Books by Silvio La Paglia
S. LA PAGLIA, Memorabilia Pompeiana. Antichità da Pompei nelle collezioni europee (1748-1830), Roma - Bristol 2023
Tra il XVIII e il XIX secolo, Napoli e il suo regno furono un centro nevralgico per il milieu ant... more Tra il XVIII e il XIX secolo, Napoli e il suo regno furono un centro nevralgico per il milieu antiquario sia locale sia straniero. La Corona borbonica compì un notevole sforzo per tutelare il patrimonio archeologico dello Stato, segnatamente in seguito all’inizio degli scavi nei siti vesuviani: Ercolano nel 1738, Pompei nel 1748 e Stabia nel 1749. Questi “regi scavi”, tra l’altro, erano un bene allodiale, vale a dire che erano una proprietà privata dei Borbone. Focalizzando su Pompei, la sua (ri)scoperta nel 1748 ebbe un’immediata eco nel contesto culturale del tempo, ampiamente diffusa in tutta Europa. Lo straordinario stato di conservazione dei reperti ivi rinvenuti attirò collezionisti da ogni dove, i quali tentarono (con successo o meno) di ottenere qualcuno di quei ritrovamenti, nonostante le rigide normative governative. Il principale scopo del presente lavoro è rintracciare i Pompeiana esportati in collezioni europee sia pubbliche sia private, durante il periodo 1748-1830, cioè dall’esordio delle investigazioni borboniche nell’antica città campana alla morte di re Francesco I, dispiegandosi dunque quasi in parallelo all’evoluzione del sistema legale disciplinante il patrimonio storico-artistico del regno partenopeo. Un altro importante obiettivo è definire le modalità che consentirono ai collezionisti di entrare in possesso di un tal genere di antichità. Per ogni manufatto preso in considerazione, una finalità fondamentale è ricostruirne il suo itinerario collezionistico; inoltre, una sfida intrigante è identificarne i suoi dati contestuali. Una meticolosa ricerca archivistica, principalmente condotta nell’Archivio di Stato di Napoli e nell’Archivio Storico del Museo Archeologico Nazionale di Napoli, è stata essenziale per sviluppare l’intero studio.
L. DI FRANCO - S. LA PAGLIA, Un museum ritrovato: la collezione settecentesca di antichità di Giovanni Carafa duca di Noja, Napoli 2019
Personaggio tra i più illustri del Settecento, napoletano e non solo, Giovanni Carafa duca di Noj... more Personaggio tra i più illustri del Settecento, napoletano e non solo, Giovanni Carafa duca di Noja lega il suo nome prevalentemente all'impresa cartografica della Mappa topografica della città di Napoli e de' suoi contorni, ma i suoi eterogenei interessi lo condussero anche alla formazione di una cospicua collezione di antichità, lodata da diversi viaggiatori stranieri, tra cui persino Johann Joachim Winckelmann. Fino ad oggi, tuttavia, pochi erano i dettagli noti inerenti alle vicende che portarono dalla formazione della collezione fino alla sua dispersione. Grazie soprattutto ad un consistente fondo archivistico conservato presso l'Archivio di Stato di Napoli, invece, il presente volume fornisce finalmente una ricostruzione del "Museo di Noja", dal punto di vista sia storico sia archeologico.
Papers by Silvio La Paglia
in C. RESCIGNO (a cura di), Tra Cuma e Metaponto. Ricerche in Magna Grecia, Napoli 2024, pp. 109-154
Between Spring and Autumn 2023, the second campaign of excavation in the Peristilio Superiore (or... more Between Spring and Autumn 2023, the second campaign of excavation in the Peristilio Superiore (or Loggia del Planisfero) of Villa San Marco at Stabiae was carried out by the IMT School for Advanced Studies Lucca, Scuola Superiore Meridionale and Università degli Studi della Campania “Luigi Vanvitelli”, under the aegis of the Parco Archeologico di Pompei. The investigation focused on the southwestern corner of the colonnade, partially already explored in the superficial layers during the 2020 mission, where it was possible to reach the level of the earthen floor and bring to light for the entire height some segments of the walls, completely frescoed by an elaborate pictorial cycle in Fourth Style. The analysis of the stratigraphic data and the dynamics of fall has confirmed that the various portions of the portico withstood in differentiated way the lapilli rain and the sequence of the pyroclastic flows. Furthermore, the recovery and the reconstruction of extended portions of collapsed wall and ceiling paintings, as well as of architectural elements in stucco pertaining to the decoration of the columns and architraves, have provided new data in order to recreate the image of such a luxurious sector of the villa, about which, however, it has not yet been possible to certainly determine the function during its last phase of use.
