Foreign Languages and Literatures

Resumen: Este ensayo explora las razones por las que en los ultimos veinte afios algunas directoras espafiolas optaron por filmar en inglks. Frente a la globali-zaci6n o americanizaci6n del cine, la posible identidad de un cine national-europeo abre paso a un debate politico en el que se reflexiona sobre cuestiones como cuotas de mercado e identidades culturales. Las siete directoras que filman catorce films en inglCs provocan este tip0 de reflexiones.

Una importante herencia de Samuel Beckett que, en mi opinidn, estd presente en la cinematografia de Isabel Coixet es la dramatizacibn de la ccestasis)). Me refiero a esa noci6n no aristotdlica y no apocaliptica del detenimiento del tiempo; pura cronicidad que se extiende eternarnente. No se dramatiza la acci6n, sin0 la experiencia vital de unos personajes que cuestionan su existencia en lugares fronterizos entre el amor y el desamor, el ser y el no ser, la visibilidad y la invisibilidad de sus cuerpos.

En Cataluña, como en otros países, la incorporación de las mujeres a la dirección cinematográfica ha sido escasa y tardía, con el agravante en el caso catalán de cuarenta años de una dictadura que relegaba a las mujeres a la esfera del espacio doméstico. No es hasta finales de los años 80 y la década de los 90 que una nueva generación de mujeres directoras sale con sus cámaras a las calles de Barcelona en un proceso de auto-búsqueda y de creación de un espacio cinemático que rechaza las relaciones de poder patriarcales y los conceptos hegemónicos de identidad sexual y nacional, a la vez que da voz a nuevas identidades; nuevos sujetos-minorías-comunidades que, como ellas mismas, comienzan a ser visibles en la Cataluña post-franquista. Algunas cineastas contextualizan sus narrativas fílmicas con una mirada que negocia con el Otro sujeto marginal. Otras analizan la formación-representación de la ciudad-imagen y su significado en el contexto de terrorismo de Estado y las relaciones entre Cataluña-España. Sus filmes contribuyen a reflexionar, en el contexto de Barcelona, sobre el espacio y la ciudad, la modernidad y el género, la historia y la memoria y sobre las transformaciones experimentadas por la ciudad condal en la era de la globalización.

En septiembre de 1973, dos miembros del grupo anarquista MIL (Movimiento Ibérico de Liberación) son víctimas de una emboscada policial en la cual muere un policía. Salvador Puig Antich es encarcelado, acusado del homicidio y meses después sometido a un consejo de guerra. Sus hermanas y un gabinete de abogados laboristas inician en balde una batalla judicial para salvarle de la pena de muerte. El dos de marzo de 1974 Puig Antich es el último preso político ejecutado en España mediante garrote vil. Salvador Puig Antich es la historia real que el director catalán Manuel Huerga ha llevado a la pantalla. Al éxito comercial del film, le ha acompañado una fuerte polémica reflejada en algunos artículos de la prensa y del Internet. 1 Huerga participó en el International Film Critics Meeting on Catalan Cinema que se celebró el pasado mes de noviembre en Barcelona y accedió amablemente a la siguiente entrevista.