Riccardo Helg
- 2015- 2016: research fellow (University of Bologna): " Analisi, manutenzione e conservazione delle strutture archeologiche" (12 mesi, tutor prof. G. Sassatelli)
- 2012-2014: research fellow (University of Bologna): "Metodologie per la documentazione e la restituzione della pittura parietale romana, in situ e in museo" (36 mesi, prof.ssa D. Scagliarini)
- 2011: research fellow (Ca 'Foscari University, Venice): "Per una ricontestualizzazione di prospetti, architettura privata e urbanistica sulla via di Nola a Pompei" (12 mesi, tutor: prof. A.P. Zaccaria Ruggiu).
- 2010: research fellow (University of Bologna): "Contesti architettonico-decorativi di Pompei: dalle rappresentazioni ottocentesche al rilievo, ricostruzione virtuale e restauro" (12 mesi, tutor: prof.ssa D. Scagliarini)
-In 2009 he was appointed “cultore della materia” at the University of Bologna and he became a member of the examination board for the course of “Archeologia e storia dell’Arte Romana”, within which he also gives seminars within the Corso di Laurea Magistrale in Archeologia e culture del mondo antico. Since 2008-2009 he is responsible for the activities of the laboratory Rilevo della pittura e del mosaico romani at the same University.
- Since 2002, he has been carrying out archaeology studies in Campania within the Program Vesuviana of the University of Bologna (Professors in charge of the projects: prof. Daniela Scagliarini, prof. Antonella Coralini), partecipating in the project, Pompeii - Insula del Centenario project (IX 8), and in the Domus Herculanensis rationes project as chief coordinator of the survey campaigns and research in the archives.
Supervisors: Daniela Scagliarini and Annapaola Zaccaria Ruggiu
- 2012-2014: research fellow (University of Bologna): "Metodologie per la documentazione e la restituzione della pittura parietale romana, in situ e in museo" (36 mesi, prof.ssa D. Scagliarini)
- 2011: research fellow (Ca 'Foscari University, Venice): "Per una ricontestualizzazione di prospetti, architettura privata e urbanistica sulla via di Nola a Pompei" (12 mesi, tutor: prof. A.P. Zaccaria Ruggiu).
- 2010: research fellow (University of Bologna): "Contesti architettonico-decorativi di Pompei: dalle rappresentazioni ottocentesche al rilievo, ricostruzione virtuale e restauro" (12 mesi, tutor: prof.ssa D. Scagliarini)
-In 2009 he was appointed “cultore della materia” at the University of Bologna and he became a member of the examination board for the course of “Archeologia e storia dell’Arte Romana”, within which he also gives seminars within the Corso di Laurea Magistrale in Archeologia e culture del mondo antico. Since 2008-2009 he is responsible for the activities of the laboratory Rilevo della pittura e del mosaico romani at the same University.
- Since 2002, he has been carrying out archaeology studies in Campania within the Program Vesuviana of the University of Bologna (Professors in charge of the projects: prof. Daniela Scagliarini, prof. Antonella Coralini), partecipating in the project, Pompeii - Insula del Centenario project (IX 8), and in the Domus Herculanensis rationes project as chief coordinator of the survey campaigns and research in the archives.
Supervisors: Daniela Scagliarini and Annapaola Zaccaria Ruggiu
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Books by Riccardo Helg
Nonostante le sue significative implicazioni urbanistiche e architettoniche, lo studio delle facciate è stato uno dei temi d’indagine maggiormente trascurati dalla letteratura, soprattutto a causa della qualità della documentazione archeologica, quasi sempre troppo povera di dati utili alla ricostruzione dell’esterno delle abitazioni.
Obiettivo di questo volume è indagare sotto una nuova luce forme e significati dell’esterno delle abitazioni attraverso il caso di studio delle città vesuviane, dove la conservazione delle superfici verticali consente di osservare un ambiente urbano sostanzialmente completo.
Fondata su un repertorio di sessanta abitazioni, l’analisi procede per gradi di approfondimento, dalla scomposizione negli elementi costitutivi dei prospetti alla visione d’insieme, tracciando un percorso diacronico dall’età tardosannitica, epoca in cui il modello della casa “ad atrio” diventa prevalente, all’ultima fase di vita, segnata da un marcato rinnovamento delle forme dell’abitare verso soluzioni più intensive e razionali.