in A. ANGUISSOLA - R. OLIVITO, Edizione degli scavi nei Praedia di Iulia Felix e studi sulla Regio II di Pompei, Pisa 2022, pp. 17-43
in Picasso - Méditerranée, Paris 2020, pp. 154-155
In 1917, Pablo Picasso made his journey to Italy and he was also in Naples; most likely he visite... more In 1917, Pablo Picasso made his journey to Italy and he was also in Naples; most likely he visited the archaeological museum of the city (as well as the ruins of Pompeii) and was especially impressed by Vesuvian paintings. The visual contact with the art of the Ancients influenced his later works. This paper shows the situation of the Museo Archeologico Nazionale di Napoli in that year.
in Archeologia Classica, 71, 2020, pp. 503-521
A new archival document enriches our knowledge of the formation and dispersion of Giuseppe Vallet... more A new archival document enriches our knowledge of the formation and dispersion of Giuseppe Valletta’s vase collection, gathered in Naples at the end of the 18th century: it is the travel journal of Francesco Bianchini, who visited Naples in 1702 on behalf of the Holy See. In this personal diary, Bianchini described some vases from Valletta collection and sketched two of them. A drawing depicts the so called “Lasimos vase”, today in Paris, which is well-known thanks to the inscription on the shoulder.
in C. CAPALDI - M. OSANNA (a cura di), La cultura dell'antico a Napoli nel Secolo dei Lumi. Omaggio a Fausto Zevi nel dì genetliaco, Atti del Convegno Internazionale, Napoli-Ercolano 14-16 novembre 2018, Roma 2020, pp. 215-244
The collecting mania of the so called “vasi etruschi” (ancient Greek and Italic vases), which spr... more The collecting mania of the so called “vasi etruschi” (ancient Greek and Italic vases), which spread noticeably in the eighteenth-century Naples, also affected Ferdinando Galiani. He was one of the most brilliant figures in Europe during the age of Enlightenment and the antiquity stands out among his multifaceted interests. Indeed, Ferdinando Galiani gathered in his house at Naples, together with other different artefacts, a remarkable collection of vases, which later on he sold to Gustav III, king of Sweden, in 1784. Unpublished documentation, scattered into various archives, now allows to trace the journey of those vases from Naples to Stockholm and to recognize them individually in the collection of the Nationalmuseum.
in C. MALACRINO - A. QUATTROCCHI - R. DI CESARE (a cura di), L'antichità nel Regno. Archeologia, tutela e restauri nel Mezzogiorno preunitario, Atti del Convegno Internazionale di Studi, Reggio Calabria, 26-29 aprile 2017, Reggio Calabria 2020, pp. 111-120
The analysis here presented is part of a wider research that was recently published, concerning t... more The analysis here presented is part of a wider research that was recently published, concerning the investigation of the collection of antiquities of Giovanni Carafa duke of Noja. This paper is principally focused on understanding how the Bourbon acquired the collection of antiquities of the duke. The discovery of unpublished documents at the State Archive of Naples allows to examine some aspects strictly related to the preservation of antiquities and the museography issues during the Bourbon kingdom.
in Oebalus. Studi sulla Campania nell'Antichità, 14, 2019, pp. 113-139
As early as its invention in 1839, photography affected inter alia the archaeological field. The ... more As early as its invention in 1839, photography affected inter alia the archaeological field. The new medium could capture antique remains through the lens of modernity. In this specific regard, photography spread soon during the second half of the 19th century, also in a more marginal context such as the island of Capri was at that time. Among the figures related to photography of Capri, Arturo Giuseppe Cerio (1868-1931) is perhaps the most intriguing one, although not well studied. Member of one of the main families in the history of the Campanian island, he combined the profession of painter with the passion for photography, so that he might be included in the so-called Pictorialism movement. This paper aims precisely to investigate the relationship between photography and archaeology within the photographic corpus of Arturo Giuseppe Cerio. In particular, the analysis focuses on a group of his negatives selected from the unplished collection kept in the Centro Caprense Ignazio Cerio at Capri, in order to clarify the documentary value of such a matter in the archaeological study.
