Papers by Mingyo (Bebeto) Suh

Journal of Arts and Humanities, Nov 13, 2017
Cristina Peri Rossi, escritora reconocida por su carácter subversivo, continuamente ha cuestionad... more Cristina Peri Rossi, escritora reconocida por su carácter subversivo, continuamente ha cuestionado el orden patriarcal. "Desastres íntimos" muestra un proceso en el que la protagonista se concientiza de la injusticia de la realidad y reacciona contra el sistema vigente. Aunque algunos críticos han destacado las características antipatriarcales del cuento, no se ha formulado ninguna interpretación con respecto al funcionamiento del patriarcado y el proceso de la toma de conciencia de la protagonista. En este artículo, pretendo analizar dichas dimensiones, en relación con la postura declarada por la autora y a la luz de la reflexión teórica de Bryson (1999). La caracterización de la protagonista subraya la doble condición de madre soltera y trabajadora por su voluntad, en donde la ausencia de la figura masculina en su vida convierte en indirecta e inadvertida la influencia del patriarcado. La toma de conciencia de la protagonista se podría comprender con el símbolo del 'atasco', que el narrador utiliza en diversos niveles para destacar el concepto del fallo inherente al sistema. La estrategia discursiva de la autora se refleja en el cambio de actitud de la protagonista, que decide seguir la estrategia de la contratación equitativa, en donde cada beneficiario pagaría lo que le correspondiera, tanto en la vida personal como en el nivel social. Se resalta, finalmente, la importancia de la acción comunal como un requisito para cambiar el sistema patriarcal arraigado en la realidad social.

DOAJ (DOAJ: Directory of Open Access Journals), 2018
Ignacio Padilla, who passed away in 2016 twenty years after the Crack, explains his poetics in Cr... more Ignacio Padilla, who passed away in 2016 twenty years after the Crack, explains his poetics in Crack Manifesto (1996), where eschatology, cronotopo zero and renovation of the language are emphasized. Posthumous Disillusion of the Necromancer Rodobus was originally published on the last day of 1995 when people's concern about the apocalypse was increasing. Therefore, although this story faithfully reflects the three elements, the present article aims to analyze it from the perspective of narratology with the focus on eschatology. The narrative structure has three Chinese boxes and each box consists of one world and one story. Each story contains eschatology and can define the perception of the corresponding world. However, the outermost world, which is the historical plane of readers, depends on two inner boxes and the perception of the true world is so uncertain that it becomes a matter of belief. However, the concept of Mise en abyme or mirror texts allows readers to take an active role in the perception of the world and, at the same time, the creative power of the language of Judeo-Christian culture, which is the common element of boxes, deconstructs the absoluteness of millenarianism.
Revista de Literatura, História e Memória, Dec 31, 2017
las consecuencias de la (des)mitificación de los personajes principales. El narrador no es testig... more las consecuencias de la (des)mitificación de los personajes principales. El narrador no es testigo de los hechos que narra en la mayor parte de la novela, sino que construye la narración por medio de diversas fuentes que consulta como un historiador. Se analizan tres factores centrales en la construcción de la novela, por medio de los cuales se configura el proceso de la mitificación: 1) la variedad de fuentes, 2) el número de cadenas de intermediarios y, 3) el carácter de incertidumbre hacia las informaciones, pues la separación entre el narrador y lo narrado posibilita la 'brecha mítica', condición necesaria para la mitificación de los personajes. Después, se revisan las diferentes estrategias que utiliza el narrador-historiador para (des)mitificar a los personajes principales:

Sincronía, 2018
Ignacio Padilla, que falleció en 2016 al cumplirse veinte años del Crack, explica su poética en M... more Ignacio Padilla, que falleció en 2016 al cumplirse veinte años del Crack, explica su poética en Manifiesto Crack (1996), donde destacan la escatología, el cronotopo cero y la renovación del idioma. Póstumo desengaño del nigromante Rodobus fue publicado originalmente el último día de 1995, cuando la preocupación del público por el apocalipsis estaba en aumento. Por consiguiente, aunque este cuento refleje fielmente los tres elementos de su poética, el presente estudio tiene como objetivo analizarlo desde la perspectiva de la narratología, con el enfoque en el tema escatológico. La estructura de la narración sigue la técnica de cajas chinas, comprendiendo tres mundos en tres historias. Cada historia tiene su escatología desde la cual se percibe el mundo correspondiente. Sin embargo, el mundo más exterior, que sería el plano histórico de los lectores, depende de las dos cajas interiores, de manera que la percepción del mundo verdadero es tan incierta que se convierte en una cuestión de...

Journal of Arts and Humanities, Nov 13, 2017
Cristina Peri Rossi, escritora reconocida por su carácter subversivo, continuamente ha cuestionad... more Cristina Peri Rossi, escritora reconocida por su carácter subversivo, continuamente ha cuestionado el orden patriarcal. "Desastres íntimos" muestra un proceso en el que la protagonista se concientiza de la injusticia de la realidad y reacciona contra el sistema vigente. Aunque algunos críticos han destacado las características antipatriarcales del cuento, no se ha formulado ninguna interpretación con respecto al funcionamiento del patriarcado y el proceso de la toma de conciencia de la protagonista. En este artículo, pretendo analizar dichas dimensiones, en relación con la postura declarada por la autora y a la luz de la reflexión teórica de Bryson (1999). La caracterización de la protagonista subraya la doble condición de madre soltera y trabajadora por su voluntad, en donde la ausencia de la figura masculina en su vida convierte en indirecta e inadvertida la influencia del patriarcado. La toma de conciencia de la protagonista se podría comprender con el símbolo del 'atasco', que el narrador utiliza en diversos niveles para destacar el concepto del fallo inherente al sistema. La estrategia discursiva de la autora se refleja en el cambio de actitud de la protagonista, que decide seguir la estrategia de la contratación equitativa, en donde cada beneficiario pagaría lo que le correspondiera, tanto en la vida personal como en el nivel social. Se resalta, finalmente, la importancia de la acción comunal como un requisito para cambiar el sistema patriarcal arraigado en la realidad social.

espanolIgnacio Padilla, que fallecio en 2016 al cumplirse veinte anos del Crack, explica su poeti... more espanolIgnacio Padilla, que fallecio en 2016 al cumplirse veinte anos del Crack, explica su poetica en Manifiesto Crack (1996), donde destacan la escatologia, el cronotopo cero y la renovacion del idioma. Postumo desengano del nigromante Rodobus fue publicado originalmente el ultimo dia de 1995, cuando la preocupacion del publico por el apocalipsis estaba en aumento. Por consiguiente, aunque este cuento refleje fielmente los tres elementos de su poetica, el presente estudio tiene como objetivo analizarlo desde la perspectiva de la narratologia, con el enfoque en el tema escatologico. La estructura de la narracion sigue la tecnica de cajas chinas, comprendiendo tres mundos en tres historias. Cada historia tiene su escatologia desde la cual se percibe el mundo correspondiente. Sin embargo, el mundo mas exterior, que seria el plano historico de los lectores, depende de las dos cajas interiores, de manera que la percepcion del mundo verdadero es tan incierta que se convierte en una cues...

