. In this sense, transnationality of
audiences exceeds specific circumstances linked to migrations
and is installed on the nature of communication developed in
society.

Presenting a Special Issue about Media Ecology. Papers by: Carlos Scolari, Mario Carlón, Sandra Valdettaro, Eduardo Vizer, Eric McLuhan, Marshall McLuhan, Ernesto Priani, Fabio Josgrilberg, Octavio Islas and Sergio Roncallo.

Palabra Clave is a scientific journal circulating articles and information on research and reflection concerning the various fields of communication and their bearing on society, based on a scientific and humanistic framework.

Este artículo expone los resultados de un proyecto de investigación enfocado en comprender los elementos que intervienen en la generación de engagement por parte de los televidentes colombianos y el aporte del concepto de ‘calidad televisiva’
a ese proceso. Los resultados muestran
que en las audiencias consultadas, los elementos
más destacados dentro del proceso
de generación de compromiso están
relacionados con la identidad del canal
que transmite el producto, las expectativas
de los televidentes, la temática abordada,
la presencia de publicidad y los
criterios de programación. Asimismo, se
encontró que algunos de esos elementos
forman parte del concepto de ‘calidad
televisiva’.

Este artículo expone los resultados de un proyecto de investigación enfocado en comprender los elementos que intervienen en la generación de engagement por parte de los televidentes colombianos y el aporte del concepto de ‘calidad televisiva’ a ese proceso. Los resultados muestran que en las audiencias consultadas, los elementos más destacados dentro del proceso de generación de compromiso están relacionados con la identidad del canal que transmite el producto, las expectativas de los televidentes, la temática abordada, la presencia de publicidad y los criterios de programación. Asimismo, se encontró que algunos de esos elementos forman parte del concepto de ‘calidad televisiva’.