Il volume raccoglie contributi di studiosi italiani e stranieri i cui studi sono legati alle line... more Il volume raccoglie contributi di studiosi italiani e stranieri i cui studi sono legati alle linee di ricerca intraprese da Michaela Böhmig nella sua carriera accademica.
La poesia russa da Puškin a Brodskij. E ora? Roma, Edizioni Nuova Cultura, 2012, pp. 388 «Nonosta... more La poesia russa da Puškin a Brodskij. E ora? Roma, Edizioni Nuova Cultura, 2012, pp. 388 «Nonostante il lusinghiero giudizio espresso da Majakovskij e da Jakobson», scrive la curatrice nel contributo conclusivo alla miscellanea, «la poesia russa non è particolarmente conosciuta o apprezzata in Occidente: i romanzi di Dostoevskij e Tolstoj e il teatro di Čechov sono molto più noti dei poemi di Puškin o di Lermontov e di Pasternak tutti ricordano il romanzo Il dottor Živago […] e non i versi, ed è anzi difficile trovare qualcuno fuori dalla Russia che lo conosca come poeta. Dello stesso Brodskij, beniamino delle élites intellettuali europee e di oltreoceano, si apprezza (e si vende) molto più la prosa che la poesia» (336). L'obiettivo del volume, che accoglie gli Atti del Convegno Internazionale La poesia russa da Puškin a Brodskij. E ora?, tenutosi a Roma dal 29 al 30 settembre 2011, sembra risiedere proprio nel recupero della tradizione poetica russa e nella ricerca di un riscatto del suo stesso statuto nell'ambito della ricezione occidentale, ma non solo. Allargando lo sguardo allo sviluppo poetico post---sovietico, il volume analizza gli esiti di quella stessa tradizione nelle tendenze tematico---stilistiche contemporanee, interrogando il poeta di ieri e quello di oggi. Arricchita da contributi in russo, inglese e italiano, la miscellanea si articola in tre grandi sezioni, rispettivamente dedicate alla poesia compresa tra le due figure scelte a capisaldi, Puškin e Brodskij, alla teoria e alla prassi della traduzione, e agli sviluppi post---sovietici.
La vita privata degli oggetti sovietici. 25 storie da un altro mondo Milano, Sironi Editore, 2012... more La vita privata degli oggetti sovietici. 25 storie da un altro mondo Milano, Sironi Editore, 2012, pp. 206 Dopo aver analizzato le "mitologie culturali" dell'era sovietica-il "radioso avvenire" che queste proiettavano (Il radioso avvenire. Mitologie culturali sovietiche, Einaudi, 2001)-e 'illustrato', in particolare, gli anni Trenta e Quaranta attraverso Gli occhi di Stalin (Raffaello Cortina, 2010), con La vita privata degli oggetti sovietici Gian Piero Piretto introduce il lettore nelle "storie" di venticinque «cose sovietiche» (32), disseminate lungo l'intero arco temporale di esistenza dell'URSS e oltre: «La maggior parte delle cose a cui dedicherò la mia specifica attenzione ancora circola […], talora in forme rinnovate (degenerate) o adattate alla nuova realtà» (43). Dal distributore automatico di acqua gassata (avtomat s gazirovannoj vodoj), al samovar, alla vodka; dalle polpette russe (kotlety), al dolce pasquale (Pascha); dalla metropolitana moscovita (moskovskoe metro), allo sputnik, l'autore passa in rassegna una serie di 'oggetti' propri di 'un altro mondo'-la contromarca (nomerok), la borsa a rete (avos'ka), i distintivi (znački), il bicchiere a faccette (granënyj stakan), solo per citarne ancora alcuni-, fino ad includervi, pur «rischiando la blasfemia» (102), il cadavere di Lenin (trup Lenina), per arrivare all'analisi di quelle «non-cose» (138), «assenza traumatica e feticistica seduzione» (ibid.) nel sistema di produzione del periodo sovietico, notoriamente deficitario. Ne risulta un percorso affascinate «nella storia della cultura materiale sovietica» (12), pervaso da un autentico fil rouge, da intendersi anche 'fuori metafora': al rosso (krasnyj) Piretto dedica, non a caso, la prima delle sue «biografie» (ibid.). Dalle antiche icone al lubok, dalla matrëška all'avanguardia pittorica, dalla Piazza Rossa (Krasnaja Plošad') al profumo Krasnaja Moskva-protagonista a sua volta di una nuova biografia-, senza dimenticare per ovvie ragioni la sua valenza politica, il rosso mantiene «l'ambiguità e l'ambivalenza» (48) del suo stesso significato che, originariamente legato al 'bello', ne cela la Gian Piero Piretto, La vita privata degli oggetti sovietici. 25 storie da un altro mondo (Enza Dammiano)