En este articulo, se analiza Estrella distante (1996), de Roberto Bolano, desde la perspectiva ... more En este articulo, se analiza Estrella distante (1996), de Roberto Bolano, desde la perspectiva de la reconstruccion historiografica de la narracion y se examinan las consecuencias de la (des)mitificacion de los personajes principales. El narrador no es testigo de los hechos que narra en la mayor parte de la novela, sino que construye la narracion por medio de diversas fuentes que consulta como un historiador. Se analizan tres factores centrales en la construccion de la novela, por medio de los cuales se configura el proceso de la mitificacion: 1) la variedad de fuentes, 2) el numero de cadenas de intermediarios y, 3) el caracter de incertidumbre hacia las informaciones, pues la separacion entre el narrador y lo narrado posibilita la ‘brecha mitica’, condicion necesaria para la mitificacion de los personajes. Despues, se revisan las diferentes estrategias que utiliza el narrador-historiador para (des)mitificar a los personajes principales: Lorenzo, Diego Soto, Juan Stein y Carlos W...

Sincronía, 2018
RESUMEN
Ignacio Padilla, que falleció en 2016 al cumplirse veinte años del Crack, explica su poét... more RESUMEN
Ignacio Padilla, que falleció en 2016 al cumplirse veinte años del Crack, explica su poética en Manifiesto Crack (1996), donde destacan la escatología, el cronotopo cero y la renovación del idioma. Póstumo desengaño del nigromante Rodobus fue publicado originalmente el último día de 1995, cuando la preocupación del público por el apocalipsis estaba en aumento. Por consiguiente, aunque este cuento refleje fielmente los tres elementos de su poética, el presente estudio tiene como objetivo analizarlo desde la perspectiva de la narratología, con el enfoque en el tema escatológico. La estructura de la narración sigue la técnica de cajas chinas, comprendiendo tres mundos en tres historias. Cada historia tiene su escatología desde la cual se percibe el mundo correspondiente. Sin embargo, el mundo más exterior, que sería el plano histórico de los lectores, depende de las dos cajas interiores, de manera que la percepción del mundo verdadero es tan incierta que se convierte en una cuestión de fe. No obstante, el concepto de “regresión infinita” o textos espejo permite que los lectores tomen un papel activo en cuanto a dicha percepción del mundo y, a la vez, el poder creador del lenguaje de la cultura judeocristiana, que es el elemento común de las cajas, deconstruye el sentido absoluto del milenarismo.
ABSTRACT
Ignacio Padilla, who passed away in 2016 twenty years after the Crack, explains his poetics in Crack Manifesto (1996), where eschatology, cronotopo zero and renovation of the language are emphasized. Posthumous Disillusion of the Necromancer Rodobus was originally published on the last day of 1995 when people’s concern about the apocalypse was increasing. Therefore, although this story faithfully reflects the three elements, the present article aims to analyze it from the perspective of narratology with the focus on eschatology. The narrative structure has three Chinese boxes and each box consists of one world and one story. Each story contains eschatology and can define the perception of the corresponding world. However, the outermost world, which is the historical plane of readers, depends on two inner boxes and the perception of the true world is so uncertain that it becomes a matter of belief. However, the concept of Mise en abyme or mirror texts allows readers to take an active role in the perception of the world and, at the same time, the creative power of the language of Judeo-Christian culture, which is the common element of boxes, deconstructs the absoluteness of millenarianism.

Revista de Literatura, História e Memória, 2017
RESUMEN: En este artículo, se analiza Estrella distante (1996), de Roberto Bolaño, desde la persp... more RESUMEN: En este artículo, se analiza Estrella distante (1996), de Roberto Bolaño, desde la perspectiva de la reconstrucción historiográfica de la narración y se examinan las consecuencias de la (des)mitificación de los personajes principales. El narrador no es testigo de los hechos que narra en la mayor parte de la novela, sino que construye la narración por medio de diversas fuentes que consulta como un historiador. Se analizan tres factores centrales en la construcción de la novela, por medio de los cuales se configura el proceso de la mitificación: 1) la variedad de fuentes, 2) el número de cadenas de intermediarios y, 3) el carácter de incertidumbre hacia las informaciones, pues la separación entre el narrador y lo narrado posibilita la 'brecha mítica', condición necesaria para la mitificación de los personajes. Después, se revisan las diferentes estrategias que utiliza el narrador-historiador para (des)mitificar a los personajes principales: Lorenzo, Diego Soto, Juan Stein y Carlos Wieder. Una de dichas estrategias de mitificación es la de la ausencia del protagonista, donde el narrador asume el rol de historiador y Carlos Wieder mantiene su fama, como una estrella que brilla por la distancia en alusión al título de la novela, pero que se desmitifica a medida que se pierde la distancia con el narrador, volviéndose sujeto al juicio por su maldad en la época de la dictadura.
ABSTRACT: In this article, Distant Star (1996), by Roberto Bolaño, is analyzed from the perspective of the historiographical reconstruction of the narrative, and the consequences of the (de)mystification of the main characters is examined. The narrator is not witness of the facts that are narrated in most part of the novel but constructs the narration by means of consulting diverse sources, like a historian. Three central factors of the construction of the novel, by which the process of the mystification is configured, are analyzed: 1) the variety of sources, 2) the number of intermediary chains, and 3) the nature of uncertainty towards information, for the separation between the narrator and the narrated makes possible the 'mythical gap', a necessary condition for the mystification of the characters. Then, the different strategies that the narrator-historian utilizes to (de)mystify the main characters -Lorenzo, Diego Soto, Juan Stein and Carlos Wieder- are examined. One of the strategies of mystification is that of the absence of the protagonist, where the narrator assumes the role of historian and Carlos Wieder maintains his fame, like a star that shines for the distance in allusion to the title of the novel, but he is demystified as the distance with the narrator disappears, becoming subject to the punishment for the evil in the time of the dictatorship.

Journal of Arts and Humanities, 2017
Cristina Peri Rossi, escritora reconocida por su carácter subversivo, continuamente ha cuestionad... more Cristina Peri Rossi, escritora reconocida por su carácter subversivo, continuamente ha cuestionado el orden patriarcal. " Desastres íntimos " muestra un proceso en el que la protagonista se concientiza de la injusticia de la realidad y reacciona contra el sistema vigente. Aunque algunos críticos han destacado las características antipatriarcales del cuento, no se ha formulado ninguna interpretación con respecto al funcionamiento del patriarcado y el proceso de la toma de conciencia de la protagonista. En este artículo, pretendo analizar dichas dimensiones, en relación con la postura declarada por la autora y a la luz de la reflexión teórica de Bryson (1999). La caracterización de la protagonista subraya la doble condición de madre soltera y trabajadora por su voluntad, en donde la ausencia de la figura masculina en su vida convierte en indirecta e inadvertida la influencia del patriarcado. La toma de conciencia de la protagonista se podría comprender con el símbolo del 'atasco', que el narrador utiliza en diversos niveles para destacar el concepto del fallo inherente al sistema. La estrategia discursiva de la autora se refleja en el cambio de actitud de la protagonista, que decide seguir la estrategia de la contratación equitativa, en donde cada beneficiario pagaría lo que le correspondiera, tanto en la vida personal como en el nivel social. Se resalta, finalmente, la importancia de la acción comunal como un requisito para cambiar el sistema patriarcal arraigado en la realidad social.
Thesis Chapters by Mingyo (Bebeto) Suh

[Tesis de maestría en literatura]
Título: Señas de identidad, Don Julián y Juan sin Tierra de Ju... more [Tesis de maestría en literatura]
Título: Señas de identidad, Don Julián y Juan sin Tierra de Juan Goytisolo: El proceso para despojarse de la identidad española
Resumen
En la presente tesis, Señas de identidad, Don Julián y Juan sin Tierra de Juan Goytisolo se consideran como una introspección para la autorrealización a medida que el autor, a través de su álter ego, reflexiona sobre su propia identidad y se despoja de los elementos constituyentes de dicha identidad que inhiben su ‘yo’. A partir de este punto, se analizan las obras en el presente estudio. Pese a la particularidad de la época franquista y del contexto histórico anterior que se trata en las obras, el planteamiento del autor sobre la identidad es tan universal que el proceso de autorrealización que materializó después de una larga deliberación seguirá siendo significativo para los lectores contemporáneos.