in Bulletin antieke beschaving. Annual Papers on Classical Archaeology, 94, 2019, pp. 193-210
This study aims to analyse the bronze statue of Hadrian found in Tel Shalem (in the territory of ... more This study aims to analyse the bronze statue of Hadrian found in Tel Shalem (in the territory of ancient Scythopolis, today Bet Shean, in Israel) and now located at the Israel Museum of Jerusalem. Several studies have been made on this statue, in particular analysing the peculiar scene depicted on the lorica of the emperor. This image, in particular, has been read in many different ways, without consensus on its proper interpretation. According to our analysis, there is a clear need to contextualise the statue in a wider and more complex background, linking it with its surroundings and the occasions that could have led to the erection of the statue. After re-examining in detail all prior theories and readings of the image on the emperor’s chest, we conclude that the statue was erected for some event before the Bar Kokhba revolt.
in L. DI FRANCO - G. DI MARTINO, Il collezionismo di antichità classiche a Capri tra Ottocento e primo Novecento, Roma 2018, pp. 53-89
in A. LA MARCA (a cura di), Studi su Kyme eolica VI / Aiolis Kyme'si Çalıșmaları VI, Rossano 2017, pp. 245-255
Throughout the activities of MAIKE during the 2013 campaign, the work of the University of Naples... more Throughout the activities of MAIKE during the 2013 campaign, the work of the University of Naples “Federico II” équipe was focused on the pottery from saggio 1 in the Area XX of the city of Kyme. The assemblage of fine wares is rather notable and among them there are two remarkable items: first of all, the absolute preeminence of ESC (fully in line with the self-consumption trend already well clarified for kymean market); then, the significant percentage of fragments datable to the middle imperial period (the so-called ‘Late ESC’), among which is remarkable the Pergamon plate H2, dated to Severian. These new data brought new light on Kyme during the 3rd century C.E. and stimulated a new survey on the Late ESC yet published from the aeolic city. The main aim of this paper is searching, for the kymean context, further tangible ‘visions’ on a traditionally dark period for the Pars Orientis.
in M. AMODIO - L. ARCARI - R. PIEROBON BENOIT (a cura di), Segni di coabitazione negli spazi urbani dell'Oriente romano (I-VI sec. d.C.), Atti del Convegno Internazionale, Napoli, 22-23 gennaio 2015, Firenze 2016, pp. 417-440 [= La Parola del Passato, 71, 1-2, 2016]
Last two decades’ scientific excavations and surveys unearthed archaeological evidences, which al... more Last two decades’ scientific excavations and surveys unearthed archaeological evidences, which allow us to outline a remarkable context of economic productivity and commercial dynamism in Cilicia (4th-7th century AD).
During Late Antiquity, several rural sites experienced a considerable development; the biggest ones built up also churches and became little bourgades (i.e. Işıkkale and Karakabaklı).
At the same time, the research about amphorae kilns has shown a picture of Late Roman Amphora 1’s monoproduction; this amphora had its raison d’être for middle- and long-range trade of oil and wine obtained from late antique Cilician farms. Religious formulas and symbols on tituli picti often placed on LR1 have surely had a prophylactic value, putting goods under divine protection, but they could also subtend a source from ecclesiastical estates or a participation of the Church in trading activities.