Il volume Comparative Arts è il risultato del XIV Convegno dell'Associazione tedesca di letteratu... more Il volume Comparative Arts è il risultato del XIV Convegno dell'Associazione tedesca di letteratura generale e comparata, la Deutsche Gesellschaft für Allgemeine und Vergleichende Literaturwissenschaft, tenutosi presso l'Università di Münster, dal 26 al 28 novembre del 2008. Il titolo del consesso, Comparative Arts. Neue Ansätze zu einer universellen Ästhetik, contiene solo in nuce gli snodi critico-tematici rielaborati dalla pubblicazione, che conquista una direzione di ricerca più specifica, declinando l'universale nell'interazione reciproca tra le arti. «Auch kann man sagen,» -scrive Achim Hölter nella sua premessa in qualità di curatore -«dass die Tagung fruchtbar war durch Widerspruch» (XIX). Il dibattito che sottende il volume, infatti, rifugge da ogni compilazione semplicistica e riduttiva di oggetti particolari: «es wäre die wesentlich leichtlebigere Variante,» -si legge -«ein für allemal jedes Sprechen über Allgemeinerkenntnisse ad acta legen und sich im Partikulären und im Kompilieren des Partikulären zu beschränken» (ibid.). Esso si pone, piuttosto, alla ricerca di elementi comuni, Gemeinsamkeiten, a una Praxis critica condivisa; è proprio da questi ultimi che la riflessione lascia emergere, senza tuttavia cedere al rischio di eccessiva astrazione, nuove concettualizzazioni, tese a contribuire al repertorio lessicografico della comparatistica: «Daneben wurden aber auf der Ebene literatur-, medien-oder kulturwissenschaftlicher Praxis auch
'L'amico in Russia' nel racconto Das Urteil di Franz Kafka: (s)oggetto-feticcio di un desiderio n... more 'L'amico in Russia' nel racconto Das Urteil di Franz Kafka: (s)oggetto-feticcio di un desiderio negato Enza Dammiano «Wohin treibt uns das Verlangen? Dies erwirken? Dies verlieren? Sinnlos trinken wir die Asche und ersticken unsern Vater Wohin treibt uns das Verlangen? Wohin treibt uns das Verlangen? Aus dem Hause treibt es fort» Franz Kafka, Nachgelassene Schriften und Fragmente, II «Desiderare, per l'etimologia, è de-siderare, strano verbo che parla di un qualche rapporto con le stelle» (Volli 2002: 50). È in Figure del desiderio che Ugo Volli analizza «questa strana etimologia», avanzando come ipotesi «più ragionevole»-tra le altre 1-l'individuazione di un passaggio cruciale da un «destino verticale», che si abbatte sull'uomo 1 Il Vocabolario Etimologico della lingua italiana fornisce una doppia etimo-logia del verbo de-siderare a seconda dell'interpretazione intensiva o privativa del prefisso: «desiderare […] fissare attentamente le stelle […]» oppure «togliere lo sguardo dalle stelle per difetto di auguri […] quindi mancare di cosa o persona bramata […]» (Pianigiani 1990). Enza Dammiano, 'L'amico in Russia'nel racconto Das Urteil di Franz Kafka: (s)oggetto-feticcio di un desiderio negato 2 La figura dell'Altro, sulla quale si ritornerà più volte nel corso della trattazione si interseca in maniera indissolubile con il desiderio e le sue de-terminazioni.
Гуляет ветер, порхает снег. Идут двенадцать человек. Blok, Dvenadcat' 1 Cfr. Lefevere 1992: «A po... more Гуляет ветер, порхает снег. Идут двенадцать человек. Blok, Dvenadcat' 1 Cfr. Lefevere 1992: «A poetics consists of two components: one is an inventory of literary devices, genres, motifs, prototypical characters and situations, and symbols; the other a concept of what the role of literature is, or should be, in the social system as a whole» ibid.: 27.