Desde la perspectiva del contenido, el narrador renuncia totalmente a lo largo de las tres obras a la identidad española que se le imponía y alcanza a conseguir un ‘yo’ árabe, el cual le atraía desde antes. En términos de la estructura composicional, el narrador toma el papel del lector que lee su identidad como el texto mientras que se refiere a sí mismo en segunda persona para distanciarse del lector del ‘texto de identidad’. Por consiguiente, la presente tesis toma por marco teórico para examinar las obras la teoría de la interpretación de los textos de Paul Ricoeur, donde sostiene que el texto adquiere polisemia por la recontextualización del mismo, posibilitada por la independencia del autor, del texto y del lector, el cual se apropia del texto polisémico hasta llegar a profundizar en el conocimiento de sí mismo y a cambiar el ‘yo’, con tal de que el lector como actor de la lectura y el ‘yo’ como intérprete del texto estén distanciados. Otros narradores de las obras -las Voces, Álvaro Peranzules, Vosk, por ejemplo- se consideran intérpretes competidores y otros ‘yoes’ que imponen la identidad española establecida como un censor interior. Así pues, el despojamiento de la identidad española se reduce a un proceso en el que triunfa sobre la interpretación obligada de las señas de identidad, la voluntaria y subjetiva del álter ego del autor. Este aspecto se representa en las obras mediante la demolición y la destrucción de otros ‘yoes’.
A medida que se desarrolla las obras, ‘el lector’ se aleja cada vez más de España al tiempo que su carácter se sigue haciendo cada vez más impreciso, favoreciendo la apropiación del texto de identidad. La presente tesis considera Señas de identidad como un proceso en el que el protagonista exiliado regresa a su pueblo para enfrentar e interpretar subjetivamente su propio texto de identidad, donde toma conciencia de que la identidad española grabada en su interior le impide la autorrealización y, que, por lo tanto, es necesario desprenderse de ella. Los factores contra la autorrealización que se observan en la narración son lo que se extendían entre el pueblo español bajo el régimen franquista, los cuales se analizan en este estudio mediante el concepto de mecanismos de escape de la libertad de Erich Fromm, como el autoritarismo, la destructividad y el asistente mágico.
Don Julián y Juan sin Tierra se entienden como un proceso en donde ‘el lector’ excluye de sí mismo la identidad española u otros yoes que le imponen desde fuera su modo de ser mediante la apropiación del texto de identidad, a fin de desistir del escape de la libertad y autorrealizarse. Los aspectos claves de la identidad española que el narrador cuestiona comprenden la identidad nacional, el catolicismo, la historia de la familia burguesa y el realismo. Don Julián trata del despojamiento de la identidad nacional de España a través del ‘lector’ que se apropia del texto de identidad con base en el motivo de la leyenda del conde don Julián, que les abrió la puerta de la península ibérica a las huestes árabes. ‘El lector’ considera al árabe expulsado por la Reconquista como un fundamento del texto de identidad, por lo cual reconstruye dentro de la subjetividad una historia de venganza, donde la identidad nacional de España es destruida por la presencia y la invasión del árabe calificado como lo abyecto. En Juan sin Tierra, ‘el lector’ aparece como un escritor inidentificable que elimina de su propia identidad, por medio de la escritura, los discursos opresivos como el catolicismo, la historia de su familia burguesa que se fundó sobre la explotación de los esclavos y el movimiento literario del realismo, cuya contradicción interior e hipocresía revela, satiriza y ridiculiza. El narrador llega a renunciar al idioma español, bastión de la identidad española, y acaba la trilogía en árabe, declarando que ha encontrado un nuevo modo de ser en el mundo árabe cumpliendo su autorrealización. Así, Juan Goytisolo realiza a través de las tres obras una reflexión crítica sobre la identidad, donde indaga y excluye los elementos opresivos de la identidad española que se le imponen, para asumir su propio ‘yo’ mediante un proceso de autorrealización.
Palabras claves: identidad, Paul Ricoeur, escape de la libertad, lo abyecto, el árabe, autorrealización
[문학석사 학위논문]
본 논문은 후안 고이띠솔로의 자전적 삼부작인 『정체성의 표지』, 『돈 훌리안』, 『조국 없는 후안』을 작가가 알터 에고를 통해 개인의 정체성을 되돌아보고 본인의 자아를 억압하는 정체성의 구성 요소를 탈각함으로써 자아실현을 달성하는 내적 성찰로 파악하고 분석한다. 비록 삼부작에서 다루어지는 시기는 프랑코 이전의 스페인으로 특수하지만 정체성에 대한 작가의 문제의식은 보편적이다. 따라서 그가 오랜 고민을 거쳐 구현한 자아실현 과정은 현대의 독자들에게도 의미를 가질 수 있을 것이다.
내용적인 측면에서 삼부작의 화자는 작품이 진행되는 동안 본인에게 강제된 스페인적 정체성을 완전히 벗어 버리고 예전부터 끌림을 느꼈던 아랍인으로서의 자아를 획득한다. 형식적인 측면에서 삼부작을 관통하는 화자는 작품 내에서 본인의 정체성을 텍스트로서 독해하는 독자로 기능하는 동시에 스스로를 2인칭으로 일컬으며 ‘정체성 텍스트’의 독자와 거리를 둔다. 따라서 본 논문에서는 독해 수행자와 텍스트 해석자로 나누어진 독자가 텍스트 전유를 통해 자기 자신에 대한 이해를 넓히고 자아를 변화시킨다는 폴 리쾨르의 텍스트 해석 이론을 이론적 틀로 삼아 삼부작을 조망한다. 그리고 세 작품에 별도의 화자로 등장하는 ‘목소리들’, 알바로 뻬란술레스, 보스크 등을 내적 검열관처럼 기존의 스페인적 정체성을 강요하는 경쟁적 해석자이자 타자적 자아로 파악하여, 스페인적 정체성의 탈각은 결국 정체성의 표지에 대한 강요된 해석에 대해 작가의 알터 에고의 주관적이고 자발적인 해석이 승리하는 과정으로 분석한다. 이는 작품 속에서 타자적 자아의 해체와 파괴로 형상화된다.
『정체성의 표지』에서 『돈 훌리안』, 『조국 없는 후안』으로 갈수록 ‘독자’의 위치는 스페인에서 멀어지고 그 정체는 점차 모호해지면서 정체성 텍스트 전유의 폭이 커진다. 본 논문에서는 『정체성의 표지』를 망명자 주인공이 고향에서 본인의 정체성 텍스트를 직면하고 주관적으로 해석하면서 내면에 각인된 스페인적 정체성이 자아실현을 저해한다는 깨달음을 얻고 그것을 탈각할 필요성을 자각하는 과정으로 파악한다. 화자의 서술에서 발견되는 자아실현을 방해하는 요소들은 내전 이후 프랑코 치하 스페인 사람들에게 만연한 것으로, 권위주의, 파괴성, 마술적 조력자 등 에리히 프롬의 자유로부터 도피하는 메커니즘 개념으로 분석한다.
