History of Art

uando il biografo di Gregorio IV (827-844) descrisse, ormai al tramonto di una stagione gloriosa dell'architettura ecclesiastica a Roma, gli interventi disposti dal pontefice per Santa Maria in Trastevere, si sentì in dovere di aggiungere al nome della chiesa una frase esplicativa: "la chiesa della santa madre di Dio oggi detta alla maniera antica (anche) di Callisto in Trastevere" 1 . A partire dall'VIII secolo molte chiese titolari di Roma portavano nuovamente il nome dei loro antichi fondatori, che avevano perduto con la diffusione della letteratura leggendaria sui santi. Papi riformatori avevano desunto tali titoli nell'VIII secolo probabilmente dai registri delle fondazioni negli archivi, dove erano stati a lungo custoditi e tramandati 2 . Gregorio IV aveva inteso rivitalizzare l'usanza, invano però. Il patrocinio dei santi godeva infatti di maggiore popolarità rispetto alla consapevolezza storica dei funzionari della Curia, così che il tentativo rimase un episodio anacronistico e di breve durata. I funzionari papali, che favorirono la rinascita dell'edilizia ecclesiastica tra 750 e 850 circa, erano consci delle differenze tra la pratica religiosa coeva e quella dell'età che aveva generato gran parte degli edifici di culto del loro tempo. La tarda antichità romana, che ne caratterizzava con decine di chiese ancora largamente il presente, la sua fisionomia, aveva cominciato a divenire storia. Quando nel 792 la seconda epistola papale sulla questione delle immagini prende in esame gli edifici sacri romani non parla più come la prima delle icone e delle reliquie di Roma, bensì dei grandi pontefici del passato, i papi fondatori, i cui freschi e mosaici sono "ancor oggi" (usque nunc) oggetto di profonda venerazione 3 . La nuova consapevolezza storica dei Romani nell'VIII-IX secolo aveva un doppio volto, in essa convivevano l'ammirazione nei confronti delle chiese in quanto monumenti della storia papale e un'irriducibile volontà d'affermazione lì dove lo stato delle cose non era ritenuto rispondente al nuovo bisogno di autorappresentazione. E le conseguenze furono di segno assolutamente opposto: i pontefici di questa 'rinascita' furono in effetti i primi, dopo tanto tempo, a restaurare in maniera sistematica gli edifici ecclesiastici antichi, prendendoli a modello per la realizzazione di quelli nuovi. Ma furono pure i primi a distruggere centri comunitari ricchi di storia e monumenti familiari, per innalzare superbe costruzioni sulle loro rovine. Quasi tutte le creazioni architettoniche di grandi dimensioni del IX secolo soppiantarono antecedenti di mole più modesta ma di veneranda tradizione. Ad alcuni contemporanei sembra non sfuggisse questa dialettica tra rinnovamento e perdita. Quando in vista del rifacimento di Santa Susanna fu demolito l'antico centro co-

Studies the origin of the idiomatic expression "in medio ecclesiae" in Ps 22 ("in medio ecclesiae laudabo te") and its application by frankish theologians to Cross-monuments in carolingian churches and the liturgy of their dedication. The increasing use of such crosses in the liturgical hours and for the meditation of the Passion in carolingian prayer books from the 9th century on may be one reason for the change from the aniconic cross depiction to the later crucifixion image and for the following placement of tombs of founders before the cross and its altar around 1000. Examines the relation of this liturgical development to the first monumental crucifixions in Carolingian and Ottonian Art.