Poeta controverso e discusso, Evgenij Evtusenko e l’intellettuale piu rappresentativo della gener... more Poeta controverso e discusso, Evgenij Evtusenko e l’intellettuale piu rappresentativo della generazione poetica post-staliniana che esordisce nella seconda meta degli anni Cinquanta. Intersecando la propria prassi artistica a un engagement politico e pubblicistico trasversale, dai toni provocatori che, tuttavia, non sfociano mai in dissidenza, il poeta diventa l’idolo dei giovani sovietici che accorrono alle sue apparizioni pubbliche. Interprete delle esigenze culturali della piu giovane generazione sovietica e delle controverse modalita di veicolazione del processo di de-stalinizzazione dell’era chrusceviana, Evtusenko si pone su entrambi i lati di quella cortina che divide il mondo in blocchi contrapposti. La fama e il consenso che ottiene presso il pubblico sovietico, cosi come il suo sforzo di farsi portavoce di un rinnovamento che, seppur con le sue contraddizioni, investe la Russia post-staliniana, gli garantiscono lo status di autentico ‘tribuno civico’ in patria, cosi come a...
Il volume Filosofie della traduzione , edito da Mimesis nella collana “Filosofie”, indaga uno spa... more Il volume Filosofie della traduzione , edito da Mimesis nella collana “Filosofie”, indaga uno spazio ibrido di riflessione critica, in cui converge da un lato la storia del pensiero filosofico e dall’altro la ricerca intorno alla traduzione intesa come “atto di dislocazione spaziale e temporale” (10): “Osservata dalla prospettiva della filosofia” – scrive Maria Teresa Costa nell’ Introduzione – “la traduzione diventa essenziale per riflettere su temi quali linguaggio, storia e tradizione” ( Ibid. ). E proprio a partire da tale assunto che l’autrice sviluppa il binomio filosofia-traduzione e ne indaga le reciproche implicazioni.
Il Monologo del principe Myskin ( Ein Monolog des Fursten Myschkin zu der Ballettpantomime Der Id... more Il Monologo del principe Myskin ( Ein Monolog des Fursten Myschkin zu der Ballettpantomime Der Idiot) composto da Ingeborg Bachmann per il balletto-pantomima L’Idiota, si presenta come ri-composizione lirica del romanzo dostoevskijano. Musicata dal compositore Hans Werner Henze con coreografie di Tatjana Gsovsky, l’opera fu pubblicata nella seconda edizione della raccolta Il tempo dilazionato ( Die gestundete Zeit , 1953) e rappresentata per la prima volta solo nel gennaio del 1960. Il monologo affida al principe Myskin le diverse voci di quella complessa ‘partitura’ che e L’Idiota: i suoi protagonisti diventano i personaggi della pantomima; le vicende narrate si trasfigurano in passi di danza; mentre il principe Myskin assume l’unica voce lirica che emerge dal silenzio. L’analisi comparata delle due opere mette in luce un molteplice passaggio di codice, in cui il tessuto dialogico, o meglio poli-logico, della narrazione dostoevskjana si riconfigura in parola poetica: il principe My...
The activity of translation has to be considered as a permanent feature of Paul Celan’s own poetr... more The activity of translation has to be considered as a permanent feature of Paul Celan’s own poetry. It represents a life alternative, both material and spiritual, that arises simultaneously to his verses as a renewed attempt to question and explore the possibilities of an encounter, «Geheimnis der Begegnung». Of particular significance, among his encounters with different languages and literatures, are the translations of some of the most important Russian writers and poets of the XIX and XX century. Celan’s encounter with Russian literature begins with some works of Michail Lermontov and Anton Cechov, that he first translates in Rumanian. A more meaningful struggle with Russian poetry is represented by his translations of Aleksandr Blok, Sergej Esenin, Osip Mandel’stam, Evgenij Evtusenko, Konstantin Slucevskij and Velimir Chlebnikov in German, the language of his poetry.