이어 『돈 훌리안』과 『조국 없는 후안』은 자유로부터의 도피를 멈추고 자아실현을 이루기 위해 ‘독자’가 외부에서 자신의 존재 양식을 강제하는 타자적 자아, 즉 스페인적 정체성을 정체성 텍스트의 전유를 통해 스스로에게서 배제하는 과정으로 파악한다. 화자가 탈각의 대상으로 삼는 핵심적인 스페인적 정체성은 국가 정체성, 카톨리시즘, 부르주아 가문의 역사, 리얼리즘 등이다. 『돈 훌리안』에서는 스페인 국가 정체성의 탈각이 이루어지는데, ‘독자’는 이베리아 반도에 아랍군을 상륙시킨 돈 훌리안 백작의 전설을 모티프로 하여 정체성 텍스트를 전유한다. ‘독자’는 레꽁끼스따로 추방된 아랍이 그 근간에 자리한다고 보고 스페인 국가 정체성이 비체로서의 아랍의 현존과 침략으로 인해 파괴되는 배신의 역사를 주관성 속에서 재현한다. 『조국 없는 후안』에서 ‘독자’는 신원 미상의 작가로 등장하면서 글쓰기를 통해 카톨리시즘, 노예 착취에 기반한 주인공의 부르주아 가문의 역사, 리얼리즘 사조 등의 억압적 담론을 내적 모순과 위선을 지적하고 희화화하며 조롱하면서 본인의 정체성에서 제거한다. 화자는 결국 스페인적 정체성의 마지막 보루인 스페인어까지 버리고 아랍어로 작품을 끝맺음으로써 아랍 세계에서 새로운 존재 양식을 찾았으며 자발적으로 자아를 실현하였음을 선언한다. 이처럼 후안 고이띠솔로는 온전한 자기 자신이 되기 위하여 그에게 강제된 스페인적 정체성의 억압적 요소들을 추적하고 배제하는 정체성에 대한 비판적 성찰을 삼부작을 통해 구현한 것이다.
주요어: 정체성, 폴 리쾨르, 자유로부터의 도피, 비체, 아랍, 자아실현
Drafts by Mingyo (Bebeto) Suh

Jorge Luis Borges es conocido por su búsqueda de las posibilidades de crear mundos a través de la... more Jorge Luis Borges es conocido por su búsqueda de las posibilidades de crear mundos a través de la escritura, y su obsesión por la creación artística concierne a la cuestión de cómo abordar la poiesis. “Tlön, Uqbar, Orbis Tertius” (2011), originalmente publicada en 1940, es la primera obra de Ficciones y tiene una extensión mayor y estructura más compleja que la mayoría de sus obras. Así pues, se podrían encontrar sus ideas más importantes en esta narración: “[«Tlön, Uqbar, Orbis Tertius»] sets forth nearly all of his key ideas, preoccupations, mannerisms, stray notions and conceits—and is therefore the most «Borgesian» of all of Borges’s works” (Bell-Villada 128).
Las críticas anteriores de “Tlön, Uqbar, Orbis Tertius” han tendido a enfocarse en el aspecto formal y técnico, o techne—“the sense of reference to productive knowledge in general” (Staten 224)—, como mezcla de la realidad con la ficción o la estructura circular. En cambio, este trabajo tiene como objetivo elucidar su búsqueda de renovación creativa y su actitud ante la poiesis. Este término que viene ya del mundo clásico significa “«making» in general, whether of a «fine art» or «craft» variety, but by the fifth century BC, it had come to refer pre-eminently to one kind of making, that of the poet” (224). En el marco de la tradición literaria occidental, este concepto no se podría tratar sin tener en cuenta la mímesis. Por lo tanto, empezaremos por examinar varios modos poiéticos con respecto a la mímesis, reflejados en tres etapas evolutivas de la descripción de Tlön. Después, estudiaremos la actitud crítica del narrador ante la tlönización del plano real por la recepción del público, que, irónicamente, carece del valor poiético.

In the first part of this essay, we will mainly discuss various types of categories mentioned in ... more In the first part of this essay, we will mainly discuss various types of categories mentioned in Rigoberta’s testimonio with respect to her identity formation. Here, diverse factors like geography, culture, language, religion, economy, ethnicity and gender take part in a dynamic and complex manner. Also, her sociocultural and historical background should be taken into account. However, this part will focus on major categories relevant to indigenous people’s identity, with reference to descriptions of Guatemala in the 1960s through the early 1980s. In the second part, we will examine not only her evolving notion of community, which becomes broader, but also the process of reconstruction of the imagined community at a communal level. This deals with a rather subjective matter, so the concept of the social imaginary, as well as how she reorganizes her perception of the world, will be discussed.
El objetivo del presente trabajo es doble: una revisión general de los conceptos que se han apren... more El objetivo del presente trabajo es doble: una revisión general de los conceptos que se han aprendido en el curso de la crítica ambiental y la iluminación de los significados de lo animal y lo natural, que está en el núcleo de lo chicana expuesto por Anzaldúa. Primero, empezaremos por el concepto del dualismo entre lo humano y lo natural y examinaremos teóricamente el mecanismo del mismo y sus consecuencias, para luego aclarar que la cuestión epistemológica existe detrás de múltiples capas de problemas. Entonces, volveremos al texto de Anzaldúa y discutiremos los cuestionamientos suyos desde la persepctiva del dualismo entre lo humano y lo natural.

What I consider the essential spirit of the 15M is to reclaim individuals’ visibility—which the e... more What I consider the essential spirit of the 15M is to reclaim individuals’ visibility—which the existing system did not guarantee—and to take part in political process—from which the existing system excluded them—: “No somos antisistema, el sistema es antinosotros” (Alberich 366). Therefore, the 15M embodies democracy in Rancière’s sense because democracy is not constituted by established institutions such as two-party system or universal suffrage but by constant struggles of dissensus, so that every individual can take part in politics: “Democracy is thus precisely not a political regime in the sense of a particular constitution that determines different ways of assembling people under a common authority. Democracy is the institution of politics—the institution of both its subject and its mode of relating” (Rancière et al.; emphasis in original).
What the square-bound multitude aspired to was a change in the system that enforces a preestablished set of norms concerning how to speak and act in the public space. The 15M criticized the political institutions on a basis of their collusion with or their service to the financial institutions, which is manifest in one of the most popular slogans of the 15M and Democracia Real Ya: “¡No somos mercancía en manos de políticos y banqueros!” They not only protested against the political and financial institutions’ imposition of socioeconomic relations, but also realized their anti-systematic slogans by actually resisting the rules that were operating in Puerta del Sol, one of the main squares of Madrid, where consumeristic activities and capitalistic order were the norm. In short, the Acampada Sol defied the existing political and economic regime, revoked the imposition of norms, and proposed alternative ways of relating with other individuals and objects by taking and colonizing the square while aesthetically modifying the way it should be perceived. We will further discuss how they achieved this.
En el presente estudio, primero revisaremos brevemente dos principios aparentemente contradictori... more En el presente estudio, primero revisaremos brevemente dos principios aparentemente contradictorios del pensamiento de Feijoo—razón y fe—y su perspectiva sobre América antes de examinar Asia en sus obras, puesto que los dos casos comparten semejanzas. Después, discutiremos el contexto histórico con respecto a los modos de la recepción de Asia en Europa en el tiempo de Feijoo y cómo esto se refleja en sus textos a través de la desmitificación de las fábulas sobre Asia. Últimamente, examinaremos el aspecto ideológico de la producción del conocimiento sobre la misma región, en el cual las obras de Feijoo se basan en cierta medida pero no enteramente.