Papers (Domestic architecture) by Riccardo Helg
Private architecture was an essential element of the cityscape as it interacted with the street and its neighborhood through the façade, whose design and decoration, indeed, was not only drawn to meet the needs of the single building, but it also interplayed with the features and functions of the streetscape and its built enviroment.
Both when the design and decoration of residential facades appear as an expression of the owner's power and richness and when the private owners remain in the background, the facade is an element of the wider urban context and it is in a dynamic relation with it.
In the text several areas of the vesuvian cities will be taken into consideration, from the central ones, more proned to monumentalisation and commerce, to the secondary and peripheral districts, where there were less restrictions and private owners were given more freedom to make their own lay-out.
In particular, the paper will analyse the influence of massive residential construction on streetscapes and how they were affected by the emergence of new dwelling patterns (high-rise buildings, protruding rooms and windows proliferation) in the last decades of the life of the cities.
Papers (Pompeii and Herculaneum) by Riccardo Helg
Nonostante le sue significative implicazioni urbanistiche e architettoniche, lo studio delle facciate è stato uno dei temi d’indagine maggiormente trascurati dalla letteratura, soprattutto a causa della qualità della documentazione archeologica, quasi sempre troppo povera di dati utili alla ricostruzione dell’esterno delle abitazioni.
Obiettivo di questo volume è indagare sotto una nuova luce forme e significati dell’esterno delle abitazioni attraverso il caso di studio delle città vesuviane, dove la conservazione delle superfici verticali consente di osservare un ambiente urbano sostanzialmente completo.
Fondata su un repertorio di sessanta abitazioni, l’analisi procede per gradi di approfondimento, dalla scomposizione negli elementi costitutivi dei prospetti alla visione d’insieme, tracciando un percorso diacronico dall’età tardosannitica, epoca in cui il modello della casa “ad atrio” diventa prevalente, all’ultima fase di vita, segnata da un marcato rinnovamento delle forme dell’abitare verso soluzioni più intensive e razionali.
Private architecture was an essential element of the cityscape as it interacted with the street and its neighborhood through the façade, whose design and decoration, indeed, was not only drawn to meet the needs of the single building, but it also interplayed with the features and functions of the streetscape and its built enviroment.
Both when the design and decoration of residential facades appear as an expression of the owner's power and richness and when the private owners remain in the background, the facade is an element of the wider urban context and it is in a dynamic relation with it.
In the text several areas of the vesuvian cities will be taken into consideration, from the central ones, more proned to monumentalisation and commerce, to the secondary and peripheral districts, where there were less restrictions and private owners were given more freedom to make their own lay-out.
In particular, the paper will analyse the influence of massive residential construction on streetscapes and how they were affected by the emergence of new dwelling patterns (high-rise buildings, protruding rooms and windows proliferation) in the last decades of the life of the cities.
decades of the 20th century have seen a noticeable increase in studies with the publication of significant collections of wall paintings (from the Roman Villa of Russi, the domus del Chirurgo from Rimini, the domus of S. Domenico from Imola), yet a comprehensive study is still lacking.
This paper presents the first results of a research undertaken within the TECT project for the surveying, recording and documentation of this less known heritage: the research has entailed first-hand examination of paintings, producing photographic and photogrammetric documentation, examination of archive records, and integrative graphic reconstruction of the decorative systems. The research started from the southern area of the region and in particular from Ariminum, founded in 268 BC in the early stage of the Romanization of the region, and Ravenna, a centre that allows to extend the investigation up to the early late antique phases. By entering the data in the TECT database it has been possible to organize the existing documentation, despite its partial and fragmentary state, enabling to provide an overview of the regional evidence, both as far as the sites and the buildings which yielded the Roman paintings. Besides, the data collected and updated have allowed to reconsider the decoration of some significant contexts and propose new reconstructions. We present here the case study of the room 5 of the Villa of Russi and the room F of the domus del Chirurgo from Rimini.