Il volume raccoglie contributi di studiosi italiani e stranieri i cui studi sono legati alle line... more Il volume raccoglie contributi di studiosi italiani e stranieri i cui studi sono legati alle linee di ricerca intraprese da Michaela Böhmig nella sua carriera accademica.
La poesia russa da Puškin a Brodskij. E ora? Roma, Edizioni Nuova Cultura, 2012, pp. 388 «Nonosta... more La poesia russa da Puškin a Brodskij. E ora? Roma, Edizioni Nuova Cultura, 2012, pp. 388 «Nonostante il lusinghiero giudizio espresso da Majakovskij e da Jakobson», scrive la curatrice nel contributo conclusivo alla miscellanea, «la poesia russa non è particolarmente conosciuta o apprezzata in Occidente: i romanzi di Dostoevskij e Tolstoj e il teatro di Čechov sono molto più noti dei poemi di Puškin o di Lermontov e di Pasternak tutti ricordano il romanzo Il dottor Živago […] e non i versi, ed è anzi difficile trovare qualcuno fuori dalla Russia che lo conosca come poeta. Dello stesso Brodskij, beniamino delle élites intellettuali europee e di oltreoceano, si apprezza (e si vende) molto più la prosa che la poesia» (336). L'obiettivo del volume, che accoglie gli Atti del Convegno Internazionale La poesia russa da Puškin a Brodskij. E ora?, tenutosi a Roma dal 29 al 30 settembre 2011, sembra risiedere proprio nel recupero della tradizione poetica russa e nella ricerca di un riscatto del suo stesso statuto nell'ambito della ricezione occidentale, ma non solo. Allargando lo sguardo allo sviluppo poetico post---sovietico, il volume analizza gli esiti di quella stessa tradizione nelle tendenze tematico---stilistiche contemporanee, interrogando il poeta di ieri e quello di oggi. Arricchita da contributi in russo, inglese e italiano, la miscellanea si articola in tre grandi sezioni, rispettivamente dedicate alla poesia compresa tra le due figure scelte a capisaldi, Puškin e Brodskij, alla teoria e alla prassi della traduzione, e agli sviluppi post---sovietici.
La vita privata degli oggetti sovietici. 25 storie da un altro mondo Milano, Sironi Editore, 2012... more La vita privata degli oggetti sovietici. 25 storie da un altro mondo Milano, Sironi Editore, 2012, pp. 206 Dopo aver analizzato le "mitologie culturali" dell'era sovietica-il "radioso avvenire" che queste proiettavano (Il radioso avvenire. Mitologie culturali sovietiche, Einaudi, 2001)-e 'illustrato', in particolare, gli anni Trenta e Quaranta attraverso Gli occhi di Stalin (Raffaello Cortina, 2010), con La vita privata degli oggetti sovietici Gian Piero Piretto introduce il lettore nelle "storie" di venticinque «cose sovietiche» (32), disseminate lungo l'intero arco temporale di esistenza dell'URSS e oltre: «La maggior parte delle cose a cui dedicherò la mia specifica attenzione ancora circola […], talora in forme rinnovate (degenerate) o adattate alla nuova realtà» (43). Dal distributore automatico di acqua gassata (avtomat s gazirovannoj vodoj), al samovar, alla vodka; dalle polpette russe (kotlety), al dolce pasquale (Pascha); dalla metropolitana moscovita (moskovskoe metro), allo sputnik, l'autore passa in rassegna una serie di 'oggetti' propri di 'un altro mondo'-la contromarca (nomerok), la borsa a rete (avos'ka), i distintivi (znački), il bicchiere a faccette (granënyj stakan), solo per citarne ancora alcuni-, fino ad includervi, pur «rischiando la blasfemia» (102), il cadavere di Lenin (trup Lenina), per arrivare all'analisi di quelle «non-cose» (138), «assenza traumatica e feticistica seduzione» (ibid.) nel sistema di produzione del periodo sovietico, notoriamente deficitario. Ne risulta un percorso affascinate «nella storia della cultura materiale sovietica» (12), pervaso da un autentico fil rouge, da intendersi anche 'fuori metafora': al rosso (krasnyj) Piretto dedica, non a caso, la prima delle sue «biografie» (ibid.). Dalle antiche icone al lubok, dalla matrëška all'avanguardia pittorica, dalla Piazza Rossa (Krasnaja Plošad') al profumo Krasnaja Moskva-protagonista a sua volta di una nuova biografia-, senza dimenticare per ovvie ragioni la sua valenza politica, il rosso mantiene «l'ambiguità e l'ambivalenza» (48) del suo stesso significato che, originariamente legato al 'bello', ne cela la Gian Piero Piretto, La vita privata degli oggetti sovietici. 25 storie da un altro mondo (Enza Dammiano)