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Papers by Mingyo (Bebeto) Suh
Ignacio Padilla, que falleció en 2016 al cumplirse veinte años del Crack, explica su poética en Manifiesto Crack (1996), donde destacan la escatología, el cronotopo cero y la renovación del idioma. Póstumo desengaño del nigromante Rodobus fue publicado originalmente el último día de 1995, cuando la preocupación del público por el apocalipsis estaba en aumento. Por consiguiente, aunque este cuento refleje fielmente los tres elementos de su poética, el presente estudio tiene como objetivo analizarlo desde la perspectiva de la narratología, con el enfoque en el tema escatológico. La estructura de la narración sigue la técnica de cajas chinas, comprendiendo tres mundos en tres historias. Cada historia tiene su escatología desde la cual se percibe el mundo correspondiente. Sin embargo, el mundo más exterior, que sería el plano histórico de los lectores, depende de las dos cajas interiores, de manera que la percepción del mundo verdadero es tan incierta que se convierte en una cuestión de fe. No obstante, el concepto de “regresión infinita” o textos espejo permite que los lectores tomen un papel activo en cuanto a dicha percepción del mundo y, a la vez, el poder creador del lenguaje de la cultura judeocristiana, que es el elemento común de las cajas, deconstruye el sentido absoluto del milenarismo.
ABSTRACT
Ignacio Padilla, who passed away in 2016 twenty years after the Crack, explains his poetics in Crack Manifesto (1996), where eschatology, cronotopo zero and renovation of the language are emphasized. Posthumous Disillusion of the Necromancer Rodobus was originally published on the last day of 1995 when people’s concern about the apocalypse was increasing. Therefore, although this story faithfully reflects the three elements, the present article aims to analyze it from the perspective of narratology with the focus on eschatology. The narrative structure has three Chinese boxes and each box consists of one world and one story. Each story contains eschatology and can define the perception of the corresponding world. However, the outermost world, which is the historical plane of readers, depends on two inner boxes and the perception of the true world is so uncertain that it becomes a matter of belief. However, the concept of Mise en abyme or mirror texts allows readers to take an active role in the perception of the world and, at the same time, the creative power of the language of Judeo-Christian culture, which is the common element of boxes, deconstructs the absoluteness of millenarianism.
ABSTRACT: In this article, Distant Star (1996), by Roberto Bolaño, is analyzed from the perspective of the historiographical reconstruction of the narrative, and the consequences of the (de)mystification of the main characters is examined. The narrator is not witness of the facts that are narrated in most part of the novel but constructs the narration by means of consulting diverse sources, like a historian. Three central factors of the construction of the novel, by which the process of the mystification is configured, are analyzed: 1) the variety of sources, 2) the number of intermediary chains, and 3) the nature of uncertainty towards information, for the separation between the narrator and the narrated makes possible the 'mythical gap', a necessary condition for the mystification of the characters. Then, the different strategies that the narrator-historian utilizes to (de)mystify the main characters -Lorenzo, Diego Soto, Juan Stein and Carlos Wieder- are examined. One of the strategies of mystification is that of the absence of the protagonist, where the narrator assumes the role of historian and Carlos Wieder maintains his fame, like a star that shines for the distance in allusion to the title of the novel, but he is demystified as the distance with the narrator disappears, becoming subject to the punishment for the evil in the time of the dictatorship.
Thesis Chapters by Mingyo (Bebeto) Suh
Título: Señas de identidad, Don Julián y Juan sin Tierra de Juan Goytisolo: El proceso para despojarse de la identidad española
Resumen
En la presente tesis, Señas de identidad, Don Julián y Juan sin Tierra de Juan Goytisolo se consideran como una introspección para la autorrealización a medida que el autor, a través de su álter ego, reflexiona sobre su propia identidad y se despoja de los elementos constituyentes de dicha identidad que inhiben su ‘yo’. A partir de este punto, se analizan las obras en el presente estudio. Pese a la particularidad de la época franquista y del contexto histórico anterior que se trata en las obras, el planteamiento del autor sobre la identidad es tan universal que el proceso de autorrealización que materializó después de una larga deliberación seguirá siendo significativo para los lectores contemporáneos.
Desde la perspectiva del contenido, el narrador renuncia totalmente a lo largo de las tres obras a la identidad española que se le imponía y alcanza a conseguir un ‘yo’ árabe, el cual le atraía desde antes. En términos de la estructura composicional, el narrador toma el papel del lector que lee su identidad como el texto mientras que se refiere a sí mismo en segunda persona para distanciarse del lector del ‘texto de identidad’. Por consiguiente, la presente tesis toma por marco teórico para examinar las obras la teoría de la interpretación de los textos de Paul Ricoeur, donde sostiene que el texto adquiere polisemia por la recontextualización del mismo, posibilitada por la independencia del autor, del texto y del lector, el cual se apropia del texto polisémico hasta llegar a profundizar en el conocimiento de sí mismo y a cambiar el ‘yo’, con tal de que el lector como actor de la lectura y el ‘yo’ como intérprete del texto estén distanciados. Otros narradores de las obras -las Voces, Álvaro Peranzules, Vosk, por ejemplo- se consideran intérpretes competidores y otros ‘yoes’ que imponen la identidad española establecida como un censor interior. Así pues, el despojamiento de la identidad española se reduce a un proceso en el que triunfa sobre la interpretación obligada de las señas de identidad, la voluntaria y subjetiva del álter ego del autor. Este aspecto se representa en las obras mediante la demolición y la destrucción de otros ‘yoes’.
A medida que se desarrolla las obras, ‘el lector’ se aleja cada vez más de España al tiempo que su carácter se sigue haciendo cada vez más impreciso, favoreciendo la apropiación del texto de identidad. La presente tesis considera Señas de identidad como un proceso en el que el protagonista exiliado regresa a su pueblo para enfrentar e interpretar subjetivamente su propio texto de identidad, donde toma conciencia de que la identidad española grabada en su interior le impide la autorrealización y, que, por lo tanto, es necesario desprenderse de ella. Los factores contra la autorrealización que se observan en la narración son lo que se extendían entre el pueblo español bajo el régimen franquista, los cuales se analizan en este estudio mediante el concepto de mecanismos de escape de la libertad de Erich Fromm, como el autoritarismo, la destructividad y el asistente mágico.
Don Julián y Juan sin Tierra se entienden como un proceso en donde ‘el lector’ excluye de sí mismo la identidad española u otros yoes que le imponen desde fuera su modo de ser mediante la apropiación del texto de identidad, a fin de desistir del escape de la libertad y autorrealizarse. Los aspectos claves de la identidad española que el narrador cuestiona comprenden la identidad nacional, el catolicismo, la historia de la familia burguesa y el realismo. Don Julián trata del despojamiento de la identidad nacional de España a través del ‘lector’ que se apropia del texto de identidad con base en el motivo de la leyenda del conde don Julián, que les abrió la puerta de la península ibérica a las huestes árabes. ‘El lector’ considera al árabe expulsado por la Reconquista como un fundamento del texto de identidad, por lo cual reconstruye dentro de la subjetividad una historia de venganza, donde la identidad nacional de España es destruida por la presencia y la invasión del árabe calificado como lo abyecto. En Juan sin Tierra, ‘el lector’ aparece como un escritor inidentificable que elimina de su propia identidad, por medio de la escritura, los discursos opresivos como el catolicismo, la historia de su familia burguesa que se fundó sobre la explotación de los esclavos y el movimiento literario del realismo, cuya contradicción interior e hipocresía revela, satiriza y ridiculiza. El narrador llega a renunciar al idioma español, bastión de la identidad española, y acaba la trilogía en árabe, declarando que ha encontrado un nuevo modo de ser en el mundo árabe cumpliendo su autorrealización. Así, Juan Goytisolo realiza a través de las tres obras una reflexión crítica sobre la identidad, donde indaga y excluye los elementos opresivos de la identidad española que se le imponen, para asumir su propio ‘yo’ mediante un proceso de autorrealización.