Su questa base è stata avviata l’analisi dei rivestimenti parietali e musivi del complesso, il cui apparato decorativo riveste un eccezionale interesse per lo studio della pittura ercolanese, essendo uno degli esempi più antichi e meglio conservati, che testimonia evidenti legami con la produzione pittorica coeva nell'Urbe (BRAGANTINI-DE VOS 1982); l'analisi in corso prevede anche la realizzazione di rilievi in grafica vettoriale, elaborati secondo i protocolli in uso all'interno del progetto, attraverso i quali è possibile proporre la ricostruzione del sistema decorativo. L'analisi autoptica, associata alle metodologie di rilievo, consentirà inoltre alcune considerazioni sulle tecniche di esecuzione delle pitture."
Una prospettiva di indagine più ampia, che tiene conto del ruolo duplice della facciata come parte del contesto della domus, di cui e’ una sorta di prolessi, e come componente del contesto urbano, consente invece di far emergere in forma più completa il valore semantico di questo particolare aspetto della decorazione pittorica. Questa infatti contribuiva a più livelli alla definizione del contesto, in rapporto alla conformazione architettonica e alla funzione dell'edificio, all'esibizione di status del proprietario e alla connotazione del tratto stradale in cui si collocava l'edificio.
La relazione, prendendo in esame entrambe le città vesuviane, con attenzione anche alla documentazione d'archivio per la ricostruzione dei dati perduti, intende applicare questa chiave interpretativa ad alcuni contesti significativi e meno noti.
With the aim to fully capture all the nuances of the subject and its deployment, the complete evidence survey on which this paper is based has taken into consideration not only representations of actual sales, but also all the comparable scenes or the imagery inspired by them as, for instance, some mythological episodes that allow for the hypothesis of the use of the same iconographic scheme (Daedalus and Pasifae, Achilles in Scyrus, Thetys in the forgery of Ephestus).
Particular attention has been paid to commercial signs from shops facades and trade spaces in order to understand the role played by representations of sale scenes within the varied imagery that had the purpose, yesterday like today, to convey short messages readily understandable.
Basing on this large database this paper aims to raise issues about social impacts of trade activities and communication and persuasion strategies to influence the purchasing behavior.
In occasione dei dieci anni dall’apertura al pubblico della Domus del Chirurgo, il percorso vuole richiamare l’attenzione sul patrimonio archeologico di Rimini e, in particolare, sulle testimonianze pittoriche di età romana, ancora poco conosciute.
A cura di
Francesca Fagioli, Riccardo Helg, Angelalea Malgieri, Monica Salvadori
Con la collaborazione di
Anna Bondini, Massimo Corazzi, Angela Fontemaggi, Orietta Piolanti
Fotografie
Piero Delucca
Il progetto espositivo, tappa finale di un percorso di ricerca pluriennale condotto dall'Università di Bologna, farà conoscere questo patrimonio, inquadrandolo nella cultura del tempo: la dialettica tra la capacità documentaria della pittura e quella della fotografia; l’escursione tra riproduzione fedele delle rovine e ricostruzioni romanzesche, di cui fu maestro Alma Tadema, e in cui si cimentò anche Bazzani; il nuovo interesse per gli spazi privati e la vita quotidiana che solo Pompei poteva restituire, in contrapposizione con le immagini ufficiali dell’antichità.
A questo particolare aspetto è dedicata la “scoperta” di un cospicuo numero di acquerelli di Bazzani riproducenti case di Pompei, conservati presso il Victoria and Albert Museum di Londra e con ogni probabilità commissionati appositamente dal museo come documento degli spazi privati romani e della loro decorazione.
L’accostamento tra gli acquerelli di Bazzani e le foto della realtà pompeiana attuale ne mostrerà l’eccezionale importanza documentaria, mentre una sezione ne presenterà l’inserimento all’interno degli attuali procedimenti di rilievo e ricostruzione degli edifici vesuviani e delle loro pitture, sempre più importanti per restituire al pubblico e agli studiosi la realtà del passato.