Il volume Comparative Arts è il risultato del XIV Convegno dell'Associazione tedesca di letteratu... more Il volume Comparative Arts è il risultato del XIV Convegno dell'Associazione tedesca di letteratura generale e comparata, la Deutsche Gesellschaft für Allgemeine und Vergleichende Literaturwissenschaft, tenutosi presso l'Università di Münster, dal 26 al 28 novembre del 2008. Il titolo del consesso, Comparative Arts. Neue Ansätze zu einer universellen Ästhetik, contiene solo in nuce gli snodi critico-tematici rielaborati dalla pubblicazione, che conquista una direzione di ricerca più specifica, declinando l'universale nell'interazione reciproca tra le arti. «Auch kann man sagen,» -scrive Achim Hölter nella sua premessa in qualità di curatore -«dass die Tagung fruchtbar war durch Widerspruch» (XIX). Il dibattito che sottende il volume, infatti, rifugge da ogni compilazione semplicistica e riduttiva di oggetti particolari: «es wäre die wesentlich leichtlebigere Variante,» -si legge -«ein für allemal jedes Sprechen über Allgemeinerkenntnisse ad acta legen und sich im Partikulären und im Kompilieren des Partikulären zu beschränken» (ibid.). Esso si pone, piuttosto, alla ricerca di elementi comuni, Gemeinsamkeiten, a una Praxis critica condivisa; è proprio da questi ultimi che la riflessione lascia emergere, senza tuttavia cedere al rischio di eccessiva astrazione, nuove concettualizzazioni, tese a contribuire al repertorio lessicografico della comparatistica: «Daneben wurden aber auf der Ebene literatur-, medien-oder kulturwissenschaftlicher Praxis auch
'L'amico in Russia' nel racconto Das Urteil di Franz Kafka: (s)oggetto-feticcio di un desiderio n... more 'L'amico in Russia' nel racconto Das Urteil di Franz Kafka: (s)oggetto-feticcio di un desiderio negato Enza Dammiano «Wohin treibt uns das Verlangen? Dies erwirken? Dies verlieren? Sinnlos trinken wir die Asche und ersticken unsern Vater Wohin treibt uns das Verlangen? Wohin treibt uns das Verlangen? Aus dem Hause treibt es fort» Franz Kafka, Nachgelassene Schriften und Fragmente, II «Desiderare, per l'etimologia, è de-siderare, strano verbo che parla di un qualche rapporto con le stelle» (Volli 2002: 50). È in Figure del desiderio che Ugo Volli analizza «questa strana etimologia», avanzando come ipotesi «più ragionevole»-tra le altre 1-l'individuazione di un passaggio cruciale da un «destino verticale», che si abbatte sull'uomo 1 Il Vocabolario Etimologico della lingua italiana fornisce una doppia etimo-logia del verbo de-siderare a seconda dell'interpretazione intensiva o privativa del prefisso: «desiderare […] fissare attentamente le stelle […]» oppure «togliere lo sguardo dalle stelle per difetto di auguri […] quindi mancare di cosa o persona bramata […]» (Pianigiani 1990). Enza Dammiano, 'L'amico in Russia'nel racconto Das Urteil di Franz Kafka: (s)oggetto-feticcio di un desiderio negato 2 La figura dell'Altro, sulla quale si ritornerà più volte nel corso della trattazione si interseca in maniera indissolubile con il desiderio e le sue de-terminazioni.
Гуляет ветер, порхает снег. Идут двенадцать человек. Blok, Dvenadcat' 1 Cfr. Lefevere 1992: «A po... more Гуляет ветер, порхает снег. Идут двенадцать человек. Blok, Dvenadcat' 1 Cfr. Lefevere 1992: «A poetics consists of two components: one is an inventory of literary devices, genres, motifs, prototypical characters and situations, and symbols; the other a concept of what the role of literature is, or should be, in the social system as a whole» ibid.: 27.