in L.A. SCATOZZA HÖRICHT (a cura di), Nuovi studi su Kyme eolica. Produzioni e rotte trasmarine, Napoli 2012, pp. 187-199
Produzioni e rotte trasmarine a cura di L.A. Scatozza Höricht CLIOPRESS a cura di L.A. Scatozza H... more Produzioni e rotte trasmarine a cura di L.A. Scatozza Höricht CLIOPRESS a cura di L.A. Scatozza Höricht NUOVI STUDI SU KYME EOLICA CLIOPRESS Il volume comprende una serie di contributi relativi alle produzioni artigianali dell'antica città di Kyme eolica (Turchia), che la Curatrice ha riunito con lo scopo di indagare, attraverso la loro circolazione, i rapporti della metropoli eolica con altre aree dell'Egeo e del Mediterraneo antico. L'opera si inserisce in un settore di indagine non agevole, poiché non tutti i centri produttori dell' Anatolia, fra cui la stessa Kyme, sono stati finora adeguatamente documentati. Dall'analisi condotta nei diversi contributi dagli archeologi dell'Università Federico II, dell'Università della Calabria e dell'Università di Milano, che partecipano alle attività della Missione archeologica italiana a Kyme, deriva uno spaccato del ruolo economico che la città di Kyme ebbe nelle diverse fasi storiche esaminate, centro portuale di primaria importanza, posto lungo l'asse viario costiero nordsud e presso lo sbocco sul mare Egeo del fiume Ermo, la principale via di comunicazione verso l'entroterra anatolico. Lucia A. Scatozza Höricht, ricercatrice e docente di Archeologia classica presso il Corso di Laurea magistrale in Organizzazione e gestione del patrimonio culturale dell'Università Federico II, è autrice di numerosi lavori su Kyme/Cuma flegrea, alla cui fondazione avrebbero concorso gli abitanti di Kyme/Cuma eolica. Dal 2003, in qualità di Responsabile scientifico dell'Unità di ricerca dell' Ateneo federiciano, conduce scavi e ricerche nell'ambito delle attività interuniversitarie della Missione archeologica italiana di Kyme eolica. Nel 2005 ha organizzato il Convegno internazionale "Kyme e l'Eolide, da Augusto a Costantino" e curato la pubblicazione dei relativi Atti nel volume Kyme e l'Eolide, da Augusto a Costantino (Napoli, 12-13 dicembre 2005 ), Napoli, Luciano, 2007. È autrice di numerosi articoli su riviste internazionali, di comunicazioni a congressi scientifici e di monografie, tra cui I vetri romani di Ercolano, Roma, L'Erma, 1986; Le terrecotte figurate di Cuma del Museo archeologico nazionale di Napoli, Roma, L'Erma, 1987; I monili di Ercolano, Roma, L'Erma, 1988; Pithecusa. Materiali votivi da Monte Vico e dall'area di Santa Restituta, Roma, G. Bretschneider, 2007; Le prime lavorazioni dell'oro in area flegrea, Siena, Nuova Immagine, 2010; L'instrumentum vitreum di Pompei, Nuovi studi su Kyme eolica / a cura di Lucia A. Scatozza Höricht. -Napoli : ClioPress, 2012. -224 p. ; 29 cm (Saggi ; 10) Accesso alla versione elettronica:
Catalogue Entries by Silvio La Paglia
in L. DI FRANCO - G. DI MARTINO, Il collezionismo di antichità classiche a Capri tra Ottocento e primo Novecento, Roma 2018, pp. 312-338
Posters by Silvio La Paglia
in A. LA MARCA - S. MANCUSO (a cura di), Catalogo della Mostra Fotografica Scavi archeologici italiani a Kyme d’Eolide (Turchia), Rende 2012, p. 38, 2012
ISBN 978 88 7458 111 5
Abstracts by Silvio La Paglia
in Ö. YİLMAZ (ed.), 20th Annual Meeting of the European Association of Archaeologists. In Memoriam Sevgi Gönül. Abstracts of the Oral and Poster Presentations. 10-14 September 2014 Istanbul | Turkey, İstanbul 2014, p. 97
PhD Thesis by Silvio La Paglia
Between the 18th and 19th centuries, Naples and its kingdom were a lively hub for the antiquarian... more Between the 18th and 19th centuries, Naples and its kingdom were a lively hub for the antiquarian milieu both local and non-local. The Bourbon Crown made a noteworthy effort to safeguard the archaeological heritage of the State, especially following the beginning of the excavations in the Vesuvian sites: Herculaneum in 1738, Pompeii in 1748, and Stabia in 1749. In fact, these “regi scavi” were an allodial asset, meaning that they were a private property of the Bourbons.
Focusing on Pompeii, its (re)discovery in 1748 had an immediate echo in the cultural background at the time, and was widely spread throughout Europe. The extraordinary state of conservation of the artefacts recovered at Pompeii lured collectors from everywhere, who tried (successfully or not) to obtain some of these findings, despite the strict governmental regulations.
The main aim of this work is tracking down the Pompeiana exported to European collections both public and private, during the span time 1748-1830, namely from the debut of the Bourbon investigations in the ancient Campanian city to the death of King Francis I, thus playing out almost in parallel to the evolution of the legal system governing the historical-artistic heritage of the Neapolitan kingdom. Another important objective is to define the modes that allowed collectors to enter into possession of such a kind of antiquities. For each artefact taken into account, retracing its collecting itinerary is a fundamental goal; furthermore, identifying its contextual data is an intriguing challenge. A meticulous archival research, mainly in the Archivio di Stato di Napoli and the Archivio Storico del Museo Archeologico Nazionale di Napoli, has been essential to carry out the whole study.