Progetto scientifico: Università di Bologna - Dipartimento di Archeologia
Direzione: proff. Daniela Scagliarini, Antonella Coralini
Ricerca e documentazione: dott. Riccardo Helg
Realizzazione: Fondazione del Monte di Bologna e Ravenna
Presidente, prof. Marco Cammelli
Dirigente responsabile, dott. Adelfo Zaccanti
Sedi:
- Bologna, 27 marzo- 26 maggio 2013
Area espositiva della Fondazione del Monte, via delle Donzelle 2, Bologna
- Napoli, date da definire
Museo Archeologico Nazionale, Piazza Museo 19, Napoli
Opere provenienti da:
Napoli, Museo Archeologico Nazionale
Roma, Galleria Nazionale di Arte Moderna
Londra, Victoria and Albert Museum
Bologna, Pinacoteca Nazionale
Terni, Archivio di Stato
Collezioni private
Articolazione della mostra
Sezione 1 - Luigi Bazzani e la sua epoca
Sezione 2 - Tra vedutismo e fotografia: la rappresentazione di Pompei alla fine dell’Ottocento
Sezione 3 - La pittura “neopompeiana”
Sezione 4 - Gli acquerelli pompeiani: itinerario pittorico nella città antica
Sezione 5 - Oltre il vedutismo: rilievi e sezioni della Casa dei Vettii
Sezione 6 - Alla ricerca della pittura perduta: metodologie di rilievo per la ricerca archeologica attuale
"
The presence of shops and spaces for commercial activities in the façades of the houses was a frequent occurrence, especially along the busiest thoroughfares and near major crossroads, and most likely influenced the architecture of the frontage of the domus, becoming sometimes its most significant feature.
This paper aims to analyze how the opportunities of economic growth of individual business might have affected the façades, influencing architectural arrangements and decoration choices; this issue will be addressed from a diachronic perspective, taking all the above into consideration the last phase of life of Pompeii and Herculaneum. Via Di Nola will be analyzed as case study an important yet lesser known street.
The layout of this street has been largely altered by centuries of large-scale archaeological excavations and lack of proper conservation that have compromised our understanding of its original appearance; yet, a careful analysis of its architectural fabric combined with the retrieval of archival records enables to recover part of the original aspect of this important urban thoroughfare and re-establish the function it had in the carrying out of urban trades.
Su questa base è stata avviata l’analisi dei rivestimenti parietali e musivi del complesso, il cui apparato decorativo riveste un eccezionale interesse per lo studio della pittura ercolanese, essendo uno degli esempi più antichi e meglio conservati, che testimonia evidenti legami con la produzione pittorica coeva nell'Urbe (BRAGANTINI-DE VOS 1982); l'analisi in corso prevede anche la realizzazione di rilievi in grafica vettoriale, elaborati secondo i protocolli in uso all'interno del progetto, attraverso i quali è possibile proporre la ricostruzione del sistema decorativo. L'analisi autoptica, associata alle metodologie di rilievo, consentirà inoltre alcune considerazioni sulle tecniche di esecuzione delle pitture.
I suoi acquerelli dedicati a Pompei, grazie alla formidabile maestria tecnica, costituiscono oggi uno straordinario patrimonio documentario, che descrive in modo preciso e accurato edifici e decorazioni pittoriche oggi danneggiati o scomparsi. In queste opere, come in quelle dedicate ai monumenti dell'antica Roma, Bazzani seppe fondere le suggestioni del passato all'estremo rigore formale, con una metodologia che rispecchia gli intenti della disciplina archeologica negli ultimi decenni dell'800.
Partendo da tali domande, il convegno si pone l’obiettivo di esaminare la complessa e multiforme relazione tra architettura e natura nelle case e nelle ville romane nella regione della Baia di Napoli tra il I sec. a.C. ed il I sec. d.C.
Il dialogo tra ambiente domestico e contesto naturale sarà investigato attraverso l’esame di tipologie edilizie ed
architettoniche, di temi e motivi decorativi, nonché attraverso l’impiego di nuovi approcci metodologici, di natura digitale e virtuale, in grado di illustrare tale relazione, centrale nella struttura e nell’immaginario delle ville romane in generale, e di quelle della Baia di Napoli in particolare.
Which architectural and decorative solutions were used in order to re-create the experience of nature within the inner spaces of Roman villas? Which criteria were used to guide the organization of gardens and external arrangements? Finally, which investigation methods and research tools allow us to retrieve, reconstruct or simulate the sensorial dimension of nature within the Roman house?