Palabras claves: identidad, Paul Ricoeur, escape de la libertad, lo abyecto, el árabe, autorrealización
[문학석사 학위논문]
본 논문은 후안 고이띠솔로의 자전적 삼부작인 『정체성의 표지』, 『돈 훌리안』, 『조국 없는 후안』을 작가가 알터 에고를 통해 개인의 정체성을 되돌아보고 본인의 자아를 억압하는 정체성의 구성 요소를 탈각함으로써 자아실현을 달성하는 내적 성찰로 파악하고 분석한다. 비록 삼부작에서 다루어지는 시기는 프랑코 이전의 스페인으로 특수하지만 정체성에 대한 작가의 문제의식은 보편적이다. 따라서 그가 오랜 고민을 거쳐 구현한 자아실현 과정은 현대의 독자들에게도 의미를 가질 수 있을 것이다.
내용적인 측면에서 삼부작의 화자는 작품이 진행되는 동안 본인에게 강제된 스페인적 정체성을 완전히 벗어 버리고 예전부터 끌림을 느꼈던 아랍인으로서의 자아를 획득한다. 형식적인 측면에서 삼부작을 관통하는 화자는 작품 내에서 본인의 정체성을 텍스트로서 독해하는 독자로 기능하는 동시에 스스로를 2인칭으로 일컬으며 ‘정체성 텍스트’의 독자와 거리를 둔다. 따라서 본 논문에서는 독해 수행자와 텍스트 해석자로 나누어진 독자가 텍스트 전유를 통해 자기 자신에 대한 이해를 넓히고 자아를 변화시킨다는 폴 리쾨르의 텍스트 해석 이론을 이론적 틀로 삼아 삼부작을 조망한다. 그리고 세 작품에 별도의 화자로 등장하는 ‘목소리들’, 알바로 뻬란술레스, 보스크 등을 내적 검열관처럼 기존의 스페인적 정체성을 강요하는 경쟁적 해석자이자 타자적 자아로 파악하여, 스페인적 정체성의 탈각은 결국 정체성의 표지에 대한 강요된 해석에 대해 작가의 알터 에고의 주관적이고 자발적인 해석이 승리하는 과정으로 분석한다. 이는 작품 속에서 타자적 자아의 해체와 파괴로 형상화된다.
『정체성의 표지』에서 『돈 훌리안』, 『조국 없는 후안』으로 갈수록 ‘독자’의 위치는 스페인에서 멀어지고 그 정체는 점차 모호해지면서 정체성 텍스트 전유의 폭이 커진다. 본 논문에서는 『정체성의 표지』를 망명자 주인공이 고향에서 본인의 정체성 텍스트를 직면하고 주관적으로 해석하면서 내면에 각인된 스페인적 정체성이 자아실현을 저해한다는 깨달음을 얻고 그것을 탈각할 필요성을 자각하는 과정으로 파악한다. 화자의 서술에서 발견되는 자아실현을 방해하는 요소들은 내전 이후 프랑코 치하 스페인 사람들에게 만연한 것으로, 권위주의, 파괴성, 마술적 조력자 등 에리히 프롬의 자유로부터 도피하는 메커니즘 개념으로 분석한다.
이어 『돈 훌리안』과 『조국 없는 후안』은 자유로부터의 도피를 멈추고 자아실현을 이루기 위해 ‘독자’가 외부에서 자신의 존재 양식을 강제하는 타자적 자아, 즉 스페인적 정체성을 정체성 텍스트의 전유를 통해 스스로에게서 배제하는 과정으로 파악한다. 화자가 탈각의 대상으로 삼는 핵심적인 스페인적 정체성은 국가 정체성, 카톨리시즘, 부르주아 가문의 역사, 리얼리즘 등이다. 『돈 훌리안』에서는 스페인 국가 정체성의 탈각이 이루어지는데, ‘독자’는 이베리아 반도에 아랍군을 상륙시킨 돈 훌리안 백작의 전설을 모티프로 하여 정체성 텍스트를 전유한다. ‘독자’는 레꽁끼스따로 추방된 아랍이 그 근간에 자리한다고 보고 스페인 국가 정체성이 비체로서의 아랍의 현존과 침략으로 인해 파괴되는 배신의 역사를 주관성 속에서 재현한다. 『조국 없는 후안』에서 ‘독자’는 신원 미상의 작가로 등장하면서 글쓰기를 통해 카톨리시즘, 노예 착취에 기반한 주인공의 부르주아 가문의 역사, 리얼리즘 사조 등의 억압적 담론을 내적 모순과 위선을 지적하고 희화화하며 조롱하면서 본인의 정체성에서 제거한다. 화자는 결국 스페인적 정체성의 마지막 보루인 스페인어까지 버리고 아랍어로 작품을 끝맺음으로써 아랍 세계에서 새로운 존재 양식을 찾았으며 자발적으로 자아를 실현하였음을 선언한다. 이처럼 후안 고이띠솔로는 온전한 자기 자신이 되기 위하여 그에게 강제된 스페인적 정체성의 억압적 요소들을 추적하고 배제하는 정체성에 대한 비판적 성찰을 삼부작을 통해 구현한 것이다.
주요어: 정체성, 폴 리쾨르, 자유로부터의 도피, 비체, 아랍, 자아실현
Drafts by Mingyo (Bebeto) Suh
Las críticas anteriores de “Tlön, Uqbar, Orbis Tertius” han tendido a enfocarse en el aspecto formal y técnico, o techne—“the sense of reference to productive knowledge in general” (Staten 224)—, como mezcla de la realidad con la ficción o la estructura circular. En cambio, este trabajo tiene como objetivo elucidar su búsqueda de renovación creativa y su actitud ante la poiesis. Este término que viene ya del mundo clásico significa “«making» in general, whether of a «fine art» or «craft» variety, but by the fifth century BC, it had come to refer pre-eminently to one kind of making, that of the poet” (224). En el marco de la tradición literaria occidental, este concepto no se podría tratar sin tener en cuenta la mímesis. Por lo tanto, empezaremos por examinar varios modos poiéticos con respecto a la mímesis, reflejados en tres etapas evolutivas de la descripción de Tlön. Después, estudiaremos la actitud crítica del narrador ante la tlönización del plano real por la recepción del público, que, irónicamente, carece del valor poiético.
What the square-bound multitude aspired to was a change in the system that enforces a preestablished set of norms concerning how to speak and act in the public space. The 15M criticized the political institutions on a basis of their collusion with or their service to the financial institutions, which is manifest in one of the most popular slogans of the 15M and Democracia Real Ya: “¡No somos mercancía en manos de políticos y banqueros!” They not only protested against the political and financial institutions’ imposition of socioeconomic relations, but also realized their anti-systematic slogans by actually resisting the rules that were operating in Puerta del Sol, one of the main squares of Madrid, where consumeristic activities and capitalistic order were the norm. In short, the Acampada Sol defied the existing political and economic regime, revoked the imposition of norms, and proposed alternative ways of relating with other individuals and objects by taking and colonizing the square while aesthetically modifying the way it should be perceived. We will further discuss how they achieved this.