Poeta controverso e discusso, Evgenij Evtusenko e l’intellettuale piu rappresentativo della gener... more Poeta controverso e discusso, Evgenij Evtusenko e l’intellettuale piu rappresentativo della generazione poetica post-staliniana che esordisce nella seconda meta degli anni Cinquanta. Intersecando la propria prassi artistica a un engagement politico e pubblicistico trasversale, dai toni provocatori che, tuttavia, non sfociano mai in dissidenza, il poeta diventa l’idolo dei giovani sovietici che accorrono alle sue apparizioni pubbliche. Interprete delle esigenze culturali della piu giovane generazione sovietica e delle controverse modalita di veicolazione del processo di de-stalinizzazione dell’era chrusceviana, Evtusenko si pone su entrambi i lati di quella cortina che divide il mondo in blocchi contrapposti. La fama e il consenso che ottiene presso il pubblico sovietico, cosi come il suo sforzo di farsi portavoce di un rinnovamento che, seppur con le sue contraddizioni, investe la Russia post-staliniana, gli garantiscono lo status di autentico ‘tribuno civico’ in patria, cosi come a...
Il volume Filosofie della traduzione , edito da Mimesis nella collana “Filosofie”, indaga uno spa... more Il volume Filosofie della traduzione , edito da Mimesis nella collana “Filosofie”, indaga uno spazio ibrido di riflessione critica, in cui converge da un lato la storia del pensiero filosofico e dall’altro la ricerca intorno alla traduzione intesa come “atto di dislocazione spaziale e temporale” (10): “Osservata dalla prospettiva della filosofia” – scrive Maria Teresa Costa nell’ Introduzione – “la traduzione diventa essenziale per riflettere su temi quali linguaggio, storia e tradizione” ( Ibid. ). E proprio a partire da tale assunto che l’autrice sviluppa il binomio filosofia-traduzione e ne indaga le reciproche implicazioni.
Il Monologo del principe Myskin ( Ein Monolog des Fursten Myschkin zu der Ballettpantomime Der Id... more Il Monologo del principe Myskin ( Ein Monolog des Fursten Myschkin zu der Ballettpantomime Der Idiot) composto da Ingeborg Bachmann per il balletto-pantomima L’Idiota, si presenta come ri-composizione lirica del romanzo dostoevskijano. Musicata dal compositore Hans Werner Henze con coreografie di Tatjana Gsovsky, l’opera fu pubblicata nella seconda edizione della raccolta Il tempo dilazionato ( Die gestundete Zeit , 1953) e rappresentata per la prima volta solo nel gennaio del 1960. Il monologo affida al principe Myskin le diverse voci di quella complessa ‘partitura’ che e L’Idiota: i suoi protagonisti diventano i personaggi della pantomima; le vicende narrate si trasfigurano in passi di danza; mentre il principe Myskin assume l’unica voce lirica che emerge dal silenzio. L’analisi comparata delle due opere mette in luce un molteplice passaggio di codice, in cui il tessuto dialogico, o meglio poli-logico, della narrazione dostoevskjana si riconfigura in parola poetica: il principe My...
The activity of translation has to be considered as a permanent feature of Paul Celan’s own poetr... more The activity of translation has to be considered as a permanent feature of Paul Celan’s own poetry. It represents a life alternative, both material and spiritual, that arises simultaneously to his verses as a renewed attempt to question and explore the possibilities of an encounter, «Geheimnis der Begegnung». Of particular significance, among his encounters with different languages and literatures, are the translations of some of the most important Russian writers and poets of the XIX and XX century. Celan’s encounter with Russian literature begins with some works of Michail Lermontov and Anton Cechov, that he first translates in Rumanian. A more meaningful struggle with Russian poetry is represented by his translations of Aleksandr Blok, Sergej Esenin, Osip Mandel’stam, Evgenij Evtusenko, Konstantin Slucevskij and Velimir Chlebnikov in German, the language of his poetry.