On the basis of these questions, the conference aims to examine the multifaceted relationship between architecture and nature in Roman houses and villas in the Bay of Naples, in the period between the 1st century BC
and the 1st century AD.
The dialogue between domestic environment and natural context will be investigated by focusing on building and
architectural features, decorative motifs, and the new methods of archaeological research, primarily digital and
virtual techniques. These approaches offer the opportunity to formulate a new conception of this relationship, which is crucial for the structure and imagery of Roman villas in general, and those of the Bay of Naples in particular.
Archeologia in dialogo nasce come occasione di confronto sul destino dei musei civici, a partire da Palazzo del Merenda e dal museo archeologico intitolato al padre dell’archeologia forlivese: un percorso a più voci, tra ricerche, nuovi scavi dal territorio ed esempi innovativi di
allestimento e gestione museale, che ci permetterà di riaprire idealmente le porte di un museo da troppo tempo dimenticato.
Il tema scelto per l’edizione 2024 è Identità e paesaggio, che verrà sviluppato in due serie di incontri, in primavera e in autunno.
Come lo scorso anno, Archeologia in Dialogo è dedicato alla memoria della prof.ssa Gabriella Poma, socia onoraria di Italia Nostra, a cui questo progetto
deve molto sin dalla fase della sua ideazione.
Progetto a cura di
Italia Nostra – Sezione di Forlì
Associazione Culturale “La Foglia” – Forlì
Con il patrocinio di
Società di Studi Romagnoli
Programma S.F.E.R.A. – Università di Parma
Ideazione
Riccardo Helg, Luciana Prati (Italia
Nostra –Sezione di Forlì); Alessia Morigi
(Università di Parma-Programma
S.F.E.R.A. ; Società di Studi Romagnoli)
Alcune importanti collezioni della nostra città, infatti, sono da anni inaccessibili, in depositi o all’interno di musei chiusi al pubblico.
Archeologia in dialogo nasce con lo scopo di offrire un’occasione di confronto sul destino dei musei civici, partendo dal cuore più antico degli Istituti culturali cittadini – il Palazzo del Merenda - e dal museo archeologico intitolato al padre dell’archeologia forlivese: un percorso a più voci, tra ricerche, nuovi scavi dal territorio ed esempi innovativi di allestimento e gestione museale, che ci permetterà di riaprire idealmente le porte di un museo da troppo tempo dimenticato.
Progetto a cura di
Italia Nostra – Sezione di Forlì
Associazione Culturale “La Foglia” – Forlì
Con il patrocinio di
Società di Studi Romagnoli
Programma S.F.E.R.A. – Università di Parma
Ideazione
Riccardo Helg, Gabriella Poma, Luciana Prati (Italia Nostra –Sezione di Forlì);
Alessia Morigi (Università di Parma-Programma S.F.E.R.A. ; Società di Studi Romagnoli)
Il Seminario è previsto per venerdì 28 maggio alle ore 17 sulla piattaforma virtuale Teams: per avere il link d'accesso si può scrivere a [email protected] e [email protected]
Altri, nel loro percorso di ricerca, rimasero affascinati dall'affermarsi dell'archeologia, che proprio in quegli stessi decenni stava assumendo una nuova fisionomia, ormai lontana dai retaggi antiquari delle origini e avviata a diventare una vera e propria disciplina scientifica. È il caso, ad esempio, di Luigi Bazzani che, nel corso della sua lunga presenza a Pompei, seppe farsi attento osservatore dell'antico, tanto che le sue opere sono oggi considerate documenti preziosi di una realtà che il tempo e l'incuria hanno cancellato.
La conferenza, che intende essere un approfondimento di uno dei temi trattati nella grande mostra sull'arte dell'Ottocento in corso ai Musei San Domenico, offrirà un viaggio per immagini in un settore della produzione artistica ottocentesca spesso classificato come marginale e, dunque, trascurato dalla critica. I quadri di invenzione storica ebbero al contrario un ruolo importante nel mercato artistico dell'epoca e contribuirono alla creazione di un'immagine dell'antico destinata a durare a lungo, prima nel cinema, che a lungo attinse ispirazione da questi quadri, poi nel patrimonio visivo di generazioni di studenti e lettori, che trovarono molte di queste opere tra le pagine di libri di storia e opere di autori antichi.