Ignacio Padilla, que falleció en 2016 al cumplirse veinte años del Crack, explica su poética en Manifiesto Crack (1996), donde destacan la escatología, el cronotopo cero y la renovación del idioma. Póstumo desengaño del nigromante Rodobus fue publicado originalmente el último día de 1995, cuando la preocupación del público por el apocalipsis estaba en aumento. Por consiguiente, aunque este cuento refleje fielmente los tres elementos de su poética, el presente estudio tiene como objetivo analizarlo desde la perspectiva de la narratología, con el enfoque en el tema escatológico. La estructura de la narración sigue la técnica de cajas chinas, comprendiendo tres mundos en tres historias. Cada historia tiene su escatología desde la cual se percibe el mundo correspondiente. Sin embargo, el mundo más exterior, que sería el plano histórico de los lectores, depende de las dos cajas interiores, de manera que la percepción del mundo verdadero es tan incierta que se convierte en una cuestión de fe. No obstante, el concepto de “regresión infinita” o textos espejo permite que los lectores tomen un papel activo en cuanto a dicha percepción del mundo y, a la vez, el poder creador del lenguaje de la cultura judeocristiana, que es el elemento común de las cajas, deconstruye el sentido absoluto del milenarismo.
ABSTRACT
Ignacio Padilla, who passed away in 2016 twenty years after the Crack, explains his poetics in Crack Manifesto (1996), where eschatology, cronotopo zero and renovation of the language are emphasized. Posthumous Disillusion of the Necromancer Rodobus was originally published on the last day of 1995 when people’s concern about the apocalypse was increasing. Therefore, although this story faithfully reflects the three elements, the present article aims to analyze it from the perspective of narratology with the focus on eschatology. The narrative structure has three Chinese boxes and each box consists of one world and one story. Each story contains eschatology and can define the perception of the corresponding world. However, the outermost world, which is the historical plane of readers, depends on two inner boxes and the perception of the true world is so uncertain that it becomes a matter of belief. However, the concept of Mise en abyme or mirror texts allows readers to take an active role in the perception of the world and, at the same time, the creative power of the language of Judeo-Christian culture, which is the common element of boxes, deconstructs the absoluteness of millenarianism.
ABSTRACT: In this article, Distant Star (1996), by Roberto Bolaño, is analyzed from the perspective of the historiographical reconstruction of the narrative, and the consequences of the (de)mystification of the main characters is examined. The narrator is not witness of the facts that are narrated in most part of the novel but constructs the narration by means of consulting diverse sources, like a historian. Three central factors of the construction of the novel, by which the process of the mystification is configured, are analyzed: 1) the variety of sources, 2) the number of intermediary chains, and 3) the nature of uncertainty towards information, for the separation between the narrator and the narrated makes possible the 'mythical gap', a necessary condition for the mystification of the characters. Then, the different strategies that the narrator-historian utilizes to (de)mystify the main characters -Lorenzo, Diego Soto, Juan Stein and Carlos Wieder- are examined. One of the strategies of mystification is that of the absence of the protagonist, where the narrator assumes the role of historian and Carlos Wieder maintains his fame, like a star that shines for the distance in allusion to the title of the novel, but he is demystified as the distance with the narrator disappears, becoming subject to the punishment for the evil in the time of the dictatorship.
Título: Señas de identidad, Don Julián y Juan sin Tierra de Juan Goytisolo: El proceso para despojarse de la identidad española
Resumen
En la presente tesis, Señas de identidad, Don Julián y Juan sin Tierra de Juan Goytisolo se consideran como una introspección para la autorrealización a medida que el autor, a través de su álter ego, reflexiona sobre su propia identidad y se despoja de los elementos constituyentes de dicha identidad que inhiben su ‘yo’. A partir de este punto, se analizan las obras en el presente estudio. Pese a la particularidad de la época franquista y del contexto histórico anterior que se trata en las obras, el planteamiento del autor sobre la identidad es tan universal que el proceso de autorrealización que materializó después de una larga deliberación seguirá siendo significativo para los lectores contemporáneos.
Desde la perspectiva del contenido, el narrador renuncia totalmente a lo largo de las tres obras a la identidad española que se le imponía y alcanza a conseguir un ‘yo’ árabe, el cual le atraía desde antes. En términos de la estructura composicional, el narrador toma el papel del lector que lee su identidad como el texto mientras que se refiere a sí mismo en segunda persona para distanciarse del lector del ‘texto de identidad’. Por consiguiente, la presente tesis toma por marco teórico para examinar las obras la teoría de la interpretación de los textos de Paul Ricoeur, donde sostiene que el texto adquiere polisemia por la recontextualización del mismo, posibilitada por la independencia del autor, del texto y del lector, el cual se apropia del texto polisémico hasta llegar a profundizar en el conocimiento de sí mismo y a cambiar el ‘yo’, con tal de que el lector como actor de la lectura y el ‘yo’ como intérprete del texto estén distanciados. Otros narradores de las obras -las Voces, Álvaro Peranzules, Vosk, por ejemplo- se consideran intérpretes competidores y otros ‘yoes’ que imponen la identidad española establecida como un censor interior. Así pues, el despojamiento de la identidad española se reduce a un proceso en el que triunfa sobre la interpretación obligada de las señas de identidad, la voluntaria y subjetiva del álter ego del autor. Este aspecto se representa en las obras mediante la demolición y la destrucción de otros ‘yoes’.
A medida que se desarrolla las obras, ‘el lector’ se aleja cada vez más de España al tiempo que su carácter se sigue haciendo cada vez más impreciso, favoreciendo la apropiación del texto de identidad. La presente tesis considera Señas de identidad como un proceso en el que el protagonista exiliado regresa a su pueblo para enfrentar e interpretar subjetivamente su propio texto de identidad, donde toma conciencia de que la identidad española grabada en su interior le impide la autorrealización y, que, por lo tanto, es necesario desprenderse de ella. Los factores contra la autorrealización que se observan en la narración son lo que se extendían entre el pueblo español bajo el régimen franquista, los cuales se analizan en este estudio mediante el concepto de mecanismos de escape de la libertad de Erich Fromm, como el autoritarismo, la destructividad y el asistente mágico.
Don Julián y Juan sin Tierra se entienden como un proceso en donde ‘el lector’ excluye de sí mismo la identidad española u otros yoes que le imponen desde fuera su modo de ser mediante la apropiación del texto de identidad, a fin de desistir del escape de la libertad y autorrealizarse. Los aspectos claves de la identidad española que el narrador cuestiona comprenden la identidad nacional, el catolicismo, la historia de la familia burguesa y el realismo. Don Julián trata del despojamiento de la identidad nacional de España a través del ‘lector’ que se apropia del texto de identidad con base en el motivo de la leyenda del conde don Julián, que les abrió la puerta de la península ibérica a las huestes árabes. ‘El lector’ considera al árabe expulsado por la Reconquista como un fundamento del texto de identidad, por lo cual reconstruye dentro de la subjetividad una historia de venganza, donde la identidad nacional de España es destruida por la presencia y la invasión del árabe calificado como lo abyecto. En Juan sin Tierra, ‘el lector’ aparece como un escritor inidentificable que elimina de su propia identidad, por medio de la escritura, los discursos opresivos como el catolicismo, la historia de su familia burguesa que se fundó sobre la explotación de los esclavos y el movimiento literario del realismo, cuya contradicción interior e hipocresía revela, satiriza y ridiculiza. El narrador llega a renunciar al idioma español, bastión de la identidad española, y acaba la trilogía en árabe, declarando que ha encontrado un nuevo modo de ser en el mundo árabe cumpliendo su autorrealización. Así, Juan Goytisolo realiza a través de las tres obras una reflexión crítica sobre la identidad, donde indaga y excluye los elementos opresivos de la identidad española que se le imponen, para asumir su propio ‘yo’ mediante un proceso de autorrealización.