La vita privata degli oggetti sovietici. 25 storie da un altro mondo Milano, Sironi Editore, 2012... more La vita privata degli oggetti sovietici. 25 storie da un altro mondo Milano, Sironi Editore, 2012, pp. 206 Dopo aver analizzato le "mitologie culturali" dell'era sovietica -il "radioso avvenire" che queste proiettavano (Il radioso avvenire. Mitologie culturali sovietiche, Einaudi, 2001) -e 'illustrato', in particolare, gli anni Trenta e Quaranta attraverso Gli occhi di Stalin (Raffaello Cortina, 2010), con La vita privata degli oggetti sovietici Gian Piero Piretto introduce il lettore nelle "storie" di venticinque «cose sovietiche» (32), disseminate lungo l'intero arco temporale di esistenza dell'URSS e oltre: «La maggior parte delle cose a cui dedicherò la mia specifica attenzione ancora circola […], talora in forme rinnovate (degenerate) o adattate alla nuova realtà» (43).
Una lettura di Con la lingua, contro la lingua: Sulla scrittura di Terézia Mora, C laudia T atasc... more Una lettura di Con la lingua, contro la lingua: Sulla scrittura di Terézia Mora, C laudia T atasciore, L isT 2, A racne E ditrice, Roma 2009. Sag es enfach. Wort für Wort. Lege kein Pathos hinein. Schluchze nicht. Schmelze nicht. Sag es einfach. Wort für Wort. 1
La stagione moscovita 1921/1922 è passata alla storia come la grande stagione teatrale del XX sec... more La stagione moscovita 1921/1922 è passata alla storia come la grande stagione teatrale del XX secolo. È sufficiente menzionare soltanto alcuni degli eventi di spicco di quel periodo: Il magnifico cornuto di Fernand Crommelynck (regista Vsevolod E. Mejerchol'd, Teatro dell'Attore), la Fedra di Jean Racine (regista Aleksandr Ja. Tairov, Teatro da Camera), il Dibbuk di S. An-Skij (E. B. Vachtangov, Teatro 'Habima'), La principessa Turandot di Carlo Gozzi (Terzo Studio). È qui che furono messe in luce le problematiche essenziali e le contraddizioni irrisolte alle quali continuavano ad approdare le prassi teatrali del XX secolo nel loro sforzo di conciliare vita quotidiana e mito, grottesco e psicologismo, maschera e personaggio, interpretazione e verità, disciplina e spontaneità. Negli anni '30 Antonin Artaud sognava un teatro che permettesse il raggiungimento di uno stato di 'trance cosmica'. Nel 1922, Vachtangov aveva realizzato questo tipo di teatro nel Dibbuk, partendo da un testo teatrale già di per sé denso, dalla complessa storia testuale. L'autore S. Anskij (pseudonimo di Shloyme-Zanvl Rappoport), scrittore, giornalista, etnologo e socialista rivoluzionario, aveva concepito il Dibbuk dopo una spedizione etnografica compiuta fra il 1912 e il 1914 nei villaggi ebraici della Podolia e della Volinia, con la collaborazione del compositore Joel Engel e del pittore Shlomo Judovin. In quell'occasione An-skij aveva raccolto una notevole quantità di manoscritti, oggetti rituali, aveva registrato canti popolari, scattato foto e realizzato interviste utili a ricostruire credenze e pratiche delle locali comunità chassidiche. Ma soprattutto, stando alle testimonianze dei suoi compagni di spedizione, era rimasto fortemente suggestionato dal dolore di una ragazza, disperatamente innamorata di uno studente povero della scuola talmudica, che ricambiava il suo amore profondo, ma promessa in moglie contro la sua volontà ad un giovane di famiglia benestante. Da questo nucleo tematico già nel 1912 nasceva, quasi certamente in russo, il Dibbuk, rielaborato fino al 1919, riscritto, persino alterato nella sua struttura originaria, tradotto dall'autore stesso in yiddish e dal poeta Bjalik in ebraico, nel tentativo, fallito finché An-skij fu in vita, di far rappresentare il testo almeno in una delle tre lingue. Nello stato fluido in cui il dramma rimaneva per circa sette anni, An-skij, pur commettendo delle ingenuità da drammaturgo inesperto qual era, riusciva a intrecciare sapientemente la precisione etnografica e il lirismo della storia d'amore dei * Traduzione di Enza Dammiano. Revisione editoriale di Aurora Egidio.
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