Rituale und Zeremonien, so eine jüngste Definition, sind "standardisiertes Verhalten in kommunikativer Funktion, wobei die pragmatische Grundlage zurücktreten oder ganz entschwinden kann". 1 Doch werden die Motivationen für zeremonielles Handeln in den wissenschaftlichen Diskussionen einzelner Disziplinen durchaus unterschiedlich erklärt: funktionstheoretisch als eine vormoderne Verfahrensform, die komplexe Beziehungen in symbolischen Handlungen abbildet, die sich auf eine andere Weise nicht darstellen lassen. Religionsanthropologisch als zyklische Regeneration einer Weltordnung, die jede verändernde Geschichtlichkeit als Störung und Verfall zu negieren versucht, als kollektive Externalisierung von existentiellem Wissen. 2 Entwicklungsgeschichtlich dagegen umgekehrt auch als einen Versuch, gerade in Zeiten raschen Wandels Traditionsbestände anzupassen oder sogar zu erfinden. 3 die Bedürfnisse der Repräsentation bei Empfängen, Gastmählern oder im Privatleben, im Kaisertum die Rituale der Absonderung und Epiphanie bestimmte Raumlösungen begünstigt, die durch Erscheinungsorte und Schwellen den Ablauf der Veranstaltungen strukturieren und ihre Träger in ungekannten Raum-und Ausstattungserlebnissen überhöhen. 5 Sie haben damit einerseits Anteil an der konkreten Sichtbarmachung und Wirkung solcher Handlungen, andererseits aber auch an jener weiteren Welt von höfischen Fiktionen, in denen politische Realitäten oft ins Imaginäre entgrenzt werden. 6 In der Praxis hat dies nicht selten dazu geführt, daß Bau-und Zeremonialfragen eng verbunden wurden. So unterstand dem päpstlichen Geräte-und Kleiderverwalter (vestiarius) neben der Ausstattung kirchlicher Veranstaltungen auch die Überwachung des römischen Bau-und Kunstwesens. Mit Leo III. (795-816) wurde erstmals ein solcher "Kunstintendant" sogar Papstwas dies für seine Epoche bedeutete, kann hier nur angedeutet werden (Abb. 1). 7 Doch in diesem Sinne lassen sich auch Herrscherresidenzen nicht durch ihre Nutzungstraditionen konditionieren, wie bereits die wechselhafte Bautätigkeit am byzantinischen Kaiserpalast zeigt. Gerade dadurch, daß man Bauformen nicht nur als bedeutungstragend und zweckgerecht, sondern auch unter den Vorzeichen eines technischen und kulturellen Wettbewerbes sah, war es möglich, sie aus einer kulturellen Sphäre gleichsam wie Statussymbole in eine andere zu übertragen. Dabei Manfred Luchterhandt 172 5 Alföldi 1934; Treitinger 1938. Zur Ideologie des palatium vgl. die Zeugnisse bei Carile 2003, 27-32. Für den Bautyp der Domus in Rom vgl. den Überblick bei Guidobaldi 1986, bes. 220 ff.; für Bischofspaläste im östlichen Mittelmeerraum Malaspina 1975, 131-143. 6 Vgl. Bek 1983, die am Beispiel der Triklinien die zunehmend imaginative Geschlossenheit der Raumerfahrung in der Spätantike diagnostiziert. Zeugnisse für den Fiktionscharakter kaiserlicher Palastarchitektur, die in panegyrischer Tradition diesen als unwirklichen Ort überhöhen, geben Eusebius von Caesarea, Vita Const. III 11, sowie Corippus, In laudem Justini Augusti minoris III, p. 60-73, 102-110, 179-193 Cameron 1976. Vgl. Carile 2003, sowie den Beitrag von F. A. Bauer in diesem Band S. 151-154. 7 Es gibt etliche Studien über den Politiker Leo III., inzwischen auch eine umfangreiche über den Papst als Stifter und Mäzen, aber noch keine über den langjährigen Großorganisator der römischen Künste, der schon unter seinem Vorgänger Hadrian I. (772-795) mit aggressiver Energie das päpstliche Stiftungswesen von der Förderung der Heiligenkulte auf die Ausgestaltung der großen Kirchenfeste und Palastzeremonien umlenkte und als treibende Persönlichkeit seiner Zeit zum Papst gewählt wurde.

Studies the impact of plaster casts and graphic reproductions of Roman Antiquies from the 16th to 18th cent. on the formation of Antiquarian European knowledge culture and investigates the use of reproductions by Christian Gottlob Heyne in the beginnings of archeology as an academic discipline.

die Macht haben, die kollektive Erinnerung von Gemeinschaften zu formen, wie die Erforschung der Lieux de mémoire gezeigt hat, dann haben sakrale Monumente hierzu sicher ein besonderes Potential.1 Dass St. Peter in Rom oder die konstantinischen Stätten Palästinas in dieser Gruppe eine Schlüsselrolle einnehmen, sollte nicht überraschen: Es waren Kirchenbauten an Orten, die schon zuvor den Bezugspunkt lokaler Gruppen gebildet hatten und bereits eine religiöse Identität besaßen, die der Neugestaltung des Ortes vorausging.2 Die Stiftung eines Kirchenbaus überhöhte den Ort, integrierte ihn in die Riten einer Institution, die öffentlichen Monumente einer Civitas, aber sie schuf ihn als solchen nicht. Solche Denkmäler verlieren auch in grundlegenden kulturellen Wandlungsprozessen nicht ihre ursprüngliche Identität, solange eine stabile Schriftüberlieferung besteht und eine Gemeinschaft, die sich durch Tradierung, Nutzung und Pflege zum Träger dieser Überlieferung macht. Bereits das Patrozinium kann Ausdruck dieser Identität von langer Dauer sein.3

The study investigates the use of Icons in secular ceremonies through a comparative analysis of images and textual sources frome Rome and Byzantium. Icons were used in much the same way as ancient imperial portraits when honoring dignitaries by acclamation or praying for divine protection, which explains why they often were placed where acclamations typically occurred, such as at palace entrances or in throne rooms.  They illustrated the relation between temporal power and transcendental legitimacy in public rituals long before that relation had begun to attain a fixed, iconographic form.