Palabras claves: identidad, Paul Ricoeur, escape de la libertad, lo abyecto, el árabe, autorrealización
[문학석사 학위논문]
본 논문은 후안 고이띠솔로의 자전적 삼부작인 『정체성의 표지』, 『돈 훌리안』, 『조국 없는 후안』을 작가가 알터 에고를 통해 개인의 정체성을 되돌아보고 본인의 자아를 억압하는 정체성의 구성 요소를 탈각함으로써 자아실현을 달성하는 내적 성찰로 파악하고 분석한다. 비록 삼부작에서 다루어지는 시기는 프랑코 이전의 스페인으로 특수하지만 정체성에 대한 작가의 문제의식은 보편적이다. 따라서 그가 오랜 고민을 거쳐 구현한 자아실현 과정은 현대의 독자들에게도 의미를 가질 수 있을 것이다.
내용적인 측면에서 삼부작의 화자는 작품이 진행되는 동안 본인에게 강제된 스페인적 정체성을 완전히 벗어 버리고 예전부터 끌림을 느꼈던 아랍인으로서의 자아를 획득한다. 형식적인 측면에서 삼부작을 관통하는 화자는 작품 내에서 본인의 정체성을 텍스트로서 독해하는 독자로 기능하는 동시에 스스로를 2인칭으로 일컬으며 ‘정체성 텍스트’의 독자와 거리를 둔다. 따라서 본 논문에서는 독해 수행자와 텍스트 해석자로 나누어진 독자가 텍스트 전유를 통해 자기 자신에 대한 이해를 넓히고 자아를 변화시킨다는 폴 리쾨르의 텍스트 해석 이론을 이론적 틀로 삼아 삼부작을 조망한다. 그리고 세 작품에 별도의 화자로 등장하는 ‘목소리들’, 알바로 뻬란술레스, 보스크 등을 내적 검열관처럼 기존의 스페인적 정체성을 강요하는 경쟁적 해석자이자 타자적 자아로 파악하여, 스페인적 정체성의 탈각은 결국 정체성의 표지에 대한 강요된 해석에 대해 작가의 알터 에고의 주관적이고 자발적인 해석이 승리하는 과정으로 분석한다. 이는 작품 속에서 타자적 자아의 해체와 파괴로 형상화된다.
『정체성의 표지』에서 『돈 훌리안』, 『조국 없는 후안』으로 갈수록 ‘독자’의 위치는 스페인에서 멀어지고 그 정체는 점차 모호해지면서 정체성 텍스트 전유의 폭이 커진다. 본 논문에서는 『정체성의 표지』를 망명자 주인공이 고향에서 본인의 정체성 텍스트를 직면하고 주관적으로 해석하면서 내면에 각인된 스페인적 정체성이 자아실현을 저해한다는 깨달음을 얻고 그것을 탈각할 필요성을 자각하는 과정으로 파악한다. 화자의 서술에서 발견되는 자아실현을 방해하는 요소들은 내전 이후 프랑코 치하 스페인 사람들에게 만연한 것으로, 권위주의, 파괴성, 마술적 조력자 등 에리히 프롬의 자유로부터 도피하는 메커니즘 개념으로 분석한다.
이어 『돈 훌리안』과 『조국 없는 후안』은 자유로부터의 도피를 멈추고 자아실현을 이루기 위해 ‘독자’가 외부에서 자신의 존재 양식을 강제하는 타자적 자아, 즉 스페인적 정체성을 정체성 텍스트의 전유를 통해 스스로에게서 배제하는 과정으로 파악한다. 화자가 탈각의 대상으로 삼는 핵심적인 스페인적 정체성은 국가 정체성, 카톨리시즘, 부르주아 가문의 역사, 리얼리즘 등이다. 『돈 훌리안』에서는 스페인 국가 정체성의 탈각이 이루어지는데, ‘독자’는 이베리아 반도에 아랍군을 상륙시킨 돈 훌리안 백작의 전설을 모티프로 하여 정체성 텍스트를 전유한다. ‘독자’는 레꽁끼스따로 추방된 아랍이 그 근간에 자리한다고 보고 스페인 국가 정체성이 비체로서의 아랍의 현존과 침략으로 인해 파괴되는 배신의 역사를 주관성 속에서 재현한다. 『조국 없는 후안』에서 ‘독자’는 신원 미상의 작가로 등장하면서 글쓰기를 통해 카톨리시즘, 노예 착취에 기반한 주인공의 부르주아 가문의 역사, 리얼리즘 사조 등의 억압적 담론을 내적 모순과 위선을 지적하고 희화화하며 조롱하면서 본인의 정체성에서 제거한다. 화자는 결국 스페인적 정체성의 마지막 보루인 스페인어까지 버리고 아랍어로 작품을 끝맺음으로써 아랍 세계에서 새로운 존재 양식을 찾았으며 자발적으로 자아를 실현하였음을 선언한다. 이처럼 후안 고이띠솔로는 온전한 자기 자신이 되기 위하여 그에게 강제된 스페인적 정체성의 억압적 요소들을 추적하고 배제하는 정체성에 대한 비판적 성찰을 삼부작을 통해 구현한 것이다.
주요어: 정체성, 폴 리쾨르, 자유로부터의 도피, 비체, 아랍, 자아실현
Las críticas anteriores de “Tlön, Uqbar, Orbis Tertius” han tendido a enfocarse en el aspecto formal y técnico, o techne—“the sense of reference to productive knowledge in general” (Staten 224)—, como mezcla de la realidad con la ficción o la estructura circular. En cambio, este trabajo tiene como objetivo elucidar su búsqueda de renovación creativa y su actitud ante la poiesis. Este término que viene ya del mundo clásico significa “«making» in general, whether of a «fine art» or «craft» variety, but by the fifth century BC, it had come to refer pre-eminently to one kind of making, that of the poet” (224). En el marco de la tradición literaria occidental, este concepto no se podría tratar sin tener en cuenta la mímesis. Por lo tanto, empezaremos por examinar varios modos poiéticos con respecto a la mímesis, reflejados en tres etapas evolutivas de la descripción de Tlön. Después, estudiaremos la actitud crítica del narrador ante la tlönización del plano real por la recepción del público, que, irónicamente, carece del valor poiético.
What the square-bound multitude aspired to was a change in the system that enforces a preestablished set of norms concerning how to speak and act in the public space. The 15M criticized the political institutions on a basis of their collusion with or their service to the financial institutions, which is manifest in one of the most popular slogans of the 15M and Democracia Real Ya: “¡No somos mercancía en manos de políticos y banqueros!” They not only protested against the political and financial institutions’ imposition of socioeconomic relations, but also realized their anti-systematic slogans by actually resisting the rules that were operating in Puerta del Sol, one of the main squares of Madrid, where consumeristic activities and capitalistic order were the norm. In short, the Acampada Sol defied the existing political and economic regime, revoked the imposition of norms, and proposed alternative ways of relating with other individuals and objects by taking and colonizing the square while aesthetically modifying the way it should be perceived. We will further discuss how they achieved this.