Conference Presentations by Silvio La Paglia
Nel XVIII secolo la continua scoperta nel Regno di Napoli di tombe e corredi funerari composti da... more Nel XVIII secolo la continua scoperta nel Regno di Napoli di tombe e corredi funerari composti da vasi figurati ingenerò nel milieu antiquario una riflessione sulla loro origine, etrusca o greca, dalla quale scaturì una diatriba dalle sfumature politiche, oltreché culturali, tra le due grandi “scuole” di Firenze e Napoli. La portata della querelle ebbe delle ripercussioni ben maggiori rispetto al solo studio dei vasi figurati, interessando anche la particolare categoria delle pitture funerarie dipinte e, di conseguenza, l’attribuzione dell’origine di alcuni importanti siti campani quali Nola e Paestum.
Attorno alla metà del Settecento il principe di Sanseverino, Giuseppe Albertini, nella sua tenuta a Cimitile, nei pressi di Nola, rinvenne una tomba priva di corredo, costituita da una camera voltata con pareti dipinte, le quali vennero in seguito staccate per essere inserite nella sua collezione di antichità; confluite poi nella ricca e variegata collezione di Giovanni Carafa duca di Noja, furono etichettate quali «pitture etrusche», apparentemente senza validi motivi. In realtà, in una buona parte della letteratura antiquaria, le tombe più antiche di Nola – come specifica con precisione Pietro Vivenzio – e di Paestum erano ritenute testimonianza della civiltà etrusca, al pari delle evidenze architettoniche di queste due importanti città campane, come si evince da Giovanbattista Piranesi e Paolo Antonio Paoli.
Tale “equivoco erudito” nasce da una sorta di spontanea e immediata associazione per analogia con l’arte grafica della pittura vascolare, nonostante negli stessi anni iniziassero a emergere gli affreschi romani dalle ceneri vesuviane: caso emblematico è la tomba Weege 4 di Nola, scoperta sul finire del Settecento e reinterpretata agli inizi del secolo successivo con i tipici tratti dei vasi a figure rosse.
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Books by Silvio La Paglia
Papers by Silvio La Paglia
During Late Antiquity, several rural sites experienced a considerable development; the biggest ones built up also churches and became little bourgades (i.e. Işıkkale and Karakabaklı).
At the same time, the research about amphorae kilns has shown a picture of Late Roman Amphora 1’s monoproduction; this amphora had its raison d’être for middle- and long-range trade of oil and wine obtained from late antique Cilician farms. Religious formulas and symbols on tituli picti often placed on LR1 have surely had a prophylactic value, putting goods under divine protection, but they could also subtend a source from ecclesiastical estates or a participation of the Church in trading activities.
Catalogue Entries by Silvio La Paglia
Posters by Silvio La Paglia
Abstracts by Silvio La Paglia
PhD Thesis by Silvio La Paglia
Focusing on Pompeii, its (re)discovery in 1748 had an immediate echo in the cultural background at the time, and was widely spread throughout Europe. The extraordinary state of conservation of the artefacts recovered at Pompeii lured collectors from everywhere, who tried (successfully or not) to obtain some of these findings, despite the strict governmental regulations.
The main aim of this work is tracking down the Pompeiana exported to European collections both public and private, during the span time 1748-1830, namely from the debut of the Bourbon investigations in the ancient Campanian city to the death of King Francis I, thus playing out almost in parallel to the evolution of the legal system governing the historical-artistic heritage of the Neapolitan kingdom. Another important objective is to define the modes that allowed collectors to enter into possession of such a kind of antiquities. For each artefact taken into account, retracing its collecting itinerary is a fundamental goal; furthermore, identifying its contextual data is an intriguing challenge. A meticulous archival research, mainly in the Archivio di Stato di Napoli and the Archivio Storico del Museo Archeologico Nazionale di Napoli, has been essential to carry out the whole study.