The paper discusses the use of croci dipinte and the first altarpieces in the monastic hours. A thorough study of practices in liturgical and other religious sources demonstrates, that from early medieval times the meditation of the Passion was connected to the use of narrative images, which later from the Psalter manuscripts were transferred to painted crosses and altarpieces. This leads to the conclusion, that monastic practices emulated by laic movements were more important for establishing Images on the altar then the often discussed eucharistic liturgy.

Discusses the practice and meaning of the term "palatium sacrum" from Late antiquity until the Age of Charlemagne. Its use in Law, Ritual and Political Theory was much more restricted than claimed by many scholars, because of changing conceptions of sacred Space and Imperial Rulership in Early Medieval times.

Luchterhandt Bilder ohne Worte. Protokoll und höfischer Luxus in den Empfangszeremonien des mittelbyzantinischen Kaiserhofs Streit am byzantinischen Kaiserhof -auf den ersten Blick scheint dieses Thema für einen Kunsthistoriker wenig ergiebig. Nicht dass es in der konfliktfreudigen Welt von Hof und Kirche keine Streitkultur gegeben hätte, in der Bilder und Artefakte eine Rolle spielten. Der Ikonoklasmus mit seinen Dissens-Ritualen, die von der Schändung und Vernichtung von Bildnissen bis zu ihrer feierlichen Restitution reichten, ist das klassische Beispiel für eine symbolische Ausdifferenzierung von Streitformen, von denen viele stilbildend werden sollten. Aber auch jenseits davon war der Streit um Werte und Wahrheiten gerade in den kirchlichen Bildungseliten ein klassisches Konfliktmodell und als solches sogar ein Thema der visuellen Propaganda geworden: Seine Ikonographie reichte vom öffentlichen Streitgespräch mit der Waffe des Wortes (Abb. 2) bis zu jener triumphalen calcatio in den Marginalien des Chludov-Psalters (Abb. 3), bei der ikonodule Patriarchen ihre bilderfeindlichen Widersacher wie Tiere niedertreten. 1 Noch gemäßigt in ihrer Gewaltrhetorik blieb demgegenüber jene offizielle Gattung von Konzilsbildern, in denen sich Kaiser und Bischöfe im Stile eines Tribunals um das Evangelienbuch auf dem leeren Thron Christi versammeln und der verurteilte, sich am Boden krümmende Häretiker durch seine Proskynese den Sieg der Rechtgläubigkeit anerkennt (Abb. 4). 2

Ausgehend von den Entwürfen für das Hamburger Nationaltheater und in Auseinandersetzung mit Kurt W. Forster erörtert der Aufsatz die Kontroverse um das "Architektonische Lehrbuch" Schinkels. Entgegen der jüngeren Forschung versucht er nachzuweisen, dass ein solches Lehrbuch tatsächlich geplant war, allerdings lediglich als kommentiertes Tafelwerk, mit dem Schinkel eine neue historische Stillehre propagierte. Es war Teil der lebenslangen Versuche Schinkels, die durch Traditionskritik erschütterten Kategorien der Architekturgeschichte durch ein neues, epochenübergreifendes Normensystem zu ersetzen.

The paper discusses 57 relics from the Holy Land in the Roman Sancta Sanctorum Chapel, collected by the Popes from ca. 600 to 900 A. D. Using statistical analysis it is designed to answer the following questions: (1) What information does the Lateran treasure provide concerning the way relics were acquired in early Islamic Palestine and the practices of post-antique pilgrimage? (2) What conclusions regarding their agents and bearers can be drawn from the quality, accessibility, and topographical distribution of these relics? (3) Through what ways and political channels did the relics come to Rome and to the papal court? (4) What were the prevailing political, social, and economic conditions that allowed for the high mobility of relics between Jerusalem and Rome in the early Middle Ages?

Discusses the role of the material history in the building projects of Paschalis I. (817-824), the ecclestiastical career of the Pope as former supervisor of the Saint's cults in St. Peter's, and his relation to the pontificate of Leo III. (795-816). Proposes an original dedication of the reliquaries in the Sancta Sanctorum Chapel to S. Maria Maggiore, where a private domus of the Pope motivated his reconstruction of S. Prassede as well as his intervention in the Marian Basilica.

Wenn die Barbaren [...] Rom sehen und seine kühnen Werke, staunend wie der Lateran alle sterblichen Dinge überragt: Welches Staunen muss dann mich erfüllen, der zum Himmlischen aus dem Irdischen kam ... und aus Florenz zu gesunden und gerechten Menschen'(Dante, Divina commedia, Par. 31, w. 3l-40; Übersetzung vom Verfasser). Die berühmten Verse zum Lateran, die Dante einem Rompilger des Heiligen Jahres 1300 in den Mund legte, galten einem Ort, dessen Wahrnehmung zu diesem Zeitpunkt widersprüchlicher nicht sein konnte. Nur wenige fahre später, mit dem avignonesischen Exil der Päpste (1309-1377),