Conference Presentations by Silvio La Paglia
Attorno alla metà del Settecento il principe di Sanseverino, Giuseppe Albertini, nella sua tenuta a Cimitile, nei pressi di Nola, rinvenne una tomba priva di corredo, costituita da una camera voltata con pareti dipinte, le quali vennero in seguito staccate per essere inserite nella sua collezione di antichità; confluite poi nella ricca e variegata collezione di Giovanni Carafa duca di Noja, furono etichettate quali «pitture etrusche», apparentemente senza validi motivi. In realtà, in una buona parte della letteratura antiquaria, le tombe più antiche di Nola – come specifica con precisione Pietro Vivenzio – e di Paestum erano ritenute testimonianza della civiltà etrusca, al pari delle evidenze architettoniche di queste due importanti città campane, come si evince da Giovanbattista Piranesi e Paolo Antonio Paoli.
Tale “equivoco erudito” nasce da una sorta di spontanea e immediata associazione per analogia con l’arte grafica della pittura vascolare, nonostante negli stessi anni iniziassero a emergere gli affreschi romani dalle ceneri vesuviane: caso emblematico è la tomba Weege 4 di Nola, scoperta sul finire del Settecento e reinterpretata agli inizi del secolo successivo con i tipici tratti dei vasi a figure rosse.
During Late Antiquity, several rural sites experienced a considerable development; the biggest ones built up also churches and became little bourgades (i.e. Işıkkale and Karakabaklı).
At the same time, the research about amphorae kilns has shown a picture of Late Roman Amphora 1’s monoproduction; this amphora had its raison d’être for middle- and long-range trade of oil and wine obtained from late antique Cilician farms. Religious formulas and symbols on tituli picti often placed on LR1 have surely had a prophylactic value, putting goods under divine protection, but they could also subtend a source from ecclesiastical estates or a participation of the Church in trading activities.
Focusing on Pompeii, its (re)discovery in 1748 had an immediate echo in the cultural background at the time, and was widely spread throughout Europe. The extraordinary state of conservation of the artefacts recovered at Pompeii lured collectors from everywhere, who tried (successfully or not) to obtain some of these findings, despite the strict governmental regulations.
The main aim of this work is tracking down the Pompeiana exported to European collections both public and private, during the span time 1748-1830, namely from the debut of the Bourbon investigations in the ancient Campanian city to the death of King Francis I, thus playing out almost in parallel to the evolution of the legal system governing the historical-artistic heritage of the Neapolitan kingdom. Another important objective is to define the modes that allowed collectors to enter into possession of such a kind of antiquities. For each artefact taken into account, retracing its collecting itinerary is a fundamental goal; furthermore, identifying its contextual data is an intriguing challenge. A meticulous archival research, mainly in the Archivio di Stato di Napoli and the Archivio Storico del Museo Archeologico Nazionale di Napoli, has been essential to carry out the whole study.
Attorno alla metà del Settecento il principe di Sanseverino, Giuseppe Albertini, nella sua tenuta a Cimitile, nei pressi di Nola, rinvenne una tomba priva di corredo, costituita da una camera voltata con pareti dipinte, le quali vennero in seguito staccate per essere inserite nella sua collezione di antichità; confluite poi nella ricca e variegata collezione di Giovanni Carafa duca di Noja, furono etichettate quali «pitture etrusche», apparentemente senza validi motivi. In realtà, in una buona parte della letteratura antiquaria, le tombe più antiche di Nola – come specifica con precisione Pietro Vivenzio – e di Paestum erano ritenute testimonianza della civiltà etrusca, al pari delle evidenze architettoniche di queste due importanti città campane, come si evince da Giovanbattista Piranesi e Paolo Antonio Paoli.
Tale “equivoco erudito” nasce da una sorta di spontanea e immediata associazione per analogia con l’arte grafica della pittura vascolare, nonostante negli stessi anni iniziassero a emergere gli affreschi romani dalle ceneri vesuviane: caso emblematico è la tomba Weege 4 di Nola, scoperta sul finire del Settecento e reinterpretata agli inizi del secolo successivo con i tipici tratti dei vasi a figure rosse.
Personaggio tra i più illustri dell'illuminismo napoletano del Settecento, Giovanni Carafa lega il suo nome prevalentemente ad un’ardua impresa cartografica, la realizzazione della “Mappa topografica di Napoli e de’ suoi contorni”; ebbe rapporti con eruditi di ogni genere, anche al di fuori del Regno di Napoli, sia in Italia sia all’estero. Nonostante l'impegno nostante profuso per la redazione della mappa, la sua disparata curiositas si indirizzò pure verso la formazione di una cospicua collezione di antichità, lodata da diversi viaggiatori stranieri, tra cui persino Johann Joachim Winckelmann.
Fino ad oggi, tuttavia, pochi erano i dettagli noti inerenti alle vicende che portarono dalla formazione della collezione fino alla sua dispersione. Grazie ad un consistente fondo archivistico conservato presso l'Archivio di Stato di Napoli, invece, sono emersi documenti che tracciano in ogni sua dinamica l'acquisizione della collezione da parte dello Stato. In questa sede si sceglie di presentare e analizzare soprattutto due documenti, relativi agli aspetti più propriamente museografici e normativi, con i quali si intende illustrare le motivazioni che spinsero il re ad acquistare la collezione e i criteri secondo i quali essa fu esposta nella nuova sede museale. Punto di partenza è una lettera a Bernardo Tanucci scritta nel 1768 da Camillo Paderni, da anni direttore del Museo di Portici, nella quale si propose, a fronte della penuria di scoperte negli scavi vesuviani di quell'anno, l'acquisto della collezione del duca di Noja, ricca di monete, gemme, sculture ed iscrizioni «acciò non uscissero dal Regno». Tale doveva essere la rilevanza di questa collezione che, poco dopo, una commissione di esperti effettuò una stima economica e il re dispose il pagamento al nuovo duca Pompeo, figlio ed erede di Giovanni. Nel 1771 le antiquitates carafiane furono trasportate ed esposte a cura di Giovanni Maria della Torre presso il nuovo Museo di Capodimonte, dove rimasero fino al 1803, allorquando il Museo di Noja – assieme alla raccolta di antichità farnesiane – fu trasferito nel Palazzo dei Vecchi Studi, andando così a formare una parte consistente del futuro Real Museo Borbonico di Napoli, a discapito però di una perdita di identità che l’attuale progetto di ricerca in corso di svolgimento sta restituendo.
An intense debate about museography/museology was at center of the archaeological milieu of Naples. In this context, the museum’s directors who were in charge in the first decades of 20th century – in particular Ettore Pais – made the choices that characterized the permanent exhibition of the Neapolitan museum’s rich collection. It was composed of Aegyptica at the underground floor, above all the statues of the Farnese collection at the ground floor, frescoes and mosaics at the mezzanine, various instrumenta domestica at the first and second floor. Museum guides are the main tool to delineate the hypothetic itinerary that a visitor might have followed.
In 1917, Pablo Picasso made his journey to Italy and he was also in Naples; most likely he visited the archaeological museum of the city (as well as the ruins of Pompeii) and was especially impressed by Vesuvian paintings. The visual contact with the art of the Ancients influenced his later works.
Villae rusticae were settled from the beginning of the Roman domination (1st century BC - 1st century AD) and were everywhere scattered in the territory. Several rural sites were occupied, as well as exploited, seamlessly over the centuries. During Late Antiquity villages experienced a considerable development; the biggest ones built up also churches and became little bourgades (i.e. Işıkkale and Karakabaklı). In this period, indeed, the Church was well established in the whole Cilician territory, as clearly evident from various remains that prove the Christian building development during the 5th century AD.
At the same time, the research about specialized amphorae kilns has shown a picture of Late Roman Amphora 1’s monoproduction; this amphora, on the base of its wide distribution, both numerical and geographical, had raison d’être for middle- and long-trade of oil and wine obtained from copious and fruitful late antique Cilician farms. The presence of formulas and symbols of religious nature on tituli picti often placed on LR1 have surely had a prophylactic value, putting goods under divine protection, but it could subtend interesting commercial implications, maybe displaying a source from ecclesiastical estates or anyway a participation of the Church in trading field.
Hellenistic wares coming from the area of Kyme show the importance of the city harbor as well as his role in the trades of the Mediterranean area.
The study of more attested classes between the end of the fourth and the first half of the first century B.C., in fact, proves that harbor of Kyme played an important role in relationships between Pergamon area before and Ephesus later with all the Mediterranean cities and Levantine environment.
Concerning Roman and early Byzantine periods, pottery classes, that we know best and give specific information about the life status and economy of the city and its harbor are: transport amphorae, some production of common ware and fine table pottery. These products travel around the eastern Mediterranean basin and are also present in the most important commercial centers of the West.
Aims of this study are reading and interpretation of these data, in an overall view and a long-term perspective, to start drawing a history, perhaps alternative, of the city.